大江東去(River of No Return)

 由 黃美鈴 老師 撰稿

導演：奧圖．普明格 (Otto Preminger)
演員：勞勃．米契(Robert Mitchum)
　　　瑪麗蓮．夢露(Marilyn Monroe)
美國 / 1954年 / 91分鐘 / 普通級
禮讚：瑪麗蓮夢露，AFI百年百大電影明星最偉大的女演員之一
講述美國淘金熱時代歌女的愛情故事…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　剛出獄的西部牛仔馬特獨自騎著馬，沿著五○年代淘金熱時代的美國西北山區湍急的大江河畔，橫越了壯麗的大峽谷大片森林，來到鎮上找尋失散多年的兒子馬克。

　　受到凱收留的男孩馬克穿梭在酒店擁擠的西部牛仔當中。一身紅色低胸開衩火辣金髮美女凱，裸露著修長圓渾的玉腿，輕輕撥著吉他，慵懶的歌聲很是性感撩人。凱的賭徒郎中男友哈瑞贏得一座金礦，決定買木筏走水路帶她離開這個破地方，去鎮上申請採礦權。
　
　　馬特帶著兒子過新生活，父子倆來到一處曠野，捲起衣袖動手開墾。凱和哈瑞的木筏在湍急的河水中載沉載浮，馬特父子熱心搶救把木筏安全拖回岸邊。哈瑞心急如焚著去鎮上登記金礦採礦權，耍狠打傷馬特強行奪走槍枝和馬匹。凱不喜歡他的行徑，決定留下來照顧他們父子，讓哈瑞獨自先去。

　　頭插羽毛臉塗油彩的印地安人盤踞山巔虎視眈眈，人手一支尖銳的槍矛衝下山，馬特別無選擇倉促搭乘木筏逃命。印地安人的箭不斷的射出，也把他們的房子燒了。木筏在浪潮翻滾的峽谷中載沉載浮，最後終於通過考驗安全靠岸。凱撕下自己的衣服幫馬克包紮擦傷的手臂，馬特用那支箭在岸邊刺魚，凱帶著鋼杯到附近採莓果。

　　趁大家熟睡之際，凱摸黑跑到岸邊，割斷繩索，打算獨自搭乘木筏離去。馬特立刻驚醒過來，及時把就要被沖走的木筏拉回來。兩人怒目相向扭打在一起，凱憤而揭發馬特是個兇手並曾坐過牢的過去，竟遭早已站在旁邊的兒子撞見。

　　天剛微亮，三人再度上路。水勢依然湍急，更遇上了驚險的大漩渦，一波又一波比人還高的冰冷浪潮不斷的打在身上，頓時三個人全都成了落湯雞，凱不支倒地，馬特緊急靠岸躲進山洞急救。全身又濕又冷凱渾身發抖，馬特幫凱搓揉肩膀背部拍打小腿直到肌肉發燙為止。第二天又馬不停蹄乘坐木筏走水路，馬特拋出繩子圈套，精準的正中鹿角，抓到了一隻前來戲水的梅花鹿。

　　饑餓難耐的三人隨即上岸烤肉，香氣撲鼻；沒想到卻引來一隻獅子攻擊，馬特被獅子撲倒在地上緊咬不放，突然槍聲響起，母獅子中彈身亡，來了兩個淘金莽漢相救。莽漢正是被哈瑞騙走採金權的人，他認出凱是哈瑞的女友且持刀攻擊馬特未遂；基於救命恩人，馬特把他們的槍跟彈帶留下，放走了他們。

　　懸崖峭壁上埋伏著印地安人，不僅射箭如雨並從懸崖峭壁上不斷的丟下大石頭攻擊木筏，馬特雖然持槍反擊，但驍勇善戰的印地安人聲勢壯大騎馬下山衝進河床。馬特終於彈盡援絕而改用斧頭攻堅，奮不顧身的展開肉搏戰。河水急轉直下，木筏穿過一處萬分狹窄筆直矗立的峽谷，水勢越來越急，比人還高的浪潮不斷的打在身上，驚心動魄。

　　好事多磨一路走來盡是挑戰與考驗，終於馬特三人安然抵達鎮上。凱找到在酒店打牌的哈瑞，卻發現哈瑞擁有了金礦發了大財，可是完全沒有回去接凱之意。哈瑞與馬特一言不合起爭執，就在哈瑞要對馬特開槍之際，為了營救父親而在哈瑞背後開槍射殺的兒子，頓時明白了父親當年在危急之下救助友人而背後開槍的確情有可原。

　　凱黯然神傷重操舊業，回到小鎮酒店賣唱，馬特父子倆回去找她，三人回歸壯麗的美國西北山區，攜手展開新生活。
　　
◎　賞析
　　
　　『大江東去』是瑪麗蓮夢露和勞勃米契攜手演出的一部經典愛情電影，兩人在弓河瀑布湍急的河流木筏上與印第安人槍戰，因而弓河瀑布成了遠近馳名的景點，直到現在，到此一遊的無數旅客，莫不對瑪麗蓮夢露的丰姿以及主題曲River of no return懷念不已。

　　弓河是流經加拿大班夫國家公園內最長的河流，全長645公里。印第安人的獵弓，最早取材於弓河岸的道格拉斯鬆木。

　　弓河河谷是落磯山脈最迷人的谷地，有高山、冰川、瀑布、溪流、湖泊、斷崖、峽谷，班夫國家公園也是加拿大最大的自然動物保護區之一，松鼠、麋鹿、羚羊會經常蹦跳到遊客身邊，有時還會見到黑熊、狐狸…。冬天時這裡白茫茫一片，神秘的河谷仍然很美麗，湖邊仍有琤琤琮琮的冰河水注入弓湖。

　　導演奧圖．普明格 (Otto Preminger)生於維也納，16歲大學畢業後當演員。1932年第一次當電影導演，1934年到美國闖天下。從百老匯混到電影製片人。1953年拍《藍色月亮》和《金臂人》，都因電影檢查出毛病，他據理力爭而改變了電影法規。他驚人的魄力和銳利的眼光，被稱爲怪傑。逝於1986年4月23日。

    男主角勞勃米契（Robert Mitchum）生於康乃狄克州，自幼失去父親，少年時歷盡磨難。1942年加入長堤劇團，到處參加公演及電影的演出，第一部引起重視的電影是在1945年拍的《百戰英雄》，並以此獲奧斯卡最佳男配角金像獎提名。從此成爲走紅明星，尤以他的一對睡眼成爲最大特色。勞勃米契育有兩子，也都繼承父志在影壇發展。晚年作品多爲迷你影集，代表作爲《戰爭與回憶》等。逝於1997年7月1日。

　　女主角瑪麗蓮夢露是美國女演員，身世複雜，自小生活在孤兒院中。在1955年《七年之癢》超乎尋常的賣座，才真正建立性感皇后的超級巨星地位。特別是在《七年之癢》這部片中她站在地鐵通風口的鏤空鐵板上，下面刮上來的風把她的裙子吹得鼓漲起來，成了她影片裏最著名的經典鏡頭。

　　緊接著演出的《公共汽車站》裏，她把自己的生活經歷融會貫通於劇中人物身上，演戲才能達到前所未有的高度，而且在片中，她出現在小酒吧時，真有光彩華豔、蓬蓽生輝之感。

　　在電影裏多次以花瓶角色演出後，瑪麗蓮夢露開始想追求更進一步的演藝事業及擺脫她 膚淺拜金美女形象。瑪麗蓮夢露電影製作公司製作出的《公共汽車站》（Bus Stop）(1956) 及《王子與舞女》（The Prince and The Showgirl）(1957) 是兩部展現瑪麗蓮夢露高水準演出能力的電影。

　　在瑪麗蓮夢露十六年的明星生涯中，共拍了二十九部電影。她不像一般豔星，只顧賣弄廉價的風騷，當她日漸展露頭角後，便努力朝全方位的藝人邁進，並成為首位取得獨立製片權的女星，還在成名後到演員訓練班上課，只為追求演技的精進。雖然對拍戲具有強烈的企圖心，也不忘隨時自我要求。

湯姆歷險記(Tom Sawyer)

 由 林苑芳 老師 撰稿

導演：唐．泰勒(Don Taylor)
演員：約翰尼．惠特克(Johnny Whitaker)
　　　傑夫．伊斯特(Jeff East)
美國 / 1973年/ 104分鐘 / 普遍級
禮讚：第46届奥斯卡金像獎(1974)最佳藝術指導(提名)
　　　第46届奥斯卡金像獎(1974)最佳服装设计(提名)
　　　第46届奥斯卡金像獎(1974)最佳配樂(提名)
是一位由波麗阿姨領養的孤兒，經常與朋友哈伯和哈克，進行冒險旅程。湯姆總愛出鬼點子 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　湯姆是個鬼靈精怪的小孩。由波麗姑媽撫養著。湯姆常犯錯而被處罰。最經典的，就是湯姆的刷牆記！一個星期六早晨，湯姆原來預定玩的計畫，現在他卻提著油漆拿著刷子，望著三十碼長的圍牆。一會兒，他的同學們就會經過這裡，要是他們看見他在做苦工會羞辱他。他想到了一個絕妙主意：假裝很用心、歡喜的油漆工作，將他的朋友都吸引來。讓大家爭著要刷牆，一個早晨，圍牆就刷了三層油漆，那些孩子為了要能取得刷牆特權，和湯姆交換的珍寶，讓湯姆從窮孩子變成了闊佬。                       

