下一站，托斯卡尼(Made In Italy)

導演：詹姆士．達西(James D’Arcy)
主演：連恩．尼遜(Liam Neeson)
　　　琳賽．鄧肯(Lindsay Duncan)
義大利 / 2020 / 93分 / 普遍級
禮讚：繼《酷寒殺手》之後，連恩尼遜、麥可李察遜父子檔再度攜手演出！
　　　年度最暖心！感動超越《托斯卡尼艷陽下》、《享受吧！一個人的
　　　旅行》！捕捉義大利鄉間絕美風光，盡享托斯卡尼充滿人情味的風土民情
一位畫家，帶著他關係疏遠的兒子，兩人從倫敦返回義大利，想出售已故妻子多年前一起生活過的房子。 不過這棟房子年久失修 ...

◎　劇情簡介
 
　　傑克與露絲是夫妻，而傑克經營的畫廊是露絲父母的財產，兩人已經到快離婚的階段。露絲表明，其父母預備將畫廊出售。為了自己的工作，傑克答應去義大利賣掉母親遺留給他的古厝，再回來買下畫廊。
 
　　傑克的父親羅比佛斯特原本是一名知名畫家，但在幾年前卻消失在畫壇。羅比知道兒子回來要賣古厝，遂帶他回去老家，沒想到古厝多年不曾整理，房屋仲介凱特路易斯表示必須將房子整理完善才有買家上門。
 
　　於是傑克認真整理，但還是得請專家將重要的設施修整才能做細部的裝飾。傑克在小鎮內結識了一名餐廳女老闆娜塔莉亞。她曾與馬茲奧結婚，但在生了女兒安娜後，馬茲奧就有了外遇，兩人遂離婚而女兒歸馬茲奧撫養。
 
　　其實古厝是羅比的妻子帕齊尼所擁有，在傑克七歲時，其妻死於車禍，於是羅比帶傑克回英國，看到他成人之後羅比又回到義大利。古厝內有一面牆是羅比畫的作品，很多人看不出那面牆的詮釋，但羅比不准任何人將畫毀去，因為那面牆其實是在妻子死後，羅比以悲傷的心情來詮釋的畫作。
 
　　傑克與娜塔莉亞愈走愈近，也逐漸發展出濃郁的情意，傑克有一次摘花欲向她告白，卻發現娜塔莉亞與前夫馬茲奧帶女兒安娜和樂融融，於是他黯然而回。
 
　　一對看似暴發戶的男女一眼就看上這間古厝，立刻要下訂金時表示那幅畫的牆壁會打掉重蓋，卻被羅比當場拒絕。仲介凱特似乎也不認可這對暴發戶的想法。
 
　　傑克與羅比的衝突似乎尚有心結未解，最後羅比說出內心的隱情。在傑克七歲時，原本是羅比要去接兒子放學，但他一直沉迷在自己的畫作當中，這才使得妻子獨自開車去接小孩，但卻因此發生車禍，導致妻子的死亡。這使得羅比陷入無比的自責，從此他不再繪畫，不肯原諒自己，導致自己從畫壇中消失。
 
　　羅比將自己在倫敦的房子賣掉，希望能助兒子買回畫廊。但沒想到傑克回倫敦不是將錢交給妻子露絲，而是拿給她一份離婚同意書。因傑克接受娜塔莉亞的女兒安娜，兩人也重新檢視彼此之間真正的愛。
 
◎　劇情分析
 
　　托斯卡尼是義大利中部的一塊區域、是文藝復興的重鎮。不僅陽光充足、風景秀麗、更是許多電影喜歡取景的地方。因此一談起托斯卡尼，許多人就將之與男女的愛情連接在一起。
 
　　但縱然美如仙境，在現實中的男女還是跟普羅天下的男女一樣、他們必須去承擔人生的悲歡離合、酸甜苦辣，外在的大自然只是人生必然的背景、換句話說，每個人都有自己的人生難題必須去面對、而當許多人匯聚在一起，那也表示有必然的難題會產生新的問題，而這正是人生的試煉。
 
　　羅比是英國人，而他在妻子車禍死亡後，將兒子麥克留在英國，獨自在托斯卡尼的小鎮沉醉在隨時會發生的一夜情。同時他死去的太太帕齊尼遺留的一幢農莊，他並不願意住在其中，因為他當年過度沉迷在繪畫中，誤了去接兒子下課的時間，導致妻子車禍死亡。這個事件變成羅比心中不願去面對的痛。
 
　　兒子傑克在英國也娶了露絲為妻，傑克以露絲父母的一幢房子當作畫廊，經營得還算成功。但他對露絲的感情卻日漸枯萎。傑克心中當然明白，但他一直不敢簽離婚協議書，縱然沒有感情，但若失去露絲，那表示他的事業將告一個段落。一直到露絲打出底牌，父母的房子要賣了，傑克這才肯直接去面對問題的核心。
 
