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2017年12月18日 星期一

我們去巴黎離婚吧(A Franch Divorce)

導演:朵荷西‧席巴(Dorothee Sebbagh)
主演:潔哈汀‧那卡契(Geraldin Nakache)
   金‧蘿茜‧史都特(Kim Rossi Stuart)
法國 / 2014年 / 80分 / 保護級
故事大綱距上次離婚失敗後過了兩年,文森和佛蘿倫絲看似成功離婚,他們住在對街,共同照顧四名子女,試著展開新生活…

◎ 劇情簡介     

  亞里安是樂團的首席小提琴手,她雖然已經與義大利的小學老師尼諾結婚,但一直因為四處演奏,而與丈夫分開。但當她與指揮克里斯汀熱戀,而向她求婚之際,亞里安遂表示她尚未與尼諾離婚,因為在意大利離婚需要費三年的時間,而巴黎只需要七天。

  亞里安為了讓尼諾去巴黎,遂主動替他出機票,並提供她阿嬤的老房子讓他住。尼諾答應了,但也希望亞里安在七日內,陪他走一趟當年新婚蜜月的行程。亞里安雖不情願,但為了早日完成離婚手續,只好答應他。

  因為正好遇上機場罷工,尼諾只好開一輛計程教練車,直接開了近一千公里來到巴黎。但到達公證處時正好五點零二分,經過亞里安的求情,及尼諾運用意大利的男人魅力,女事務員遂破例回頭為他蓋了章。

  尼諾似乎對亞里安還有很深厚的感情,常常在獨自一人之際偷偷流淚。早晨起床尼諾故意唱歌劇,鬧得亞里安無法成眠,不得已只好依照約定,去走結婚時蜜月的路線,遊塞納河、參觀凡爾賽宮、也參觀了「蒙娜麗莎的微笑」。但當尼諾一轉頭,卻發現亞里安不見了。於是,尼諾決定要回義大利,亞里安立刻向他道歉,並做了美饌早餐,同時答應繼續進行未完的蜜月之旅。

  兩人在蒙馬特各請一位畫家為他們做畫,最後兩人相互交換。接著又去見律師芭芭拉。沒想到芭芭拉立刻被尼諾吸引,兩人在亞里安練琴之際,雙雙出遊。芭芭拉甚至希望在他們離婚後,可以去找他。尼諾也趁機告訴她,以前在飛機上有恐懼症,但亞里安將一本詩集撕成兩半,一半交給他後,尼諾的心就安定了。

  亞里安請尼諾在樓下吃飯,而記者達芬妮來訪問,在側訪亞里安時,她為克里斯汀美化而說了一些謊。尼諾與她在樓頂上爭執,沒想到在尼諾跌倒時,亞里安正好壓在他身上,兩人不自覺發生了關係。

  在離完婚後,克里斯汀發現她琴譜中有尼諾的畫像,亞里安也不願再說謊,坦承她與尼諾做了愛。憤怒的克里斯汀故意在演奏會加快節奏,要讓她出糗,而此時尼諾又回來找她,兩人終於知道還是愛著彼此。

◎ 劇情分析
    
  男女戀愛的最終結局當然是結婚,但如果當年蜜月時的甜甜蜜蜜,是真確的話,為何會有後面的離婚呢?如此強烈的對比,相信在所有的動物中,只有人類了。而人類是善變的嗎?應該說是「心」的轉變了。

  或許是夫妻不常相聚在一起,這也是夫妻離異的一項重要原因,但表相的行為,有時不會是讓人困惑的迷失。只顧著眼前的歡悅感受,當然就會疏忽長距戀愛的情侶。因為當需要對方擁抱安慰之際,身邊人卻不在身邊,這自然會影響兩人之間的感情厚度。

  所謂「人在人情在」,其實也適用於男女之間的關係,遠地長相思固然能產生思念的朦朧美感,但夫妻畢竟是夫妻,無法常伴左右可能是因為工作的關係,但還是會淡化了夫妻之情,這是夫妻關係不變的道理。

  尼諾是小學老師,當初與亞里安結婚,必定有他受到青睞的某些男性特質。但亞里安是樂團首席小提琴手,常年在外演奏,她的見聞與尼諾每日與小朋友的嬉戲比較,自然是背道而馳,於是當指揮克里斯汀向她求婚之際,雖然尚未與尼諾離婚,她卻很快答應了。

  亞里安其實是迷惑於克里斯汀的花言巧語,而自以為在愛情上,又尋獲了一個港口,能夠讓心靈停靠船舶。相較之下,尼諾也許沒有什麼成就,但卻是真誠地愛著亞里安,最少在感情的世界上,他是守護著這個神聖的領域。但沒想到,亞里安竟是如此單刀直入地表達,她要速速離婚的想法,他似乎也只能默默地到後院獨自哭泣了。

  為了採取七天就能完成手續,亞里安自掏腰包,請尼諾到巴黎去辦離婚,因為在意大利離婚需要三年的程序,於是兩人又回到了往日蜜月時的所在巴黎。

  或許是想用拖延戰術,尼諾希望亞里安在這七天之中,必須來一趟過去的蜜月之旅。亞里安無奈只好答應,而這同時,也必須提供奶奶的房子供他居住,雖然兩人分房而睡,卻也只能共用一間衛浴設備,這也使得兩人逐漸有了更緊密的思緒結合。只是,亞里安一直沉迷在未來與克里斯汀的婚姻大事中,並無法在那當下,體認她原來對尼諾尚有一股無法言喻的愛。

  本片藉著兩人對蜜月的複習而重遊舊地,也順便把巴黎一些大家熟知的景點呈現在畫面之中,多少有為這座城市宣傳之意,雖然巴黎本來就是一座人人都嚮往又熟知的城市。

  然而,亞里安並不是這麼誠心誠意的,想陪尼諾走一趟,她極力要忘卻的旅程。當她看到一套最新的新娘禮服時,她的心思早就被其深深吸引,甚至半途離開尼諾,也要去試穿那套新娘禮服,這惹得尼諾相當不悅,於是尼諾半恐嚇地表示要回意大利,這才使得亞里安向他道歉。

  但這道歉,其實是因為怕尼諾不去公證,那麼就無法離婚,也就無法向克里斯汀交待。可是尼諾並非一無是處,首先到達公證處時,已經超過二分鐘,亞里安立刻要尼諾展現男人的魅力,她應該在剛認識尼諾時,就被這種魅力所吸引,否則她如何那麼有自信?如果是,那為何尼諾的魅力對她已經全然失效?因為她又掉入了另一個男人的魅力之中,克里斯汀是一名指揮,兩人的合作相得益彰,自然也更能彼此吸引,當事人在那樣的激情之中,其實是無法仔細思考這些細節的。

  公證處的小姐,果然願意為這名意大利男人重啟窗戶,並為他蓋了登記章。這一場尼諾吸引了女人的注目,卻也使得自己屈居下風,只是亞里安並不知曉罷了。

  第二次尼諾受到了女律師芭芭拉的欣賞。當然芭芭拉是一名女花癡,但她也深受男女情慾所困擾,於是她接的案子,幾乎都是男女離婚的案子,因為這也是最能讓她更有機會撿到「便宜貨」的關鍵。

  在男女相互離婚後,芭芭拉會趁機對男仕表達心意,若是相互和諧,應該也會有結婚的可能。雖然芭芭拉因為工作的關係,目睹了更多男女分離過程,不免感到心灰意懶,但男女之情卻也是不容忽略的。

  雖然芭芭拉也謹守職業道德,在事件尚未結束之前,絕不涉及曖昧關係,但未雨綢繆的心態,倒也讓人感到有趣,也使得芭芭拉這名腳色更加立體了。

  尼諾與亞里安到了蒙馬特這個藝術家聚集之所在,兩人各自請一名畫家為他們速寫,而最後也交換了彼此的畫像。亞里安將尼諾的畫像夾在樂譜上,這分明呈現了她無法忘懷尼諾的心態,這是個小動作,但在電影映象語言中,卻是有重大的詮釋意義的。

  也因為這幅尼諾的畫像最後被克里斯汀發現,他開始責問這七天的行蹤,而透過這七天與尼諾的互動,亞里安發現她曾困在迷惑的愛情中,在接受訪問時,曾為克里斯汀圓了謊。為了證實自己已經走出這些不安困頓,亞里安也向克里斯汀表示,她與尼諾也發生關係。

  克里斯汀刻意在表演時加快節奏,這是刻意讓亞里安出糗,而這一切似乎也說明了,兩人的關係也劃下了休止符。於是芭芭拉的注意力又轉到克里斯汀上面。

  有趣的故事,也道出了現代人的愛情心聲,文化的力量讓男女有了更多的選擇,也多了生命的面相。

2017年12月13日 星期三

愛在初相遇(すべては君に逢えたから)( It All Began When I Met You)

導演:本木克英
主演:玉木宏、高梨臨
日本 / 2014年 / 107分 / 普遍級
六段充滿愛的故事,發生在冬季的東京車站..

◎ 劇情簡介

  十二月的東京,處處顯示聖誕節即將到來的訊息與氛圍。在一所孤兒院中,一名叫小茜的女孩,她始終相信母親會用各種身份來看她。今年的聖誕,母親一定會以聖誕老人的姿態為她帶來禮物。

  而孤兒院中也請來一個劇團來演出「青鳥」。裡面一名女演員佐佐木平常在錄影帶店打工,閒暇時就當業餘演員,她一直期待有個男友帶她去吃大餐,但卻交不到男友,只好獨自一人前往。而在餐廳中,她認識了設計公司的總監黑山,佐佐木偽稱自己男友已死,果然贏得黑山的關注,但當她說明那只是演技訓練的 一部份時,黑山覺得受挫,憤怒離去。但在聖誕夜時,黑山才得知,助理為他推介的DVD影片,以及好吃的餐廳,都是佐佐木介紹的。最後他趕去孤兒院但戲已演完,女院長告知已經結束,演員佐佐木搭最後一班新幹線回知高。於是黑山趕去車站,終於找到佐佐木,兩人互相道歉,也從對方找到自己。

  正行本是新幹線的司機,一向是不曾犯錯,但因得了癌症不得不退休,他最大的期望是能活到兒子幸治二十歲。幸治因父親退休一直呆在家中,使他感到相當不悅,父子有了一些摩擦,最後在學校唸自己的希望時,父母親趕到了,幸治出色的表現讓人刮目相看,尤其他的志願是未來新幹線的司機,讓父親激動地拍手不停。

  拓實是一名工程人員,但他長期在知高工作,留下作婚紗禮服的女友雪奈在東京,兩個人展開遠距愛情。但每次都失之交臂,兩人甚至因此感情有了中斷,加上雪奈誤會,拓實睡在公司,可能跟公司的先輩有曖昧關係。但在聖誕夜,拓實去參加雪奈的婚紗展示,最終用簡訊通知她到車站見面,並向她告白,兩人展開結婚之後的遠距愛情。

  蛋糕店的店長琴子在聖誕夜時,忽有一人自稱松蒲,原來他是四十九年前相約私奔的利彥哥哥。松蒲告知當年是他阻止弟弟前往車站。在與別人結婚後,弟弟與妻子生了小孩,而於不久前逝世,松蒲發現,弟弟一直保留四十九年前那張新幹線的票,他覺得有義務要讓琴子知道。琴子把當年自己保留的那張車票放在一起,心中不免感慨萬千,而這個夜晚,東京下雪了。

◎ 劇情分析

  以日本東京開往知高的新幹線為主題,或以東京車站當主軸,而串連的六段故事,雖然是各自獨立,但卻偶有相連,譬如黑山正是正行的小舅子,雖然有了這一層關係,但各自發展的故事,才是引發興味的最大關鍵。

  或許現代社會真的是太忙碌了,每個人一睜眼就必須開始忙碌自己的事情,過去一向被青年男女標榜為一切至上的愛情,反而被列為候補的位置。但在必須抉擇的時刻,是否才能真正體現人與人之間情感的可貴。

  一個現代化的都會,在忙碌中也顯現了現今的文化,而處在這樣繁忙而處處變革中,我們該用什麼樣的心情來對待?明明有一份好的工作,每天正常出勤當新幹線的司機,也造就了一個家庭,很可惜因罹患癌症而不得不退休,這種罹患癌症的機會,是普遍存在這個世上的,也就是說,什麼時候會被癌症纏上,誰也不敢保證。宮崎很不幸遇上了,這個家庭起碼暫時不會解體,但日後當他不在時,妻兒將要如何安頓?這起碼是這個社會常遇見的問題。

  宮崎勇敢地面對死亡,雖然不知確切日期,但他給自己訂下一個目標,那就是等兒子幸治二十歲時,他就可以死而無憾了。在父親的影響下,幸治似乎也勇敢地迎接一切,並誓願自己未來當一名新幹線的司機,這樣的結局起碼是最正面的。

  癌症目前仍然是人類的天敵,我們若無法從基因改造中尋求突破,抽掉致癌基因,那麼對癌症永遠是束手無策。既然如此,若不幸得到癌症,那要如何應對?現在的日本非常流行「和平共存法」,也就是不要怨天尤人,要以真誠的「愛」與癌症講和,雙方互相尊重。也有科學家實驗,認為癌症最怕的是愛,只要給予真正的愛,而不是虛假的對待,人的心胸會寬闊起來,癌症就會慢慢消失。

  遠距愛情其實也是這個世代中的常態,所幸台灣現在有高鐵,從北到南九十分鐘就能到達。問題是男女都各自在忙碌之中,其實這就無關乎遠距或近距了。正如奴瑞‧貝其‧錫蘭這位土耳其導演所導的「適合分手的天氣」,有人說冬天或夏天較適合分手?其實都很適合,若心已經不在,隨時都有可能分開,這跟天氣有什麼關係?

  遠距愛情確實比較辛苦,因為相隔兩地,當夜深人靜而渴望見見對方之際,都是兩地相隔。就算拓實與公司的人到了東京,但也都是來去匆匆,根本沒有停留的打算。這種似有若無的愛情,實在令人沮喪。也難怪雪奈在一番衝擊後,向拓實提出分手的要求。問題是在聖誕夜的那個晚上,拓實勇敢地面對自己的困境,在找出盲點後,再提出解決之道,最終勇敢也負責地向雪奈提出結婚的要求,而立刻獲得雪奈的首肯。

  這似乎透發了一個事實,很多人假借忙碌四處奔波,在這個大前提下,約會的事自然會被擺至一邊了。這是現代年青人必須深思,並勇敢面對的一個問題。

  黑山是個不快樂的人,他身為設計公司的總監,總是將屬下的作品摔在地上。不滿意別人的作品,這可能與他無法找到相同品味的人有關。他一直以為秘書是最了解他的人,但後來才知道,那是在影音出租店打工的佐佐木小姐給的建議。那意思說,佐佐木才是與他心靈相通之人。

  但這段感情的建立,最符合戲劇原理,誤會之後的解釋,終究誤解更深,但卻也在此刻發現,這其中包含過去一直不曾發現的「愛」。

  由一名演員來飾演腳色,但這腳色又被否定,接著連人也一起被否定了。這一段戲其實相當精彩。黑山是個擅長猜測別人心中的人,但諺語云:「猜中了別人的心,卻也失去了所有的人」,其實說得相當精準。

  小茜這條線是較為單薄的,但卻也是最值得現代人深思。為何孤兒院永遠有這麼多人?父母雙亡是一種不幸,但有的卻是在生下小孩後的棄養,這是現代化社會中更複雜的現象。尤其在聖誕節的時刻,小茜說聖誕老公公是她母親化粧的,這表示她時時刻刻都存著一種渴望,她真確希望母親有朝一日一定會去看她的。園長是個有愛心的人,她一人獨撐園內所有的工作,所幸還有一些業餘劇團在聖誕節為孩子們演出。

  佐佐木就是這樣的業餘演員,但她獨自在高級餐廳用餐,黑山拿出黑色卡片(代表身份),自以為佐佐木就是看上他所持的卡片而故意攀談。其實佐佐木根本不識什麼是高貴的信用卡,她只是希望把戲劇帶入生活中。

  一句「妳不配當演員」實在傷透了佐佐木,她最後竟也辭去演員的職務,打包回故鄉,而黑山也在聖誕夜,終於知道真正能了解他的人是佐佐木。這正是我常說的「頻率相通」。如果無法從內心深處了解一個人,那這兩人有何資格向對方說:「我愛妳。」

  琴子的蛋糕店令人感傷,四十九年是何等遙遠的時光,但琴子獨自領受那份被背棄的孤寂,將精力全部放在蛋糕的製作中。在聖誕夜終於還給她一個真相。這無關乎公道或不公平。兩張新幹線四十九年前的車票擺放在一起,代表了兩顆一直思念彼此的心,今生雖然無緣,似乎也只能寄望來世了。