　　有一天湯姆走過新搬來的薩其爾法官住宅時，見到貝姬．薩其爾，湯姆忘記才獲得了亞美‧勞倫士的歡心，現在湯姆卻被這個新來的女孩深深吸引，連懷念亞美的感覺都沒有。湯姆到學校被安排坐在貝姬隔壁，湯姆用畫畫吸引貝姬，兩人便要好了起來。湯姆告訴貝姬他愛她，慫恿貝姬與他訂婚，並要求貝姬和他親嘴，貝姬順服了。

　　在上學途中湯姆遇見哈克，哈克遊手好閒、不學好，不管什麼時候都隨心所欲。手上拎著一隻死貓，引起了湯姆很大的興趣，他們相約在星期六的半夜到墳場對死貓下咒語，傳說這樣可以醫好皮膚上的疣。當晚湯姆翻牆出門，和哈克兩人正在討論死貓的咒語時，看見了三個人，印地安人喬、杜斯汀醫生和莫夫波特。三人發生了口角，打了起來，湯姆和哈克目睹印地安人喬趁醫生和波特扭打的時候，用刀刺死了醫生，湯姆和哈克嚇壞了。湯姆和哈克害怕喬會將他們滅口，兩個人發誓，誰也不能說出這個秘密。當這件謀殺案傳開時，喬反過來先誣害波特，稱波特是殺人兇手，波特在案發時酒醉未醒，沒辦法為自己辯駁。

　　湯姆是惹麻煩的累犯，只要有人闖禍，波麗姑媽就認定是湯姆犯的。有時會因此冤枉湯姆，但波麗姑媽不會承認自己有錯，這時受到冤枉的湯姆會躲在角落繃著臉！  這件事讓他心灰意冷，打定主意，要離開這裡。這時，他遇到裘‧哈波，兩人談論著自己的處境，裘聽到湯姆要去當海盜的想法後，覺得這是不錯的點子。當下決定，逃出家庭和學校。並訂下了盟約，保證互相幫助，結拜兄弟，永不分離。兩人在路上碰到哈克，他也加入他們。偷了一艘木筏、釣魚用具、食物，就划著木筏離開，展開他們的海盜生活。他們在傑克遜島擱淺，過了幾天悠閒的日子。這時，村子裡的人為著這三個孩子的失蹤焦急地談論著。大家都認為三個孩子被淹死了。三人還秘密計畫回村子參加自己的喪禮。           

　　在安息日的那天，哀悼的鐘聲籠罩著小村莊。村子的人互相耳語談論這樁不幸的事情。喪禮中，牧師敘述了死者生前許多動人的小事件，表現出他們可愛的、慷慨的天性，悲傷地回響起當初這些事件發生時，大家都把它當作是流氓行為。全體痛哭起來。

　　在這時候，教堂的門嘎的一聲打開了，全體會眾站起來，瞪大眼睛望著那三個死了的孩子走了進來。所有人都向那三個復活的孩子撲了過去，把他們吻得喘不過氣。三個孩子回到村莊過著平靜的日子。墳場的謀殺案要在法庭上開審了。當有人談起這個話題時，就會使得湯姆和哈克心理發抖，因為他們無法擺脫良心不安和恐懼的心理。

　　開庭了，可憐的波得雙手蒙住臉，眼看就要被定罪了。這時，他的律師站起來，要求帶湯姆‧莎耶到庭，法庭上每個人都露出驚訝表情，湯姆走到證人席上。說出下面這句話：「我看見醫生搶了那塊木牌，將波得打倒在地上了，印地安人喬就拿起那把刀跳過，………！話還沒說完，就看見那個印地安人從窗戶跳了出去，跑得無影無蹤了。

　　又有一天，學校獎勵湯姆勇於作證的行為，學校帶著同學校外野餐，並帶著孩子到一處山洞探險，每人發一支火把，湯姆積極帶著貝姬探險，不顧老師的叮嚀，帶著貝姬往洞內深處去，以致迷路。當眾人發現至山洞找人時山洞因石塊不穩落石坍塌，差點砸傷法官當眾人無計可施時，湯姆拿出身上的法寶，一個線軸；他請貝姬拿著一頭自己拿著另一頭努力找路，並在途中找到印地安人喬藏匿的金銀寶藏，但是被喬發現，正當喬想殺人滅口時，湯姆又找出身上的法寶，丟向喬喬一時緊張沒抓緊摔落谷底，湯姆順利救出貝姬，並與哈克一同找出寶藏，被法官稱讚這件事是英勇的行為，這件事讓湯姆覺得很光榮，但是依舊做捉弄別人的事。

◎　劇情分析  

　　故事發生在十九世紀美國密西西比河地區，主角人物湯姆是個活潑調皮、愛幻想又富有冒險精神的男孩，因父母雙亡與表弟一同被波麗姨媽收養。個性不受拘束的湯姆，不愛上課、喜歡與好友哈克一起胡鬧，頑皮的作風雖然讓波麗姨媽跟鄰居們感到頭痛，但過人的機智膽量與正義感也讓湯姆受到玩伴們的推崇。某日湯姆和哈克無意在山洞內發現了印第安喬私藏的金幣因而一夕致富，卻也因此展開一連串更驚奇的歷險故事。

　　在故事中我們不難看出湯姆是個情竇初開的少年，有著冒險犯難的渴望，因著寄人籬下的狀況所有一切都必須依靠姨媽，才會有想發財的心理，但是對於人生意義與價值的課題，則有著另一種面向。

　　在人的一生中，有著大大小小的經歷，可能像下棋中的每一著棋，又像拼圖遊戲中的一片拼圖，單獨來看，看不出那一著棋與那片拼圖的意義與重要性，之後回顧，卻可看出那是關鍵性的一著或一片。

　　《湯姆歷險記》一片中有對生命的喜悅，也有對物質世界的嘲弄；在高度的幽默感和毫不遮掩的懷舊情緒中，卻潛伏著憂鬱的暗流。編劇約翰•VA威佛巧妙的為本劇灌注了豐富的內涵。

黃老師武術影片集錦

這是黃英雄老師帶領學生所演練的打拳影片集錦。
黃老師特地放慢速度，俾能清楚顯現動作細節 。
黃老師師從兵器名家張敦熙將軍，習得各種兵器，
另由張將軍推薦，同時拜在潘詠周老師門下，
成為 (陳氏太極拳) 陳家溝第十九代傳人。
目前擔任台灣編劇藝術協會理事長，以培育編劇人才，講授唯識學為樂。 

打 拳 前 的 暖 身 運 動

八  段  錦

 

八  段  錦 (正面)

雲   扇

 

龍  形  八  步

陳氏太極拳老架 - 分段說明

 

陳 氏 太極拳的 "小架"

 

陳氏太極拳 二路 (炮捶)

 

太 極 劍

 

  楊氏 太極拳

 

 
三  才 劍

鐵 扇

 

太 極 刀

 

散手  (上手)

散手  (下手)

菊次郎的夏天(菊次郎の夏)

導演：北野武
演員：北野武、岸本加世子
日本 / 1999年 / 121分鐘 / 保護級
禮讚：1999年Valladolid International Film Festival最佳男演員 北野武
　　　2000年日本電影學院獎最佳女配角 岸本加世子
　　　2000年日本电影学院獎 Best Music Score久石让
　　　第23屆日本電影學院獎-最佳電影配樂獎
以小孩的日記顯現了整趟的旅程，雖是描述正男尋母的故事，另一人的故事也同步進行著，兩人的生活交錯，交織出整個夏天。另一人是誰呢？…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　終於要放暑假了，裕司全家會到海邊渡假，但正男的父親車禍身亡，母親遠在他鄉工作，他跟祖母一起住，祖母為了生計在糕餅店工作，當然無法帶他去旅遊。

　　正男決定去踢足球，但球場上連個人影也沒有，回家也只能自己一人默默吃著祖母為他準備的食物。這一日一名快遞送貨來，正男在找印章時無意中發現母親杉山里子抱著正男的相片，並且也有母親工作的地點。於是正男準備行囊後展開尋母之旅。但卻在路上遇見三名小混混，將正男的錢全搶走了，正巧菊次郎與妻子經過，不但要回了被搶的錢，甚至教訓了三個混混。

　　菊次郎的妻子知道正男要去愛知縣豐橋市，於是拿了五萬元給菊次郎當旅費帶正男去找母親。但不學無術的菊次郎立刻將五萬元賭腳踏車比賽的彩劵，當然輸得精光。菊次郎出來找不到正男，原來正男被一名怪老頭騙到廁所欲性侵，菊次郎趕到教訓怪老頭，但也搶了他身上的皮夾。

　　兩人坐上一輛計程車，司機半途上廁所，菊次郎趁機將車子開走，但最後車子撞毀在田裡。兩人住在飯店內卻又嫌住宿費用貴，被糾纏不已的服務生只好開車送他們到公路上，幸好遇到一對青年男女載他們一程，但菊次郎因打破不願載他們的卡車擋風玻璃，司機追來興師問罪，但被菊次郎打倒在地。

