特許的時間終了(わたしたちに許された特別な時間の終わり)(The End of the Special Time We We)

導演：太田信吾
主演：增田壯太、富永藏人
日本 / 2016年 / 126分 / 普遍級
禮讚：第九屆台灣國際記錄片影展
深刻記錄逐夢少年從意氣風發到信念崩塌的錐心歷程... 

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　TIDF台灣國際紀錄片影展，「特許時間的終了」代表日本，在影展中引發了更多的討論。坦白說，光看劇名就有一種非看不可的衝動。

　　近年來，紀錄片在表現的風格與形式有了極大的改變，傳統的敘述觀念，已經不再引人注目。盡管人、事、物這種敘述的目標始終不變，但影片的意識型態卻有了多層的表現，這更呼應了這個多元的社會，必須要有更多面相的投注，在更多的元素搭配下，導演才會有更多的揮灑空間，而觀眾才能從作品中得到更多的情緒釋放。

　　「特」片的三位主人翁──導演太田信吾擁有一部機器，但卻不知拍攝什麼題材，所以找了十七歲就曾得到熱門音樂大賞的增田壯太來拍他的故事。這麼年輕就得到全國冠軍的音樂人，必定有許多值得發掘的事。同時增田有一名同學富永藏人也願意參與演出，但藏人並不具備音樂人的素養，有時連在後面打拍子也跟不上，但因增田賣力演出尚能掩飾過去，其他岩谷有時也來協助拍攝，太田偶爾也來幫忙。

　　或許這種直線式的敘述，會讓人感覺乏味，而甚至有人批評增田的歌缺乏「歌心」，但幾個人商討之下，也有出專輯的計劃，只是增田已經二十四歲了，他一直以為自己能夠在音樂圈出人頭地，但也許缺乏靈感與動能，他們作的也只是在超商或養老院演出，就算正式賣票在劇場演出，最多也只能吸引五個人買票入場。

　　在這種情況之下，劇組的人一個個離開，甚至最後導演太田也決定不拍了。增田與藏人當然不會放開他，去太田家中將太田從睡夢中拉起來。太田似乎受了極大的委屈，不斷地哭泣，最終拗不過增田的堅持，只得再度拿起攝影機繼續未完的拍攝工作。

　　但這似乎是一齣永遠沒有結局的拍攝工作，在什麼時候是一種結束呢？何況增田似乎也進入了瓶頸，於是藏人到了天龍村，透過鄉民替他找到一個居所，也有打工的機會，然後順便進行「音樂修行」。

　　增田則到志木市，依舊獨自表演，其中有自創的曲子，也有改編他人的作品。問題是始終無法引起觀眾的興味，演唱會都是小貓兩三隻。增田的鬥志慢慢喪失了，也逐漸失去了他的笑容，甚至好幾次不再碰音樂。他也感嘆自己是啃老族，甚至尚無找到自己生命的面向，語氣中逐漸透發了厭世的念頭。

　　增田到天龍村去找藏人，在這個小村落生活簡樸，不必花到什麼錢，但這也引不起增田的興味。增田突然提出自殺的念頭，談到這種怪異的話題，讓太田大喊收工，不願繼續拍攝。

　　但「自殺」這個題材，似乎提供了影片更多的元素，看似沒有盡頭的道路，突然顯示了終點。於是他們找來一名女孩佳代來飾演拯救者，也就是增田自殺時，佳代應該上前攔阻他，但佳代卻不是個好演員，不知所措的舉動惹火了太田，他大聲責問，一個人要自殺，妳會不會想救他？佳代的回答是肯定的，問題是她的思緒卻無法與行為連在一起。於是拍攝的工作又停頓下來。

　　最後增田卻真正從大樓上跳下，結束了自己二十四歲的生命。

　　於是太田以戲劇的方式，補上增田結束生命的過程，同時也拍攝了將佳代綁在浴缸中的畫面，增添了增田心中的掙扎與吶喊，成就了這部劇情紀錄片，而最後的藏人也結婚生子，當孩子出生時，卻呼應了增田的死亡。

　　增田的父母後來也都入鏡了，太田很內疚，但父母的言詞沒有苛責，反而說希望自己的兒子能獨立，但若早知道，反而希望能讓他在家中多賴皮一下。

　　這部紀錄片最奇特之處，是導演、攝影師都成為劇中人物，紀錄的人卻變成被紀錄的人。雖有「後設手法」的味道，但卻是紀錄片中，一種另類的思維與自省。

　　從增田十七歲拍起，一直拍了七年，他們的企圖在那兒？說穿了，也只是想紀錄一段他們的青春年少，一段他們專屬的輕狂奔放。但其實也是一項沒有計劃的拍片行為，真正的原因是他們是「啃老族」。

　　在家可以不愁吃穿，到了外面雖然假裝自己可以獨立自主，但不斷湧現的困擾，慢慢掏空了自己的信心，這份空茫讓心中逐漸自卑而萎頓，然後這份心思就慢慢盤根錯節，最後完全吞噬了自己旺盛的精力。當一切都被虛無攀滿之際，結束生命就成了唯一的選擇。

　　一開始是一種試探，也是把「自殺」的議題放置在紀錄片中，然而佳代這名演員的行為，似乎不似個演員，為何她無法在增田要跳樓之際上前攔阻他？也許佳代也是另一名啃老族，在家中一切都安排妥當，出外卻無法勝任任何工作。

　　佳代的心情，其實也是可以被挖掘的，於是在增田死後，太田補拍了在序場中，佳代被鐵鍊綁在浴缸中，戴面具的人代表的是增田，對她不斷地責罵，而在疏忽中，佳代逃出去了，她為了逃避追捕，躲入了一個堆棧的空隙中，這個最安全的所在，像極了母親的子宮，也象徵了佳代正是另一名啃老族。

　　啃老族的現象在台灣也比比皆是，這並不是我們該苛責的對象，擴大視野來看，政府其實是更應該為這個階段的年青人，給予一些規劃與出路，雖然每個國家像日本、台灣都不曾有過這樣的政策。

　　並非從啃老族轉為啃國族，就是正確的思考，其實我們要理解的是，他們那個階段的思維與需求。增田是一個案例，而一向沒什麼才氣的藏人，卻反而活下來了，而且在片尾娶了妻子也生了一名嬰兒。