　　傑克其實已經對露絲沒有情感，他始終維繫的是他的事業，但當事業受到挑戰時，傑克這才肯踏實地去面對問題，於是他到義大利托斯尼卡的小鎮找到羅比，要求賣掉留下的農莊，因為他有一半的繼承權。
 
　　問題是這個農莊因羅比的逃避，一直沒有整理，就算有房屋仲介，但是房子最怕的是管線的問題，其實在仲介建議之後，果然請來許多專業的修護者，在房子完工前，傑克認識了開餐廳的娜塔莉亞。而娜塔莉亞的難題在於她與前夫離婚，因為馬茲奧外遇不斷。但法官卻將女兒判給馬茲奧，而娜塔莉亞為了偶爾與女兒安娜相聚，她必須強忍著怒火，繼續留在當地經營餐廳。
 
　　傑克與娜塔莉亞的認識是劇情的必然，但兩人也都必須重新去看待彼此的難題。但如果傑克賣農莊的事成真，這代表傑克必須回到英國，那這剛剛開始的激情，豈不是又成泡影？這是傑克與娜塔莉亞都必須去面對的問題。而當父親的羅比豈有不知的道理，他雖然放縱自己，但腦中還是相當清楚。只是過去羅比也始終不敢面對真相。羅比原本在義大利的畫壇有些名氣、但卻在多年前突然退出畫壇。
 
　　畫家沉迷在畫作上，應該不是什麼罪過，只是陰錯陽差使得妻子欲接兒子而車禍身亡。這對羅比來講是相當大的打擊，但不管任何的傷痛，一味地逃避絕對無法解決問題，反而會使得痛苦變本加厲、甚至最終有可能會因為過度得自責而毀了自己。
 
　　羅比畢竟是經歷過世間的大風大浪，他只要冷靜下來當然就能夠去面對心中的難題，從而有了解決的方案。這也是房子修好之後，羅比留下的牆畫不准任何人移動的原因，因為那是他最苦痛的時期發洩的繪畫作品，但紛亂的結構，實在很難成為一幅佳作。更何況畫在牆上將來要如何去成為畫作展覽？
 
　　正確地說，這是羅比刻意留下的印記，也就是在藉著這幅畫的存在，任何人都不可能買下房子的。因為若將妻子留下的房子賣掉，那豈不是完全割捨了與帕齊尼過去的感情，這是隱藏在羅比心中而說不出口的真相。但兒子的事情他也不能不助他一臂之力，因此他將英國原本的房子賣掉，而將錢交給傑克，以助他買回露絲父母的房子，也能繼續經營他自己的工作畫廊。
 
　　傑克帶著錢回英國。露絲卻表示房子是要賣，但卻不願賣給傑克。出乎露絲意料之外，傑克並非要買房子，而是交給露絲一份離婚協議書。
 
　　傑克是絕對陷入極大的矛盾與掙扎，當最後決定離開英國而移居托斯卡尼，當然最大的元素是因為娜塔莉亞，而他與娜塔莉亞也都坦誠地將自己的難題提出，讓兩人共同面對與解決。在取得共識之後，傑克接受娜塔莉亞的女兒安娜，於是兩個人的互動便成了順境。
 
　　羅比當然也必須重新去面對自己新生的一面，繼續成為一名畫家、而將畫作交給傑克以開畫廊的姿態，取得共生的發展。
 
　　本片的故事雖然是有些老套，但羅比與傑克兩人父子的腳色，其實在現實生活中，他們是真正的父子，這在影壇上是少見的，雖說一開始羅比在接下這個腳色之後，內舉不避親地推介自己的兒子，導演依然是秉公處理，在經過五個小時的試鏡才正式錄用。
 
　　義大利是個充滿熱情的國家，在東北方的威尼斯更是世人皆知而認為一生中必遊的城市；而羅馬處處古蹟的情況更是少見；往南走的龐貝古城與最南方的藍洞，都是屬於世界級的古蹟與遊客必遊之處。
 
　　臺灣也許缺乏義大利的風景，但其特色也是能吸引世界遊客造訪的。只要電影能呈現這個地方的特色就能產生意想不到的效果。

王者理查(King Richard)

導演：雷納爾多．馬庫斯格林(Reinaldo Marcus Green)
主演：威爾．史密斯(Will Smith)
　　　強．柏恩瑟(Jon Bernthal)
美國 / 2021 / 144分 / 普遍級
禮讚： 奧斯卡金像獎最佳男主角獎， 美國演員工會獎最佳男主角
　　　 奧斯卡金像獎最佳男主角獎， 奧斯卡金像獎最佳影片(提名)
講述網球巨星維納斯和小威廉絲的父親兼教練 ...