　　途中遇到一名詩人開箱型車四處尋找靈感，甚至在分手後又在玉米田相遇，於是三人一起將偷採的玉米放在路邊賣，但始終不見客人來買。

　　好不容易找到母親地址，但卻見已經改嫁的里子送先生和兒子出門，當下正男傷心地在海邊哭泣。菊次郎從兩名機車騎士上強迫要到一個天使風鈴送給正男，雖然正男拼命搖著風鈴，但始終願望沒有達成。

　　菊次郎要騎士載他去大東町，原來他母親住在這兒的養老院，只是菊次郎最後還是默默回去了。回家的路上，菊次郎不斷地與正男相濡以沫，當菊次郎被流氓圍毆時，反而是正男去西藥房買藥來治療他，兩人經歷了一次最難忘的夏季之旅。

◎　劇情分析

　　北野武曾以「花火」獲得威尼斯金獅獎的殊榮，但這部影片還是延續他過去一貫的風格與調性。北野武的黑色情境幽默在世界影壇中自成一格，但這並不表示他永遠的題材都離不開黑社會與暴力。

　　「菊次郎的夏天」就是北野武一新耳目改變風格的佳作。事實上菊次郎這個角色就是北野武的自傳體，從中放置了他慣常使用的「次暴力美學」，也傳達了他自己延展出的調性與風格。

　　北野武的電影其實也可以稱為另類的「公路電影」，尤其「菊」片從東京淺草到愛知縣的豐橋市，大約六百公里的路途上，北野武選擇了日本鄉間的自然風貌與人文素養，從而直接呼應菊次郎與正男這兩個極端的性格人物，一種必然的巧合促使著兩人展開這場尋母之旅，表相上是正男尋找自己在外工作而無法回家的母親里子；但實際上菊次郎在經過大東町附近時才想起自己母親就住在附近的養老院。於是在這當下，原本唯一的目的便有了共融的發展。

　　「菊」片在處理母子親情這個老掉牙的題材，卻用了肯定與否定不斷交錯下，從而尋求一種全新的自我認知，當正男在這趟旅程中不斷地遭受欺凌時，母親的愛其實是無法發揮作用的。正男遇到挫折都是獨力對抗；菊次郎面對流氓圍毆，他雖然卑微地求饒，但還是獨力對抗。母子親情在影片中只是一種精神圖騰，反倒是北野武讓情節又回到了兄弟般的照應。

　　原本是菊次郎應該照應正男，然而當菊次郎滿臉鮮血回來時，正男卻知道他應該反過來照應他，這幾乎是全劇中最感人之處，當下正男突然像是長大了一般，而玩世不恭的菊次郎似乎也是第一次感受到真正的關懷，他在正男為他擦拭滿臉鮮血時，誠摯地向正男這個孩子說出「謝謝」這兩個字。

　　菊次郎是個相當失敗的人，他的妻子在教訓抽菸的男孩時竟然說他若不學好，將來會變成他丈夫一樣。問題是妻子若真的如此認為，為何還是夫妻形影不離？這正是突顯了菊次郎這個角色的另外可喜的一面。簡單地說面惡心善的人，也許他不學無術；也許他不務正業；也許他好賭成性，但終究他不會主動去陷害一個人。最瞭解他的人就是他妻子，否則妻子也不會拿五萬元要菊次郎帶正男走這一趟尋親之旅。

　　當身上有錢，菊次郎的老毛病又患了，除了賭，似乎也離不了嫖。這也使得正男在睡覺時不時作著一些風塵女人在他面前大笑的噩夢。但縱然把旅費全輸光了，菊次郎依然向前挺進，這正是這個角色最可愛的地方。不能因為沒錢便打消旅程的計畫，畢竟正男要到豐橋市是要尋找他的母親。

　　在途中遇上的騎士肥仔與光頭是刻意設計的「類卡通人物」，這兩個角色在沿途中有著安撫正男低劣的心情，慢慢誘導走出困頓的心靈。這兩個人物與菊次郎一樣，都是「醜人大集合」，而這也使得這齣戲的調性有了統一。

　　北野武在這部影片中提供了全新的視野與情境，雖然不脫離「喜劇的悲鳴」這種奇特的呈現，但在刻意的遠鏡頭中，具象地敘述了鏡頭背後的語言；而丑角的嬉笑怒罵，看似有些刻意，倒也有其明確的訴求與目的。

　　正男到達豐橋市也找到了母親居住的所在，但正好看見母親早已改嫁，在新家庭中又與丈夫生了一名孩子。正男傷心地離去了，他只能在海邊啜泣，而此時菊次郎也收起玩世不恭的神情，他使盡渾身解數，就是想讓正男快快走出心靈的陰影。

　　正男的心靈挫敗從某種角度而言，反而是一種正面的成長，毛澤東曾戲謔地說：「天要下雨；娘要改嫁。都是無可奈何之事。」正男年紀雖小，但當下的震撼卻促使他提早認識這個成人的世界。里子抱著正男的相片歷歷在目，看得出里子對兒子的親情，但丈夫車禍死亡後，里子該如何去面對自己的未來呢？也許里子是在母親的勸慰下才毅然再嫁，而留下正男則是隱瞞了這段事實，這也就是說正男在里子生命中已經用橡皮擦拭除。

　　正男和菊次郎的年齡不同，但他們幾乎都是在當下就明白了這番道理，既然如此，那就沒有理由再度出現在生母里子的面前。剎那間正男和菊次郎同時掉下深淵，但菊次郎畢竟不是小孩，縱然他很少幹過正經事，但此刻卻也兼任了正男父母的職責，雖然他的點子不見得很高明，但最終兩人還是慢慢透過一些生活瑣碎的點滴而有了互融互攝。

　　在夜市中菊次郎的本性不改，遂得罪了當地的黑道，這一回寡不敵眾，但被揍昏的菊次郎還是回頭找到了正男，此刻兩人透過這趟旅程，在心靈中早已有了一種無法言說的交集。

　　劇中一名駕車四處尋找靈感的詩人，其實應該是北野武內心真正的思惟角色創作，換句話說，詩人的出現彌補了菊次郎的無厘頭，因為再怎麼拙劣的人，內心深處應該都有著細膩的另一層面思維。「菊」片不管成敗如何，卻已經成了北野武重要的作品之一。

意外的春天(The Sweet Hereafter)

導演：艾騰．伊格言(Atom Egoyan)
演員：伊恩．霍姆(Ian Holm)
　　　瑪麗．雪金(Marry Chaykin)
加拿大 / 1997年 / 112分鐘 / 輔導級
禮讚：1997 加拿大精靈獎 十五項大獎提名
　　　1997 加拿大精靈獎 最佳影片、導演、男主角、攝影、配樂、
　　　　　　聲音剪輯七項大獎
　　　1997 多倫多國際影展  最佳加拿大影片
　　　1997 坎城影展  評審團大獎
　　　1997 第二屆  春暉「絕色影展」觀摩片
　　　1998 奧斯卡提名  最佳導演、改編劇本
　　　1998 獨立精神獎  最佳外語片
本片描述一樁校車罹難事件…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　加拿大一個小鎮曾發生校車墜入冰河事件，二十二名小孩全部罹難。只有學校最美麗的校花妮可因撞擊而下半身癱瘓但存活下來。村人們從此避談這些事，但米契律師卻主動介入這件事的調查。

　　米契逐一拜訪罹難者家屬，告訴他們車禍的原因可能是車子機械故障，只要向車商或政府提出求償，必然能獲得鉅款。而他收費則是賠償金的三分之一，若未贏得官司則分文不取。幾乎所有家屬都答應了，但只有比利反對參與。

　　比利每次送兩名兒女上車之後，總會開車尾隨，兒女則會在車子後面與比利揮手。車禍時比利是最清楚車速究竟多少，但他就是不願參與控告，甚至還強迫米契離去。而米契在小鎮時不時接獲在外流浪的女兒柔依來電，每次來電時口氣甚是不佳，而且只有一個目的就是要錢。

　　米契有一次搭飛機時遇上柔依的女同學艾麗森，艾麗森問起柔依的事情，一開始米契似乎有難言之隱，但話匣子打開後，米契竟談到小時候柔依喉嚨發炎，醫生要他在送醫途中準備一把刀子，萬一柔依無法呼吸時，就必須用刀子切開她的氣管。雖然最後安全抵達也接受醫生的救治，但這件事似乎讓米契因必須做抉擇而痛苦不已。

　　女司機桃樂絲頸部受傷，每次憶起車禍總是難過得淚流滿面。她熱愛她的工作；也熱愛這群孩子。但她自己心中是最清楚車禍的詳情，她無法正確判斷是否因為車商用了劣質的螺絲？但豐富的賠償金似乎是一股極大的誘因。

　　瑞莎與丈夫溫道經營一家小旅館，而她的兒子西恩是最不想上學的，她總是好說歹說讓西恩上了校車，但沒想到車禍身亡。比利來找瑞莎，希望她不要參與提告，但事實上他倆有著婚外情，而瑞莎責問比利是否將死去妻子的衣服送妮可，因為妮可車禍時就穿其妻的衣服。

　　比利找妮可的父親山姆，但山姆表示經濟困難，比利願意出錢協助，但未被山姆接受。當最後一名見證人妮可作筆錄時，她看清了眾人的貪婪，於是她作了偽證，謂桃樂絲當時的車速是75哩，這使得這場官司的提告便失去了動力，但似乎也為眾人帶來春天。