2017年12月11日 星期一

2017年藝術電影總片單(64部)

 【欲知劇情、導讀,請直接在藍色的片名上點選】  

項次

片名 

1  琴鍵上的奇蹟(키보드의 기적)
 (Miracles on the Piano)
2  切膚之歌(The Cut)
3  成長方程式(Scene Stealers)
4  藏愛之所(Refuge)
5  我的家庭樂章(Le Dernier Coapde)
6  紙上城市(Paper Towns)
7  貓侍(ドラマ)(Samurai Cat)
8  上帝的男高音(신의 테너)
 (The Tenor-Lirico Spinto)
9  魔鬼終結者:創世契機
 (Terminator : Genisys)
10  翻轉奇蹟(Holiday Miracle)
11  逃家劇團女孩(Bending The Rules)
12  複製愛情(The One I Love)
13  解夏(解夏げげ)(Milk White)
14  發情日記(Getting My Brother Laid)
 15  婚姻風暴(Force Majeure)
 16  失速人生(Three Worlds)
 17  極樂酒店(Hotel de Sade)
 18  丹麥女孩(The Danish Gir)
 19  焦糖人生(Caramel)
 20  十字路口(Chaurahen-Crossroad)
 21  安娜.克莉絲蒂(Anna Christie)
 22  普羅旺斯的夏天(My Summer in Prouence)
 23  女權之聲(Suffragette)
 24  雪國(ゆきぐに)
 25  疏離世界(Disconnect)
 26  槍瘋(Gun.Crazy)
 27  聽說愛情回來過(The Face of Love)
 28  金盞花大酒店2
 (The Second Best Exotic  Marigold Hotel)
 29  像戀人一樣(ライクサムワンインラブ)
 ( Like Someone in Love)
 30  大象與男孩(Sunny et L'elephaant)
 31  花與艾莉絲(花とアリス)(Hana and Alice)
 32  這個夏天的秘密(What We Did on Our Holiday)
33  槍響前決定愛不愛妳(Slow West)
 34  維多莉亞(Victoria)
 35  卡夫卡變形記(Metamorphosis)
 36  真愰站前狂騷曲(まほろ駅前狂騒曲)
 (Tada’s Do-It All House:Disconcert)
 37  最靠近心的距離(Someone You Love)
 38  葡萄的眼淚(ぶどうのなみだ)
 (A Drop of the Grapevine)
 39  勝利者謊言(Lies of the Victors)
 40  史丹利的便當盒(Stanley's Tiffin Box)
 41  A片現場不NG(メイクルーム )( Make Room)
 42  愛的神奇符號(An Invisible Sign of My Own)
 43  巴黎電幻世代(Eden)
 44  樂來越愛你(La La Land)
 45  解密風暴(The Clearstream Affair)
 46  給我一個家(Gimme Shelter)
 47  名畫的控訴(Woman in Gold)
 48  自戀男女(Not My Type)
 49  台北物語(Story of Taipei)
 50  我想念我自己(Still Alice)
 51  廢青同盟(Corrections Class)
 52  愛到荼蘼(Felix and Meira)
 53  愛情停看聽(Learning To Drive)
 54  百萬嬌妻綁架計畫(Life of Crime)
 55  變腦漫遊中
 (A Glimpse Inside the Mind ofCharles Swan III)
 56  大眼睛(Big Eyes)
 57  2夜情(An Eye For Beauty)
 58  開往名古屋的末班車(名古屋行き最終列車)
 59  被遺忘的孩子(The Search)
 60  少女離家記(Mustang)
 61  二度蜜月不浪漫
 (The Anderssons Hit the Road)
 62  生命中最抓狂的小事(Relatas Salvajes)
 63  愛在初相遇(すべては君に逢えたから)
 (It All Began WhenI Met You)
 64  我們去巴黎離婚吧(L'ex de ma vie)

生命中最抓狂的小事 (Relatas Salvajes)

 

導演:達米恩‧斯弗隆(Damian Szifron)
主演:雷卡拉‧德林(Ricardo Darin)
   奧斯卡‧馬丁尼茲(Oscar Martinez)
阿根廷 / 2014年 / 122分 / 輔導級
禮讚:入圍2014年坎城電影節主競賽單元
   被《時代雜誌》評為年度十大佳片第九名
   獲得第87屆奧斯卡最佳外語片提名
   哥雅獎最佳伊比利亞美洲電影
由六段看似不相關的故事組成:一台飛機上載滿了互不認識的乘客,但大家卻意外發現,彼此竟然都有個要命的共通點;一個車子莫名其妙被拖吊的男人,極力想證明他停車 ...

◎ 劇情簡介

  (一)女子是一名模特兒,她趕上飛機之後,一名男子來搭訕,相談之下才知男子是古典音樂的樂評古奧樂,女子抱怨當年樂評無情地對她男友帕特納,但樂評家依然堅持己見,女子無所謂,因為她早已與帕特納分手。

  另一名帕特納的小學老師樂吉薩蒙也加入批評,因為他是一名讓人失望的學生。接著大賣場的經理、不動產的經紀商以及精神科醫生也都極力批判帕特納。沒想到空中小姐跑出來對大家說,帕特納現在是客艙長,結果憤怒的帕特納讓飛機掉落地面。

  (二)一名餐廳的女老闆,在下雨天正愁沒生意時,一名放高利貸的男子入內,他張狂地語言,使女人認出,男子正是當年放高利貸,害死他父親的仇人,然後又對她的母親不懷好意。此時老女傭建議,放一些老鼠藥在他食物上,但女人不敢,老女傭便獨自下毒,沒想到又進來高利貸的兒子艾利斯,結果吃了薯條後口吐白沫,男子發覺不妙,正欲出手時,老女傭一刀殺了男人。

  (三)一名開歐迪新車的男子,在公路上欲超一名農夫的車,但農夫故意左右搖擺不讓他超車。終於在一個空檔超過車,也向對方比了中指。不幸的是,歐迪汽車的男子在靠橋的路上爆胎,他急忙下來換備胎,但尚未換好,農夫的車子正好開過,同時倒車回來擋住他的路。農夫不顧男子的道歉,用鐵棒敲打玻璃,但玻璃不碎裂,農夫乾脆在對方車上大小便,憤怒的男子最後以強大的馬力將農夫的車推下河中,最後兩人的汽車都落入河中,農夫要點火燒車,兩人掙扎,車爆後兩人被活活燒死,警方判斷是「殉情」。

  (四)爆破專家成功爆破後,買蛋糕要回去為女兒慶生,但車子被拖吊。他生氣據理力爭,因為停車位置並無劃線,西蒙大鬧一番也上了報,結果被謝賀辭掉他的工作。於是妻子維多莉亞請律師提離婚訴訟。西蒙車子又被拖走,西蒙無計可施,只好在車子內放置許多炸藥,故意讓拖吊車拖回,按了鈕後車子爆炸,周遭無一倖免。

  (五)聖地牙哥開了新車,卻不幸撞死一名孕婦。父親毛利修找來律師,最後決定由園丁荷西來頂替,並答應給他五十萬美元,但檢察官來立刻發現應該不是矮小的西蒙所為,於是律師與檢察官私下協商,結果檢察官要求一百萬美元,而律師也要求五十萬美元。此時兒子良心不安,因孕婦已經死亡,他決定要自首。而律師又要三萬美元的封口費,這惹毛了毛利修,他要兒子去自首,一毛錢也不出,因西蒙額外要求一棟海邊別墅。最後大家各退一步,還是由西蒙自首,但西蒙剛走出家門,立刻被孕婦的父親用刀殺死了。

  (六)羅美娜與亞立業結婚典禮上,歡樂地享受眾人的祝福,但羅美娜卻發現丈夫不斷地與一名長髮美女相談甚歡,在追問之下,亞立業終於承認,這下羅美娜抓狂了。她跑到樓頂上,在廚師的安慰下,立刻與他發生關係,這正巧被趕來的亞立業看到。於是一場歡樂的婚禮,變成一發不可收拾的混亂。最後男女原諒了對方,最終還是喜劇收場。

◎劇情分析
    
  什麼是生命?這樣問恐怕很少人能夠直接回答,外在的型態以及內在的層面,應該都可以有很貼切的解釋。但人的喜怒哀樂,卻又能適切地呈現生命的本質,從而在生活對應中有了不同的反應。

  有時我們會遇上一件幸運的事,接著喜事連連,但卻又有一句話說:好事不過三。反過來說噩運連連,接二連三有時會將人逼入絕境。這是否就是命相學中所說的:人各有命;運勢卻大不同?

  其實發生一件倒楣或不如意的事,在生命過程中應該是稀鬆平常的事,但事情愈發嚴重,其原因則都是吞忍不下這口氣,在尖端上愈發對立,於是原本並沒有多大的利害關係,最後演變為無法收拾的場面。

  人經過刺激之後,脾氣真的會愈來愈暴躁,到底是因為人的憤怒導致事情一發不可收拾?或是因為一些令人沮喪的問題,而使得一個人暴跳如雷。

  雖明知生氣並不是一件好事,但只要事情上手,能夠按捺脾氣而不發作的人,真的少之又少。所謂賭一口氣,或嚥不下一口氣,都是導致事情不可收拾的主因。若我們能重新檢視,不難發現,只要在事件的起點讓一步,事情便會海闊天空,但人往往沉不住氣,非得在那當下爭得一口氣,遂引來後續的風波。

  第一段故事的巧合性太高,但不能因為這樣,便否定這篇故事。為何一整架飛機的人,都是與自己結過怨的人?那這個人是否也應該極力檢討?每個人看待事情總會從自我的思維去判斷所有的事,這也使得事件會發生極大的誤會,若能尊重他人,不要自以為是一廂情願,最終應該是皆大歡喜,反之則是悲劇收場。坦言之,要一口氣跟這麼多人結仇,真不是一件簡單的事。但事情遇上了,於是悲劇也發生了。

  第二段的可能性很高,上一代的恩怨延續到了下一代,就像武俠小說中說的,有恩報恩;有仇報仇。這使得這間店有點江湖中傳說的黑店。但若照女主角的說法,這個壞蛋真是死得其所,過去作惡多端而自投羅網。

  其實在人性對比上,還算是善良的,廚娘已經混入老鼠藥,但女主角雖然懷恨,卻不至於到殺人的地步,因此當她知道廚娘已經下毒之際,反而藉故救人,何況真正中毒的是這名禍首的兒子。

  有時事情的進行使得狀況愈來愈糟,但不見得你能立刻著手解決。一連串的失誤,造就了一連串的悲劇,人類的劣根性與獸性,在點燃戰火的時刻,就已經成為不可收拾的局面,這是人類的優勢或者是另一種悲鳴,從中似乎可以找到答案。

  在公路上超車是常有的舉動,但因為開著新的名牌車,便趾高氣昂地要農夫的車讓道,這就有些急躁了。但其實要超車就讓一下也就相安無事,是什麼緣由演變到最後,兩人的車墜入河中,再著火焚燒成兩具焦黑的屍體。警方的初步推論實在令人噴飯,「殉情」是個極度反諷的名詞。 一切的顯現是這麼詭異,這對照之前兩人在公路上的你死我活的爭執,不是一種極度的矛盾與諷刺?

  「爆破專家」這段最前面的爆破,實在是真正的精彩畫面,一名可以把建築物的結構計算得如此精準的人,卻無法掌握的停車的瞬間,這正是每個人其實都有著盲點,你擅長的也是一種單面向的技術,但面對多面向的人生百態,有時必須要以謙卑寬容的態度去面對;否則一昧地自以為是地專斷獨行,甚至以更強硬的態度去面對,最終吃虧的一定是自己。

  汽車被連續拖吊,這是任何人都無法忍受的,於是爆破專家以他最專精的爆破技術,開了拖車場一個玩笑,此舉雖然使他入獄,但反而成了民眾(尤其常被拖吊的民眾)的英雄。這部影片多少有點諷刺公務員的意味。

  最後一段有點像「三隻猴子」中,車禍欲找人頂罪的故事。但結局卻不是那麼溫柔與反省。因為大家都忽略了那名被撞死的孕婦的家人,「血債血還」的口號,其實早已出現在電視訪問中,只是幾乎很少人能猜測到。最後的結局中間的金錢談判,雖然攻防有序,但最後卻歸於零。

  這是五段完全不同的故事,但其實其主旨思考是一貫性的。為何我們會無緣無故受到委屈?在自認無錯的同時,不妨稍加自我檢視,應該是這部影片最大的心意。

2017年12月7日 星期四

二度蜜月不浪漫(The Anderssons Hit the Road)

導演:漢斯‧霍姆(Hannes Holm)
主演:威廉‧寧斯東(William Ringstrom)
   摩根‧艾金(Morgan Alling)
瑞典 / 2015年 / 95分 / 普遍級
一家之主魯道夫在一次偶然機會下得知和20年前蜜月時,獲贈一幅畫家真跡,市價竟高達9萬歐元,但麻煩的是畫家忘了在作品 ...

◎ 劇情簡介     

  魯道夫與妻子凱琳去參加莎賓娜與鹿特斯的婚禮,他們預備送的禮,是第一次新婚時,在南堤洛遇上的一名千面人,千面人送他們一幅風景畫,在送禮前被一名古畫鑑定家評為價值九十萬的作品。

  魯道夫當下就後悔了,立刻拿別人的禮充數。然後帶著妻兒去南堤洛找千面人,因為上面似乎沒有落款簽名,這會減低畫的價值。

  於是全家又是開車又是坐船,在途中大女兒安娜認識了旅行家班傑明,但每到一個地方,班傑明都會蒙受傷害,雖然班傑明很害怕這家人,但依然很喜歡與安娜在一起,兒子桑恩原本與蘇菲擔任伴娘,原本也因為兩人要假裝結婚,但因只有一天的玩笑,反而使得兩人不歡而散。聽說要去旅行,於是桑恩又幻想出自己有一個叫妮可的女友。

  全長一千九百四十公里的旅程,這幅畫被凱琳嫌麻煩,把它賣了一百歐元,被放在遊樂場當獎品,最終由小兒子哈肯,以一記神奇的球,擊倒了疊罐,又再度取回那幅畫,凱琳此時也知道這幅畫的價值,夫妻倆抱著美夢繼續向前行。

  在半路因車子拋錨,眾人暫時到河邊戲水,但車子被拖吊車吊走,全家人只能徒步往前行。在搭了順風車後,好不容易來到南堤洛,也看到畫中的風景,魯道夫全家都興奮不已。但卻正好遇上了一個出殯的隊伍。在找到千面人的畫室時,一名女子告知千面人已經死了,而就在今天出殯了,魯道夫根本不敢相信這是事實,他近乎歇斯底里地嚎哭,而此時,這名女子克萊拉及妹妹諾拉,又面臨一個問題,就是這棟房子也即將由政府拍賣。

  魯道夫與凱琳正想籌錢買下房子,但卻杯水車薪無濟於事。此時班傑明也來到小鎮,他在鎮長即將簽約之前,帶來一份千面人的遺囑:原來克萊拉正是千面人的女兒,遺囑中也註明將房子交給克萊拉。

  魯道夫決定將沒簽名的畫交還給克萊拉,而克萊拉自然很高興,並告知千面人的簽名都是隱藏墨水簽的,必須斜看才看得出,此時夫妻倆人又幾乎再度昏厥,也只能自認與名畫無緣。

◎ 劇情分析
    
  一幅畫真正的價值是什麼?那必須由人的藝術欣賞的角度,才能顯現而出。不懂或不喜歡繪畫藝術的人,縱然將畢卡索真跡送他,他也不會珍惜的。但若由他人提點,謂此畫價值上億元,他的改變絕對會出乎你意料之外。本劇正是放置在這種對價值的落差,而產生的趣味喜劇。在瑞典這個人文素養極高的國家,拍出這類的喜劇,著實是讓人詫異的。

  撇開一幅畫的價值不談,家中若有一幅令人賞心悅目的畫作掛在牆上,不也是讓家中顯得有格調?但有些人根本就對繪畫不喜歡,主要是無法欣賞繪畫的藝術本質。譬如八大山人的隨意揮灑,都是價值連城,但對不喜歡繪畫藝術的人而言,卻渾然不解如此不精確的畫法,究竟有什麼真正的價值。

  魯道夫若非二十年前結婚去南堤洛度蜜月,而接受了一名「千面人」送了一幅風景畫,他這一生絕對不會與其他繪畫藝術沾上邊的。也因為如此,小氣的魯道夫參加鹿特斯與莎賓娜的婚禮時,決定將掛在牆上廿年的畫當作賀禮。