◎　劇情簡介
 
　　理查．威廉斯與妻子布蘭蒂原本都是酷愛網球的選手。但其後理查便因腳傷而退賽。但兩人結婚後，分別生了五個女兒譚蒂、辛吉絲、瑟琳娜、維納斯及卡米。
 
　　因為家境貧困，但理查與妻子分別工作，甚至夜晚也到山森保全公司上班。他們居住在路易斯安那州的小鎮，當地有許多白人三Ｋ黨，也有黑人小混混。一名叫路克的小黑人時常來糾纏譚蒂，理查出言制止，竟遭路克糾眾毆打。在第二次衝突中，氣不過的理查原本要用保全的槍去槍殺路克，沒想到正巧路克被其他敵對的小混混槍殺而亡，而這也使得差點犯錯的理查嚇出一身冷汗。
 
　　在家中理查是以嚴格著稱，就算下雨天也會逼著瑟琳娜與維納斯練球，這引來對面鄰居貝蒂報警處理。但妻子布蘭蒂上門去警告後便不敢吭聲。
 
　　理查先找一名教練來訓練瑟琳娜與維納斯，但教練只看好維納斯，並且替她報名十四歲以下的青少年網球賽，最終打敗強敵而拿到冠軍。沒想到瑟琳娜也替自己報名，但也拿到亞軍。一時之間兩姊妹便成了新聞的焦點人物。而此時也有很多的廠商來談贊助，但都遭理查拒絕。並重新找邁阿密網球俱樂部的瑞克．梅拉。
 
 　　瑞克很看好兩姊妹，願意接受理查的條件，全家搬入俱樂部，不但有了新住屋，也改善了貧困的生活。終於到了要參加比賽的日子，但理查因怕孩子們在外受了引誘而拒絕。但這回太太歐若欣布蘭蒂也與他翻臉，最終理查才交由女兒自己決定，瑟琳娜與維納斯當然願意。於是開始進入美國有名的橘子杯網球公開賽，並以外卡的身分進入。最終到了冠亞軍戰的前夕，耐吉派人拿來一紙合同希望能以一百萬簽下合約，沒想到理查拒絕了。
 
　　瑞克幾乎快瘋了，因為即將賺到手的錢又飛走了。但這回全家支持理查的決定，雖然那是「一夜合同」，因為明天若輸了，那可能就失去那份合同。
 
　　冠亞軍戰不出理查所料，女兒一路領先，但對方是有經驗的高手，假藉上廁所而暫停將近十分鐘，沒想到被對方打敗。雖然如此，卻意外獲得更多的共鳴，最後由另一家廠商簽了一千貳百萬的合同。大小威廉斯姊妹從此稱霸世界網壇有十年之久。

◎　劇情分析
 
　　這是一部有關世界網球球后大小威廉斯姊妹的傳記電影。理察自己與妻子本來就是網球選手，但因自己腳傷無法再打球，遂將希望寄託在五名女兒身上，然後以自己的技巧傳授給子女，最後再請專家鑑定，終於選出了兩名出色的球員，甚至最終稱霸全世界。
 
 　　網球對臺灣觀眾而言，有機會參予並不太多，以台北市為例，也是在幾年前在內湖一塊學校預定地，因少子化的原因，遂改變為網球中心，其中有一些附屬的商機，倒也使得網球中心逐漸活絡起來。如全聯、健身房、還有一家「女生宿舍」餐廳。
 
　　要想在世界的頂尖出人頭地，是必需有長期的計劃心血投入，從這部影片我們能體會一名職業運動家是必須有堅毅的精神，甚至要有過人的毅力。世人似乎只專注在一名冠軍的產生，高舉或親吻獎盃，而這些是結果、過程是很少有人會去追索與探究的。
 
　　坦言之，理查對待女兒的訓練方式是相當嚴苛的，這也難怪對面的鄰居時常去向警方密告查理虐待女兒。但從另一方向而言，理查的出身並不富裕，他的社區大多屬於黑人居住的所在，在美國這樣的社區是一般有條件的人避之惟恐不及的。但你想要搬入到高級社區當然必須有一定的條件。這基本上就牽扯到種族問題。
 
　　但為何黑人居住的所在問題特別多？影片中理查兩度受到黑人小混混的攻擊，導致理查幾乎失去理性，差點拿槍去反抗，但命運也許早就有了安排，這名小混混竟然在理查要開槍前被另一派的人馬槍殺身亡。而這也使得理查回過神來，慶幸自己並未因一時無法忍辱而鑄成大錯。因為若是理查開槍，那大小威廉斯姊妹的網球命運則必須改寫。
 
　　要成就一名有天份的運動員，天份是第一個必備的條件，但世界上就是這樣神奇，所謂的天才，若沒有後天的條件與努力，最終還是會在生命過程中逐漸被埋沒，也許在這世上有許多人深具有打網球的天份，但沒有各種緣分的配合，終其一生，他可能連網球都不能碰觸，更何況日後還能靠網球揚名立萬。
 