◎　劇情分析

　　一個人的生命要如何界定他的價值？親情無價絕對不是一句口號，但驟然失去的生命，能否用金錢來彌補呢？也許這是一個沒有答案的問題，因為真正的答案只有在各人的心中。

　　米契是一名律師，他尋求一些有機可趁的車禍，然後鼓勵家屬向政府或廠商求償，在獲得鉅款後他也能從中獲利。但這件車禍的敘述卻只是一種表相的呈現，導演要追索的不是誰的過失或錯誤，真正的錯誤與罪過正是人內心的慾求與貪念。

　　故事以米契自身與女兒柔依的心靈糾葛作為呼應。觀眾只知柔依是一名翹家的女孩，每次走頭無路會打父親的手機，而開口卻完全沒有一絲的親情慰藉，只是一味地要錢。而米契自然是關心女兒的，他明知女兒在外放縱自己，吸毒雜交，最後甚至得了愛滋病。而這一切，米契都願意包容她。而這背後的緣由是米契曾性侵過柔依，而這個原因才造成父女之間的隔閡。

　　拋開心靈中的枷鎖，米契汲汲營營在他的律師事業中，於是他便帶著兩種不同的面具周旋於他所接觸的人群。他思索的模式是簡單而有效的，因為人類縱然善良溫順，但卻很難拋捨貪念。鼓勵當事人在已經發生的事件中透過運作而能獲得鉅額賠償，這應該是每個人都會接受的。逝者已矣，就算再如何哀痛，應該是與獲得政府賠償沒有相關的。

　　只是米契不時要受到心靈的試煉，他甚至有時會以女兒在外的困境來說服當事人，但他卻忽略了，其他人的境況雖說不同，但潛藏在人性深處的慾求貪念卻是一致的。只是每個都無法說出口，終其一生也只能將這些祕密深鎖在靈魂的深處。

　　影片中以妮可為潔西和梅森朗讀的「吹笛人」作為故事的圖騰象徵。吹笛人在漢米倫的漢諾威市場為人們帶走一群老鼠，但人們卻捨不得付錢。吹笛人便吹笛子引走了鎮內所有小孩，在進入一處裂縫中後，裂縫又關上了。而唯一未進入的小孩因為腳痛而落後，但也逃過一劫，日後這小孩會發現他實在很孤單，因為沒有人跟他玩。

　　這段朗讀的敘述果然呼應了唯一的生還者妮可，她也是傷了腳無法動彈。而她的父親山姆說會好好照顧她。這句話米契也曾在得知女兒染上愛滋後說過。而山姆與亭亭玉立的女兒確實也有著曖昧關係。有一點也必須加以探索的就是妮可去擔任比利兩個子女的保姆，而當妮可要回去時比利送她一堆衣服時，其態度是曖昧的，他的話語曾語焉不詳地說：「妻子長得太快了」，但其實當時他是迷惑於這位早熟的女孩，一時突然語無倫次，甚至因而有了羞愧。

　　但別忘了，這個晚上比利才和瑞莎偷情。他不願隨波逐流固然顯現了堅定的信念，但從某種角度而言卻是來自深沉的愧疚與不安。甚至在知道山姆表示需要錢來支持妮可的醫藥費，他也主動提出了發動村人援助的建議。而這些美意其實都來自一種慾望的轉移。雖然比利一直尚未有機會真正對妮可有所行動，但一名亭亭玉立的少女卻時刻誘發著他的慾望。

　　山姆與妮可或許是朝暮相處而有了亂倫的機會，這對剛步入青春期的妮可也是一項極大的考驗，如何在道德的約制中慢慢理出一條正確的道路其實是有些困難的。而車禍雖然讓妮可保住了生命，卻是傷了雙腿，這會不會是一種警訊？妮可在知道父親也覬覦著大量賠償金之後，她的思緒反而找到一條明確的方向。

　　妮可直言司機桃樂絲時速75哩，這幾乎是在高速公路上的速度，況且是在泥濘的雪地公路上，這份供詞是絕對有破綻的，但反而對這群家長而言是一當頭棒喝，所有的是非抉擇也就有了明確的觀念。

　　一場車禍使得村人受到極大的傷害，但更重要的是讓大家再度落入貪念的漩渦之中而無法自拔。已經逝去的似乎不必再留戀，剩下的若尚能好好地掌握甚至爭取，似乎也是人之常情吧？

　　於是一場良知的爭辯於焉展開，尤其在律師米契的煽動下開始了一場金錢爭奪戰，不管官司的輸贏，米契與村人似乎都立於不敗之地，但其實當米契第一次踏上這個鄉間小鎮時，他們早已經在良知中打輸了這場官司。

　　多年後米契在另一個地方看見了桃樂絲，她換了工作並且勝任愉快，但在轉身遇見米契時，桃樂絲的臉色是相當難看的。官司不曾打勝，但心靈深處的企圖卻是自己永遠無法修補的缺陷。米契與桃樂絲似乎也無意舊事重提，兩人別過頭而各自離去，讓那一段曾經有過的虛妄貪念永遠離自己遠去，似乎也是對自己的一種救贖。

　　「意外的春天」是一齣令人激賞的佳片，看似平淡無奇，但卻潛藏許多人性的卑劣與醜惡，而這些試煉就時時刻刻潛藏在人性慾望之中，也許你可以用毅力壓抑它；但真正面臨這個臨界點之際，其實答案還是沒有十足把握的。而這些令人困惑的躁動因子，我們歸咎於人性，但真正要去了解人性時，其實我們依然是一無所知的。

三劍客(The Three Musketeers)

 由 李金櫻 老師 撰稿

導演：喬治‧雪尼(George Sidney)
演員：拉納‧透納 (Lana Turner)
　　　金‧凱利(Gene Kelly)
　　　瓊‧愛麗遜(June Allyson)
　　　范‧海弗林(van Heflin)
美國 /1948年 / 107分 / 普通級
禮讚：榮獲全美年度十大賣座影片
　　　提名奧斯卡最佳攝影金像獎
法國最偉大通俗作家～大仲馬原著
達特南是一個沒有經驗的加斯科涅青年，前往巴黎加入精英國王火槍隊。途中，他在路邊的旅館遇到了一位神秘的女士…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　法國某村莊有位村夫-達特南長大了，決定離鄉背景至巴黎發展。臨別時其父親給他三件禮物一些錢、一把劍、一匹貝安〈矮種長毛馬〉及致國王火槍手侍衛隊隊長迪屈夫的推薦函。

　　途經某處，遇上載溫特夫人的馬車及侍衛兵，達特南遭突擊被搶走其推薦函。達特南不畏艱難繼續前行，終於抵達巴黎並進入國王火槍手侍衛隊總部。

　　隊長迪屈夫正接見被襲擊受挫的三劍客阿拉米斯、波特斯、奧圖斯，達特南站立旁觀聽。

　　達特南冒冒失失地撞到三劍客，引發三劍客生氣，分別與三人相約決鬥。

　　達特南首先和奧圖斯決鬥，奧圖斯右手受傷，他見達特南穿著很土，認為用左手就能應付。正要決鬥時，另二名劍客阿拉米斯、波特斯亦到場旁觀。當二人正開打時，宰相瑞查侍衛隊某小隊長帶幾名衛兵，前來阻止。達特南乃與三劍客合力對抗，達特南以高超劍術擊敗小隊長，令三劍客對他刮目相看，並與他結為莫逆之交。

　　國王路易十三世得知達特南和三劍客擊敗瑞查侍衛隊，即刻召見並頒發獎金。

　　達特南亦成國王火槍手侍衛隊一要員，他向地主波那斯克租屋，房東出租他樓上房屋，並求達特南幫忙保護住樓下的乾女兒康斯坦斯，她是皇后的女僕。某日夜晚康斯坦斯自皇宮回來，達特南由樓上一活動地板偷窺到她，一見鍾情。突然有3、4人闖進屋內欲擄走康斯坦斯，達特南和其僕人波藍契趕緊下樓搭救。達特南即對其表明愛意，康斯坦斯除謝其救命外，亦接受其感情。

　　午夜鐘聲響起，康斯坦斯離家，去接一男士入宮，中途被跟蹤的達特南攔阻，經康斯坦斯解釋方知該男士為皇后情人-英國宰相喬治 白金漢公爵。其入宮密會皇后安妮，其以一寶盒內裝12顆鑽石作別離贈物予白金漢公爵，要他儘速回英國。

　　瑞查得知此消息，私下派溫特夫人赴英國偷取其中2顆。另建議國王在宮廷宴會日要皇后戴那12顆鑽石做的項鍊出席。康斯坦斯緊急請達特南至英國向白金漢公爵取回12顆鑽石盒，以解決皇后危機。

　　達特南邀三劍客合力協助，擊退瑞查侍衛隊之阻擋，惟至港口無船隻可出航，只有溫特夫人男友瓦笛斯公爵獨享特權可開船前行。達特南機智制伏瓦笛斯公爵後順利抵英，取得鑽石盒發現缺2顆趕工補齊後，即刻返法。適時送達皇后，破除了瑞查從中挑撥離間之陰謀。