　　藏人是另類的代表，雖說也曾為音樂而選擇離開東京做「音樂修行」，但他似乎也知道自己在音樂上沒有什麼天份，反而乖乖地在其他時間不斷的打工，這起碼使他的精神有了些微的寄託。而這樣的抉擇，也是人生必然的起手式。於是藏人在沒有目標中，逐漸找出屬於他今年應該走的道路。

　　藏人在增田自殺後，娶妻生子，這也表示他逐漸在人生的道路上，建構了一個家，而以這為基準，藏人能夠融入這個社會的。

　　增田是屬於壯烈型的生命，他長得好看，又在十七歲有了驚艷的成績單，也許他把目標定得太高，自己又急欲脫離「啃老族」的夢靨，於是在極度的落差中，陷入了無法平衡的恐慌，就像走鋼索的人，他不想在左右擺盪中找尋平衡點，於是毫無選擇之下的選擇，那就是他由上而下的自由落體。

　　也因為增田的死亡，才使得這齣紀錄片有了結局與完結，如果沒有「死亡」，「特」片將何去何從？這不免讓人懷疑。

　　這樣的說法，並非苛責導演，好像非得有一項祭品，否則這影片將走入不歸路。從另一個方向來說，導演從無法選擇之中，從而有了自我批判，以戲劇的面向來處理，也算是替增田透發了心中許多難以言喻的苦悶。

　　「特」片就是這樣打破了所有紀錄片的規則與理論，但卻展現了另一種層面的表現，是紀錄片的另一里程碑，也許讓人有許多的痛，但卻又是不得不為之。「特」片的最大成就也正是在讓人觀賞之後，不由得產生一種膠揉而難以甩脫的哀痛。

光榮代價(Price Of Glory)

導演：約翰‧福特(John Ford)
主演：柯林‧卡爾特 (Corinne Calvet)
　　　詹姆斯‧卡尼(James Cagney)
美國 / 1960年 / 111分 / 普遍級
奧特羅年輕時曾在拳擊場上叱吒風雲，卻因為不諳拳擊場上的權力運作而遭到陷害... 

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　第一次世界大戰時，美國也介入其中，一九一八年已是戰爭末期，美軍已攻入法國的巴力杜克，而這個小鎮只有間酒吧，當隊伍解散之後，眾人蜂擁而入，裡面的老闆彼得有一名美艷的女兒莎曼，她與曾駐紮過這個村落的軍官都有交情，但最引得她注目的是佛列格上校以及奎德士官。

　　事實上，佛列格與奎德私下是相知相惜的好友，而進駐巴力杜克之後兵員所剩不多，上面派來的援軍，竟然都是不到二十歲的小伙子，佛列格只要將擅長帶兵與訓練的奎德加入他的陣容。

　　莎曼因佛列格要去巴黎開會，她死纏著上校要帶她一起去，但佛列格婉拒，並表示他其實早已娶妻，莎曼有些失望，但看到奎德出現在鎮上操兵時，又將目標放在奎德身上。

　　另一方面，一名士兵道爾森，也與附近的女校學生妮可相識，從而陷入了熱戀。而佛列格從巴黎回來，立刻獲得軍隊立刻投入戰場的指令，此時彼得要佛列格主持公道，因他的女兒與軍人有染，索價五百法郎，並要求娶他女兒，當知道彼得指的是奎德時，佛列格立刻要奎德娶莎曼，否則要軍法審判。

　　眼看婚禮就要開始舉行，但奎德得知，佛列格故意放他結婚假，但他若不上戰場，則是要這些毫無經驗的士兵到戰場送死，他立刻拒絕婚禮，堅持上戰場，否則判他刑期他也在所不惜。於是婚禮暫停，而莎曼失望而傷心，但這也是無可奈何。

　　戰場上是相當殘酷的，不僅有許多人傷亡，而奎德的腳也受了傷，只好將他送往醫院。其實住院中的奎德又偷偷去找莎曼，而莎曼與另一批軍人打情罵俏，奎德表明自己是未婚夫，於是軍官知難而退。

　　佛列格似乎也厭倦了戰爭，他也到酒館找莎曼，希望能夠在戰爭結束後娶她為妻，此時妮可也來找道爾森，佛列格向她表明，因戰爭經過這個村莊的軍人，沒有人會留情在這個地方，果然軍令又要他們投入戰場，尚未復原的奎德，也一拐一拐地隨隊伍離去，留下傷感的莎曼。

◎ 劇情分析
    
　　這部影片雖然是廿世紀中葉的老片，但無論其結構或影片形式，都在日後成為極佳的範本。在軍隊中有軍階之分，但友情卻是沒有任何分別的，這種屬於人性至善的一面，搭配對戰爭的國家忠誠，都是當時社會現象中的普遍價值。

　　戰爭片的費用常常難以估算，但卻可以將戰爭中的其中元素抽離而出，譬如軍隊停留在巴力杜克，而這個村莊的酒吧也就成為主景。其中的老闆彼得就成了劇中的丑角，而女兒莎曼當然就成為女主角。

　　莎曼在戰爭期間自然會遇上不少的軍官，而她正處於艷麗青春的年紀，不但所有的軍官對她表達愛慕之情，而她自然也投桃報李。有趣的是，導演在詮釋這一點時，卻是以她蒐集的各種勳章來呈現。然而這當然是因為戰亂時期，生命與財產在戰爭時都顯得無比脆弱，誰也不能保證明天是否還能活著，於是逢場作戲便成了一種常態。所謂今朝有酒今朝醉，誰也不願去推想，明天將會有什麼新的 局面出現。

　　但莎曼心中還是有所屬的，她最中意的兩個人，一位是官拜上校的佛列格，以及一名士官長奎德。在美國的士官長是全連負責的中心，權威自不在話下，不像台灣的士官長沒有權力帶動軍隊。

　　正因為奎德是訓練與帶兵的高手，佛列格眼看在戰爭末期派來的士兵都是一些菜鳥，因此他申請奎德調到自己的麾下。雖然如此，兩人一見面卻不分官階地展開一場公平的爭鬥，這種爭鬥背後的意義，是凸顯兩人共同出生入死的友誼，何況勇猛善戰的奎德，也曾在戰場上救了佛列格一命。