　　人的一生充滿太多的可能性。而最終自己投入的行業中有時不見得令自己滿意，甚至一直到年紀到了退休時才最終決定改變自己的工作與喜愛。我認識的有一位在美國執業的醫生；以及另一名成功的珠寶商同時也擁有日本劍道八段的實力與頭銜。兩人都不約而同在六十多歲時，毅然決然改行當畫家，而且分別在國父紀念館與城市舞台作畫展的呈現。
 
　　也許在小時候他們並沒有判斷自己將來的行業與出路，因為沒有人為他們指引或訂定生命的方向。而人的心中其實有潛藏各種累世的習氣種子。譬如這兩位長輩朋友，在往世中可能從事過與繪畫有關的工作，突然在這一世的末端興起這份的技藝誘導，這也表示他從過去曾經有過這類創作的能量。當種子成熟之際，就必然會開花結果，這是從唯識的角度來詮釋的。
 
　　其實再從生命的真實義來說，運動員的成功便是呈現在比賽中拿下第一。但觀其他行業中似乎也有許多的第一，只是並沒有人頒獎給你。想想看，你自己是否也有許多過人之處？而用一種寬柔的心回頭來看這個世界，便很容易找到你與眾不同之處；而別人也有著許多與你不同之處。當這些的觀點用等量齊觀的方式來看待時，你就會發現別人的第一其實也是你的第一。而在同時，世間上原本存在的歧見便完全消彌了，因為你即是宇宙；而宇宙也同樣是你。也就是說世人所謂的第一其實就不具任何的義義了。
 
　　這樣的「心」之表現，並非是人人都能接受的。也正因為這樣的心其實是與世上的觀點背道而馳的。雖然如此，這種人類或有情特有而神聖的思量性或非思量性，是人類最神奇的資產，我們確實擁有祂，但終其一生卻始終不曾接觸祂。明明就與你在每天同時運作，但卻永遠無法察覺。
 
　　若你要問我，那我該反問，沒有鏡子你是否知道鼻子在哪兒？如果你說用手去摸它不就知道了？是的，這是正確的答案。但必須真正理知其中的奧秘，那你也將是不枉此生來此一行的人。
 
　　大小威廉斯曾經主宰世界網壇多年，但也隨著年齡漸長，加上後輩新人齊出，最終她們還是會失去第一的頭銜。所謂長江後浪推前浪，不過只是呈現世界上本有的現象，這是無法逆轉而回的。如果有所謂的收穫，那就是她們曾經在網壇上風光過。但這也是如瀑流一般，前際、中際與後際不斷地流過，留下的也許是一些回憶，而這一切有時卻也是在出生那一刻就已經決定了。
 
　　這部影片真正的收穫，應該是理查一家人如何從貧民區迎向社會的頂尖、在窮人始終玩不起的網球世界獨領風騷，這不但需要機運，當然也必須要有命運的加持，而他們一家人的親情反而是比較令人動容的詮釋。

馬賽曲(La Marseillaise)(1938)

導演：尚．雷諾(Jean Renoir)
主演：皮埃爾．雷諾阿(Pierre Renoir)
　　　莉絲．德拉馬爾(Lise Delamare)
法國 / 1938 / 135分 / 普遍級
1938年,在法王路易十六時期，各種社會矛盾日益激化，新興的資產階級同情農民疾苦，受到巴黎雅各賓派的影響，阿爾諾 ...

◎　劇情簡介
 
　　一七八九年的法國是路易十六當政，其妻是奧地利人，因貴族與農民之間的衝突愈來愈大，很多人面臨飢餓與貧窮，像布卡里因在貴族西羅土地上用繩索綁石頭，擊中一隻鳩，因而被告上法庭。在接受審判時，有人看不過去偷偷割斷綁他雙手的繩子，布卡里趁機跳窗逃逸。
 
　　布卡里在山上遇見一名石匠帕米約以及原來在馬賽港任職的官員阿爾諾，他們都是看不慣當時的不公不義而躲到山上，幸賴一名教會弟兄定時送來一些吃的東西，遂得以自在過日子。
 
　　但此時局勢愈來愈動盪，在一七八九年七月十四日時巴黎的巴士底監獄發生暴動，雖然羅切夫科求見路易十六，但國王只顧著他的美食，加上一切情況似乎全由皇后主控，故國王對此警訊也不以為意。
 
　　一七九○年十月，另一股反對勢力逐漸崛起，主導者莫桑上台向眾人宣達現況．而在山上的阿爾諾也順勢加入。他們決定要由馬賽徵召五百名義勇軍，直奔巴黎，但在這之前，他們先要奪下聖尼古拉要塞，如此便有後盾前進巴黎。
 
　　在各路人馬領下，終於攻勀要塞，並藉此號召五百名義勇軍，帕米契因家中有老母及一名喜歡他的女子，遂舉棋不定。但他母親知道他想參予義勇軍的熱情，遂答應兒子在五百人滿額之前報名，也因此又與阿爾諾眾人在一起。
 