  如果不是當場有識貨之人提點,魯道夫把畫送出去,倒也心平氣和。縱然畫作價值不菲,但你從頭至尾全不在意,心中失去了價值觀,便沒有患得患失的心情。於是在這兒我們發現,原來價值觀也是從唯識學上可以詮釋的。所謂「三界唯心,萬法唯識」正是這番道理。

  正因為由心中認定了一幅畫的「價值」,人們對這幅畫的認知就會完全不一樣。請注意,在認知價值的前後,這幅畫作的本質是不變的,真正變化的,其實是每個人的心。也因為這個道理,不了解這幅畫的價值,妻子凱琳嫌麻煩便賣給遊樂場老闆,而老闆更不識貨,他竟然將之當成丟擲罐頭遊戲的獎品,他的目的相當清楚,希望能讓參與者不斷地花錢浪投,因為他最大的罐頭組合,其實是用膠帶黏住的,但卻在小兒子桑恩一記怪異的投球之後,瓦解了那堆罐頭,從而又贏回了那幅畫。

  凱琳認為帶一幅畫在身邊實在麻煩,於是她以一百歐元賣給遊戲攤位,因丈夫未曾告訴她真相,所以一百歐元她認為是相當值得的。但當魯道夫告訴她真相時,這幅畫的價值約九十萬歐元,凱琳也是近乎歇斯底里,但買賣既成,也沒有反悔的餘地。然而這不也是畫不變而心變的不二道理。

  搶回這幅畫的真正目的再走了將近二千公里,其實是為了讓千面人在畫作上簽名,因為沒有落款,故會失去原有的價值。落款在國畫與西畫都是一樣的,因為簽名代表畫家的真蹟,雖然現在也有人能畫假畫,並將簽名學得維妙維肖。

  中國畫家范曾的畫曾在台灣被炒作,真蹟曾炒到十多萬人民幣,但若將畫作給作者自己鑑定,他絕對說那是假畫。或許是這樣的緣故,范曾的畫便直直落,雖然在大陸有買賣證明,約一萬八千五百元價格成交的「拍賣證書」,但其實在網路上約新台幣一千元就能購得。

  其實不只中國國畫有許多假貨,西畫也有更多的仿冒品,有趣的是曾有一齣戲中提及,因為農舍屋頂漏水,遂把一幅畫頂著破洞,直到一名保險公司老闆的兒子告訴他們真相時,立刻讓老夫妻搖身一變成為百萬富翁,而保險公司老闆則對兒子相當不諒解,因為只要替他們修好屋頂,那幅畫不就是自己的囊中物?而這些心裡的改變,其實也只是心裡轉變而已。

  魯道夫時運不濟,當他們全家趕到南堤洛時,也見到了畫中的那幢建築物,全家人興奮不已。卻不知道他們在路上遇上的出殯隊伍,死者正是千面人。

  事情急轉直下,不僅無法請千面人簽名,而一直照顧千面人的克萊拉與妹妹諾拉,也面臨另一種威脅,那就是千面人並無法定的繼承人,因此鎮長與商人立刻準備簽約,將房子賣掉(官商勾結?)並要求兩姐妹立刻搬出,面臨這種困境,魯道夫與妻子也曾要想辦法,留住這一棟房子,但卻在經濟上有了落差。這兒多少也讓魯道夫呈現了人性善良的一面,雖然最後無能為力,但多少也有一些感人的人情味。

  魯道夫沿途趕來南堤洛途中,一名年輕人班傑明一路跟蹤,表相上班傑明與大女兒安娜有了感情上的連結,但事實上班傑明是帶著一份重要的文件,證實兩姐妹其實正是千面人的女兒,因此她二人就名正言順的繼承了這棟房子。

  事情似乎有了相當令人滿意的結局,魯道夫也想來個錦上添花。既然無法取得千面人的簽名,那乾脆將畫送給兩姐妹。此時兩姐妹才告知,千面人簽名是必須斜看才能顯現。果然在斜視時就呈現了千面人的簽名。

  魯道夫近乎瘋狂了,但話既出口,豈能反悔?說來也只能說是魯道夫無福消受罷了。而這種不斷變化中的心情,使得影片有了強烈的戲劇衝突,也從而達到了喜劇的戲劇效果。

  有趣的故事,帶給我們會心一笑,而人性不顯自顯,這會令觀眾留下深刻印象的。

2017年12月6日 星期三

少女離家記(Mustang)


導演:丹妮絲‧坎澤‧艾胡芬(Deniz Gamze Erguven)
主演:德格‧蘇拉(Doga Zeynep Dogusla)
   艾麗特依斯坦(Elitlscan)
土耳其 / 2015年 / 97分 / 輔導級
禮讚:奧斯卡金像獎最佳外語片提名
   金球獎 最佳外語片 提名
初嚐變奏青春的滋味,傾聽內心的不羈之聲,在這裡,戀愛是禁忌,笑容是放浪,自由是遙不可及的夢?…

◎ 劇情簡介

  學校放假後,五姊妹分別回到家中,而迪麗老師也回到伊斯坦堡。但因五姊妹宋妮、莎瑪、艾潔、諾兒及萊莉在海邊與男生玩騎馬打仗的遊戲。回家後受到奶奶的指責,叔叔艾洛警告若再發生這種事絕不原諒,而這也促使艾洛急急欲將五姊妹嫁出。

  宋妮的男友在馬路上噴漆,謂宋妮是他的人,艾洛氣得用油漆將字蓋上。但半夜宋妮卻偷溜出去與艾肯約會。而最小的萊莉最為鬼靈精,她常偷姐姐的胸罩再塞入一些布料,假裝自己是成人,她也想隨叔叔去球場看足球,但被拒絕。而正好這一天,因足球賽而演變為暴動,故第二天球場只准許女人進場。

  五姊妹偷溜出去,半途攔了亞辛的卡車追上小巴士,終於在球場狂舞加油旗幟,但艾洛發現她們出現在電視上時,立刻將電錶打破,更跑到街道將變電箱擊毀,全村立時大停電。

  提親的人紛紛前來,宋妮表明她有意中人,奶奶遂要她叫艾肯家人來提親。

  另外一位軍人奧斯曼的家人也來提親,莎瑪似乎也中意,但當夜卻未落紅,於是男方家人帶她去醫院檢查,醫生診斷後,判定處女膜尚在,日後也許才會落紅,這才免去了一場尷尬的紛爭。

  第三次的提親對象是艾潔,但艾潔極端惶恐,拼命地吃東西,原因她早有男友,這一日叔叔載她三人出去玩,男友立刻與她在車上幽會,而回去後情緒失穩,在叔叔欲追打時,她跳樓摔死。

  已經出嫁的姐姐回來祭奠艾潔。但諾兒又面臨一名叫布蘭的中年人提親,此時萊莉早已有了準備,而諾兒也受萊莉影響決定逃婚。

  布蘭來娶親時,萊莉依習俗要假裝刁難而把門鎖上,因艾洛早已把窗戶用鐵窗釘死,卻也不得其門而入。萊莉早就從奶奶房間偷了一些鈔票,平常又探索了路線,在艾洛用焊槍切開鐵窗前,打電話通知亞辛,在叔叔入內時,她二人從門溜出,並開車衝出,但卻在路旁撞車,直到天亮前亞辛趕來,將兩人載往車站,兩人終於在伊斯坦堡找到了老師迪麗。

◎ 劇情分析

  土耳其這個國度,揹負著過去七百多年鄂圖曼帝國的包袱,究竟祖先傳下來的優良傳統,是寶貴的資產?或是變成在人性上的巨大負債?這其實是土耳其民眾自己也想知道的。

  宗教某些教義絕對是良善的,但有些祖宗留下的老規矩,則有待商榷。這並非是完全贊成,女性在婚前不應有性行為,但在她成長的過程中,遇見她的心儀對象,在賀爾蒙的衝動下,情不自禁地偷嚐禁果,這似乎也是人類進步中的另一種現象。

  處女代表是絕對的純潔,但這只是一種象徵,若她的心思是險惡無比,那處女這個意義代表的純潔,是否要重新界定呢?

  這五名姐妹的成長過程,彼此是沒有私密的,但唯獨是否偷嚐禁果這件事,是會獨自保密的,終究整個社會的氛圍與壓力,時時刻刻逼壓著她們。何況她們的父母早已不在,管教她們的,除了奶奶之外,尚有頑固的叔叔艾洛。

  從在海上與男同學玩騎馬打仗之後,奶奶便接獲了訊息,從此在管教上又多了一層的約束。但宋妮與艾肯的交往則是趨向公開。因為艾肯大剌剌地用油漆噴上「宋妮你是我的」,這在鄉下而言,絕對是一件引人注目的大事。

  叔叔艾洛除了用油漆蓋掉柏油路上的字外,立刻請人上門來提親。但宋妮坦承她喜歡艾肯,而艾肯家人也來提親,幸運地解決了困境。

  奧斯曼是軍人,由莎瑪出面接待奉茶,兩人似乎還看對眼,很快就舉行婚禮。新婚之夜卻沒有落紅,而更慘的是家人要求看床單,於是把堅持是處女的莎瑪送去檢查,所幸這名醫生很開明,立刻診斷出她的處女膜尚在,假以時日便會破處,這才解決了莎瑪的難題。

  這樣的情境,其實是在古老的時候,才會有的情況,也透發了土耳其鄉下的民俗,還是相當保守。聽說很多姻親為了這種事,告到法院的比比皆是。在伊朗有時更可怕,因為超音波檢查向丈夫告知是男的,但出生之後卻是個女的, 為此丈夫一狀告到法院,於是這個女子便入獄了。這是賈法潘納西的影片「生命的圓圈」所呈現的情節,實在令人感到不可思議。

  其實土耳其雖也是伊斯蘭教國家,但比起阿富汗等一些國家是較為開放的。努瑞‧貝奇‧錫蘭拍的影片,不乏男女婚前一起遊名勝而同居,甚至也有婚後偷情的情節。而這些比較於這部影片便有了極大的區別。

  也許都會的生活步調,與鄉下有著極大的區別,但緊守著古代的思維,並無法讓事情更圓融。為何是否是處女有那麼重要?黎巴嫩電影「焦糖人生」不就有女子接受建議,去做處女膜再造的手術。雖然也是權宜之計,但還是讓人有啼笑皆非之感。

  如果生活是開放的,那麼男女之間的交往,一定是個必然,而交友自由是一種天經地義,現今的社會,應該尊重另一半婚前的交往,畢竟然男人在婚前,也有很多機會,去發生一些豔遇趣事。而男人卻沒有「處男膜」可供檢視,這是何等不公平的事。

  社會的趨勢,在新女性主義思考受到重視後,現代人的思考早已起了極大的變化,但這不是女超越男或男壓制女的議題,公平與平等是一個中心思想。因此現在台灣也不斷地倡導「性別平等」或「兩性平等」。但這樣的平等價值,不見得能夠立刻獲得共鳴,畢竟人的思想要全面統一思維是不容易的。

  如果平等的觀念,能普遍被人接受,應該就已經是很先進的現象了。其實在美國,也還有許多這種古老的思想一直存在,雖然都會中的情形較為樂觀,但男女平等這條路其實還是很漫長的。

  由於資訊主義的來臨,讓以前獨守空閨的女人或男人,有了更大的空間交往。而這種情形,也會逐漸擴大成為全面的共識。

  佛經中曾提及,在欲界上面的許多天界,有「男女相」的,除四天王天還需要男女交歡之外,其他天的天人,若有「男女相」的,有的是對眼一看就完成交媾;有的是一笑,有的是一握手就完成了男女的交歡。

  如果將這份情境來與人間比較,就不難發現,人類的很多見解是相當可笑的。但人總是會進步的,以廿一世紀的現況來對比任何一個世代,其實變化是相當大的。因此只要抱著樂觀寬容的態度去看待,任何事情應該都會朝樂觀的角度前進。

遺憾的是,諾兒卻在反抗中跳樓自殺了。這個不幸,也許是諾兒真的不願去面對,一名全然沒有感情的中年人,也或許另外有她的難言之隱。而艾潔也在叔叔的逼迫下,很快相了親。但在萊莉的影響下,她也提起勇氣開始對抗傳統與社會陋習。

  所幸在之前,萊莉要求卡車司機亞辛教她開車,同時在清晨時刻接她們去車站,並前往伊斯坦堡。畢竟那兒還有一名同情贊同她們的老師迪麗,於是影片在最後面留置了更多的樂觀訊息。

2017年12月5日 星期二

被遺忘的孩子(The Search)

導演:米歇爾‧哈札納維西斯(Michel Hazanavicius)
主演:安妮特‧班寧(Annette Bening)
   貝芮妮絲‧貝喬(Berenice Bejo)
法國 / 2015年 / 135分 / 輔導級
禮讚:坎城影展競賽片
   棕櫚泉國際影展競賽片
戰火紛飛的車臣,年僅9 歲的男孩海吉因為爸媽無辜被軍隊所殺,姐姐海莎也被擄走…

◎ 劇情簡介     

  一九九六年俄羅斯與車臣發生戰爭,雖然停火了,但一九九九年俄羅斯假藉反恐戰爭再度入侵,這回就連百姓也全遭屠殺。哈吉抱著剛出生不久的小弟躲在屋內,眼看父母被開槍射殺,姐姐也被逮走,此時嬰兒哭聲引來了俄軍士兵,九歲的哈吉立刻將嬰兒放在沙發上,他自己躲在角落暗處。士兵見只有嬰兒,遂拿奶嘴放在他嘴上,嬰兒不哭了,這才逃過一劫。

  哈吉抱著小弟瓦哈不斷往前行,聽見屋子裡的人講車臣話,這才把嬰兒放在門口,自己獨自前進。在俄羅斯印古什共和國離車臣35公里的鎮內,任職歐盟人權委員會的卡洛在納茲蘭市幫忙處理難民工作,而哈吉也逐漸朝這個地方來。所幸在半路跟隨一群難民得以進入邊界,但在瑞士紅十字會見俄羅斯士兵,他又嚇得逃跑了。

  另外在彼爾姆市離車臣邊界二千三百公里,尼古拉與同伴在街旁吸食大麻,但他朋友去買可樂時,警察以他身上的巧克力當罪證將他入獄,但卻讓他有另外一個選擇,就是去當兵。在訓練期間遭受難以忍受的霸凌,所幸他都忍了下來。而在北奧賽提共和國的漠茲多克,只有每天運從車臣回來的屍體。

  而卡洛這一天在路邊見哈吉,給他麵包吃,帶他回家,當第二天送往紅十字會時,哈吉又跑掉了,但卡洛回去後發現哈吉站在對街,於是將他帶入自己住處,但哈吉始終不講話,卡洛知道他必是受戰爭影響但不怪他。

  哈吉的姐姐哈伊莎被放回卻找不到弟弟,不久得知小弟瓦哈被丟棄在別人家門口,哈伊莎前往指認,果然姊弟團圓,但哈伊莎為了尋找哈吉,於是也隨眾人前往邊界。在納茲蘭市遇上紅十字會的主管,也得知哈吉的行李丟在原地,於是哈伊莎受聘在紅十字會幫忙安頓車臣的難民孤兒。

  哈吉偷了項鍊送給卡洛,但在餐廳被認出,這才知道是哈吉偷的,但卡洛了解哈吉的本意並未怪罪他。此時他才向卡洛道出自己家庭的慘狀,只是卡洛到聯合國的聽證會上,卻無法受到重視。直到回來後才發現,本欲搭車離去的哈伊莎留下來,而三姐弟終於相認。而在之前,尼古拉投入戰場時,從死者身上拿走攝影機,在拍攝時,正好拍攝到哈吉父母遭槍殺的剎那。

◎ 劇情分析

  一九四八年入圍奧斯卡的「亂世孤雛」,與「被遺忘的孩子」英文片名都一樣是「The Search」。兩片的故事主軸都是因戰亂之後離散的小男孩,如何在尋親途中的遭遇,最後在艱難中成功找到家人的故事。兩者不同處在「亂世孤雛」講的是二戰時,從奧斯維辛集中營求得生機;而本片則是以一九九九年,俄羅斯入侵車臣的故事。

  自古以來,蘇聯西南方的許多小國,都有著極為密切的關係,時而合併,時而獨立。這牽扯到千年左右的恩怨,有宗教性的;也有政治的。蘇聯時期曾大量強迫車臣人入住俄羅斯;而把大量俄羅斯人移入車臣。這當然是為了稀釋當地人口的合作性。如此一來便無法成群結黨,自然就更容易控制了。如果訊息沒錯,中國也把大量漢人移住西藏與新疆,應該也是類似的情形。