　　瑞查派員抓走康斯坦斯以制衡達特南，並要溫特夫人引誘達特南；三劍客也匯集幫助達特南尋找康斯坦斯仍徒勞而返，最後由皇后找到並派員將康斯坦斯送至英國。

　　瑞查發動英、法戰爭失利；歸途中攔截三劍客拘留於赤龍旅館地下室，瑞查於樓上和溫特夫人密談派她為和平特使至英暗殺白金漢，以一書函為證，約定事成達成她所求。被三劍客偷聽到，乃與達特南商議派波藍契去告知白金漢。溫特夫人至英陰謀被拆穿，隨即被囚禁，但其以苦肉計獲康斯坦斯同情，卻趁隙殺死康斯坦斯及白金漢，達特南及三劍客趕至英搭救，遲了一步。四人至里昂尋獲溫特夫人，並由劊子手處死她。歸途中，達特南及三劍客至旅館遭瑞查侍衛隊突擊，寡不敵眾四人被捕，瑞查要求國王懲處他們。達特南出示瑞查派溫特夫人至英之書函證實其心懷不軌，方得以使四人脫困，最後發佈除達特南出使英國外，三劍客則各個衣錦榮歸。  

◎　劇情分析

　　本片係由19世紀法國浪漫主義作家-亞歷山大-仲馬〈為與他同名的兒子區分，稱他為大仲馬〉的名著「三劍客」小說改編成的電影。

　　「三劍客」又分廣義、狹義二種，廣義「三劍客」即指「三劍客」三部曲，除本片原著小說外，還包括「二十年後」、「布拉吉洛爾子爵」〈又名鐵面人〉，此三部小說以達特南或其後裔為主角，又稱達特南的羅曼史；狹義的則單指「三劍客」〈即本片原著一書而已。大仲馬的寫作特色，在於其節奏輕快、活潑，情節亦曲折離奇，讓人意想不到接下來的劇情發展，純就作品觀之，其文學意味雖較淡，不過其卻具有強烈通俗風格，此特色讓「三劍客」更具吸引力，其推出至今已一百多年，仍廣受熱愛，在法國更是家喻戶曉。而小說亦多次被改編為電視電影及卡通片，由此可知這本名著的流行程度。

　　本片名雖為「三劍客」，實則敘述達特南投靠國王火槍手侍衛隊隊長迪屈夫與同為火槍手的三劍客，四人不打不相識，進而成莫逆之交，聯手保護國王及皇后，對抗陰險狡詐的宰相瑞查和溫特夫人。四人每次出發抗敵前舉劍交疊喊出的經典名言「one for all，all for one」『我為人人，人人為我』，更是流傳世界，家喻戶曉。    

　　三劍客之首的奧圖斯儀表堂堂，天資聰穎，行事謹慎冷靜，為人沉默寡言，他本是拉費爾伯爵，由於跟查洛特〈即溫特夫人〉的婚姻，使他隱姓埋名，後來成為火槍手。阿拉米斯是一位準神職人員，他為了報仇而勤練劍法，並加入成為火槍手，他一心想侍奉上帝，奈何跟情人塵緣未了。波特斯則是頗具喜劇感的角色，他十分健談，但貪慕虛榮，愛以華麗服飾來突出自己，後來跟法官遺孀結婚。

　　達特南的劍術極厲害，由小說對他的描述，在一場跟瑞查的侍衛隊朱薩克的對打中，達特南爭強好勝，不斷變換招式和位置，身手十分靈活，忽縱忽跳，又不按章法使劍，使對手難以招架，最終被達特南擊敗。舞王金凱瑞擁有劍客該有的矯健身手，將達特南高超奇特的劍術，詮釋得栩栩如生。

　　片中最大的女反派溫特公爵夫人，宰相瑞查的大部分陰謀由她執行，外表美麗動人，風情萬種，花言巧語，為達目的而不擇手段，為人亦心狠手辣，毒如蛇蠍，亦善於迷惑男人，不少男人亦栽在手她手裡，包括達特南和奧圖斯。她肩上有犯罪烙上的百合花記是她的秘密，凡發現其秘密者必遭其毒手，當被達特南發現後，她惱羞成怒要求瑞查取達特南的頭顱給她。由此可見此犯罪烙印對她的影響極深，但小說及電影都未敘明，其犯何罪何以被烙印，僅以此印證實其原本是奧圖斯的妻子。    

　　達特南到處流情，明知初戀情人康斯坦斯下落不明，或許身陷險境，但自從見了溫特夫人後，竟然對其傾心，還跟她度春宵，完全忘記了當初接近她的真正目的（查探康斯坦斯的下落）。這還不止，連夫人的貼身女僕凱蒂也愛上了達特南，將法國人風流德性表露無遺。

　　宰相瑞查權傾朝野，表面上是國王路易十三所倚重的重臣，實則佈滿眼線，得知王后有私情設計陷害，挑撥王后和國王的關係，藉機削弱國王權威，以圖獨攬大權。

　　最後溫特夫人殺死康斯坦斯及白金漢後，獲瑞查保護及兌現承諾，得到里昂拉費爾伯爵〈奧圖斯〉家產。達特南及三劍客以不相信司法為由，四人快馬加鞭趕到里昂，在拉費爾伯爵之教堂裁定溫特夫人罪行，並由里昂劊子手處決她。四人回到宮中，瑞查原授意國王要處分四人私刑溫特夫人，所幸四人握有瑞查書函，幸免於難。

　　大仲馬的小說人物非凡之舉，原動力固然因人而異，其中不乏高尚的忠誠、友情、正義感和俠義精神，但是幾乎無一例外的受貪欲驅使。他們貪圖榮譽、金錢、女人、權力，貪圖美酒佳餚，還渴望復仇。

　　本片可謂是法國的武俠小說改編的電影，其以歷史作為故事背景，部份小說人物在歷史上亦真有其人，仲馬賦予它生動的敘述、對話、風格與生命。加上其深厚的編劇技巧，套用在小說或電影裡，使每個章節之間緊緊相扣，高潮迭起，在嚴肅的氣氛下亦不忘加插幽默笑料，大收喜劇效果。

巴黎愛情故事(Paris)

導演：席德利‧克拉皮許  (Cedric Klarisch)
演員：茱麗葉‧畢諾許 (Juliette Binoche)
　　　羅曼‧杜里斯 (Romain Puris)
法國 / 2007年 / 130分鐘 / 輔導級
菲力普，婚姻事業皆美滿，卻因為「太正常」而陷入憂鬱…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　皮耶到醫院檢查，發現心臟症狀極為嚴重，必須立刻換心，但似乎也只有四成的存活率。姐姐艾莉絲遂帶三個子女與他同住，以便就近照顧。而在市場她認識了一些人，雖然對她極具挑逗，但艾莉絲與女兒絲蒙的同學樂倫的父親較有一點互動，而樂倫的母親卡洛琳早已離婚，她不斷地周旋於市場的男人，這令丈夫相當不悅。

　　羅蘭維納是知名的歷史學家與教授，應邀在電視台主持介紹巴黎的節目，但他卻看上了班上一名美艷的女同學萊蒂亞，從此便不時傳簡訊騷擾她，雖然最後被萊蒂亞發現，但兩人反而展開一場慾望之旅。但萊蒂亞早有一名年輕男友瑞米。有時在兩難之中，萊蒂亞自然就只能選擇瑞米，留下略顯無助的羅蘭維納。

　　而羅蘭維納的弟弟是一名建築師，他與妻子渴望生孩子卻始終沒有消息，這無形中帶給他很大壓力，尤其父親剛剛去世更令他傷心不已。所幸最後妻子生了兒子，這才走出心靈的困頓。

　　皮耶在姐姐的幫忙下與他的女同事度過一夜情。艾莉絲並為他舉辦派對。皮耶的前女友黛安娜雖然也來了，但卻不願再對感情付出。而艾莉絲也婉拒了一名黑人的求歡。皮耶在麵包店遇見剛來上班的卡蒂莎，兩人留下深刻的印象。

　　艾莉絲知道皮耶看上對面獨居的萊蒂亞，遂主動以社工名義造訪以便牽線，但正好瑞米來訪，兩人相擁的畫面深深刺傷了皮耶。

　　來自非洲的黑人在回去之前，一名經營模特兒經紀的女人給他電話，於是他又費盡千辛萬苦偷渡入內，但電話中女人似乎沒有以前的熱情，這名偷渡客只能在海邊沉思自己的未來。

　　卡洛琳終於找到一份工作，但騎機車回去時卻車禍身亡。丈夫將她骨灰從高樓上灑下。但在慢慢走出陰霾中，丈夫才接受了艾莉絲，兩人展開一段新戀曲。皮耶決定到醫院接受換心。沿途中他遇見了卡蒂莎、羅蘭維納、瑞米與萊蒂亞，在他眼中巴黎如此美麗的城市，而這些人是如此幸福地活著。