　　有趣的是，奎德與佛列格也都與莎曼有一份情。在佛列格去巴黎開會時，奎德負責訓練新兵，當然也不忘趁機去找莎曼。但莎曼表示，奎德晚上不能睡在她的房間，因為佛列格已經預付了房租。

　　其實莎曼只想在眾多軍人之中找到一張長期飯票，這也是她見到普辛將軍時，也不管他的年紀有多大，卻表示對他的軍階相當羨慕。

　　而另外一條副線，是道爾森這位來自費城的軍官，很快就與隔壁女校中的女學生妮可發生感情，在戰場上瞬間有急速變化的局勢，能同時安排兩條愛情的線索，這是相當難能可貴的。

　　佛列格從巴黎回來之後，彼得用法語向他抱怨，不但索取五佰法郎的賠償，還要奎德娶莎曼為妻。佛列格本來騙莎曼說他已娶妻，就是想甩掉莎曼，如今有奎德頂替他來收拾殘局，倒也樂得答應，並隨即為奎德與莎曼舉行婚禮。

　　一場莊嚴又歡悅的婚禮中，卻突然傳來必須去攻佔德軍佔領在一個農舍中的指揮中心。佛列格大方地要奎德在此休新婚的假期，但婚禮舉行一半，奎德表示他暫時無法與莎曼結婚，因為他知道這一批新兵，若非由他帶領，很可能會戰死沙場。

　　就算是抗命，奎德依然要加入軍隊，但其實這也是佛列格所需要的。在戰場上，奎德才是能發揮潛力的軍人。因此佛列格二話不說，帶領軍隊離去，卻也默許奎德隨後又加入軍隊。

　　軍隊開拔前，奎德故意將一名弱小的軍人與戴眼鏡的士兵關禁閉，因為怕他們會在戰場上，無端犧牲了自己的性命。這種獨特的公正精神，在東方世界中的軍隊，似乎是不可能發生的。

　　奎德在戰場上的任務，是攻陷敵人的指揮所，並且一定要生擒一名軍官，這些任務，奎德均一一達成，只是抓到的德軍卻意外又死了。

　　在這場戰役中，道爾森似乎又受傷了，妮可來探訊病情，但得到的都是不太確定的答案。

　　這兩段的愛情，凸顯了戰場上的愛情是相當脆弱的，有誰能在戰場上保證，自己永遠不會受傷也不會死亡。就算受傷而獨自被留在某地，那也是令人相當惶恐與不安的。妮可似乎終於了解到這份的無常，也許相識的剎那所引燃的喜悅，應該才是永恆？

　　奎德再怎麼勇猛，子彈也是不長眼的，他在這場戰役中受了傷。於是奎德就必須留在巴力杜克，而那場未完成的婚禮，也就可以順理成章地繼續了。

　　然而此時，又接獲義軍已經朝巴力杜克攻擊而來，於是軍隊又必須開拔去應戰。而奎德當然也不甘心就留巴力杜克，雖然跛著腳，還是加入軍隊行列。兩名肝膽相照的漢子，繼續往戰場前進，而莎曼當然只能落寞地在鎮上等待，也許在下一批軍隊入駐時，她會找到自己的如意郎君。

　　這種結構的分野，雖然並不複雜，但卻如實地提供了第一次世界大戰時的景況，簡單而傳統的戰爭，依然死傷不少人，相較於第二次世界大戰或現代的戰役，當然有極大的差異，但人性卻都是相同的。

　　戰場上英雄惺惺相惜，雖然偶爾使些詭計，但無傷大雅，因為一切以國家為重。這是一種認同，在某些時刻，這種精神卻是一種絕對。

我把老師縮小(Help I shrunk my teacher)

導演：斯文‧溫特瓦 (Sven Unterwaldt Jr)
主演：安雅‧克林(Anja Kling)
　　　阿克塞爾‧史坦 (Axel Stein)
德國 / 2017年 / 102分 / 普遍級
討厭上學的男孩，竟然把老師變小了！？德國超夯話題大作，大人小孩都 ...

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　一直夢想成為飛行員的菲力，功課並不好，在住區內幾乎已經沒有學校可唸了。父親帶菲力到最後一家，有魔鬼校長稱謂的學校。

　　菲力的母親因工作關係，獨自在美國奮鬥，但一家人常用視訊的方式聯絡，家庭的氛圍是相當和樂的。可惜的是校長許密特的嚴苛，以及由馬利歐領軍的同夥包括羅伯與克里斯，希望菲力加入他們團隊，並且要加入必須通過三個考驗，其中之一就是要夜探學校創辦人的秘密辦公室。

　　另一位女孩艾拉也來向菲力示好，但菲力還是心嚮男孩子的團隊，在夜晚的時候揹起背包，直奔老校長的辦公室。

　　菲力躲過學校的總務麥考斯基，也發現了許密特校長尚在改學生的考卷。菲力打開了老校長的辦公室，但這是一處禁區。裡面有老校長的一幅畫像，而前面有一個凹陷的半球形，中間放著一顆圓球。此時圓球突然自行轉動，而許密特校長此時也發現菲力私闖禁區，正欲責備他時，半球型的中間冒出一陣煙，許密特發現自己突然被縮小成一個小公仔一般大小。

　　許密特不得已只好隨菲力回到家，不但給她吃的東西，也替她買了洋娃娃的衣服讓她替換。第二天數學考試，菲力強迫許密特替他解答，而馬利歐三人也將考卷交給菲力，但許密特卻給了他們不及格的答案。

　　放學後馬利歐三人圍攻菲力，並搶走了許密特。馬利歐將許密特吊在射鏢盤上，在幾支飛鏢後，正要射出最後一支時，有人按門鈴，馬利歐開門卻見艾拉。馬利歐聽艾拉說要加入他的陣容，遂告知學校將會改為菁英學校，像羅伯與克里斯都會被排除，沒想到艾拉用手機錄音，而此時菲力趁機入內，終於救出了許密特。

　　許密特也得知督學漢寧的企圖，漢寧也是馬利歐的父親。許密特決定簽了同意讓菲力入學的同意書，但在校務會議中被漢寧撕裂。菲力誤會許密特原來心不在學校，但回家後，才又想起艾拉的話，於是他又急急趕至，沒想到漢寧也被縮小，與許密特掉到地下室，所幸菲力趕至，而馬利歐三人也放棄前嫌，終於將兩人恢復原來的身高，而學校也繼續經營下去……。