  在「十二怒漢大審判」就曾提到俄羅斯與車臣之間的恩恩怨怨,而在戰爭的陰影下,兩個民族或國家勢必會加深更多的怨仇。

  一九九九年羅斯再度入侵車臣,打著「反恐」的口號,勢如破竹地侵入阿富汗,我們見不到車臣的正規軍如何應敵,只有俄羅斯軍隊的大開殺戒,而所殺的人竟然都是沒有武器的百姓。

  電影的敘述手法是相當奇妙的,將時間軸放置在圓形之中,因為這樣在最後產生結局之時,前後呼應的情境就相當令人震撼。

  尼古拉是個倒楣的人,他的朋友要買可樂,將大麻交給他,他只吸了一口,見警察來立刻丟掉,但卻由此種下他必須赴戰場的命運。要送一些人前往阿富汗或車臣,原來也可以用抓丁的方式。只是中國以前見到人就抓,不必什麼理由,但俄羅斯卻可以編織更多的理由,讓你去前線當炮灰。

  片頭由V8攝影機拍攝的畫面,是哈吉的父母遭槍殺,而在最後,我們才知道,原來是尼古拉從死去戰友的身上掠奪的V8攝影機,這正是一種圓形時間軸的徹底表現。也正是剪接手法的首尾相呼應。而這部影片帶給人的震撼與興味,也因為這兩個畫面的重疊,使得一切都明朗起來,時間的順序也在各人的腦中展開了。

  俄羅斯的士兵上了戰場,在歷經一場激烈的戰役後,士兵會對剛陣亡的同伴搜刮所有值錢的東西,而這也表示若自己不幸陣亡,那麼自己也將成為被搜刮的對象。在正常的社會中,實在很難想像,這種不合情理的事會發生,但在戰場上卻是任何可能都很難預料的。

  面對不可知的死亡威脅,士兵們只能加碼豪賭,就像賭博一樣,不是全贏,就是全輸。甚至賠上自己性命也是不可預知。

  俄羅斯這個霸權的惡行,卻也對聯合國安理會施壓,因此車臣的事,在全世界幾乎沒有報導,只有瑞士的紅十字會,在俄羅斯印古什共和國,設有難民營,而這個小國當然也是俄羅斯的附庸,否則豈有不受戰火波及的影響。

  卡洛是歐盟的人權組織代表,但其實都無法在這些動盪中產生什麼影響。許多像哈吉一樣的小孩,在目睹自己親人被屠殺之後,驚嚇得什麼話也說不出來,從此生命的目標只有極力地活下去,說什麼都是多餘的。

  也許也是感嘆自己處在弱勢,只要說出車臣的話,恐怕就有可能無端被殺害,因為俄羅斯採用的是種族滅絕計劃。也許在父母被殺的同時,哈吉若跑出去,恐怕也會兇多吉少。姐姐哈伊莎被士兵帶走,其命運可想而知,但導演並未在這方面多著墨,很多事可想而知,也就不必大費周章來呈現了。

  卡洛算得上是有耐心的人,她以食物接濟了哈吉,但哈吉卻像啞巴一樣始終不吭聲,這種戰爭症候群,卡洛應該不陌生,一開始她也不以為意,但直到哈吉又去她家門口等候,這使卡洛相當感動,尤其他偷了項鍊送她,卻又被人認出,但哈吉的說法是令人震驚與詫異的。哈吉的意思是最後項鍊不都會被俄軍搶走?

  卡洛最後希望能收養哈吉,但也在這關頭,他與哈伊莎姐弟重逢。有什麼比這件事更令人欣慰?卡洛當然是默默祝福著這三個姐弟。

  兩條線的交織,在戲劇尾端帶給我們戰爭的恐怖與震驚。強大的坦克大軍壓境,車臣這個高加索的民族又如何抵擋得了?但我們常聽到車臣游擊隊這個名詞,當然也能了解,以小博大當然必須化明為暗,有時正面交鋒,有時又會偷襲,甚至有婦人以人肉炸彈使得俄軍防不勝防,或許這也是哈吉父母會被殺的原因,但在無法印證該人有真實犯罪證據,就開槍滅口,這恐怕也是讓人感嘆不已。

  姐弟三人重逢固然是好事,但日後的生活也是一大困境,縱然戰爭結束,但被砲火毀滅的家園,要至何年何月才得以重建?這是戰後會使得經濟倒退三十年的主要原因。而人性是否也可以被訓練呢?尼古拉上了戰場,也見證了哈吉父母的死亡,但他的心思,卻早已不是當年那名揹吉他,急欲與女同學約會的善良年輕人,一場戰役改變了每一個人;但每個人也都能轉化戰爭。

2017年11月30日 星期四

開往名古屋的末班車(名古屋行き最終列車)

導演:宮岡太郎
主演:玲井‧玲奈、遠藤憲一
日本 / 2012年  / 75分 / 普遍級
看似漫長又短暫末班列車的美麗時光 以開往名古屋的最終列車為舞台,人們結束忙碌搭上這天的末班車,無論開心悲傷、相遇與分離總是不斷交織 …

◎ 劇情簡介

  (一)吉川一美今天坐車去名古屋,準備提案報告,但見旁邊的帥哥河村睡著了,將他叫醒後,河村急急下車,卻將一包提案丟在車上,一美將東西送下車,河村相當感激,但一美卻發現自己的紙袋遺忘在車上。

  一美透過失物招尋,但卻無人撿到,原來被後面上車的人,誤以為自己東西一併帶下,吉川一美在每個站不斷地尋找,但似乎都無蹤影。

  此時正在慶功的河村突然想到一美,遂打電話給她,正因找不到而沮喪時,河村發現那撿到紙袋的人,於是趕往車站與吉川一美一起搭最後一班列車,兩人也展開了相互的約會。

  (二)西本是個略顯笨拙的公司職員,每天都因作不完的公事,而坐末班車回名古屋。在車上,他總會遇上一名年青女子。有一天晚上,他主動搭訕,但對方不搭理,沮喪之際,那名女子也嘆了氣,並主動來搭訕。謂她是一名漫畫家,出版社逼稿甚急,但她一點也沒靈感。原來女子正是有名的漫畫家加納冴子,也正是西本最喜歡的漫畫家。於是西本將自己的糗事告知,沒想到冴子畫出後,竟然大受歡迎,於是每天她都在車上等他,這使得冴子的漫畫水漲船高,但也使得原本喜歡西本的步美疏遠了他,而與社長的兒子交往。西本不小心打破了古董及一張名畫,立刻遭到公司開除,沮喪的西本表示他再也不會來搭末班車,於是冴子主動示愛,兩人立刻結婚,成為一段佳話。

  (三)山下在丸屋味噌廠工作到六十五歲,老闆也叫山下,總是把大家當成一家人。

  山下有一天經過一家便當店,與野田小姐相撞,兩人撿起東西,野田誤認山下是味噌廠老闆,因為野田母親以前也在味噌廠工作,受山下老闆照顧甚多,故送山下一個便當。接著又因山下給她的新想法,便當越來越出色。

  最後一批的黃豆運來時,山下帶領眾人加班工作,也搭末班車回去,這才發現野田也都搭末班車,於是兩人有默契地相約最後在車站道別。這一切使得山下誤以為自己是在戀愛,終於到最後一天結束時,山下決定承認撒謊的錯誤,但野田早就知曉,她也希望山下不要因為這樣,就不再去便當店,於是兩人錯過末班車,而在車站慶祝聖誕節。

◎ 劇情分析
    
  火車或其他交通工具,是很神妙的所在,因為是固定的時間發車,故帶給很多人方便搭乘,只要在特定的時間內,就能按照原訂計劃前往目的地。

  而目標可能不同,但卻有著相同的時段,共同搭乘在同一列車上,這些巧合又偶遇,不都是一種令人玩味的神秘。

  為什麼在芸芸眾生中,會只有你我在車廂內共乘,古德云:「百年修得同船渡」,每天在上下班中會有共同搭乘的班車,想來也只能以佛學的「緣份」來詮釋了。

  這三齣戲的特質是人物的交匯點都在車廂內,從不相識到最後的感情有了一個決斷,不管是喜劇或令人失望的結局,在拼織的交會結當下,生命自然會興起一份共鳴,單獨的個體猶如一個巴掌,不管如何用力,總是拍不響。而在另一個交織的對象相融下,自然就會有意想不到的訊息產生。

  生命從出生那一刻起,就已經搭上了自己的生命列車,也許在車廂內,你可以當個旁觀者;也許會是參與者,更或許是與眾人互融互攝。不管以那一種形式入世,都不可能獨善其身,你不想參與別人,但別人的一些小事件,就能將你拉入命運的洪流之中。

  命運會是一種既定的軌道嗎?人是否只能順著軌道而行?當有交會之際,就是與別人有了連結,而究竟這種連結是你受別人影響?或是別人影響了你?如果有了這兩種以上的選擇,那還會是「命運」嗎?

  或者說「選擇」才是真正的命運?但既有選擇,必有主觀的認知,也就是一種全然自我決定的權利,故命運必須由自我來負責,那與既定的命運似乎又有連結不上的關係。

  生命究竟是什麼?這並非是一個難以回答的問題。我們先捫心自問,自己是否在日用而不知的過程中,體會到什麼?還是只是汲汲營營在日常的追索中?要探究這些問題,應該在老年的時候才好檢視,畢竟生命的精華已經過去,剩下的回首前塵會更加悲涼嗎?這正是這個問題的所在。

  人的生命,不會只是社會既定的形式,背後深層的問題,必須有所探求,那才是真正的明眼之人。但在世間法中的種種現象,其實也是與生命實相不可分割的,因此戲劇電影的抽樣詮釋,便更能感動人心。

  因此以「列車」為背景,便更能帶出令人讚嘆的共鳴,你會不會也想在列車上遇見類似的故事呢?其實每個人就算不在列車上,在每個角落必然有屬於自己的故事,以自己的角度來詮釋,不難發現:「抬頭天空無界;俯視處處生緣。」

  當專注在此刻與當下的同時,世界便圍繞你而轉,因為你便是宇宙的中心。這三齣電影故事,也都可以用相同的方式來解釋。其實「失物招領中心」的那位職員,正是扮演了這樣的腳色。他看盡了人的來去匆匆,丟失了許多重要的東西,但什麼才是重要的呢?如果不重要,為何會隨身攜帶呢?

  丟失了東西,有時反而是一種得,而在得與失之間,我們唱演了一齣戲;我們也在得與失之間,再度獲得了得與失。而過程端看你自己的心意,如果用用愉悅的態度來面對,那自然是喜劇。如果用悲觀的態度來面對,那當然是悲劇。因為這個世界是隨你的心而轉。

  第一齣戲的吉川一美是個菜鳥,但卻有永不放棄永不認輸的個性,在丟失了資料之,以整整一天的時間終於找回失落之物,雖然並非她自己找回,但這必須與她的堅持相提並論,甚至最後還結識了一名英俊的男友,這個結局當然是喜劇, 同時也呈現了正面的面向。


  第二段的故事也是一種逆轉,原本個性一無是處的西本,最後反而因自己的窘狀,成為女漫畫家欣賞的人,因為他的舉手投足,都在漫畫家眼中有了另類的詮釋,也就是人只要站對位置,一切都會是完美而圓滿的。

  第三段是一個老人的戀愛故事,在善意的謊言驅使下,山下也許已經過了多年的孤寂生活,生命中突然闖入了一名曼妙體貼的女子,這會是他自己所說的,愛情來臨了嗎?導演用不同表情的妻子相片,著實對山下做了強烈的批判。

  其實如果真的是一場戀愛,又有何妨?只要彼此之間能夠體諒與關切,其實老人更需要來一場轟轟烈烈的戀愛,因為愛情反而會帶給他更多的生命動力。枯燥無味的生活,也只是像魚缸的金魚,看似亮麗又不斷游動,但其實永遠都只是在魚缸中。話又說回來,老人談戀愛真的好嗎?如果應對不得體,反而落得臨老入花叢的批評,甚至最後落得難堪悲慘的下場。

  事情的過與不及都非良策。如果將佛法的中觀與唯識放入,那一切的事便會迎刃而解。因為世上本來由真心的態度來面對,便沒有所謂對立的問題。而外面一切多采多姿的面向,該如何去面對呢?答案是做好你的本份,便是真心的領納。特書此篇感言與眾人結緣。

2017年11月15日 星期三

2夜情(An Eye For Beauty)

導演:丹尼斯‧阿坎德(Denys Arcand)
主演:艾瑞克‧布魯諾(Eric Bruneau)
   梅勒妮‧麥可斯基(Melanie Merkosky)
加拿大 / 2015年 / 102分 / 限制級
禮讚:高雄市電影館【人間喜劇】
   加拿大國寶名導丹尼斯阿坎德最新力作
犀利對白三言兩語道盡知識份子的偽善與荒唐…

◎ 劇情簡介     

  相當有天份的建築師路克,年紀輕輕就在建築界闖出一番名號,在巴黎又獲得李文森建築獎時,遇上了琳賽,她告訴他現在居住巴黎,有空可以去找她,這讓路克想起多年前三十歲左右在加拿大的一段往事。

  路克與妻子伊莎芬妮結婚後,蓋了一幢自己設計的屋子與妻子同住,偶爾會有尼古拉夫妻以及女護理師梅莉莎及她的女同志伴侶一名女醫生來訪。

  這一日路克接到琳賽打來的電話,邀請他到多倫多擔任建築物的設計評鑑比賽,所有的評審都認真的陳述自己的論述,但路克早就被琳賽有意無意的動作吸引。譬如在吃飯時不時用手和腳去碰觸他。

  路克藉故脫離評審團,然後與琳賽同行,他們一起搭渡輪至一小島,琳賽說丈夫不在家,也主動要求他過夜,於是一場激情的性愛讓兩人相當陶醉與沉迷。但好戲終究要散場,路克第二天就搭飛機回魁北克。

  路克家中又有了好友的聚會,但這回他看見妻子與梅莉莎兩人在接吻,路克雖然訝異但卻沒有說破。而路克回來之後發現泌尿系統有問題,於是去找梅莉莎的室友女醫生為他檢查,檢查後並未發現有任何問題,但另一名為路克負責施工的羅傑,身體可能已經相當嚴重。希望路克有機會有空要去看他。

  羅傑在醫院待了一陣子,要求路克將他帶回,不久就在家中過世。大家一起參加了一場莊嚴肅穆的葬禮。在這場葬禮之後,伊莎芬妮性情有了極大的轉變,時時情緒欠佳,而此時路克又接到琳賽的邀約,必須再往多倫多為一群高中生的作品作評審,但這是琳賽刻意安排的,兩人在路上卻不時碰上熟識的人,於是路克希望兩人在飯店餐廳吃飯,然後又是一場令人難忘的性愛。

  第二天離別時,琳賽似乎知道今日一別便再難相會,兩人臨別相擁依依,但終究還是要分開。路克回到家,才發現妻子躺在客廳地板上,旁側竟放著獵槍。路克嚇壞了,他決定賣掉房子,因他接到歐洲的一個設計案。此時妻子承認她喜歡梅莉莎,而路克也承認他與女子有二夜情,夫妻倆在坦承後,反而心情更開朗了。

◎ 劇情分析
    
  哈佛大學在十年前,就已經為未來的社會做了許多的預測。其中家庭醫生會消失,以及夫妻關係會有新的觀念,在二0三五年會有極大的改變。如今看來,不僅證實其預言為真,也在我們日常社會中,有了更多的現象呈現。

  夫妻如何處理外遇?很多人不是採取原諒或者直接離婚。問題是,外遇對夫妻的傷害,可能是變成潛伏的深層意識,若有沒有其他的事,則一切如常,但當碰觸到隱藏的傷痛,那傷害又會再度挑上檯面。究其原因,是男女之間尚無法用更柔和與寬闊的心情來面對。

  路克在第二次與琳賽約會時,路克望出窗外,幾盞的燈光似乎使他想起孤單在家的妻子,因為他有了妻子不知道的外遇,兩者相較之下,是否顯示了心靈天秤的平衡?未來的人際之間,可能會以更高超的心靈來面對一切,在坦然而無私的胸襟中,就更能也必然會將外遇當作是一種現象,而男女都能平等地看待對方時,外遇這個名詞將會成為歷史名詞。因為屆時男女都會固定在一夫一妻制之中,但卻不妨礙對方的另類交往。

  因此這部影片,其實很踏實地預先實踐了這個立論,路克那天晚上的忐忑不安,故開車狂奔而躲入汽車旅館;而伊莎芬妮魂不守舍,甚至想用槍了結自己的苦痛。她的苦痛是什麼?因為她愛路克但卻無法拒絕梅莉莎的挑逗,而她也許認為女同志的傾向是否就是她的本性?當一切都無法釐清時,心情自然就陷入困頓了。

  哈佛大學所預測的事,尚有同志會全面被接納。路克原先也有一些對妻子的困頓,但當時他是以「外遇平衡」的心態來看待,但卻也是以「外遇平衡」重新來審視自己的心情,以及他與伊莎芬妮之間的關係。

  這個世界是充滿神奇的,路克與伊莎芬妮事業順利,居住在如夢似幻的魁北克美景中,他們的別墅顯示了品味,他們的生活分春夏秋冬各有呈現,釣魚、獵野鴨、滑雪、打曲棍球、打網球……。全世界有多少人能與這對夫妻並駕齊驅?但在人與人之間會發生的事,依然會發生在他們身上,究其原因,只能說是複雜的人性。

  其實影片中的腳色,藉著路克在家介紹其他評審時,對於地域觀念與人種,多少還是透發出一些優越感。他們甚至指名道姓地說出,很多的島嶼已經被觀光客汙染了,最好能限制他們入境,其中也提到中國。我想這部影片應該不會在中國獲准放映吧?!