◎　劇情分析

　　這是一部由電線串起的都會男女孤寂與愛情的故事。看似各自獨立的故事，但因彼此在巴黎這座美麗的城市中，看似沒有糾葛互動，但其實都在各自散發的訊息中相互影響著彼此。

　　影片的時節並未拉得很長，但卻在其中道盡了人世之間的生老病死苦。羅蘭維納和其弟參加父親的葬禮之後，雖然表相上並無多大的衝擊，但卻在課堂上看上了女學生萊蒂亞。這位美艷的女生讓羅蘭忘記自己的身份與年齡，在巧合的機緣中得知她的手機號碼之後，便展開簡訊騷擾。也許在簡訊中說一些黃腔就能彌補近日的失落。包括父親的死亡；以及自己年齡的逐漸老去。相差一大截的年齡是一項心理障礙，羅蘭維納出此下策是可以理解的。但他沒想到真相被揭穿時反而是一種新的契機。萊蒂亞似乎也發現這位歷史學家身上散發的特質，兩人立刻上床似乎出乎意料之外，但這卻是現代社會常見的現象。然而必須認清的是萊蒂亞絕非想委身於他，一種新奇的體驗讓她的觸角有了新面向的體認，但別忘了她真正心屬的人還是年輕的男子瑞米。

　　羅蘭維納似乎無法體認這種事實，都會中兩種新舊思維的碰撞，羅蘭註定是這場遊戲中的失敗者。他永遠無法體認到親密與疏離這種對待在現代的社會情境中永遠是併現而行的，感情似乎不再是傳統中最後婚姻的基石。擴散為面的拓染是生命成長的必然，而在這個快節奏的社會調性中這種情形就逐漸被浮上檯面甚至變成一種常態了

　　感情不再是一種永世的承諾，在見面之後的靈光乍現其實都只是性愛的序場。艾莉絲為弟弟皮耶舉行派對時，一名老黑不斷地糾纏她，「輕微的心靈撫慰」正是做愛的代名詞，其他男女成雙成對的舞動身軀，其實也是為作愛而暖身。在這當下所謂的感情似乎早已拋到九霄雲外，或許應該是在性愛中尋求到彼此最能契入相融的對象，才開始培養真正的感情吧？

　　羅蘭的弟弟是個最沒有感情負擔的人，但卻承載著更多的壓力。忙碌的建築事業必須承攬所有的風險，再加上妻子一直沒有孩子，雖然如此他倒是最擅長隱藏自己的人，直到哥哥羅蘭向他吐苦水，這才感觸到自己心靈深處的不安與惶恐。所幸他不需像別人一樣以作愛來疏緩自我，妻子生了孩子後便讓他走出困頓了。

　　心臟出問題的皮耶是個中心人物，他原本是個舞台的舞者，而且有許多知心的女友，但得知心臟必須開刀且存活率不高時，女友們便紛紛求去。皮耶養成了站在陽台俯瞰巴黎街景的習慣，希望由經過的人身上去猜測他們的身份與目標。這是對生命現象極度留連的感觸，如果可以，皮耶不願當一名觀察者，他情願是參與者。

　　皮耶見對街獨居的萊蒂亞，他雖然向姐姐表明對萊蒂亞有好感，但其實他所寄望的也是作一場愛。在目睹瑞米去找萊蒂亞親熱時，皮耶輕罵一生「賤貨」便十足彰顯他心中的渴念了。

　　曾幾何時，巴黎這個城市的人們這麼輕率地以作愛當作招呼的前導行為？是真的只有巴黎嗎？還是這部電影以較誠實的態度來串連並組成城市現象？夫妻離異後，妻子卡洛琳依然活躍在丈夫賣蔬果的市場，丈夫不在意她交友，因為兩人已經分手，但卻不希望她在他面前如此堂而皇之。但沒想到卡洛琳在較遠的地方找到一份工作後卻在回程中不幸車禍喪生。

　　市場中的販夫走卒看似微不足道，但別忘了他們也都有著七情六慾，更何況偶爾也會有成群的美女來勾引他們，於是一拍即合後，各自帶開享盡魚水之歡。當這些變成常規之後，作愛便成了主調，在極盡肉慾之後，人生的社會價值觀便有了新的啟發與呈現。於是在習以為常之後，人與人看似因作愛而變得更親密，但其實在仔細思索後，便會發現人與人是變得更疏離了。

　　在巴黎，人與人的愛情是永遠存在的，只是過程與順序似乎已經對調了。而這一切都將成為一種新的歷史，當我們將舊有的歷史推向歷史之際，其實並沒有脫離歷史本身。羅蘭維納的歷史學教授就是一個圖騰與映象指標，他可以朗朗上口解釋巴黎的歷史，但事實上他早就被自己的歷史所淹蓋。

　　皮耶在姐姐安排下與一名即將離開巴黎的女人作了一場愛，這是為作愛而作愛的荒謬，但卻無法否認這種事的存在。皮耶倒是與在麵包店上班的卡蒂莎看對了眼，只可惜他已經到了非入醫院開刀的時刻，也許進了醫院後再也永遠無法回來，他只能哀傷地檢視巴黎的每個角落，突然間每個人在他眼中都各自呈現一種故事，不管故事美不美，卻反而更加襯托出巴黎的美。能活在這個城市是一種幸福啊！皮耶在心中如此吶喊著。為什麼很多人就是如此不知足甚至愚昧地活著。

　　影片最終的巡禮是本片最動人之處，看似毫不相關的人在這當下都因皮耶的窺看而有了連結。前面一名路人對電線的質疑也在此刻有了直接的呼應，於是使得整部影片的結構更加厚實而動人。「巴」片是近年來少見令人感動的佳片。

濃縮人生(7 up)

作者：麥可‧艾普特(Michael Apted)
英國 / 2012年 / 134分鐘 / 普通級
2012年BBC完成了最後一個7年(56歲)的拍攝，短短三集150分鐘，濃縮了14個孩子56年的人生，最後紀錄片以《56UP》為名，做為終結…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　一九六四年麥可．艾普特(Michael Apted)與英國BBC合作一項史無前例的紀錄片計劃，取名為「7 UP」的作品是以十二名在英國不同階層的七歲小孩，在鎖定計劃並徵求他們同意後，艾普特每隔七年會再訪這些計劃中的人物，一直到四十九歲為止。

　　以紀錄片的型態而言，這是少見花費時間最長的作品之一，其困難度可想而知，尤其每次相隔七年，若其中人物遠離英國，不管在天涯海角，作者依然要前往訪問，因此透過七段時空(七歲、十四歲、二十一歲、二十八歲、三十五歲、四十二歲、四十九歲)的呈現，觀眾在最短的時間立刻可以檢視一個人一生的起起伏伏。片長134分鐘的「濃縮人生」確實是一部相當有思惟的影片。

　　有人說: 「三年一運、好歹照輪」(台語)，雖然只是一句俚語，但多少也呼應了一些生命中的無奈與困頓。在七歲的孩子而言，「未來」是何其遙遠，但也正因為遙遠，便留下每個孩子無比的想像與希望。

　　小學老師一定都很清楚，他們常出的作文題目是：我的志願。這些稚幼的想法是海闊天空而令人興味的，也許他們說出了願望，卻連願望的實質也全無概念，但透過人生的不斷修正，有些人最終真的實現了願望，但也有一些人最終偏離原先的軌跡，甚至早已把原先的願望拋在九霄雲外，茫然地面對此刻的困頓，這是從表相的認知中體現一個人的成功與失敗。

　　但人生是否有真的成功與失敗？也許在現實生活中的各種現象帶給我們許多制式的觀念，於是許多父母的教導與傳統的認知，幾乎所有的人便全力在追索成功的方向努力邁進。但問題是所謂的成功到最後的反省自悟中還是會歸於空無。艾普特將最後的時空設置在四十九歲其實還是不夠的，所謂「五十知天命」確實是一個契入領納的好時機，但「六十耳順」之後更容易讓人領納人生的虛與實的界線與真相，或許在這樣懂得自潛的年齡才能真正體現所謂的成功與失敗。

　　在不同年齡的階段，每個人對人生成功與失敗的看法都是不一樣的。在不同的時期接受的淬鍊，都會直接在他的反應中變成一種定義，由此便實踐了他的人生觀或價值觀，有人因某種困頓而改變觀念從而走向成功之路；有人卻反而無法承載失敗而逐漸萎頓，於是每一種的生命衝擊便成了一種試煉，不管你同不同意，似乎在生命的對比之處始終有一雙注目的雙眼，見證著你所反應的一切。

　　在這次的分野之後，逐漸在真正的老化之後，很多不一樣的看法便會趨於一致，也就是成功與失敗會變得沒有區別。成功固然可貴，但在暮年回顧見他只是幻夢一場，轉眼間身體也逐漸無法與成功同步，甚至以為擁有的成功漸離漸遠。在那當下，就連這個色身也好像完全不屬於自己，於是在檢視的當下，便開始對生命有了淡化。

　　而不成功自認失敗的人，在逐漸走向生命盡頭，那份失敗的陰影便日趨淡薄，縱然失敗，似乎所有「認知」依然存在。這幾乎是人一生中的底線了，在發覺沒有任何東西可以失去後，反而更容易去發現所剩下的真正實相。很多人在走頭無路後所併現的體認都是如此。

　　紀錄片中七歲這個階段的孩子幾乎是沒有什麼區別的。他們的共同點是因為稚氣與天真。究其因乃是七歲孩子尚未受到生活的洗禮；也尚未生出各種習氣與抉擇。因此不管從那個角度來看，他們都是相當可愛的。