◎　劇情分析

　　莎比娜‧路德維希（Sabine Ludwig)是「我把老師縮小了」的原著作者，她的奇幻小說著述，有多本作品曾入選「布來梅十大好書」、「薩爾州廣播電台」、「西德廣播電台」、「布來梅廣播電台」及「巴伐利亞州教師協會」等的青少年叢書榜。

　　莎比娜曾任高中的老師，她在「我把老師縮小了」，敘述了傳統的師生關係產生的對立與衝突，當然也不忘將人性正面的價值觀做完整的呈現。小說的調性相當活潑，生動有趣，在2008年在台灣發發行以來，榮登博客來熱門青少年圖書及中小學生必看的經典讀物。

　　本劇以奇幻手法，將現實與奇妙幻化的情節連結在一起，從而界定了人間的善惡對立與人性的矛盾。

　　菲力從小夢想成為飛行員，除了序場之外，其他似乎與飛行無關，唯一可以詮釋的是，菲力是一個喜歡冒險與挑戰的男孩。跟其他的孩子相較，他也是對數學相當頭疼的，但這並不是一個致命傷，因為孩子將來的出路與成功，並非只有對數學擅長，便能夠出人頭地。

　　菲力依台灣的標準而言，是個功課極差但心地善良的學生，但他的父母卻沒有要他寫功課或參加補習，菲力保持著一顆好奇的心，注視著四界的一切，包括他的同學。由於通通是男孩子，菲力選擇了馬利歐三個人，但馬利歐是慣常欺壓同學為樂的人，菲力並未因為加入他們的團體而得到快樂，相反地，他成了三人的出氣筒，所幸艾拉即時伸出援手，這才讓菲力在學校尋找到一種新的態度。

　　菲力是極富想像力的，在西方世界就很難在學校立足，若是在台灣，很早就被歸納為「放牛班」了。但菲力的父母並不因為這樣而焦慮，因為一個人的養成過程，並非一定是在小孩這個階段，小孩子的性向都有他自己的面向，時間一到，自然能尋找到出口，從而找到自己的興味方向，邁步向前。

　　史蒂芬‧史匹柏是世界級的大導演，但他卻考不上電影學院，但因為真的有興趣，他以自己自拍的影片從而立足在電影世界的巔峰，但卻跟他在學校的作為沒有任何的關連性。

　　原著作者也在這齣戲發展了「想像力」，將一個人縮小成像芭比娃娃的比例，於是強者瞬間變成必須仰賴這群小朋友的弱者。這是這齣戲的賣點，也由此而吸引了小朋友的歡心注目，更使得原著小說受到極度的歡迎。

　　當一切全部逆轉時，所有的一切都必須重新看待。原本一板一眼的許密特校長，變得狼狽不已，竟然可以躲入二片吐司之中，但也差一點被菲力的爸爸切成兩半，這是相當精采的橋段。

　　或許是變成弱者，於是漸漸顯示她不為人知的一面，原來她也有感情，只是一直壓抑著自己。她為了自尊，從來不曾對喜歡她的麥考斯基有過反應，但歷經這一趟的縮小之旅，她的生命也獲得更多的亮點。當然與麥考斯基的未來自然有譜。

　　奇幻小說的好處，是可以海闊天空地呈現，而其過程不必有所詳細解釋，只要設計一些有趣的道具，足以吸引觀眾，自然會引發觀眾的喜愛。譬如說，你若堅持要問，究竟什麼，而使得許密特與漢寧督學縮小，其實這會讓你很失望的，因為連作者也不曉得。

　　「哈利波特」要去魔法學校，是從車站的其中一根柱子進入月台，怎麼進入的無人知曉，但這樣的設計，當然也屬於奇幻小說，觀眾絕對不會問如何能進入一根柱子之中，從而直通去魔法學校的火車月台？但當影片呈現時，確實帶給了觀眾一種新奇的快慰感，真的無人願意去問為什麼？

　　至於創校的校長，他真的蒐集了許多奇珍異寶，被列為學校禁地的老校長辦公室，其實有著太多的神奇。相片的表情，可以隨情境的改變而有不同的表情，這當然是屬於電影的喜劇效果，但更正確的說，其實是奇幻小說的特質，缺乏這些超寫實的情境，就無法顯示出真正奇幻小說的神髓。

　　菲力的母親是真正的寫實人物，她為了工作必須獨自在紐約工作，與丈夫兒子的溝通，似乎只有藉電腦的視訊，但視訊是現代科技的產物，並非是奇幻的一部分。母親為了工作而離開，這是情非得已，但卻讓菲力與爸爸兩人都有了更放任的生活空間，因此每次視訊前，父子兩人都必須將房間收拾乾淨。這表示父子二人其實都是較浪漫、放任與自由的人。

　　最終母親主動表示，三個人要住一起，因為電腦無遠弗屆，她在柏林依然可以為電腦的工作有著支配的能力，這段情節似乎應該也是本劇最重要的主旨。家庭的組成，絕對要在一個完整的條件來呈現，最少當家長的必須體認一個事實，那就是不能錯過小朋友成長的過程，因為這種機會只有一次，等小朋友長大，你想讓一切事物重新再來，那絕對是不可能的。

　　有超能力是否真的是一件好事？這是見仁見智，能夠平順而充實地經過學校的試煉，是一件幸福的事，但如果真的有方法讓老師縮小，你想你會怎麼做呢？

意外(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)

導演：馬丁‧麥多納 (Martin McDonagh)
主演：法蘭西絲‧麥朵曼 (Frances McDormand)
　　　伍迪‧哈里遜(Woody Harrelson)
美國 / 2017年 / 116分 / 輔導級
禮讚：榮獲2017威尼斯影展最佳劇本
　　　多倫多影展觀眾票選大獎
　　　第90屆奧斯卡最佳女主角、最佳男配角
　　　第75屆金球獎最佳男配角、最佳編劇、戲劇類最佳女主角、戲劇類最佳影片
一個暴力且極度不成熟的媽寶警官也涉入了這樁案件... 