  這部影片,多少有為加拿大的出色建築做宣傳的味道,這也難怪他們自豪,他們的建築不僅全面開放,因為這更能與大自然融合在一起,他們也不建圍牆,因為這有違大自然與人性的關係。

  這些人造的建築與大自然的關係,絕對是台灣的建築師,甚至是全體人民,應該要學習的。雖然在這樣猶如天堂的住處,依然會發生外遇的情況,那表示人性的呈現,永遠都是一致的。琳賽遇見路克時,毫不忌諱的說出,她喜歡男人,今晚要與他過夜。

  任何一個男人遇見琳賽,我想必然無法抗拒,琳賽說她嫁給了高中初戀的男友,所以路克是她第二個男人,這句話真假難辨,但路克在看見琳賽時,七魂六魄早已被勾走了,那還能分辨這句其實沒有意義的話?

  琳賽對於自己的喜好或品味,其實是有層次與計劃的。首先,她趁丈夫不在時,邀他到家中過夜,而且還為路克預先準備了牙刷,這麼「縝密」的設計,在路克而言,其實是樂觀其成的。房間的窗外正是多倫多的夜景,看出去猶如香港夜景,而在這夜景中,究竟在這個晚上,有多少像路克與琳賽這樣的情侶呢?

  第一夜,雖然使得兩人礙於情勢,很快就分開了,但琳賽卻想盡辦法,再度為自己與路克製造第二次機會,雖然只是高中生的作品,卻也勞動路克從魁北克搭飛機趕到多倫多,但第二次的激盪,也引發了路克的不安。在來之前,他已經發現伊莎芬妮的不妥,更何況激盪的情慾,是否淺嚐即止?或者愈陷愈深?

  日本的「失樂園」正是一個值得深思的議題,男女主角沉溺在彼此的慾望中,但背後尚有一股社會傳統的壓力,在兩者都無法獲得平衡之後,兩人採取了最極端的作法─自殺殉情。

  東方與西方的愛情觀,自然因為文化背景的不同,其最後的解決方案與態度也會完全不同。其實人性之間的互動,也並非只有男女激情這麼單純,而感情是如何產生的?為何會一見面便有一種渴望的結合?這會是佛家所稱的過去世的因緣業果與習氣種子?

  如果我們沒有定力在世道上做出不選擇,那在選擇時,絕對又會再度種下另一股的業力。也許這份激情會促動成來世成為夫妻,但其他的誘惑,又會成為外遇的現象,而這種業果的輪迴,除非我們有能力排除誘惑,否則無止盡的渴望會永遠相隨而來。

  「二夜情」其實對激情之後的後悔,著墨是較少的,導演一共拍了三場床戲,這自然在作品中是明白地宣示,性愛的自然與大自然的自然是共存的,於是多年後路克又與琳賽在巴黎見面了……。

大眼睛(Big Eyes)

導演:提姆‧波頓(Tim Burton)
主演:艾美‧亞當斯(Amy Adams)
   克里斯多夫‧沃茲(Christoph Waltz)
美國 / 2014年 / 106分 / 保護級
禮讚:提名紀錄: 金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角
   獲獎紀錄: 金球獎最佳音樂及喜劇類電影女主角
描述1950年代知名畫家瑪格麗特基恩的成名過程與辛酸…

◎ 劇情簡介

  一九五八年,瑪格麗特毅然決然帶著女兒離開丈夫,開車來到舊金山尋找她的好友蒂安。為了撫養女兒,她唯一的技藝就是繪畫,只好去應徵傢俱工廠,在椅背上彩繪圖案風景。

  瑪格麗特在假日時,也到公園為人畫像,就算客人價錢出一半,她還是接受。隔壁的畫家基恩能言善道,常說他以前上過藝術學院,同時也去過巴黎畫了許多巴黎街景。

  瑪格麗特接受基恩的邀請到餐廳吃飯,而老闆班度奇答應將通往廁所的走道牆壁讓他們的畫展出,但效果奇差,因為班度奇的嘲弄,基恩遂拿畫砸班度奇,沒想到因報紙登出而引發熱潮,參觀的人潮愈來愈多,再加上觀察報的專欄作家狄克推波助瀾,這使得瑪格麗特所繪的大眼睛引起好評。

  在這之前瑪格麗特的丈夫告到法院,欲爭取珍的扶養權,不得已在基恩求婚時,瑪格麗特立刻答應了。而從此繪畫的大眼睛女孩都簽基恩。

  基恩的腦筋動得快,因為大家都在搶海報,於是基恩立刻將海報收費,並開始印製大量的複製品,而瑪格麗特只能待在家裡的畫室,一天到晚拼命作畫,而基恩在輿論的報導下,終於嚐到了成功畫家的滋味。

  他們很快有了新居大別墅,但瑪格麗特的畫室連珍也不能進入,就連蒂安來訪也不讓她入內,但禁不起蒂安一再追問,憤怒的基恩將蒂安趕出,並警告以後絕對不可讓蒂安來拜訪。

  這一日瑪格麗特拿畫去展場,這才聽到基恩一直向人吹噓他如何作畫,而這些話,也都是瑪格麗特平常的感受,而告訴他的話。於是瑪格麗特決定改變畫風,並改變簽名,多加了MDH三個英文字。基恩焦慮地問她原因,並懇求她一九六四年的世界博覽會,他要贈送一幅大尺寸的畫給會中陳列,但卻遭紐約時報評為不入流。

  基恩憤怒要用火燒瑪格麗特母女,認為是她故意毀了他,母女避居夏威夷,瑪格麗特也決定接受電台訪問時說出真相,基恩提告,但卻無法在法庭作畫而敗訴,從此瑪格麗特以真名在畫中簽名。

◎ 劇情分析

  一九五0年代,是個保守勢力相當頑固的時代,就算是先進的美國,女人的社會地位還是相當卑微的。因為社會上的工作,幾乎沒有女人插手之處,因此結了婚的女人,很少敢挑戰離婚的。因為離了婚便沒有收入,這種景況實在很難讓這個世代的年輕人理解。

  六0年代後,因為美國介入越戰,加上金恩博士及甘迺迪總統被暗殺,另外嬉皮主義的崛起,還有黑人平權運動,這都使得「自由主義」開始在世界每個角落開花結果,也漸次地讓女性主義慢慢抬頭。雖然「新女性主義」要在一九七九年的「末路狂花」這部影片開始,才真正有了著落,但前面的這些點滴,應該也都是極大的助力。

  中國古代畫匠或工匠其實也不入流,俗稱「下九流」,但時至今日,很多的女性藝術家不僅勝過男人的成就,甚至獨領風騷地揚名立萬,這是在上個世紀的五0年代之前,無人能夠預料得到的。

  繪畫的本質也是必須出自內心的感受,為何我們會喜歡一幅畫?因為創作者的心與觀賞者的心有了共同的交集,雖然藝術是求真求美,但卻是必須透過人的心靈感受再轉化為作品,這才是真正藝術的成就。基恩能言善道,但他幾乎從未畫過一幅畫,就連那些巴黎的街景,或許也是出自另一位畫家之手,他只是用水彩將簽名抹去,然後再簽上自己的名字。

  而在舊金山,他遇上了瑪格麗特,他雖然不是創作者,但卻看得出瑪格麗特的大眼睛女孩的畫作,充滿了很多的感情。原來瑪格麗特有次生病而耳聾,因此她必須睜大眼睛努力去看這個世界,唯恐稍不留神便會遺漏什麼?而更進一步,從瑪格麗特那份善良的心靈,去觀察世界的許多苦難,而這一切全都被基恩當作創作的台詞。

  基恩也許是一名極佳的公關人才,或者是推銷員,但這卻不是他之所好,不具繪畫的天份,卻渴望能在畫壇揚名立萬,我們只能說基恩站錯了位置。一名歌聲不優美的人,如何渴望成為舞台上的聲樂家,這一切都是枉然。但基恩卻有著 善於變化迎巧的鬼點子,一次陰錯陽差的打架,使得這個酒吧畫廊立刻成為眾人朝聖的舞台。

  群眾其實大部分是盲目的,他們大都取向於媒體,殊不知媒體也是人為操弄的。譬如說台灣很多大樓推出時,都會標榜台灣首富某人也已經在這棟大樓中購屋,這就是一種推銷手法。

  我們也不得不欽佩基恩的商業腦筋。他很快從能大量印製的海報與複製品中獲得靈感與商業利益。六0年代的「安迪沃荷」就曾預言,「後現代主義」的許多元素中,其中「複製」與「重複」是相當重要的元素。基恩在自己居家中的游泳池畔招待許多女性,就曾經提過「安迪沃荷」這個人,並高談闊論地表示,「安迪沃荷」的主義思考,也是抄襲他的。這段情節就大大地反諷了基恩是個不學無術的人。

  在瑪格麗特的追問下,基恩雖然沒有否認,但也知道他根本不曾去過巴黎。而那些街景自然也不是他的作品了。在提出離婚時,基恩希望瑪格麗特能再送他一百幅大眼睛的圖畫,因為他除了撈一筆之外,其實他已經習慣當別人,甚至已忘了自己存在的本質,這是他相當可憐又令人可恨之處。

  瑪格麗特早期的大眼睛,其實更像現在的許多繪本,但你也不能完全否定繪本的藝術價值。這也難怪當時的紐約時報的畫評家,對眾人極力追逐的「大眼睛」名畫,提出強烈的批判,甚至在最重要的一九六四年博覽會的主題繪畫提出質疑。而這兩次的打擊,也徹底擊潰了基恩的謊言,這回他反而回過頭來怪瑪格麗特用她的「大眼睛」徹底毀滅了他。

  基恩的醜惡本質終於浮現了,他藉著酒意,在酒會中,差點拿起吃牛排的刀刺向畫評家,但畫評家堅定的語氣,更加強調了自己的認知,而這一擊近乎使基恩崩潰。但他並不因此而收斂,反而借酒裝瘋,將火柴點火丟入畫室之中,在這之前,他也曾恐嚇要殺死瑪格麗特,而這不禁讓人起疑,在更早之前是不是也有類似的情形發生?

  夏威夷法庭的那場戲,基恩在自己的律師全撤退之後,自己擔任辯護人,也擔任證人及律師,而他這些法庭的嘗試,其實都來自電影或電視影集,甚至姿態也都學自電影中律師的舉止,這段情節,自然更加突顯了基恩的不學無術。

  「大」片改編自普立茲獎的得獎作品,片頭標明是有真人真事,而片尾也把瑪格麗特的現況也拍了出來,她後來又嫁給第三任丈夫,現在還在從事繪畫的創作。

  瑪格麗特的人格特質,還保有保守勢力時代的與世無爭,或者說是說她的善良與純貞。但尚兼具著一種果決的毅力,從她急急逃離北加州那場戲開始,她要面臨的是無止盡的未知,但她還是從容作了決定,這一點在現在而言不算什麼,但在一九五八年的世代,我們不禁要說一聲讚嘆。若無當年的決定,那就沒有日後的瑪格麗特。

  在一個時代的臨界點,能做出果斷的決定,這才是這部影片真正訴求的重點。

2017年11月9日 星期四

變腦漫遊中(A Glimpse Inside the Mind of Charles Swan III)

導演:羅曼‧柯波拉(Roman Coppola)
主演:比爾‧莫瑞(Bill Murray)
   傑森‧施瓦(Jason Schwartzman)
英國 / 2012年 / 85分 / 輔導級

失戀創傷的衝擊,讓一個視覺藝術家,意外走進大腦異世界的無盡探索...

◎ 劇情簡介

  查爾斯是一名事業愛情兩得意的設計師,他正在為柯比的音樂作封面設計,但卻苦無靈感。也在這個時刻,他的女友伊凡娜毫不留情地離他而去。原因是查爾斯過去有許多女友,查爾斯都將她們的相片放在抽屜內,伊凡娜認為她的相片不應與其他女人放在一起,故憤而離他而去。臨去前,她憤怒地將女鞋一隻隻地丟在客廳,這使得查爾斯近乎瘋狂。

  可能是為了報復,或是想將伊凡娜忘掉,他開車到山谷邊,然後將那包塑膠袋丟下,沒想到卻正好卡在樹上,他爬下去企圖將塑膠袋拿下,卻因樹幹折斷而摔下。沮喪的查爾斯爬上來後,欲開車離去,輪子卻卡在石頭上,沒想到汽車往後倒退,車子卻意外掉到一名製作人家的游泳池畔。

  查爾斯入院了,但他有太多的遐想,潛意識以為自己如果死了,伊凡娜與過去其他女友若來參加喪禮,那伊凡娜似乎也不會原諒他的。

  查爾斯又幻想自己與柯比變成西部神槍手,在一處山谷中,看見一群印地安女人,各各嬌艷不已,兩人下馬欲前去搭訕,沒想到近身一看,卻是伊凡娜帶領的印地安女勇士,兩人急急躲入石頭縫內。此時他的經紀人索爾,也以西部槍手出現,索爾要他拿出男子漢大丈夫的氣概,交給他一把長槍,查爾斯果然立刻上陣,但在伊凡娜面前,他卻開不了槍,反而被伊凡娜用箭射中心臟。

  查爾斯的妹妹伊莎貝爾,常帶兩名外甥去醫院探視他,但此時,他也發現索爾與凱倫的夫妻關係也出現問題,查爾斯只好建議趁他住院期間,可以搬到他的住處。

  依莎貝爾通知查爾斯過幾天外婆生日,但他回去祝壽時,外婆卻不認得他,倒是講西班牙語的露波,讓他似乎有不同的感受。

  此時查爾斯感覺,科比即將發行的唱片封面,可能要委託他人設計,若他依然沉迷於對伊凡娜過去的愛情而無法自拔。終於在聖誕節的時候,他養的怪鳥可可死亡,查爾斯這才醒悟。在出院後,重新再把那袋塑膠袋狠狠丟向天際,然後步向正常的思緒道路,也走回設計的路子。

◎ 劇情分析
    
  「變腦漫遊中」的故事其實非常簡單,敘述查爾斯過去結交太多的女友,於是現任的女友伊凡娜毅然決然離開他。在傳統的戲劇情節中,當然會有愛情糾葛之後的心碎,「變」片之中當然少不了這樣的因子與元素。

  然而藝術創作中最難能可貴的地方,在於相同的素材中,必然一定要提出新的創意,不管是故事的意旨或表現的風格,這些都是觀眾對作者最為期待的。

  「變」片結合了文學的意識流,更融入了色彩艷麗的視覺藝術,甚至將後現代主義的各種元素全部引入片中,由此直接去探索,查爾斯自以為得意,但其實是相當混亂不堪的回憶。

  從某種角度而言,查爾斯在愛情與事業是兩得意的,換女朋友就像換衣服一樣。而這些抉擇卻完全操之在他手上,女友的分離都是被動的。這也會促成查爾斯一種志得意滿,他從未想過,如果有一天主客易位時會是什麼情境。

  所謂不經一事不長一智,當情勢翻轉過來之際,查爾斯似乎從不曾面臨過相同的情境,不僅拙於應付,簡直是天下末日般的哀號,於是乎,腦中便出現了許多妄想,當你無法應付眼前的困境之際,這表示你已經失去了抉擇的主控權,或許基於無奈、困惑、難堪、無助,於是腦海中便會將對方想像成各種假想敵。

  查爾斯因為妄想執念,使得他因車禍入院之後,精神更為不濟,正因為意志消沉,卻連自己最擅長的封面設計,也無法提筆。

  「變」片將查爾斯的思緒,化做更多的具象畫面,如他與音樂歌手便化身為西部的槍手,他們騎著馬威風凜凜,但遇到的印地安女人,卻都是他的前女友,這會是內心愧疚中的感嘆嗎?還是妄念繼續侵擾他的深層意識?