　　十四歲時就開始有了分別，這牽扯到每個人生命的起始點的認知與機緣。一名黑人是單親母親所扶養，但他被送進寄宿學校後便失去了先機，他在成長過程中無人教導如何抉擇他的生命，於是他空有夢想，想像將來自己的各種可能性，但真正到了抉擇的時刻，他唯一能選擇的是一家即將倒閉的食品工廠，他也許恨透了那個環境，但卻無法逃離，直到那家工廠倒閉，他才又找到機場開堆高機的工作。

　　很多人在小孩時期談到另一半總是羞澀靦腆，甚至表示可以單獨一個人，但在二十八歲那個階段，大部份都會有屬意的對象。這些前後不一致的講法都是當時現象中的一種直接反應，談不上因為某種思想的原因而有了如此的想法。這幾乎可以說明一點，人活著的時候不見得是能自我作主的。許多人依附在社會結構的普遍現象而盲目附和，男婚女嫁是一種規範與認知準則，甚至在人的一生中影響每個人，但幾乎每個人都是迎風起浪，在某個時刻遇上了某個人，於是一切就有了交集。

　　我們不能以婚姻成功與失敗來論斷任何事，畢竟男女對應是生命的一部份，或者可以說是一種既定的必然。有人將之解釋為「緣份」，既是緣份則更像佛家所說的「業識因緣」。

　　有時「善」的因緣能將人從泥淖中拉拔而出；而「惡」的因緣反而讓人陷入萬劫不復，男女關係如此，天下萬物的關係更復如是。

　　綜觀全部的角色呈現，我們參予了這十二個人的生命過程，也一同感受他們的酸甜苦辣，以觀眾的立足點似乎更能體現一種情境：那就是這十二個人其實是同一個人。他們存在的氛圍雖然都不一樣，但他們的共同點就是「活著」。

　　活著是很自然的事，這應該是很多人共同的想法，但若究其實就知道活著是一件相當不簡單的事，因為在出生那刻開始，每一個人的認知便有了差錯，佛經稱這種認妄為真的情形是「心生顛倒」，原因是我們所面對的世界，其實並非是我們真正接觸，而所謂的「我們」其實也只是一種虛妄的認知。

　　正因為每個人的認知都落入虛妄而不自覺，這些體認非得在經歷一連串的生命衝擊才會有所契入，當然也有人終其一生不曾想過這個問題。艾普特以這部紀錄片要傳達的當然是他自己的生命型態，或許他對生命有著與眾不同的好奇與期許，因此以他將近半世紀的時光完成這齣史無前例的作品。但當他在記錄十二名角色的生命過程時，是否也間接記錄了他自己的一生？

　　答案不管是肯定或否定，其生命真相卻只有一個，除了這部紀錄片，艾普特似乎在最終都必須去面對其一生的詮釋。而大部份的人在最終的「答案」其實都是相同的，十二名角色在四十九歲的時刻都逐漸體認到自己逐漸老去，縱然曾在劍橋求學；也曾到國外遊學，但最終似乎都必須走回人生既定的老路，猶如一隻牛似乎永遠無法逃脫牠必須耕耘的田地。

　　風光成功或落魄失敗其實都是人必須去品嚐的情境，若人一味只在成功的甜果中滋長，忽略了失敗中才能孕育的堅毅精神，其人也只是一種片面。世間萬象永遠存在著類比與對比，在這種比較中也會有兩極化的反應，但不管好的反應或惡的反應，這樣的綜合體現才是真正的生命與人生。

雙城記(A Tale of Two Cities)

由  饒淑珍老師 撰稿

導演：傑克．康威(Jack Conway)
演員：羅納．柯曼(Ronald Colman)
　　　伊莉莎白．艾倫(Elizabeth Allan)
美國 / 1935年 / 123分鐘 / 輔導級
禮讚：1937年奥斯卡(美國電影学院獎)
　　　最佳影片(提名)、 最佳剪辑(提名)
說的是事件發生在巴黎以及倫敦，顯示在當時兩個城市完全不同的政治局面，一個混亂暴力，一個平和有序，成為理性的知識份子的避難所…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　遭監禁在巴士底獄十八年的曼納特醫生，被昔日僕人狄法吉救出，藏匿在其經營的酒館樓上。曼納特的銀行朋友勞瑞將曼納特還在世的消息告知在倫敦的女兒露西曼納特，露西即動身趕往巴黎會見未曾謀?的父親。

　　雖然勞瑞已事先透露曼納特的狀況，在發現父親的十八年監獄歲月中，已退縮為一個僅知終日製鞋，忘記過去的老人，露西仍忍不住傷心難過了起來。所幸經過勞瑞及露西的提示，他慢慢地恢復了一點記憶。隨後即與露西及勞瑞啟程回倫敦。在回程的船上，露西結識了法國貴族查爾斯達內，兩人成為無話不說的好朋友。

　　當時的法國，正處於富人壓榨窮人，民不聊生的年代，富人偶爾摔落在街上的酒桶，溢流滿地的酒，可以是街上窮人爭相趴地汲取或舔嗜的瓊漿玉液。曼納特是因一位魚肉人民的艾弗蒙爵士而入獄，艾弗蒙正是查爾斯達內的舅舅，但是查爾斯受家庭教師賈貝爾影響，看到人民的苦難十分痛苦，也對艾弗蒙的行徑甚為不恥，因而遠走異國不願再身處這個令他想要改變現況卻無能為力的地方。

　　當一行人抵達倫敦須各自分行時，查爾斯向露西表達想要造訪之意，露西表示不妥之際，反倒是曼納特醫生首肯兩人的交往。艾弗蒙密謀陷害查爾斯入獄，幸好遇到一位懷才不遇而鬱鬱不得志，總是當律師的寫手，為他人作嫁，卻頗富正義感的律師助理卡頓，巧技阻止受艾弗蒙指派陷害查爾斯的巴賽做偽證而救了查爾斯，卡頓也因而認識了露西。卡頓雖是助理，卻是律師非常倚重的人，許多律師原本不看重的觀點及線索，經卡頓一提點，他馬上把卡頓的論點據為己出，公開發表出去以贏得肯定，因而官司屢獲勝訴。多數人都不喜歡孤僻酗酒的卡頓，而他也是自暴自棄地醉生夢死，卻因露西不嫌棄他，反而把他當成朋友，熱情地在聖誕夜邀請他一起參加子夜彌撒，並到她家作客，就連卡頓自己也跟別人一樣地不看好自己，露西卻總能輕易地找到他的優點並加以肯定。

　　與露西成為朋友後的卡頓，活得更有生氣了，也因而愛上了露西，就在他想要開口向露西表白時，露西透露她將與查爾斯結婚，自此卡頓只能深埋此情。某次露西向卡頓發抒心中憂慮時，卡頓要露西記住一件事，就是如果有一天，露西需要他時，即便犧牲性命，他都願意為她及她所鍾愛的人做任何事。

　　當年拯救曼納特醫生的僕人狄法吉，他的小姨子就是被艾弗蒙所殺害，這個仇恨深藏狄法吉太太泰瑞斯心中多年，即便她慫恿一名兒子遭艾弗蒙殺害的農民去暗殺艾弗蒙得逞多年，仍無法消除心中的恨，當她得知露西與達內結婚並育有一女，便起滅族之意。她將查爾斯的恩師賈貝爾騙到酒館，設計他寫一封信要查爾斯趕回法國，賈貝爾寫完信即遭狄法吉的人殺害。查爾斯接到泰瑞斯寄出的信，即趕回法國。此時暴政被推翻的法國，滿街都是長久受壓抑後解放的暴民，及粗率定罪的法律機制，查爾斯一回國即被逮捕；憂心如焚的曼納特父女隨後趕回法國營救查爾斯，但在審判場上，易受搧動的民眾在泰瑞斯的搧風點火下，鼓噪著要查爾斯死，法官也判他死刑。曼納特醫生找人幫忙也救不了查爾斯，趕來安慰露西的卡頓，見失去最後希望的露西面臨崩潰，想到曾對露西說過的話，此時正是他實現的時候。

　　卡頓找到如今在當監獄特務的巴賽，帶他進查爾斯的牢房，接著將查爾斯迷昏後，讓巴賽把他送到露西手中，並逃離法國。留在牢房的卡頓靜靜地等待黎明到來。在等侯上斷頭台的時刻，卡頓的雙眼流露出的不是驚恐或害怕，反而是大無畏的等待著迎接此幕的來臨，他是刑場上面容最平靜的一位。卡頓感覺，比起以前所做的事，他現在所做的這件事更為美好，比起他所知道的安息，他現在所得的安息才是真正美好。

◎ 劇情賞析   　

　　以發生在兩個城市間的故事為主軸，充分呈現出十八世紀法國大革命前夕，由當時大英帝國倫敦的光明，映照出巴黎的晦暗死蔭。

　　「那是最好的時代，也是最壞的時代….」這段穿透時空、深具人生哲意的文字，也是無數人至今仍常頌唸的辭句。而這段文字跟我們老祖宗的太極哲學是有很相近意涵的。


　　圓形的太極若是我們的銀河系，白色的一半是白天，黑色的另半即是黑夜，太極的白色那一半有個黑色小圓，黑色的另一半有個白色小圓，若我們以任何的人、事、物來論，可以說凡人事物都有其正負?。如果我們持平看待每個人事物，那我們看到的便是一個大圓，以及被分割的黑白各半，我們悅納白色的正面，也接受黑色的負面，而如果我們處在白色的那一邊卻只看黑色的那個小圓，看久了，小黑圓可能就被當成黑色的那半邊，而只看得到白色的小圓了，反之，我們若身處黑色那半邊，而能注視著白色小圓，久了，就成為白色的那半邊了。