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　蜜兒芮德海斯很早就與丈夫查理離婚，因為查理結交了一名十九歲的女人潘妮洛普。但在七個月前，蜜兒芮德的女兒安琪拉，因母親不借車給她，在走路途中遭受幾名歹徒輪暴，最後凌辱並火燒其遺體。蜜兒芮德認為警方辦事不力，遂在路邊三個看板上買下了廣告，寫上「還沒有抓到犯人」。

　　此舉引起警方的不滿，艾比鎮的警長威洛比找蜜兒芮德商量，希望不要如此刺激警方，尤其他又已得到胰臟癌，但蜜兒芮德不為所動，警員狄克森在酒吧的撞球間遇見廣告商威畢，極盡嘲弄地警告威畢。蜜兒芮德的兒子羅比在學校也受到委曲，甚至蒙哥馬利神父也來相勸，但都被蜜兒芮德趕出。

　　蜜兒芮德知道胖牙醫也反對此事，遂去看牙醫之時，搶過拔牙器反而傷了牙醫的手指，蜜兒芮德遂被警方抓到局內，但威洛比突然吐血噴在蜜兒臉上，威洛比被送到醫院，而這件指控也就暫緩。蜜兒芮德其實在家時，常想起女兒出門之前的爭吵，如果那晚把車子借她，可能就不會出事。此時查理也帶女友潘妮洛普回來興師問罪，雙方自然鬧得不歡而散。

　　狄克森的母親獻計抓蜜兒的員工丹妮絲，而此時威畢表示月租到期，蜜兒芮德正無計可施之際，有人又送來五千元的續約金。過了幾天，威洛比帶妻子安與兩名子女去河邊釣魚，其實兩人是去體驗戶外作愛的感受，而當晚他留下一些遺書，然後舉槍自殺身亡。

　　這一切讓警局陷入哀戚之中，喝醉酒的狄克森走向對街狠揍威畢，然後將他從二樓丟到樓下，而這一切全被新來的警長看在眼裡。第二天立刻取消狄克森的職務。蜜兒芮德接到威洛比遺書之後，她憤怒地帶汽油彈去燒警局，而狄克森正好在裡面看威洛比給他的遺書，卻遇上了火災，他衝出火場，幸好侏儒詹姆士救了他，而詹姆士也做偽證，說他一直與蜜兒在一起。

　　蜜兒為感激詹姆士而與他晚餐，也遇上查理與潘妮，但她只交待查理要好好對待潘尼，而狄克森終於在酒吧聽到有人說曾強暴女孩，他故意激怒對方，在打架中取得對方的血液，希望能找到真正的兇手……。

◎　劇情分析
    
　　台灣翻譯成「意外」，香港則譯成「廣告牌殺人事件」，中國則譯為「三塊廣告牌」。不管是用那個片名才較正確，但本片在二0一七年卻獲獎連連。

　　蜜兒芮德是一名單親媽媽，她獨自扶養兒子羅比與女兒安琪拉。故事從安琪拉在七個月前，遭受性侵凌虐並被火燒得面目全非。這就是編劇的起手式，若沒有女兒慘死這個具象的事件，這部電影就很難成立，因為沒有事件的推衍，故事自然無法進展。

　　三個T霸也構成了相當重要的具象道具，因為有了這突出的具象道具，故事不但顯得極為特色，也更加深了情節的拓染性。同時這三塊看板，不僅突顯了景觀的強烈視覺感，同時也成就了蜜兒芮德這名腳色性格，也使得法蘭西絲‧麥朵曼連拿金球獎、奧斯卡兩座最佳女主角獎。

　　安琪拉的死亡因找不到線索，以致案情停頓毫無進展，這使得蜜兒芮德感到相當不滿，於是花錢在三座看板上，以鮮紅的底搭配黑色的字：「還沒抓到犯人」。這當然使得警方相當受傷。尤其警長威洛比是大家公認最好的警長，這使得全鎮的人都對蜜兒芮德產生反感。

　　蜜兒芮德的這股衝勁，來自她的內疚與苦悶，因為出事那天，女兒安琪拉曾向她借車，但母親拒絕了，她甚至口出惡言，要女兒被人強暴而致死……。難道這會是一種詛咒嗎？

　　劇中人物充斥了許多髒話，而這些腳色彼此之間不斷地傷害對方，這又必須探索到腳色的深層意識，那就是丈夫查理為了十九歲的女孩潘妮洛普，而與她離婚。蜜兒芮德雖不至於老態，但卻已無任何女性的風采，到最後竟然必須與侏儒詹姆士約會吃飯，當然這是因為蜜兒芮德拋汽油彈火燒警局，而詹姆士替她解圍；並作偽證而說他們兩人在交往。

　　但在餐廳中，蜜兒芮德是坐立不安的，因為查理也帶十九歲的潘妮來吃飯，這是一個相當諷刺與對比的畫面，種種的互動，激盪了蜜兒芮德願意賠上自己的一條命，也要摃上鎮上鄙視她的人。

　　狄克森這名警員的塑造也極為成功，因為不學無術，英文書寫能力又差，每每提起公訴案，常因詞不達意而遭駁回。再加上他母親不斷地在旁煽動，使他的情緒就越顯暴躁易怒。這也是他為什麼會突然衝入廣告商威畢的辦公室，不但將他毆打成重傷，並將威畢從二樓拋下到一樓，然而這也使他被新警長阿伯克隆比撤職。

　　原先的警長戲份也不輕，他得了胰臟癌，但又真的找不到線索，卻在生命的尾端遇上蜜兒芮德的抗爭，這當然使得他的顏面無光，有趣的是他也是極度重視家庭的人，在生命盡頭的同時，還騙兩名幼小的孩子在河邊釣魚，而他立刻拉著妻子，帶著毯子，到另外一處野地作愛。這應該是一種訣別的儀式，相當令人動容。

　　令人訝異的是，威洛比是善於觀察人的特質，他留的幾封遺書，都帶給當事人無比的震撼，影響最多的是已被撤職的狄克森。他的一番說詞，使得狄克森改變了衝動的個性，不但堅毅地躍出火海，也在日後的擒凶展露了他的智慧。