  其實這樣的呈現,更像是夢境中的畫面。在夢中我們原本熟悉的人事物,都會透過變形或掩飾的身分關係,而使得兩者之間有了另類的活動。而這其中便有深沉的渴望或焦慮。「變」片基本上也不脫離用夢境來呈現。

  其實夢境中有許多的元素,是我們過去世的曾經過往,譬如在樹上可以看得甚遠,但雖然也能以「我」的角度來表現,但那時候的「我」究竟是不是一個人?可能會是一隻鳥,才會有棲息樹上的可能吧!

  但不管以何種姿態呈現,因為只剩第七識末那與第八識阿賴耶,第六識在夢中是會消失的,所以我們才無法反觀,或做更明確的思緒。因此這些理論的成立,似乎也告知我們,不必拘泥於夢中的一切,因為那無非是業種、無明與習氣種子及妄念所組成,一旦有因緣而現前(如父母的淵源)。然而因為已經轉變為新的另一個人,因此前六識便不再是過去的那個「我」。

  但這一世的「我」卻會利用過去的習氣,轉變成為新的我,查爾斯的女友甚多,這自然與他過去的業識種子與習氣種子有極大的關連。而喜新厭舊的心態,其實也是習氣使然,只是查爾斯自己無從得知其因果關係罷了。

  也許過去的生活太過浪漫,使得查爾斯沉溺其中而無法自拔,但浪漫的愛不正是這個時代所有年輕人執迷追索的嗎?非得要到老年,這股執迷的執念才會慢慢淡化。我所謂的淡化並非是全面的消失,只是不再是興頭上的唯一。這也就是說,老人對於浪漫情懷也是無法完全消除的。

  日本異色文學大師谷崎潤一郎、川端康成,便在老人的內心世界,傳遞了許多的「性」的象徵。也許不再是直接的性愛,但卻是令人遐想的眾多象徵。基於這種創作精神,查爾斯的幻想境相,也可以說有著許多異色文學的意味存在。

  查爾斯其實不是那麼在意失去伊凡娜,應該說他一向都是居於主動的地位,若說兩人的關係要斷絕,那也應該由他主動提出,更甚者是伊凡娜不斷地用鞋子砸在地上,這種強烈的主動攻擊,讓查爾斯幾乎無法招架,於是他便先躲入了自己的腦中世界。

  在腦海中的任何情境,其實都能靠自己去創造,而這應該也是查爾斯最安穩的所在。當一個人失落之際,我們會見到他沉默獨思,那時候其實他是避居在屬於他自己的世界中,腦海的世界可大可小,但要容許他人進入,這是需要由主人許可的。

  在好友的幫助下,查爾斯認清了幻境與現實之間的區野,於是他必須鼓起勇氣,脫離那個虛構的世界,雖然虛構的世界確實也有許多迷人之處,但屬於空中幻花的虛妄,確是虛妄而不可捉摸,畢竟人是真正存活在現實生活中的當下。

  查爾斯第二度將那個塑膠袋拋的老遠,這回比上一回更加堅定而有信心,因為他已經走出了困頓,也開始重新去繪製他的封面設計。

  「變」片的意識形態與風格的創作,都是極為大膽而前衛的,也許風格更接近童話或繪本,但若更有能力去呈現一部絕佳又與眾不同的電影,應該也是值得觀眾讚嘆與欣賞的,看慣了傳統的敘述觀念的影片,「變」片其實也會給我們更可貴的思維。

2017年11月7日 星期二

百萬嬌妻綁架計畫(Life of Crime)

導演:丹尼爾‧謝克特(Danial Schecher)
主演:艾絲拉‧費雪(Isia Fisher)
   珍妮佛‧安妮斯頓(Jennifer Aniston)
美國 / 2014年 / 99分 / 保護級
擁有一個外人羨慕但內裡辛酸的家庭。蜜琪的老公非法賺錢被兩個 ...

◎ 劇情簡介

  但法蘭克的漏稅風波,卻被兩名無所事事的混混路易與歐戴爾知道了,於是兩人再結合一名納粹的狂熱份子理查,以及一名球僮塞德利一起預備綁架蜜琪,以期獲得壹百萬的贖金。

  而在鄉村俱樂部,另一名法蘭克的好友馬修,早就覬覦蜜琪的美色,不時藉酒裝瘋向她傾訴衷情,但蜜琪卻不為所動。

  綁架行動這一日,路易與歐戴爾戴著面具侵入,手拿玻璃杯的蜜琪嚇得花容失色,手上的杯子跌落,自己的腳也不慎被玻璃刺傷。但此時馬修也趁機入內,倒了兩杯馬汀尼,準備來誘引蜜琪。但沒想到卻見蜜琪被綁架,馬修尚未反應過來,早已被歐戴爾用槍柄擊昏,並被關入衣櫥內。

  理查早就在家中準備一間關蜜琪的房間,並在多處鑿洞以作為窺看的作用。而醒過來的馬修用腳踢破木門逃出,為了掩飾自己去法蘭克家的難堪,他故意把車頭敲毀,意思是他開車車禍才導致額頭受傷,而他雖然想報案,但因妻子突然出現而作罷。

  法蘭克告知梅蘭妮,他已經寄出離婚協議書,在離婚後將立刻娶梅蘭妮為妻。也在此時接到路易兩人的來電,法蘭克似乎也不願付贖金,若被撕票反而替他省下贍養費。然後由梅蘭妮開始接電話,她表示法蘭克已經離開,就算綁匪有人要 撕票但似乎也無計可施。

  路易決定兵分二路,由路易監視蜜琪,由歐戴爾帶塞德利去找梅蘭妮。梅蘭妮不僅色誘歐戴爾,更提出給十萬的承諾,這才使得路易放人。而這期間理查想強暴蜜琪,被路易救出,而理查追出時亂開槍卻被警車撞倒,在警方一場槍戰而被擊斃。蜜琪終於與法蘭克離婚,她與路易及歐戴爾突然心生一計,因為法蘭克現在最癡迷的嬌妻正是梅蘭妮……。

◎ 劇情分析
    
  根據美國的犯罪小說改編的「百萬嬌妻綁架計劃」,是一齣相當符合編劇的基本信條「情理之內,意料之外」的劇本。

  不管時空放在那個年代,人性似乎都是離不開慾望。擁有的現況,為何始終無法令人滿足而安止在現況?鄉村俱樂部看似一種進步的表徵,但其實是富人炫富的手段之一。法蘭克得到高爾夫球賽的獎杯,那其實也只是俱樂部的會員之間的比賽,又不是跟真正的好手去較量,但偌大的獎杯擺在家中,不也是一種另類的自以為是的尊榮?

  馬修是法蘭克在鄉村俱樂部的好友,法蘭克在外有小三,但他卻不知馬修一直覬覦蜜琪,其實馬修的妻子在外表上一點也不輸蜜琪,但馬修為何樂此不疲呢?

  喜新厭舊也許是人的一種通病或陋習,新與舊似乎只是一種順序排列,在前的永遠被後面追著跑,在沉迷當下的時刻,當事人自是無法認知這其中的奧秘。但也因為如此地一再重複著,才完構了精彩而美妙的人生。

  蜜琪受到綁架,這屬於人類的劣根性,為何因為別人擁有,就能以綁架的手法威嚇對方拿出錢財,這應該是所有動物中,只有人類才會發生的情形。而在綁架之前,馬修也覬覦她的美色,不斷地要求與她幽會,幾次的借酒裝瘋並未獲得蜜琪的首肯,所以馬修便認定蜜琪是默認的。因此藉她老公到別處出差時,就登堂入室,沒想到正遇上綁架這件事。

  馬修其實也只是色膽包天,他被擊昏後關入衣櫥,但當他脫困之際,其實也是想報警的,但卻因為妻子的出現,讓他不得不罷手,再加上報紙上一直未能刊登蜜琪被綁架的消息,這使他改變了心態。不只回鄉村俱樂部,清除自己在公共電話上的指紋,也驅車進入蜜琪家中,清除自己杯上的指紋及碎裂的木門。

  馬修從這點上便知道,他一味追求蜜琪,並非為了真愛,純粹只是想來個男歡女愛。只可惜陰錯陽差,使他喪失了許多良機,但脫困後的蜜琪,也從中了解從馬修身上流露出的通病。

  坦白說路易與歐戴爾這兩名綁匪,都有些不足之處,倒是理查每天覬覦蜜琪的美色,不時偷窺,甚至最後要強暴蜜琪,這倒比較像綁匪,但歐戴爾去找梅蘭妮時,梅蘭妮也以色誘的方式降伏了他,這也使得梅蘭妮這名腳色顯得更鮮活起來。

  梅蘭妮也是將目標放在法蘭克的財產上,當然最好的方法是法蘭克能與蜜琪離婚,而法蘭克也正在辦這件事,但卻又遇上蜜琪被綁架,法蘭克反而沒有什麼主見,倒是俐落的梅蘭妮有了應對之法。若蜜琪被綁架甚至被殺害,那豈不是更遂了兩人心願,因為贍養費都可以省下了。

  因此兩名歹徒反而進退不得,因為握在手上的肉票似乎失去了作用。但這個環節卻出現了一點小瑕疵,歐戴爾打電話給理查要放了蜜琪,其實梅蘭妮也只答應給十萬元而已,更何況梅蘭妮也尚未真的給錢。

  這段情節尚嫌模糊,唯一能解釋的是歐戴爾被梅蘭妮的床上功夫降伏了。而另一方面,路易與蜜琪似乎是較理性對待的一對,他們似乎已經逐漸發展出一段感情,但尚未開花結果,卻被理查給破壞了。

  理查是一名納粹狂,他認為黑人與猶太人都是卑賤的,但卻將目標放在蜜琪的美色上,若是如此,歐戴爾也是黑人,他卻也未曾與他有過任何糾葛。這是情節上略顯得沒說服力之處。

  理查最後瘋狂的掃射,終被警方擊斃,這使得整個綁架過程劃下一個句點。但其實還少了一個人,那就是與歐戴爾一起去找梅蘭妮的塞德利。

  塞德利是一直監視法蘭克的人,但最終似乎消失的無影無蹤。甚至最後他們反過來要綁架梅蘭妮時,塞德利也未曾出現,也許我們只能解釋,他只是一名小咖,故可有可無,但這樣似乎也說不過去。

  蜜琪在法蘭克回來後,兩人似乎都不願主動提及綁架這件事。如果夫妻關係已經到達這樣的疏離與冷漠,那應該已經到了緣份已盡的時刻。這是全劇最引人入勝之處,也是讓人相當感嘆的情節。

  法蘭克依然執意與蜜琪離婚,他一直難忘與梅蘭妮在床上的喜悅,但這也種下了另一波的綁架。若要法蘭克拿出錢,被綁架的人要他相當在意的,別忘了法蘭克後來問蜜琪被綁架,並非關心她的生死,只是在意蜜琪在被拘禁期間,是否有被強暴。

  其實這是一齣帶有喜劇效果的犯罪電影,犯罪過程和目標都有些讓人啼笑皆非,但這並不重要,整齣戲是為了突顯另一種人際之間的荒謬。

  很多事雖然按照原訂計劃去執行,但不見得能順利完成,而在最後一切水落石出之際,才能清楚知道該下那一步棋。當蜜琪與路易及歐戴爾三個人,反過來欲綁架梅蘭妮時,觀眾一定會狂笑不已。雖然這段情節是結束,但卻也是另一齣戲的開始,而這正是這個劇本最令人讚嘆之處,也因為如此才使本劇有了令人滿意的結果與後續。

2017年11月2日 星期四

愛情停看聽(Learning To Drive)

導演:伊莎貝‧庫謝(Isabel Coixet)
主演:班‧金斯利
(Ben Kingsley)
   派翠西亞‧克拉克森(Patricia Clarkson)
加拿大 / 2014年 / 90分 / 普遍級
禮讚:本片獲得2014多倫多影展觀眾票選第2名影片
劇情描述住在曼哈頓的資深書評,因丈夫出軌決定離婚…

◎ 劇情簡介 

  辛托將紙袋送回給溫蒂,並婉拒溫蒂要送他的小費,而溫蒂正巧也看見計程車上的汽車駕訓班的廣告。因為女兒塔莎要去別的州,希望溫蒂能開車去看她,為了不使女兒失望,於是溫蒂向辛托要了名片,然後去報名,由辛托每天為她做駕駛的訓練。

  從來不曾開過車的溫蒂,甚至覺得自己實在不是開車的料,但在辛托耐心教導下,慢慢克服了懼高症,開過往皇后區的高架鐵橋,也完成了駕駛應該有的訓練。但就在從皇后區回去的同時,街上天候大變,突然的閃電使得溫蒂緊急煞車,導致後面的車追撞。

  這使得辛托受到時間的延誤,原來他還要去機場接從印度來的賈絲琳。她是辛托的妹妹拉絲比介紹,要嫁給辛托的新娘。溫蒂陪他去接機。而這也使得溫蒂相當困惑,她無法了解,兩名從未謀面的兩個陌生人,竟然可以結為夫婦,對溫蒂而言是不可思議的。

  辛托先送溫蒂回家,然後第二天立刻舉行婚禮。而溫蒂的第一次考試是徹底失敗的,被扣了六十分,辛托送她回去,溫蒂表示她要放棄了,辛托一再勸慰卻徒勞無功,只好悻悻然離去。

  辛托與賈絲琳的感情似乎沒有想像中的融洽,他送她的詩集,她一個字也不懂,原來在印度她很早就失學。辛托很沮喪,但還是鼓勵她多出去走走。

  賈絲琳終於決定要去買衛生棉,但店員不太理睬,幸另一名印度女人替她解圍,她不但隨賈絲琳回家,也帶了一大群印度女人去造訪,辛托回來見賈絲琳這麼快樂,自己也默默走出。而此時溫蒂也打電話來,決定再受訓後再去考試,這回她終於考上駕照了,同時也買了一輛紅色的車子,她開始踏上屬於自己的路,開車到別州去探訪她的女兒。

◎ 劇情分析
    
  這世界上各大都會中,始終都有演不完的男女愛情故事。泰德不是正職的教授,但卻喜歡與女學生搞七捻三,而他的理由是,妻子溫蒂在日常生活中,始終只有書與電腦。因為她是一名頗有名氣的書評家。

  為何在結婚二十一年才決定分手?其實每七年的一次之癢,必然會發生相同的事,只是為了家庭,雙方都能各退一步,而化解了分離的命運。而這回兩人決裂的爭執所在正好在計程車上,於是也種下了溫蒂與辛托開始的這一段令人感嘆的互動,故事也於焉產生。

  夫妻在車上吵架,這跟計程車司機本來就無任何瓜葛,但因為傷感的溫蒂留下一個黃色紙袋,這也使得辛托必須將遺留之物送回給溫蒂,而溫蒂也在這種情況下,得知汽車駕訓班的資訊。

  這是相當標準的起頭,也是編劇學中相當重要的具象事件,沒有這個開頭,那一切的故事便無法延展,這是每位編劇都必須遵守的原則。

  印度人雖受過英國殖民,也說得一口好英語,但還是會因為種族的問題受到歧視。賈絲琳在大賣場要買衛生棉,但因不會說英語便受到難堪的對待,好在遇到也是從印度來的女人為她出頭。但由此不難想像,美國這種國度表面上是一個大熔爐,但事實上是相當有種族歧視的,更何況歧視賈絲琳的人,是一名平常也受白人歧視的黑人。

  辛托縱然在印度也唸到碩士,但卻也是政治犯,這迫使他必須離鄉背井,獨自一人身處異鄉的孤寂,就連父母亡故,都無法回國弔祭。但他不忘以一名學校老師的姿態,不時提供訊息給駕訓班結業的學生。他能預測拿到駕照的年輕人,必定會買大車去飆車,他沒什麼抱怨,只希望開車的人應該常常顧慮其他人,真正是所謂語重心長,也充滿了深厚的人文素養。