　　當時以貴族為首的秩序派與義勇軍的共和派不時起衝突，而一些貴族怕禍事臨身，紛紛躲到邊界的哥布拉斯的旅館，這使得老闆祭出欲長期住宿者要先付費的規定，但貴族們依然過著花天酒地的生活。
 
　　此時逐漸流行一首歌，義勇軍們在合唱中倍顯精神，這首歌即是現今的法國國歌馬賽曲。帕米約在與秩序派衝突時救了兩名女子，彼此之間留下美好的印象。而此同時布拉西比發表了聲明書，指責貴族與國王，這使得皇后相當不悅。義勇軍奮勇的精神也感動了許多國旺護衛，紛紛倒戈而使得義勇軍全面獲得大勝，但可惜帕米約中彈身亡，死在曾被他救過的女子身上。

◎  劇情分析
　　
　　「馬賽曲」是法國的國歌，歌詞是克洛德．約瑟夫於一七九二年創作，歌曲則是在義大利作曲家喬凡尼．巴蒂斯塔．維奧蒂於一七八四年所創作。當時法蘭西第一共和國向奧地利帝國宣戰、同時也引發法國大革命戰爭與第一次反法同盟。一開始馬賽曲被題名為「萊茵軍團戰歌」、而後在一七九二年八月十日，來自馬賽的志願軍前赴巴黎支援「杜樂麗」起義時高唱這首歌而被稱為「馬賽曲」，而後此曲開始風行全法國。一七九五年七月十四日國民公會宣佈定此曲為國歌。
　　
　　當然後來在拿破崙帝國時期，馬賽曲失去了國歌的地位，然而拿破崙並沒有禁唱馬賽曲，直到路易十八的波旁復辟時才被禁止。一直到一八三○年的七月革命再次為人傳唱，並由著名音樂家白遼士進行管弦樂編曲，並成為後來官方指定的管弦樂版本，之後拿破崙三世時又失去了國歌的地位，直到一八七九年才由法蘭西第三共和國重新定為國歌。此後的一九四六年以及一九五八年通過法國憲法，皆明定馬賽曲為國歌。(以上資料摘自維基百科)
 
　　法國的大革命最後導致路易十六與其皇后上斷頭台，不僅改變了法國的命運；也為現代歷史寫下可歌可泣的革命榜樣，同時也開始動搖了法國傳統的貴族與農民之間的傳統價值觀。
 
　　當民眾開始感受到不公不義的政治壓迫，許多不公平的制裁開始失去民心之後，緊接而來的必然是令人震撼革命行動。「馬賽曲」是以整體的方式來呈現法國大革命的普遍現象，因此從電影的角度來看，本片與傳統的電影的結構是不同的，因為我們無法在影片中照到所謂的男主角或女主角。倒是以當年的演員水平而言，飾演皇后的演員是很多觀眾最熱烈捧場的．因為這名演員就是在當今而言，依然是相當美艷而且氣質極佳的。
 
　　古時候的貴族擁有大批的土地，因此只要有任何人在他的土地上狩獵，包括槍擊天空上的飛禽與捕捉地上的動物，甚至捕捉水中的魚類，都算是違法的。只要地主提出訴訟，那這位平民就只能被捕入獄，要不就必須逃離躲在山林之中。但不管你逃到哪兒，卻永遠處在地主們所擁有的土地中。
 
　　在過去這種現象是普遍存在的，不管東方或西方，這普世價值是讓百姓所無法苟同。但雖然如此，卻也只能以苟活的方式存在，然而這一切卻向一個大悶鍋一樣，而使得民眾活在青蛙理論之中，一直必須到一種水到渠成的時機，民眾會藉某一個事件的衝突，從而展開全民的串連與反抗，於是便形成了舉世聞名的法國大革命。
 
　　電影中所採集的事件是事件的主因，然後由點而線；由線而面，最後匯聚的人心便會形成一股反抗的力量，而這其中也有許多是政府官員，馬賽這座海港所召集的五百義勇軍，這與其他反抗勢力是完全不一樣的。他們純粹是為反抗暴政而集結，這並未參與所謂的政治考量與野心，因此導演便將眾多條線的反抗勢力，集中在這五百名的義勇軍身上。
 
　　正因為如此大的格局並非一部電影所能輕易掌握的，更何況這部電影拍攝的年代是一九三八年，有聲電影的發展也不過十年而已，但要處理這麼龐大的結構並且要交代正確的歷史事件，這是相當不容易的。
 
　　馬賽曲的章節與副歌其實很多，但發展至今，大部分只採用第一章節與副歌，它的歌詞附錄一小段讓大家參考。「一起走吧，祖國的子民們，榮耀之日來臨了，那暴政對著我們，升起了染血的軍旗，你們可聽到在鄉間殘暴士兵們的吼叫？他們會來到你們跟前，殘殺你們的孩子，你們的伴侶！」副歌如下：「拿起武器，公民們，挑好你們的隊伍！進軍，進軍，讓不潔之血灌溉我們的壕溝！」
 