　　雖然兇手有留下DNA的證據，但卻沒有任何有前科紀錄的人與之相符。蜜兒芮德卻要全國的人都要留下DNA的資料，但這幾乎是不可能的事，案情才會陷入膠著。蜜兒芮德當然也知道自己提出的要求太過份，但心繫著女兒的慘死，當母親一定會有不近情理的要求，而這點威洛比都儘量做到了包容，直到蜜兒芮德傷了牙醫的手指。

　　威洛比親自審問蜜兒芮德，卻不料突然噴血，濺濕了蜜兒芮德的臉，他還不斷道歉他不是故意的。這場戲將兩人的心頭之怨，剎那之間完全化解，反倒是對牙醫的傷害不了了之，而蜜兒芮德為了捍衛自己，堅稱她並未傷害牙醫，因為沒有人證。相較於這一點，在逐漸感受到狄克森的改變之後，蜜兒芮德在車上向狄克森坦承，其實是她放火燒警局的。

　　狄克森毫不動容的說那是當然的，這句話突顯了，兩人的隔閡，在瞬間完全消失，同時也取得彼此的諒解與信任。狄克森後來在酒吧中聽到嫌疑人的對話，先記住他們的車牌，然後故意激怒二人，雙方打鬥中，狄克森是挨打的，但他是為了取得對方的DNA。

　　新上任的警長阿伯克隆比也不怠慢，立刻將血液送去做DNA的比對。並嘉許狄克森的勇敢行為。可惜的是，比對的結果是不符合，也就是那兩名嫌疑人並非是害死安琪拉的兇手。

　　蜜兒芮德在得知這項消息後，再度陷入陰暗中。在此情節將陷入一種無法收尾的窘境，但兩人在電話中似乎取得共識，因為涉嫌人是住在愛達荷州，而蜜兒芮德表示她正要從密蘇里州去愛達荷州，其意甚為明顯，狄克森問他可同行否？蜜兒答應了。兩人分別嚴肅地，對家中僅存的一個家人，默默道別，這暗示了即將面臨的，是極為兇險的挑戰。但他們其實是試圖從一個黑暗的困境中走出，未來不可知，但必須隨機應變，這個開放性的結尾，大大提升了劇本的力道，難怪本片也獲威尼斯影展的最佳劇本。

回家的女人(Almost Heaven)

導演：施立
主演：尹馨、高盟傑
台灣 / 2015年 / 85分 / 輔導級
一個突如其來的意外，揭露了幸福背後的真相，女人回家帶來的是絕望還是救贖？...

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　俊榮是一名計程車司機，十年前娶了月梅為妻之後，生下兒子小達，本應快樂的小家庭，卻在不久月梅便失蹤了。

　　從此俊榮一人扶養兒子，在他唸小學之後，每次都讓小達去找教會的阿姨，然後他再抽空將兒子載回。他不忘在計程車的副駕駛座前貼一張月梅的相片，並寫上四個字「尋人啟事」。　

　　有一天，月梅突然開門入內，但屋內並無他人，於是月梅開始作晚餐，當俊榮與小達回來之際，兩人均驚愣當場，反而月梅像個沒事人一樣，要大家洗手吃飯。

　　小達似乎承受不了這突然而來的衝擊，雖然他曾向上帝祈求，最少讓媽媽回來一次，但真正回來時，卻是反而讓他吃不下飯；俊榮也一樣，他快速地扒飯，甚至以湯泡飯，只求趕快吃完這一餐。

　　夜晚俊榮要去跑車，他問月梅今晚會不會留下，月梅沒有回答，但等他跑完夜車回來，發現月梅坐在沙發上睡著了，於是俊榮一顆忐忑的心放下了，也沒去打擾她就去睡了。

　　第二天，俊榮從外面買了一顆西瓜回來，但卻找不到月梅，他以為月梅又離家了，憤怒地將西瓜摔得粉碎。事實上月梅在屋頂上曬衣服，她接到了一通電話，對方要求她快把事情搞定，她答應一週內完成。

　　月梅下來後，發現摔裂一地的西瓜，正要收拾時，俊榮像餓虎撲羊似地欲強暴她，一番掙扎後，月梅反而主動牽俊榮的手，完成了久別之後的歡悅。

　　兩人到海邊舊地重遊，俊榮問她，這十年她究竟去了那兒？月梅說她去了日本，但那男人跑了。但俊榮總覺得她似乎有更多的秘密未說。月梅答應帶小達去遊樂場，一家三人玩得不亦樂乎。

　　有一天，有兩名混混奉了老大南哥的指示來找月梅，而月梅答應很快會回去，這被在牆角的俊榮聽見了，他憤怒地指責，甚至要她去死，月梅果然要自盡，俊榮急急送她去醫院。俊榮在她出院後，簽署了她帶來的離婚同意書，而在一個父子都不在家的時刻，月梅又離家出走了。

◎　劇情分析

　　這是公共電視出品的「人間劇展」系列，調性依然是以「電視電影」的模式來呈現。調性陰晦緩慢，盡量不去攀移鏡頭，全靠演員的自我表現，這幾乎成了公共電視的標準策略。

　　本片以六點半兒子起床，叫醒開計程車的父親為開端，最後在月梅離去後，再度以相同的情境呈現以為呼應，也符合了電影美學中的前後呼應。

　　其陰暗的色調，正好也呼應了劇中人物的內心不堪，小達在下課後都先呆在教堂內，在阿姨的影響下，自然也會向上帝禱告，希望上帝能夠讓母親回來一天。但人間的男女互動，甚至家庭中各自產生的困頓，似乎是上帝無法來拯救的。

　　月梅為何在生下小達之後，便離開家庭？這種情境似乎不必細說，因為現在的社會，有著更多的渲染性，生活的複雜性，早已不斷地摧毀原有的家庭概念。

　　本片中的月梅出走，與蔡明亮的「郊遊」中的妻子，是一個完全相同的調性。我們永遠無法得知，女人離家出走後的生活是什麼？但郊遊中的楊貴媚穿得無比華麗，回來只是一種探望，而丈夫也只能以酒沉醉自己，因為無法用清醒的自己，來面對既熟悉卻又陌生的妻子。

　　月梅剛回來時也是如此，十年後再度出現在這個她曾參與過的家庭，但這個家庭的基柱，其實早已被社會的巨輪給碾碎。十年的別離，俊榮依然對月梅是既熟悉又陌生，但這個交集是驚喜或驚訝？導演在這個角度的處理，是相當令人讚賞的，雖然男人必須靠自慰而過活，但當妻子突現在眼前時，他反而不知所措。