　　以卡頓來看，在遇到露西之前，旁人及卡頓看他自已都是黑半部，但是露西看卡頓只看他白色小圓的部份，所以她總能看得到卡頓的優點，並把那優點視為卡頓的全部，正因為這樣，而讓卡頓猶如槁木死灰的生命活了過來。而卡頓肉體在人世間的死亡黑暗，卻意味著他的精神在每個認識他，或知道他的人們心中開始生長出光明來。泰瑞斯的心是黑色的半邊，艾弗蒙的死並未讓她看到白色的小圓，或許是活在黑暗當中太久了，看不到光明的星點，也或許是拒絕或是不習慣光明，最終逼自己走向黑暗絕境。

　　同樣的人事物，在某些情況下是光明或黑暗的，但是換了處境，改了時空，就可能完全改觀，成了黑暗或光明的，如同圓形的太極，若原本是右白左黑，轉移一百八十度後，便成了立場完全相反的右黑左白。法國大革命前，狄法吉的太太，泰瑞斯所進行的革命活動，包括營救曼納特等，那可以是白的，但革命之後，無法放下恩怨，非殊滅艾弗蒙遺族不可的心，便因而轉為黑的；她與普羅斯小姐的殊死戰，猶如普羅斯對露西不死的愛，與泰瑞斯對艾弗蒙未死的恨，那可視為黑白之間的對抗，也可視為倫敦與巴黎兩座城市的對照。

　　劇中糾結的關鍵在於一個愛與恨，因為曼納特醫生心中無恨，所以能夠以寬恕的心讓自己的?屈過去，而接納仇人的外甥達內，相反地，泰瑞斯的愛只停留在自己的妹妹身上，妹妹死了，她的愛似乎了熄滅了，只留下生生不?的恨，但當她的恨對上普羅斯視露西如親生的愛時，愛的力量就真的大到超越一切而獲得最後的勝利。要消除仇恨，除了愛與寬恕，別無他方。卡頓的從容就義，告訴世人的是，愛的極致不是佔有，而是犧牲。

怒火之花(The Grapes of Wrath)

 由  牟牟老師 撰稿

編劇：南納利．約翰遜 (Nunnally.Johnson)
原著：約翰．史坦貝克 (John Steinbeck)
導演：約翰．福特 (John Ford)
演員：亨利．方達 (Henry Fonda)
　　　簡．達維爾 (Jane Darwell)
　　　約翰．卡拉丁 (John Carradine)
音樂：阿爾弗雷德．紐曼 (Alfred Newman)
美國 / 1940年 /129分鐘 / 普通級
禮讚：奥斯卡金像獎最佳女配角
　　　奥斯卡金像獎最佳導演
      　  奥斯卡金像獎 六項提名(含最佳男主角、最佳剪輯、最佳影片、最佳編劇)
美國經濟大蕭條時期，奧克拉荷馬州久旱未雨，使得當地農民陷入絕境， ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　芝加哥奧克拉荷馬州佃農家族長大的喬湯姆是一個有正義感血氣方剛的青年，在舞廳喝醉酒被持刀者挑釁而誤殺了對方，被判了七年的牢獄，四年後假釋出獄，輾轉回家路上碰到流浪漢，竟是湯姆出生時幫他施洗的牧師凱西，一路尾隨他跟他結伴同行回家。路上看到儘是荒蕪草原沙塵暴風沙滾滾，牢房伙食不好加上路上奔波，他想念母親作的佳餚，終於回到想念而溫暖的家，卻發現已人去樓空，地上還留下來不及帶走的母親的舊靴及他給爺爺的帽子，他知道出事了很不安四處搜尋著，角落裡有人叫他，是鄰居木裡格雷，才知道住了50年的家已被摧毀需舉家遷移，現實社會已是機械耕作代替了人工，只要一部農耕機便可處理更多的土地，而風沙更侵害了土地，棉花收成不佳佃農家族已被淘汰，他叔叔撿到一張廣告：洛杉磯加利福尼亞州需要八百個採果工人，全家族帶著所有家當，擠在一輛破舊不堪的大貨車，開上66號公路邁向超過兩千英哩路程，懷著幻想中的新天堂------陽光普照的加利福尼亞州。

　　一路上的顛跛爺爺奶奶相繼中風而死。路上有人告訴他們加州非想像中美好，只要800個採果工作卻印了5000份的廣告，但他們已無退路，情況越來越惡劣，目睹兩座農莊，一處以武力驅逐工人，一處受警方管制並壓低工資以收納更多湧入的人潮。在一次與資方衝突之中，湯姆因正義而傷了警察，凱西替代湯姆認罪被警方帶走，湯姆也因而聽到當地市民和警方將聯手燒營區，湯姆趕緊通知大家緊急徹夜離開，一家人匆匆離開，終於來到了人性化管理的第三個社區，湯姆也當上管理委員，合作化解了一項挑釁的衝突，而凱西因參與罷工被誤認是領導人，湯姆目睹凱西的慘死。

　　湯姆假釋未歸隊報到，警方終於查到奧克拉荷馬DL-204行照號碼所在的社區，湯姆不想連累家人，母親也明白這一天遲早要來，他告訴母親：凱西他所作的一切，他的死法，我全記下來，也想到我們活的像豬一般，好的土地荒廢了，連有百萬良田的人都在挨餓，如果所有人聯合起來…….反正我已犯法，或許反可放手一搏，可以查明一些事，發掘真相……

　　或許如凱西所說：人並無自我的靈魂，只有一個大靈魂，屬於所有人的大靈魂，因此我將在暗處，無所不在…只要有人為生存而掙扎，都會有我的存在…。

◎　劇情賞析

　　本片編劇是根據1939年得普利茲文學獎和國家圖書獎的約翰．史坦貝克原著作品製作成電影。這是描寫美國30年代經濟大蕭條，一戶貧苦的農業家族舉家遷移加利福尼亞州，追求更好的生活，但社會的現實卻讓他們離夢想好遠好遠。

　　導演約翰．福特因本片得到了奧斯卡最佳導演獎，劇中安插了一位不是牧師的牧師凱西，在當時環境惡劣大家只求溫飽之下，牧師是很難生存的，凱西似乎只代表思考及智慧的表相，但卻深深影響及啟發年青的男主角由亨利．方達飾演的湯姆，兩人剛相遇時凱西說：女人在你而言只是女人，對我她們是聖器，我在救她們的靈魂，我問我自己，甚麼叫聖靈，或許就是愛，我太愛世人所以有時會來一下，或許世上並無罪惡，也無善德，有的只是人的行為，有的作的好，有的人不太好，一個人只能這麼說而已，如果有人布施，我會讚美他，可是我並非是真心的…。片尾男主角湯姆因案在身為恐連累家人，離家時就對母親說：那位凱西他可能只是牧師，卻洞悟事實，他有如明燈，使我也看清事實。湯姆明白了自己的使命：人並沒有自己的靈魂，而是巨大靈魂的一部分，他決定要走凱西未完成的路，了解工人被壓榨的困境及經濟蕭條的事實真相。

　　片中飾演母親的簡．達維爾得了奧斯卡最佳女配角獎，她在片中是全家的支柱，當兒子假釋出獄回來，她擔心他是逃獄回來，知道兒子會傷人變的無情冷酷沒人性，都是被逼被打被傷害造成的，她告訴兒子她不要無情的兒子，之後舉家遷移中，兒子看到警察亂傷人而挺身出手阻擋因而受傷，兒子說：在求生時，實在不知自己會如何，我也沒想到自己會下手，母親說：沒關係，湯姆，我希望你並未如此，可是你做了必須要做的事，我不能因此怪你…，一個母親是如此接納兒子，包容兒子，由她演出是如此堅決有力，而片尾他們在兒子離開後，要遷移到費斯若棉花田時，路上老爸說：是妳鼓勵我們支持下去的，我已不行了，似乎我這一陣子只是一直想著往日的時光，想家，再也看不到它了，母親回答說：那，爸，女人比男人更容易樂觀，男人活在動亂中，有人死，有人生，有了農場，又失去了，就是動亂，而女人有如一條河，有時有障礙，可是水依然在流，女人對事情的看法正是如此…，也因此使我們更強壯…我們支持下來了，我們將是生存下來的一群，他們無法把我們毀掉，我們將生存下去，因為我們就是人，佃農家族的女主人她是最佳人選，她發揮女人細心的優點，關心家庭中的每個成員，不求回報，真誠待人，學會從容面對生活，積極面對生活。

　　這是一個弱勢族群移民寫實代表作品，生命裡充滿了怒火，他們離鄉背井只為討一口飯吃，卻被壓榨沒有尊嚴，也許有不少人抑鬱而終，也許有人熬過去，每個生命的痛與苦都有一個限度，開啟生命泉源的鑰匙，就在自己身上，當你願意去看見，經歷，穿越，生命自然有出口，它取決於你如何體驗真實。