　　一首歌擔負著振奮人心的功能、同時也能振奮群眾的心靈，從而有了無比堅定的信念。故全世界的軍隊其實都有屬於他們自己的戰歌。因為這是除了子彈與大砲之外，深植人心的精神力量。有時候一首適當的軍歌出現，必然有其特殊的背景。
 
　　我們重新來檢視當年的「法國大革命」，檢視其發生的緣由，自然會發現世界上很多的現象，尤其是政治的氛圍其實大體上是一致的。因此當某些現象出現時，很多敏感的預言家，便由此有了新的看法。
 
　　當民眾生活日漸艱困而苦不堪言；政府又開始以壓制的手法對待自己的子民，然後又發生更多不公不義的事件，那麼這個社會就已經慢慢步入了近乎「革命」的邊緣。許多政治人物常常批判政府不公不義，但只是口頭上叫得漫天震響，卻始終說不出一項具體的事件。這表示只是一種口頭的攻擊，希望引起民眾的注目，但若真正要提到所謂的不公不義，其實那是一種整體的社會氛圍，並非只是不公不義四個字就可蠱惑人性的。
 
　　這部歷史悠久的法國片使觀眾能夠明瞭二十世紀初期法國的電影事業其實已經相當高明。以臺灣現今的電影景況而言，要拍一部「馬賽曲」其實還是有許多問題的。臺灣的電影缺乏強而有力的根源，因此格局始終無法擴面也無任何深度，這是從馬賽曲這部影片，從而產生的內心感嘆！

今天跳舞不打仗(Foxtrot)

導演：山謬．毛茨(Samuel Maoz)
主演：利奧爾．阿什肯納齊(Lior Ashkenazi)
　　　莎拉．阿德勒(Sarah Adler)
以色列 / 2017 / 112分 / 輔導級
禮讚：榮獲2017義大利威尼斯影展評審團大獎
　　　榮獲2017美國國家電影評論協會最佳外語片
　　　2017奧斯卡最佳外語片以色列代表
荒謬戰火中，用青春留住最後一支舞…

◎    劇情簡介

　　麥克與妻子生活顯得安逸，雖然以色列周圍充滿了敵意的阿拉伯人。唯一的掛念應該只有在當兵的兒子強納生。但此刻也沒有戰爭，兒子看守在邊界，應該也不至於有多大的危險。
 
　　這一日，軍方派人帶來噩耗，謂強納生已經身亡。妻子達芙娜瞬間昏倒，軍人立即為她注射鎮定劑，希望她能冷靜休養。麥克也無法接受事實，他被醫生告誡每天固定時間要喝水，麥克雖然相當不以為然，但還是在固定的時間被通知喝水。但令麥克最無法忍受的是軍方不准麥克探視兒子的屍體，這表示兒子強納生一定是屍骨無存，或者根本就被炸彈炸得粉身碎骨，這一點麥克相當生氣，但他又無可奈何。
 
　　不久軍方又來報訊，謂死者是另一名強納生，雖然意外但也相當憤怒地麥克要求軍方立刻讓兒子回家一趟。軍人不敢作主，於是麥克便打電話給他認識的軍方高層艾坦將軍。
 
　　而另一方面強納生是位下士，帶領其他三個人一起固守邊界。每天都有不少的巴勒斯坦人進進出出，而透過電腦的查驗，若無問題則予以放行。有一次強納生為了更進一步追查，命一對穿著華服的夫妻下車，雖然明知這對夫妻沒有問題，而此時突然下起大雨，但強納生還是不准他們躲入車內。
 
　　這一日夜晚，有二男二女搭車經過檢查哨，坐在副駕駛座的巴勒斯坦年青女子，與強納生相互對望，似乎從眼神中出現好感的微笑。但強納生還是必須堅守崗位，直到電腦出現安全通過訊息。四人欲開車離去時，因女子的裙角被車門夾住，女子開門拉回裙角之際，一個空的啤酒罐落地，以色列士兵大喊「手榴彈」，立時鎗火齊鳴，兩對男女立即慘死車內。強納生發現誤殺後請教上級，上級派來一輛特大號的挖土機，不但挖掘深坑，也將汽車及四名男女埋葬毀跡。而此時艾坦將軍來電，要強納生暫時回家，而強納生在回家路途中，因閃避一隻駱駝，車子掉入山谷中，強納生遂死在車內。經過此事件麥克與達芙娜分居，而達芙娜發覺又懷孕，兩人陷入回憶困頓中。