  泰德與溫蒂分開後,透過律師要求房子的二分之一,溫蒂只好將房子賣掉,自己再另覓租屋,換句話說,一個家庭破碎之後,要重新安定下來,那是必須付出相當大的心力。

  溫蒂答應要到別州去探視女兒,但卻苦無駕照,因為過去一向都是依靠先生,如今泰德已經另組家庭,溫蒂再不獨立,那將陷入一團困境之中,因此她開始學習駕駛。問題是她一向自處於文學書評中,如她自己所言,她除了書本與電腦,根本不會在意任何事情,直到她必須去直視眼前的困境,而且必須一一化解,否則生命將陷入無止境的困頓。

  這是中年婦女失婚很好的借鏡,世上不會有絕人之境,有的是自艾自怨,刻意以萎頓來博取別人的同情,這其實於事無補,沒有人是絕對必要獲得同情與憐憫的。世上的一切全因自己心情而轉變,若你刻意沉溺,任何人也無法資助你。

  有趣的是,溫蒂在妹妹的介紹下,認識了一名男性友人,而兩人很快就有了性關係,那場性愛其實是相當有趣的。那名男性只作愛但不洩精,因為他在練「雙身修法」。所謂雙身修法確實普遍存在密宗的教義。一名喇嘛會輪座與其他的「明妃」相繼發生關係,但必須要維持不洩,否則前功盡棄。

  這種美其名為「觸的遍身發」,其實還是屬於有情的見聞覺知,絕對不是密宗種謗的真實義。畢竟這是電影,不適合在此發表有關密宗的許多怪誕的思維,但第一次,有電影將雙身修法的名詞應用在情節上,不禁讓人有些啼笑皆非。

  但溫蒂之所以與這名剛認識的男士上床,確實也呈現了社會的新思維。男女的交往當然可以不必為了性,但也不能否認,性在男女互動中的重要性。缺乏這種彼此溫度的傳遞,似乎就缺少了一股最重要的元素,好像事情有了許多的疏漏,若缺乏性,就猶如拼圖上缺了幾塊,無法成就完整的畫面與圖案,總是讓人遺憾與不舒服。

  溫蒂已經邁入後中年,性慾的需求也是必然,過去我們是否將社會道德高高懸掛,這主宰了我們很多的生命面向,甚至會導致我們因壓抑而走向另一層的困境。

坦言之,辛托最後知道要見溫蒂的機會愈來愈少,他主動提及吃飯或一起喝咖啡,但這個請求的背後,不難看出他也動了凡心,就算是錫克教的信徒,也無法揚棄對女人的遐想。

  溫蒂給他的答案不是拒絕,而是另一種逃避,也許辛托是白人,那這個問題便不存在,那怕辛托是她心目中的典範,這與作愛的關聯性是找不到任何線索的。誰說這麼優美的影片不存在「種族歧視」?

  辛托其實也有困境的,他面臨來自家鄉的賈絲琳,但她的內涵與他是有極大差異的,回到家,辛托似乎提不起任何的興緻,直到受到溫蒂軟性拒絕,辛托便開始為自己的家庭定位,他不必日夜工作,因為他必須花更多的時間來陪賈絲琳。

  每個家庭或每個人都有自己的困頓,一切都還是要回歸自己的認知,從而檢視自我在世上的價值觀,不必在意任何逆襲,因為自我永遠是尊貴的真實義。

2017年11月1日 星期三

愛到荼蘼(Felix and Meira)

導演:麥辛‧吉胡(Maxima Giroux)
主演:哈坦絲‧亞容(Hadas Yaron)
   馬汀‧杜伯威(Martin Dubreull)
加拿大 / 2015年 / 106分 / 輔導級
禮讚:榮獲多倫多國際影展最佳加拿大電影
生長在傳統猶太家庭的梅哈,成年後便將自己奉獻給家庭及嚴謹教條…

◎ 劇情簡介

  菲利斯因認為父親西鐸始終無法了解他,遂獨自在外生活。十年後因父親即將死亡,姐姐遂叫他回來與父親見最後一面,但父親已經失智,甚至連菲利斯是誰也認不出。

  而另一個猶太家族,梅哈嫁給了拉比為妻,也生下了女兒艾莉西瓦。他們過著像戒律般的生活,譬如晚上十點電燈會自動熄滅,縱然工作沒做完,也只能摸黑進行,早晨時拉比用床邊的水淨手,然後開始一天的生活,而梅哈的工作則是照顧小孩,然後再繼續生孩子,其他猶太女人生了十多個是很普遍的事。

  西鐸終於死了,菲利斯有些惘然,但卻說不出原由,正好在路上遇見推嬰兒車經過的梅哈,他向前搭訕,謂其父剛好過世,請求梅哈這種有信仰的人能為他開導,但梅哈礙於教規不能與其他男人談話,欲急急離去,菲利斯從自己居住的階梯側牆拿下一幅威尼斯的畫作,送給艾莉西瓦。

  梅哈似乎因這次的邂逅,而心情有了極大的轉變,她不斷地端詳那幅威尼斯的畫,好像那才是她心中的天堂。受不了心中一個聲音的呼喚,梅哈又推著孩子去到菲利斯家居樓下,選了一張畫拿了就跑,但很快地她就想到不能犯了偷竊,於是她又將畫送了回去,沒想到菲利斯一直坐在階梯上,兩人這回有了更深的認識。

  梅哈會利用丈夫出門時,偷偷地與菲利斯約會,這一次菲利斯邀她去參觀父親留下的大房子,並向她保證不會有人來,但沒想到姊姊卻帶她的男友亞倫來看房子,這使得梅哈焦慮地往外跑,菲利斯隨後追出,向她道了歉,而梅哈也接受了。

  菲利斯帶她搭東河渡輪,甚至買牛仔褲讓她穿。兩人的感情到了無法自拔的窘境。而丈夫拉比也發現妻子心中似乎有了別人,暗中跟蹤後發現兩人在路上牽手,拉比衝上去用手打了菲利斯。但拉比知道梅哈的心已經在菲利斯身上,他去找菲利斯談,如果梅哈來找他,希望菲利斯能保護她。果然梅哈抱著小孩來找菲利斯,而菲利斯也帶她們母女去威尼斯。

◎ 劇情分析

  這是一齣相當平淡的故事,但因其中牽扯到宗教的問題,使得故事顯得更為嚴肅起來。猶太人的宗教自成一格,當然也都有其規定與戒律,但對男女的規定,其實有許多是與現代的社會氛圍極不相襯,譬如女人不能直視男人的目光,這顯然是有違男女平等的普世價值。而女人的任務只是生小孩、養育小孩,在大都會中生了十幾個小孩,會不會有許多格格不入?

  然而一開始便被宗教的體制約束的人,如果沒有外在的互動或誘因,應該會心甘情願地留在那個家庭的位置,踏實地生兒育女並將他們撫養長大。但如果是有了一種機緣,從而碰觸到內心一直隱藏在深處的感受,便可能會受到強力的牽引。

  拉比這個家庭中幾乎是一成不變的,譬如每天晨起固定的洗手,晚上的燈也會在固定的時間關閉,所以常常在工作未完成時,繼續抹黑工作;這應該與宗教的戒律有關,但意義何在呢?縱然在律條上是順理成章,但在大都會中,是否必須要有一種新的應對方式來過日子?

  或許正因為生活是如此的平淡甚至無趣,人幾乎在戒律中無法動彈,特別在男女的對照下,不難發現男女的平等幾乎是不存在的。而當違反了戒律,那麼這個女人便永生無法回到她所屬的社團。

  在古代的農業社會也是如此,當女人有所不滿時,她似乎也很難在這個社會獨立生活。但這部影片雖然沒有明確地指出那個城市,只有指出有個「東河渡橋」應該是蒙特婁,所以有時演員也講英語、法語甚至希伯來語。在這個世界數一數二的城市中,執行著過時的宗教律條,對人性而言是相當衝擊的。

  梅哈或許具備了現代女性的許多元素,但她卻出生在猶太人的社區之內,生命或生活原本就沒有所謂好與壞的分別,一切都出自於自己的認知,如果沒有比較,那在猶太社區內安穩地生活,在既定的戒律中生十幾個孩子,其實在內心中依然是滿足而歡悅的。但這是在沒有比較的情況之內。當有了對象比較之際,一切的分別心就會產生,從而產生了抉擇。

  菲利斯是個生活全然不受控制的人,他的父親對他的行為相當不以為然,父子之間也因此十年不曾謀面,直到他的父親即將去世,他才來見他一面,但這顯然也無法改變菲利斯的人生觀。

  坦白說,菲利斯看似自由豪放的人,與猶太教的嚴謹生活形成對比,但菲利斯其實是個沒有目標的人,他無所事事,在父親死後將家中名貴的地毯拉出,然後賤價出售,姐姐曾告知他,那是母親以前用很貴的價錢買的,但他不以為意。因為在他的認知中,生活就是當下。而這種當下卻不是佛家所說的當下,而是能夠有著物質生活的支出,讓生命得以為繼,那就是夠了。

  菲利斯並非是醉生夢死的人,只是他生活沒有目標,隨意在樓梯的牆面貼上幾張畫,那是他生活中的期許。梅哈曾問他為何畫威尼斯?菲利斯其實也說不出一個所以然來。唯一能詮釋的是,威尼斯是他心中的夢想天堂,但他卻也無力去旅遊,只能在畫中讓自己有滿足的地方。而最後菲利斯也去了威尼斯,梅哈抱著女兒,三人坐貢都拉,這不就是一般人最嚮往的幸福表徵?

  其實在威尼斯這段情節是值得探索的。在坐船遊渡之後,菲利斯似乎尚能以分得的財產照顧梅哈,也算是完成梅哈丈夫賦予他的責任,要保護她、要照顧她,但在旅遊回去之後,這段的愛情是否還有動力續航?從菲利斯的眼神,我們感受到一股惶恐的空茫。愛情突如其來也許是一種絕美的甜蜜,但愛情卻不是一天的事,而是長久的續航,我們不免有些擔心或懷疑,菲利斯與梅哈之間的情感能持續多久?

  這部影片,不僅對宗教的束縛作了嚴厲的批判,也對人性的掙扎給了一個難題;更甚者對於無所事事的人生做了嚴格的檢視。

  然而這似乎也是一種強烈的批判,如此對比的人生,究竟孰是孰非?似乎從中我們體現了許多對立,但卻仍然無法說出正確的答案。也許是真的不需要答案的。生命只是一種因緣的呈現,各有其方所,我們又何必強索其中的優劣?

  如果以佛學觀點而言,只能說他們兩人是有緣人,既是有緣,那就去了却這一段宿世因緣。只是一段看似成功的愛情必然也會有受害者,而拉比正是這名讓人同情的受害者。

以前梅哈都會在無奈時,假裝暈倒來開個玩笑,這是單調夫妻之間的一種娛樂。但當梅哈的心不斷往外放射時,她再也不玩這個遊戲了,因為她已經發現更有趣的遊戲在外面。這也導致最後拉比在極度失望之際,自己也像過去的梅哈一樣倒臥在地。

  也許梅哈真的再也無法回到就猶太人社團;但也許梅哈與菲利斯會永遠幸福地生活在一起,但這些都只是猜測,有時我們連當下或過去都無法了知,又如何能真正地掌握當下呢?

2017年10月25日 星期三

廢青同盟(Corrections Class)

導演:艾凡‧塔爾多斯基(Ivan I.Tverdovskiy)
主演:瑪莉雅‧波茲哈瓦(Mariya Poezzhaeva)
   菲利浦‧艾佛提迪夫(Fillipp Avdeev)
俄國 / 2015年 / 93分 / 輔導級
禮讚:2015台北電影節國際新導演競賽片
臥軌青春!恣意年少的美好叛逃缺陷,是完美的最後一塊拼圖…



◎ 劇情簡介 

  蓮娜罹患肌肉萎縮症,原本在家自修,但她的母親認為,她應該去學校就讀十一年級的補教班。於是母親推著蓮娜的輪椅到學校,但在火車平交道,卻遇上一個人被火車輾斃,母親要蓮娜不要看,遂推開人群進入學校。

  但在走廊上遇到女校長,她有些責備地指責蓮娜的遲到,母親說明了理由,然後才帶她們進入教室。

  班上的安東、秘許、薇卡都對蓮娜感到好奇,班上的人遂在老師指定下,每人輪流去接蓮娜上課。其中安東最為積極,而蓮娜似乎也對安東極有好感。但此時傳來另一位同學畢斯包被火車輾斃的消息,而這件不幸也正是蓮娜上學時遇到的車禍。

  秘許與安東會帶其他同學到鐵軌旁,玩一種測試膽量的遊戲,也就是在火車來之前,先躲在鐵軌中間,讓火車呼嘯而過卻能毫髮無傷。安東當場就示範了一次,這引得蓮娜驚呼連連,但也對安東更為傾心了。

  蓮娜刻意要安東用潤膚膏按摩雙腳,卻也允許他按摩大腿內側,而這些行為卻被女清潔員歐佳發現,她竟向學校舉報,謂兩人在廁所內作愛,這使得學校沸沸揚揚。而偷聽到的薇卡向秘許密告,謂蓮娜與安東已經發生關係,這使得秘許有了卑劣的想法。

  秘許要代替米卡去接蓮娜,兩人爭執不已,但安東卻已早一步接走蓮娜,這更引起秘許的不悅。而安東帶蓮娜回他的家,兩人脫下衣服相擁之際,卻被安東的母親發現,安東母親發現蓮娜是坐輪椅的,憤怒地責打兒子,而安東是癲癇患者,也在學校發作,所幸蓮娜及時搭救。

  秘許糾集其他同學將蓮娜的輪椅丟棄,再藉機帶她去找,在找到後又用輪椅推她到荒地,然後要眾人強力按住蓮娜,然後強暴她,當米卡也要如法炮製時,卻發現原來蓮娜是處女,米卡遂沒勇氣上她。

  第二天學校舉行委員審查,但似乎有老師故意洩題,但其實評議也沒考試,而是學校老師用表決的方式,結果有些不該轉到正常學校的人轉過去了,而蓮娜因得罪過數學老師,竟然被校長留置在特許學校,蓮娜與母親極為失望,但一切似乎也只能在希望中等待了……。

◎ 劇情分析
    
  某種角度而言,「廢青同盟」像是充滿青春氣息的校園電影,但我知道,這也許不會是台灣觀眾心目中的校園電影。導演將「特教班」設置在學校的附屬機構單位,但為何是「特教班」?那一定是在身心有了障礙的學生才能就讀的。而他們的成績,則必須由學校老師組成的審查委員會來開會決定。

  然而,我們看到這個委員會開會時,受到校長的引導,其實是毫無原則與章法。坦言之,這些老師其實是不具備審查的資格,但結果卻完全由他們控制,這是極力批判,自己國家此刻艱困的環境,而這些學生也正是國家的人民,便只有接受一途。

  教育體制真的出了極大的問題,而在特教班這個小圈圈,更是充斥了許多算計,當外型亮麗的蓮娜出現在班上時,立刻引起一陣騷動。正因為青少年對性慾的一知半解,加上更大的好奇與引誘,於是便出現了一種躁動不安的氛圍,一直圍繞四週。

  特教班的小孩子智商不一而足,但基本的慾望是存在的,問題是,他們並不清楚,慾望應該在什麼樣的狀況下,才能做合理的互動。安東是因癲癇才就讀特教班,而蓮娜只是肌肉萎縮症,或者身體的神經系統出了問題,原本在家自修,但為了有更好的同伴互動,於是選擇了上特教班。但她與母親其實都不知道,從此她的命運,便被學校的老師緊緊的掌控了。

  以數學為例,蓮娜對老師的教法是有意見的,因為對她而言,這些題材都太簡單了,課堂上的指責,也變成日後蓮娜註定的命運。如果學校代表體制,那在體制內該如何反擊?似乎只有哀號承受。這在影片的最後,因為這股令人難以承受的壓力,就成為整體戲劇的高潮。

  事實上,導演在這部影片延續了「逗馬九五」的信條,但卻不全然遵守,因為除了手扛攝影機及搖晃的鏡頭拍攝之外,卻反其道而行,加入了魔幻寫實的鏡頭。其中一場是蓮娜臥在鐵軌下,成功地讓火車從她身體上面疾馳而過,她雖然沒有受傷,但那種驚嚇,反而使她更能夠起來走了一段路,直到同學去扶她時,她才突然又無法站立。

  最後一場,是蓮娜的母親在得知,她必須留在特教班時,失望到幾乎近於崩潰,此時連女清潔工也官僚十足說,她的腳印弄髒了地板,此時母親卑微無助地拿過抹布跪在地上擦拭,直到最後唯有哭泣,因為除了哭泣之外,她實在再也無能為力了。此時忽然聽見蓮娜要求母親一起回家的聲音,而鏡頭卻是一雙健全的腳不斷地往前走。

  其實這場最後的鏡頭,正是導演留下的希望,在將一切全然批判解構後,若沒有留置更多的期許,這會使得這部影片留在無助的階段,但沒有誰能夠確實指陳,那穿牛仔褲不斷往前走的雙腿是蓮娜的;但其實卻也無人能夠勇敢地否定它。

  正因為介於曖昧矛盾的情懷中,於是它的辨證性就更強了。而這就讓「希望」有了無限上綱,也許我們無法抗拒龐大的體制,但卑微地給予自己一點信心,應該也是一種起碼的要求。

  廿七歲的導演能拍出令人訝異與震驚的影片,再加上這些第一次演戲的演員出色的表現,不免讓人讚嘆不已。也許俄羅斯的戲劇訓練,原本就有讓人景仰之處,像史坦尼史塔夫斯基的表演體系,早已成為全世界表演學的範本與理論,相較之下,台灣在這方面的條件是相當不足的,就算是以相同的手法再拍一次,可能出現的成品也會與這部影片相去甚遠。

  人生各個家庭,都有屬於自己的生命面相,在處理各種互動的情節中,都顯得各自為政,這種自私的心態本來是很自然的,因為每個家長,不都是想為自己子女提供最好的日子與生存條件嗎?