　　月梅的回來，算是上帝應許小達的諾言？還是蘊含了新的風暴？俊榮問月梅為何回來？月梅給了答案，但這個答案並非真正的答案，我們無法揣測月梅真正的十年生活，但拋夫別子這件事情是如此明確，能讓月梅選擇離開，背後應有一大段的故事，但這是屬於社會大環境的一環，並非每個女人都像月梅，但像她這樣的選擇與遭遇，卻也不在少數。

　　俊榮能夠讓事情改觀嗎？其實他是全然沒有施力的著力點，你可以怪罪人，但卻無法改變事實，所以堂堂的男人也只能哭泣，以此來抗議大環境的改變逼壓而來的一種無力感。

　　為何月梅無法回頭，如果這一星期中她與小達的互動，以及俊榮的床第恩愛是如此讓她愉悅，那還有什麼理由讓自己離開？

　　其實月梅也是陷入大旋渦的亂流之中，人世間可以抉擇的東西實在太多，但也因為太多而使得她無法抉擇。在選擇離家時，或許那是一種別無選擇，十年後再度離開，也是另一種別無選擇。

　　「隨波逐流」才是月梅心中最後的抉擇，現實中，有許多我們無法抗拒的東西，這牽扯到極為複雜的人性，當內在的自我起了矛盾與衝突時，其實很少人能夠跳脫那股無形的桎梏。

　　俊榮高聲吶喊對他太不公平，這是他唯一的抗議，神如果愛世人，為何俊榮要受如此不公平的對待，難道他是天生的弱者？其實在開計程車的時刻，俊榮會面對許多的男女對話，但那時候在車子後面，會是一種表相虛假的演出？還是真實的對待？

　　生命其實是虛幻的，我們不會因為失去了一個人的感情，便無法生活，如果要說真實，那應該是三人去相館拍攝的全家福，但事實上，這張相片卻比生活中更虛假，在攝影師的口令下，三人望著鏡頭，然後露出了認為自己最美的笑容，以期來光耀這個家庭的幸福。

　　也許是公共電視較為嚴苛吧？當俊榮高喊妳為何不去死？月梅轉個彎就倒臥地上，這個橋段似乎有被刪剪的可能，對觀賞者這是一種無法自我詮釋與思索的斷裂，雖不能說是缺失，但總是缺乏連貫性。

　　計程車在街上遊走的鏡頭，有些法國的風味，導演不願意去呈現這座城市的任何一個點，而是腳色內心的主觀見解，這種詮釋，讓這部影片有了更高的詮釋空間，腳色也因之而更庶民化了。

　　再度離家的女人，這回與這個家庭斷得更徹底了，也許她連那張合照也不拿走，因為前面的路是她不得不的選擇。也許各種選擇，都是有其生命必須展露的特質，但傳統的家庭倫理道德觀，卻在瞬間被解構了。這是一種趨勢嗎？也許是即將會成為社會主流的男女關係新詮釋，不管你喜歡也罷，不喜歡也罷，任何人都將無法抵擋這股時代巨輪帶來的改變。

　　在兩性平權運動的推廣之後，很多的女人不管能力、或在處理各種問題的態度，確實都凌駕了男人，男女的議題必須以平等的「人」來對待，在突然失去傳統的主控權之後，可能要面臨一波的試煉。

　　男女的感情與性的呈現，原本是平等的，這其實還是包括了更多尊重對方的哲理，俊榮嚴守了這個原則，而月梅放肆的坐姿，其實早已說明了她的遭遇，兩人的生活其實已是天淵之別，也許分手真的是上上之選。

正義衝突(When Justice Fails)

導演：艾倫‧戈斯汀(Allan Goldstein)
主演：傑夫‧法赫(Jeff Fahey)
　　　瑪莉‧馬汀(Marlee Matlin)
美國 / 1981年 / 91分 / 輔導級
一件駭人聽聞的謀殺案於曼哈頓發生了... 

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　湯姆‧詹尼是重案組的刑警，三年前他太太自殺身亡，搭檔又因案而離開，此時上司派來一名藍伯‧羅德來替代，藍伯坦承自己是同性戀，但並不影響兩人的合作。

　　二人承辦一件狄恩‧哈維的案子，而去拜訪正在法庭作起訴工作的凱蒂檢察官，但嫌疑人威廉‧波瑟卻無罪釋放，兩人欲訪問聾啞的凱蒂，由她哥哥賈許作手語翻譯，但凱蒂的心情似乎不佳，拒絕了二人。

　　兩人不死心，再度拜訪被上司強制休假的凱蒂，但雙方談得非常不愉快，甚至趕二人出來。但在第二天時，詹尼卻接到一束花及凱蒂的道歉信，於是兩人相約吃飯。在詹尼的逼問下，凱蒂謂其父已死，是在一場打獵中被人槍殺，雖然透露這些身世，但凱蒂依然帶詹尼回去她的住處，兩人一夜春宵後，詹尼在浴室中發現有抗憂鬱藥「芬拿多」，最重要的是，在她床下發現了一把尖銳的剪刀。詹尼有受騙的感覺，兩人一陣衝突後，凱蒂又將詹尼趕出。

　　詹尼開車回去，卻發現煞車失靈，所幸撞到路旁車子後停下，沒有傷亡，他認為這一定是賈許搞的鬼。

　　但凱蒂又去找詹尼，因為她已感覺詹尼是她可依靠的對象，而詹尼亦然，於是詹尼將自己住處的鑰匙交給凱蒂。但回隊上時，藍伯卻告訴詹尼，他從資料中查出，凱蒂之父是被塞住嘴巴而死，並非凱蒂說的是被槍擊中。