◎　劇情分析
 
　　以色列這個國度四周都是敵對的阿拉伯人，此刻雖然沒有戰爭的衝突，但面對人肉炸彈以及巴勒斯坦隨時會發動的戰爭攻擊。以色列國內幾乎是全民皆兵。因此你可以在首都特拉維夫看到持槍的士兵坐上巴士，因為以色列面對如此眾多的阿拉伯國家，他們深刻體驗，只有隨時備戰才能真正維護自己國家的安全。
 
　　就像所有的以色列男人一樣，麥克與達芙曼的兒子也在當兵的年齡在邊界擔任守備員。但當國家的吉普車突然來拜訪時，達芙娜立刻昏倒了，她聽到她最不願聽到的消息，兒子強納生在一次任務中不幸犧牲。
 
　　誰都無法預料每位當兵的成員會發生甚麼意外，尤其以色列周遭戒備森嚴，就像以前的金門一樣，開車不小心誤觸地雷，立刻粉身碎骨，這是不爭的事實。但因位處在戰爭敵對的狀態下，幾乎可歸納於命運作弄，實在也無法埋怨自己的國家。
 
　　故事一開始就給觀眾相當的震撼，麥克雖然不像妻子那樣傷心昏倒，他畢竟年輕時也在軍隊待過。導演在這段情節中主要調性放在麥克身上，鏡頭幾乎用盡各種角度，以旋轉的方式來拍攝麥克，讓觀眾感受聽到噩耗的麥克是如何天旋地轉，內心是如何的衝擊。
 
　　第一段的麥克在年青時，在行軍中突然停下來，而請同袍先行，但就是這一改變，卻讓同袍誤踩地雷而喪命。難道麥克有未卜先知而讓自己逃過一劫？這當然是不可能，而當兵的命運就是如此，你永遠無法了知下一刻會發生甚麼事？正如麥克也無法預知兒子會遭遇不測。但更令他困惑與憤怒的是，軍方人員並不答應讓家人探看強納生的屍體。
 
　　這更增加許多的推測與不安，其中最大的可能是強納生是屍骨無存，所以軍方急急安排告別式，但卻不願讓麥克夫婦去探看屍體。兒子的死訊瞬間也影響了夫妻兩人的互動，這並非是相互指責與埋怨的時刻，但傷痛的心靈也必須找到一個出口。
 
　　事情又有了急遽的變化，軍方再度傳來訊息，謂死者雖然也叫強納生，但並非是他們的兒子。於是麥克將這份焦躁轉為憤怒，他要軍中立刻放他兒子回來，甚至也打電話給一名他認識的艾坦將軍。
 
　　第二段是有關強納生與其他同袍守護的邊界站。每天他們要面對的是進進出出的巴勒斯坦人。由於長期的敵視，強納生面對這些來往的人，除了用電腦讀取他們的資料之外，也必須隨時注意四周有可能的突變。除了這些開車經過的人之外，這些軍人似乎也無事可做。他們居住的貨櫃放置之處下面慢慢積水，使得這貨櫃慢慢傾斜，猶如心中的天平逐漸有了偏失，但並非他們顯得如此冷漠與懷疑，而是氣氛中不知何時注入了一股讓人難以察覺的不安。這在電影美學上是極佳的映象語言的詮釋。
 
　　強納生喜歡畫圖，他會把每天發生的事以圖畫來紀載。同時他在當兵前也在家中牆壁留下一幅畫，完全以直線做交叉與延展。但這究竟是什麼意思？因為看似沒有結構卻又可能有無盡延展的可能，有誰能在這交叉而混亂之中理出一番的真義？
 
　　事情的發生是無人能預知的，前一秒強納生尚與汽車副駕駛座位上的女子眉目傳情，如果沒有國仇家恨，也許他們兩人會是很登對的情侶，但因為從車內掉下一個啤酒罐，以色列軍人立刻大喊手榴彈，瞬間便使得二男二女喪命當場。
 
　　因誤會而造成的死傷是任何人都無法料想得到，而以色列軍方立刻當機立斷，派了大型堆土機，在邊界處挖一個大洞，同時把車子與四個巴勒斯坦人一起埋了，而這一切卻被強納生用圖畫記錄了下來。而此時也接到艾坦將軍的電話，要強納生立刻放假回去探視他的父母。
 
　　第三段以達芙娜為基調，但卻又夾雜了倒敘法，這也是本片讓人耳目一新的手法。第一場與最後一場都是軍人的車輛，但其結果卻完全不一樣，雖是如此但卻呈現了劇本美學中的「前後呼應」。
 
　　達芙娜在兒子回來途中因閃避一隻駱駝，使得車子墜入山谷而怪罪麥克，因為麥克若不要叫艾坦將軍召他回來，強納生應該不會真正喪命。而此時達芙娜已經懷孕，依東方的思考邏輯而言，現在肚內的嬰兒會不會是強納生重新來投胎？如果是那再度出生的強納生日後長大會不會又步上強納生的死亡命運？
 