  但在弱勢中的弱勢,這是必需要重新評量與考慮的,我們如果將角色相互對換之後,立刻會察覺這種弱勢的苦悶與悲哀。在台灣很早就倡議「無障礙空間」,現在身障朋友都能坐著輪椅四處遊走,若有政府機構沒有這種無障礙空間,肯定會受到民眾強烈地指責。

  反觀俄羅斯這個國家,他們似乎是放棄了這些弱勢的殘障者。雖然校長在開會時,大言不慚的說,學校已經為身障者蓋了輪椅的軌道,但其實那只是鐵片構成的斜道,且輪椅的寬度也與之不合,而卑微的家長就已經感動到涕泗縱橫。

  這是一個弱肉強食的世界,強國無時無刻都想併吞其他小國;強勢的家庭總是比弱勢家庭永遠居上風。以個人為例,似乎也是如此,這是人性中最卑劣的行徑。就算是棋逢對手,也絕不手軟地想辦法迫害對方,因為站在同一個界線上,卻也是另一種敵對的開始。

  難道這個世上,真的沒有一點公平的對待嗎?答案其實是肯定的。但在獲得所謂公平的對待之前,是必須去面對一切的試煉。每一種層次的生命均是如此,不會有特別的例外。也許蓮娜在一個階段中失去了什麼,但在她有限的生命中,也會加速其他的領納的。

我想念我自己(Still Alice)


導演:理查‧葛拉薩(Richard Glatzer)
主演:茱莉安‧摩爾(Julianne Moore)
   亞歷‧鮑德溫(Alec Baldwin)
美國 / 2014年 / 101分 / 普遍級
禮讚:本片於2014年9月8日在2014多倫多國際影展舉行世界首映
   茱莉安·摩爾的精湛演出為其獲得多項國際殊榮
   包含金球獎最佳戲劇類電影女主角、英國電影學院最佳女主角獎
   評論家選擇獎最佳女主角獎、美國演員工會獎最佳女主角獎
   奧斯卡最佳女主角獎等20項大獎
承認自己失智是痛苦的挫折,
就算阿茲海默症病人個性改變、認不出你,變得像陌生人一樣,他還是你該愛的人,他不過是生病了;就像愛麗絲 ...

◎ 劇情簡介

  任職於哥倫比亞大學語言學系的愛麗絲,是一名非常出色的教授,她與先生約翰生了三名子女,兒子湯姆就讀醫學系,女朋友原本是麗莎,但又換了珍妮;大女兒安娜念的是法學院,她嫁給查理,此刻也懷了孕,而且是龍鳳雙胞胎。最小的女兒莉蒂亞沒念大學,但卻在西岸參加劇團的演出。

  愛麗絲剛過五十歲生日,家中成員都回來慶祝,而當她又到學校教學時,一向對語言詞彙最為精通的她,卻突然忘了一些文詞字彙的用法,所幸僵在現場的時間並不長,很快就想起化解了尷尬。

  愛麗絲也有慢跑的習慣,但這一日她在校園中跑步,卻發現自己完全忘記自己身在何處?她急得幾乎哭了出來。或許也感到不尋常,於是到醫院精神科就診,醫生作了幾種測試,也建議用核磁共振的檢查,並建議下次回診時應帶一名家人。

  聖誕節又一次家人團聚,但愛麗絲卻忘了食譜,無法繼續煮菜,不得已只好用手機上網查訊,這才勉強把菜作完,但這個晚上她卻把約翰叫醒,並告知她病情的嚴重,約翰不相信她這麼年青就會得阿茲海默症,但兩人一起到醫生那兒,這才知道事態嚴重。

  愛麗絲的學歷很高,但這對病情反而不妙,醫生表示學歷愈高的人,發病時間愈快,而且這也牽扯到遺傳的問題。於是把家人都叫來跟前說明真相,兒子湯姆沒有遺傳,莉蒂亞則不在乎不想檢查,而安娜卻有這種基因遺傳,所以也順便檢視兩名胎兒,所幸一切安好,這才決定將小孩生下。

  愛麗絲知道自己最後一定會落入必須靠大家才能活下去,因此先行用電腦錄下影像給未來的自己,果然到愛麗絲相當嚴重時,正好與莉蒂亞視訊時,無意中進入錄音的檔案,於是她見到了過去的自己,也依過去自己的指示在五斗櫃內找到安眠藥,預備服藥自殺時,正巧有人來敲門而阻止了這場悲劇。

  愛麗絲在女兒莉蒂亞念劇本台詞給她聽時,終於了解生命其實就是一種「愛」,不管以何種型態存活著。

◎ 劇情分析

  阿茲海默症目前尚無法真正了解發病的原因,對於治療也僅能以藥物舒緩,或許真能延緩其發作的時間,但對於治療其實還是無助的。

  當一個人的記憶逐漸喪失時,那表示他一生中所有的努力全都會付諸流水。愛麗絲是一位語言學的博士,她終其一生都在研究字彙詞句,在學校她能以所學傾囊相授,也使得學生受惠,並為自己建立了在學術上的崇高地位,這一切的榮耀不正是人極力追求的嗎?

  問題是,當這一切都將不斷的流失而變成空無之際,是很難讓人承受的。然而就算沒有阿茲海默症,當一個人面臨死亡之後,在中陰身尚能有此生的記憶,但真正入胎之後,前生所學的東西都會消失不見,這意思是愛麗絲如果沒有得阿茲海默症,那她重新再來時,她所學的語言學將會忘得一乾二淨,只有在接觸語言學的時刻,會產生極大的興味與熟悉的感覺,因為前世遺留的習氣種子,還是會讓她有似曾相似的感覺。

  但這種因死亡而喪失六識的情形,是一般人無法逃避的。在昏迷位或正死位中,意識的記憶都會消失,這也是每個人的經驗,就算在正眠位中,我們也喪失了意識,而作夢是第七識在法塵中的迴應,如果意識被七識末那識喚醒,自然就是醒來的時刻了。

  阿茲海默症並非像死亡的情況,是在毫無預警中喪失了記憶或意識,而是在你尚在有其他感覺的六塵中,逐漸喪失了的記憶,尤其是眼前的記憶。對一般人而言,誰都無法忍受有如行屍走肉的生命狀態。

  本片極為動人的情節是,愛麗絲預先錄製了自己的留影與留言,對未來的自己殷殷叮嚀,因為她已經預言自己屆時的生命,已屬於另一種不堪的層面,正因為她不想造成別人的負擔,於是過去的自己,教導現在已經進入全然失智的自己去自殺。

  從層面上很容易分別這兩人前後的表情差異,但雖然立意極佳,卻陰錯陽差的逃過一劫,這或許是為了悲天憫人的情懷,畢竟自殺是一種道德的罪行,若以因果論來說,生命終點前的病痛其實正是往世的冤親債主來要債,若無法忍受而直接自殺,那些冤親債主依然還是會在來世再來要債的。

  愛麗絲的認知是正確的,她不想讓別人感覺她是個負擔,但有時這種事又並非是她自己能決定的。她能決定的是選擇了語言學,並在此生中發光發亮,而她的子女也都相當優秀,兒子讀醫學院;女兒唸法學院,而丈夫也是大學中頂尖的學者。而這些是他們此生中的因緣際會,正如小女兒不念大學,選擇在舞台展露她的人生是一樣的。

  很多人以為,這一生中的所學,是一種絕對。殊不知,我們此生會從事什麼工作,其實難逃因果定律。換句話說,此生的所學所成,其實是已在前世就種下業緣以及習氣種子,今生才會有如此因緣。

  問題是,我們幾乎無法看破這一切。很多退休的人,一直頂著過去在社會上的成就光環,這反而因放不下一切,而緊緊束缚自己,最後反而會相當痛苦的離世,這樣的景況其實反而是不妙的。

  死亡才是最大的阿茲海默症,但忘掉過去的所學又有何妨?想念曾經風光的自己,也只是「我執」的另一種詮釋。人生的真相其實是本已俱足,這種真實義很難被人所理解甚至領悟,因為一切俱足,所以任何的世俗諦的成就,都無法與其相應。世間的所謂博士,也只是一種事務的專精,但對實相真實義卻始終摸不到邊。

  也許有人會不以為意,認為人生應該積極參予,像愛麗絲全家都是在努力之下的菁英,這一點當然沒錯,佛學的基本態度並非是消極的,相反的,無漏有為法反而是在人生中求取中道,而呈現更積極的面相與態度,在世間的積極態度與實相真實義是非一非異的。了解箇中神髓的人自然能了知這種中道的意義。

  「我想念我自己」是二0一四年的美國作品,其實是改編自莎莉‧潔諾娃2007年的同名暢銷小說,女主角茱莉安‧摩爾因演此片榮獲多影展的影后,包括奧斯卡金像獎最佳女主角,也使她成為唯一一位同時擁有歐洲三大影展、金球獎、奧斯卡金像獎與英國奧斯卡大滿貫的影后頭銜。

  飾演這種特殊腳色是相當困難的,但卻也是得獎的捷徑。像「我的左腳」就是以演腦性麻痺的作家,而贏得奧斯卡影帝的頭銜。在基本上這也必須是要有一個好的劇本,才能呼應出腳色令人動容之處。

  然而「我想念我自己」最成功之處,卻是將原本令人感傷的情節「阿茲海默症」化解為「愛」。這份「愛」其實也是佛學中極大的元素,說它是一種「慈悲」也未嘗不可。

  一個人歷經屬於自己的一生,而在有知覺下慢慢感覺喪失的一切,這樣的感受能冷靜安然地面對甚至坦然接受,這必然是在心境中有了極大的感受與改變。這份「愛」才是人生的真諦,而非世俗中的愛。相信喜歡這部電影的人,必然也絕對同意這個觀點。

2017年10月22日 星期日

台北物語(Story of Taipei)

導演:黃英雄
主演:李宓、陳怡安
台灣 / 2017年 / 117分 / 普遍級
一場車禍索求500萬『封口費』背後,揭開了複雜的人性內幕...

◎ 劇情簡介

  議員柯錫恩半年前與女助理郭心純有不倫之戀,但被當醫生的妻子孫英發現,柯錫恩答應不再與心純往來,但仍然聘請心純之弟郭再興為助理。

  這一日孫英的父親出國,但事實上是與外面的小三鬼混,而孫英學生時代曾因酒後失身,生下小宴,小宴在西門町卻看見爺爺與小三在吵架。

  錫恩則與心純在晚上相約再度回到別墅會合,雖然表面上是商討公關公司的事,但因喝了酒,剛出別墅就與計程車相撞。錫恩為了選舉,採取息事寧人的方法,乾脆將計程車買下。

  第二天,再興去別墅處理車禍,而與司機見面,卻發現車廂後有一名被綁架的工程包商林永捷。永捷指稱自己被七名議員的助理勒索,雖決定放棄工程,但仍遭綁架。計程車司機孝慶與女乘客秋紅,第二天來拿錢時,孝慶發現當年老家正是被永捷的建設公司強迫搬遷,而再興其實也是七名助理之一。

  不久錫恩與心純趕到,心純看到孝慶身上的懷錶,正是父親當年遺留之物,這才發現孝慶是當年闖空門的小偷,並導致她父親中風而亡,同時也揭發計程車也是孝慶昨晚順手牽羊的。

  隨後趕到的孫英由追求她的同事東尼陪同,她生氣地指責心純與錫恩藕斷絲連,但女乘客原本與孝慶夥同要來恐嚇議員酒駕,並提高賠償費五百萬,但卻也認出孫英是當年誤判她病情的庸醫,因為宣佈她是癌症末期,秋紅遂將存款拿去環遊世界,沒想到回來之後,癌症卻不藥而癒,沒錢的秋紅昨晚就是攔了孝慶偷來的計程車,要上陽明山自殺,沒想到卻遇上車禍。

  而計程車後車箱的包商永捷被綁架一事,其實是再興與另一名助理邱耀東所為……。於是這個屋子裡的人,便像蛇吞尾巴一樣,似乎找不到真正的罪人,每個人都控訴了別人的罪狀,有罪無罪的界線出現一種矛盾和詭異。而這一切都直接指向複雜的人性了。

  秋紅回台北時,看見昨天咖啡廳的女作家尚在振筆疾書,她突然有種自己也是劇中人的感覺。

◎ 劇情分析

  「台北物語」劇本的完成到實際拍攝,也經過了一些更動,有增添的人物(如爺爺與東尼)。有趣的是,這兩個角色在放映期間,卻也受到許多觀眾的喜愛,在當時也是始料未及的。

  但縱然人物略有增減,但主要架構卻沒有改變。每一名腳色其實被設計出來之後,一定也與另一名腳色有著互動與恩怨,然後所有腳色就連結成一個大圓。這在劇本學上是一種「接龍」的形式,但因結果是無法分出勝負的,也就是在故事結束時,永遠也無法在激烈的衝擊中,找到正確的答案。

  被網友戲稱為G8高峰會議的別墅大戲,其實是經過設計的,其根據當然是採用舞台劇的三一律,其中「場景統一」就是戲劇元素最整齊的時刻;當然也在最後掀起極大的高潮戲。

  「台北物語」故事的焦聚,集中在八條線上,其實並無刻意區別誰是主角?畢竟人性是最值得追索探討的題材。從每一位腳色入手,都不難發現人性的貪婪與自私,然而盜亦有道,編導在處理陣容龐大的腳色內心世界時,併置了一些幽默的元素,因為我們也無法全面否定人性本善的大前提,於是腳色便在以自己的立場提出辯證時,許多似是而非的論斷便不斷被提出,而這也正是「台北物語」劇本中最為精華之處。

  人的出生雖然各自有其命格,命運不同其實也是讓生命璀璨的條件,每個人都想往上爬是屬於人性的必然,但能否成功便端看命運使然,因此在完成拍攝後又補拍了議員小時候家貧,故從小立志成為有錢人,最後娶了孫英,雖然她學生時代被性侵並生下一個女兒,但她家境富有,自己又當醫生,在娶她之後得其娘家之助,幫他連任了兩屆議員,而錫恩的目標是永無止境的,因為他也想當議長,甚至市長或更高的職位。

  但錫恩與助理心純的婚外情卻被孫英發現了,孫英因必須利用丈夫而讓自己 在醫院直升主任甚至院長,遂原諒丈夫的行為,但她其實也有追求者,也就是她的同事東尼。東尼其實也是一名花花公子,他的妻子雖有許多曖昧的簡訊,但他不想追究,卻以此為理由而堂而皇之地四處追求他的粉紅知己。

  東尼與妻子或孫英與錫恩的夫妻關係,在未來的社會中,會成為一種社會的常態,甚至成為一種現象。這在哈佛大學的展望學中早已做了預測,在二0三五年即成為普遍。但依現在情形,似乎會比這時間來得更早。

  建商永捷的事,其實真的確有其事,但那是早期的議會現象,究竟現在是否還存有這種現象不得而知,但世上的事無奇不有,誰能保證呢?「台北物語」極力將社會的各種卑劣現象呈現在影片,並非是要刻意醜化社會,而是將曾經有過的現象來做檢視。

  這個社會也許有著層層的共犯結構,若非是局中人,是無法真正了解箇中神髓。某些角度而言,這樣的共犯結構也是整體社會的縮影,人若無利則不為,若有其利則分享之,若真如此,卻也是社會進步的動力,也是資本主義的明確現象。