　　凱蒂的母親被請到警局訊問，在問到關鍵的問題，威森太太拂袖而去，而這也使得詹尼陷入兩難之中。

　　憤怒的凱蒂與賈許因母親被偵訊，她前去興師問罪，並交回那把鑰匙。同時也對詹尼提出性騷擾的控訴，上司立刻要詹尼不得靠近凱蒂五十公尺內。

　　因詹尼被停職，藍伯決定找賈許問個清楚，這才發現賈許是個畫家，但圖中卻出現兇手犯案時相同的意境，即是用剪刀剪掉被迷昏的男人的頭髮，然後以尖銳的剪刀刺殺。

　　詹尼又去夜店，果然發現凱蒂，而凱蒂離去時竟遭人突襲，所幸只是昏迷，但詹尼卻涉嫌更大。此時上司與政風處介入，但又發生一名女裝的人殺了賈許。一切證據慢慢浮現，原來凱蒂在小時候被父親強暴，遂成為心理不健全的人，雖然她又送花表示願意與詹尼和解，但詹尼卻道出真相，凱蒂持槍自盡而亡。

◎　劇情分析

　　這是一部相當經典的偵探懸疑片，而本片與其他偵探推理不同之處是，除了一條主線之外，兩名重案組的探員都各自有著故事。

　　藍伯是一名同志，雖然成為隊中揶揄的對象，但惹了他的人，也會受到他相同的反擊。藍伯被設定在同性戀的原因，是要給予他更細膩的觀察，從而發現一些一般人不易發現的事。但是不是同志都一定顯得更敏銳，應該是一個見仁見智的看法。

　　詹尼這名剛毅的腳色，其背後設定了一個故事，那就是他結婚三年後，其妻自殺身亡。然而設了這麼好的一條線索，也似乎更能呼應其個性的事件，本應有一件類同的故事，但最後這條線索卻無疾而終。唯一可以呼應的是詹尼的妻子自殺身亡，而與他開始有了感情的凱蒂，其命運也是自殺而亡。

　　但詹尼的妻子為何要自殺？唯一能詮釋的應該是詹尼的火爆脾氣，或者是因為詹尼常年辦案而夜不歸營。這樣的推測顯然都是較為平面的，但也是讓人感覺有些意猶未盡之感。

　　主戲在檢察官凱蒂威森身上。她是聾啞檢察官，嫉惡如仇，落在她手上的案子，百分之九十七都會提起公訴，為了承辦一名叫狄恩‧哈維被害身亡的案子，他們二人去法院拜訪她，但卻遭受無情的拒絕。

　　這件事透發著古怪，因為檢警總是一條線上的夥伴，為何凱蒂要拒絕？或許是她聾啞的緣故，不願跟任何無關的人有過多的互動，但也因為如此，才增添了戲劇的衝突性與延展性。

　　狄恩‧哈維在昏迷後，被剪掉頭髮，然後才被刺死斃命。猶如希臘神話中被剪掉頭髮的人便失去了神力，這神力代表了男性的威權，從這個角度來看，便透發了兇手應該是缺乏威權的女性。

　　法庭中凱蒂少見的輸了官司，她無法對哈維提出控訴，哈維當場釋放，對她而言是何等的奇恥大辱，因此在氣頭上不願意與二人談話，那應該也是正常的。

　　然而第二天又再度發生命案，這回死者是剛被釋放的威廉‧波瑟。顯然原本不相干的事情慢慢被聚攏了。而法醫蕾絲肯也證實在那些頭髮中，其實夾雜許多人造髮。

　　詹尼單獨拜訪凱蒂的戲，源於凱蒂自己先送花致歉，認為她不應在之前二人去拜訪她時，不禮貌地將二人趕出。這當然是一個難得的機會，但其實在這裡，詹尼與凱蒂，應該有了相互契合的互相吸引的基礎，否則兩人的感情突然有了新的變化，這會是顯得格格不入的。

　　在晚餐的同時，詹尼不忘要追查凱蒂的過去，因為他的妻子自殺身亡，這自然能引起凱蒂對這方面的話題，她承認自己的父親也已經身亡，是在打獵中被人誤殺而亡。其實細心的藍伯早就查出，凱蒂的父親並非死於槍擊，而是被人塞住口鼻窒息而亡，雖然其家人都有嫌疑，但卻查無實證而作罷。

　　詹尼陷入了愛情，當然也影響了他的判斷力。就算會有任何覺得不妥，但陷入了愛情產生的盲點，就算如此，他依然在浴室中，發現凱蒂有服用「芬拿多」的習慣，也就是台灣翻譯成「解百憂」的抗憂鬱症的藥。最重要的是，他在床下也發現了一把，前面幾個案子中，兇手慣用的尖長剪刀。

　　兩人各持己見，再度爆發衝突，於是凱蒂又將詹尼趕出家門，賈許急急趕來，並責問詹尼為何不能放過她？其實在這個面向，似乎又露出一些線索。但詹尼卻不知死神在前面等著他。

　　詹尼失落地開車回隊上，半路中卻發現，自己的車子煞車失靈，一陣驚險後，撞上停在路邊的車子而停下。這也更增添詹尼的懷疑，雖然一切證據都不是直接的，但他的心情其實是矛盾的，一個他已經放置感情的女人，卻偏偏又是最有嫌疑的人。

　　導演在這段情節，其實是可以再予放大的，愛情的詮釋在每一部電影中，其實都是最吸引觀眾的，情起情滅自有其因果關係，但一個起因的塑造，卻是不可多得，但又是一種必然。而導演因要處理聾啞的問題，似乎顯得礙手礙腳，因此在力道上面便喪失了許多先機。

　　探究到最後的源頭，原來是凱蒂小時候被父親性侵，她不斷地呼叫，是否因此而損傷了喉嚨？但這項的羞辱，使她在長大之後握有檢察官的權勢？開始要剪掉那些男人的頭髮，在戲劇美學上，這個構想是相當出色的。

　　導演在片頭以蒙太奇的疊影鏡頭，將行凶的過程以特寫呈現，並交融一名年輕女子天真活潑地跳舞，這是一種暗示，也製造了更迷離的戲劇空間。

　　真正惹惱凱蒂的，是藍伯與詹尼將凱蒂的母親威森夫人請到警局問話，凱蒂以檢察官的身份控訴詹尼對她性騷擾，以致詹尼被停職，而凱蒂在夜店出來被人打昏，又使得詹尼陷入困境，但賈許突然遭人刺殺而亡，凱蒂卻反而撤銷對他的控訴。詹尼陷入困境時，反而更冷靜地看待這一切，因為一切的源頭正是凱蒂，而此刻他又是如此愛著她，一切都已無法回頭，他與凱蒂見面時，凱蒂用槍了結自己的一生。