　　夫妻兩人開始有了一種思考，影片中有一場男女在跳狐步舞的畫面。不同於勃露斯的慢；也不似華爾滋的輕盈；更不似探戈的激情狂野，狐步舞介於慢與快的拿捏，而其特色是跳完之後又會回到起點。因此本片的英文名字是「狐步舞」，自然有其特殊的涵義。
 
　　本片受到以色列當局強力批判。因為以色列當局表示此片可能讓以色列在國際上受到極大的批判。但因為本片得到威尼斯影展評審團大獎。而且不只以色列出資贊助，德國、法國、瑞士都是出資的國家。最後甚至也贏得以色列電影學院獎的最佳影片，也代表以色列參加奧斯卡金像獎最佳外語片的入選，最終可惜沒有得獎。

公共圖書館員(The Public)

導演：愛米利奧(Emilio Estevez)
主演：亞歷．鮑德溫(Alec Baldwin)
　　　泰勒．席林(Taylor Sehilling)
美國  / 2022  / 122分 / 普遍級
禮讚：你我與惡的距離 原來只有一線之隔
　　　《早餐俱樂部》男星留校察看 33年後重返圖書館造反，精彩編導演出佳作
　　　好評橫掃全球各大影展
講述當寒流侵襲Cincinnati時，街道上的遊民每天翹首以盼，等待公共圖書館開門的日子，希望能到圖書館內取得一點溫暖，但當閉館後，遊民們又必須回到 ...

◎　劇情簡介

　　辛辛那提的總圖書館，每天九點準時開門、在下午五點閉館。很多的街友每天都在門口排隊，等到開門時間，他們一窩蜂地衝入圖書館的廁所，在洗手檯處擦洗身體與洗臉刷牙。
 
　　古德森．史都華是館內的中階人員，他與其他館員一樣，都知道這種情形，但因為他們並未違法，故也都接受街友入圖書館，而且天氣愈來愈冷，街友們入內保暖，似乎也應該是他們的權利。
 
　　但今天早晨一名叫凱撒的人未來圖書館，眾街友議論紛紛，因為近日的天氣已經使得更多的人在夜晚凍死，因此在圖書館內瀰漫著一股不妥。
 
　　主管安德森一早遇上史都華，要他有空去會議室，當史都華去的時候未發現州檢察官喬許戴維斯也在場，因為史都華及各主管被一名叫詹寧斯的人控告，說他有體味，這似乎影響他的權益，並要求市府要賠他幾十萬元，否則會鬧上法庭。
 
　　史都華據理力爭，喬許戴維斯為了要競選市長，遂不願將案子擴大，他建議史都華要離職，以免事件擴大，史都華不服氣，但他卻無力反駁。另一方面警探比爾是一名談判專家、但他的兒子麥克卻失蹤了，比爾向警長湯姆請假，但與妻子四處尋找卻找不到人。
 
　　今天閉館時，街友們由傑克森帶頭，全體街友表達不願離開圖書館，因為今晚的天氣更加寒冷，大家又提出圖書館是公眾的地方，遂行公眾的權益，史都華別無選擇，他站在眾街友的這一邊，而剛調到三樓文學館的麥拉也被留置，史都華的助手艾內斯托是墨西哥裔，他反而被隔絕在外。
 
　　警方接獲通知立刻調回比爾參與談判，但新來的街友高大的喬治用書架擋住門口，警方幾次喊話都未獲回應，但比爾卻拿相片給史都華希望能找到麥克。但麥克脾氣暴躁，反而主動攻擊史都華，因此麥克與發作癲癇的史莫珍被送出。而史都華的住處管理員兼女友與電視臺合作，播出了圖書館的現況，贏得許多人的支持，而另一名要競選市長的牧師布萊德利也送來許多東西，但最後警方要撞門的一刻，門自動打開，所有的人全部裸體投降，結束了一場公民革命。

◎　劇情分析
   
　　一個國家或社會的職責是在一個特定的範圍中必須照顧到全體國民。因此我們有公園、有體育館、也有圖書館。這些屬於公眾的環境是國家照顧全體國民的具體表現，但這些屬於公眾之所在，也必須要有人專業的管理，既然有人管理，那也必然是跟一般人上班作息一樣，譬如說一般圖書館早上九點開館、下午五點閉館，那所有的人必須遵守既定的規則，縱然你在圖書館內尚有許多資料未來得及整理，那還是得在閉館的時間內離開。這些規定是已經成為法則，任何人都不能違背。
 
　　以現今的臺北市圖書館而言，在炎熱的白天，比往常的人多很多，其原因是外面逼近四十度的高溫，但在圖書館內卻有著涼爽的冷氣，圖書館變成避暑勝地，雖然與設館的原意相違背，但既是公共的區域，便無人能加以干涉。但在閉館的時間必須離去，這也是大家必須依循的規則，這應該是權力與道德義務必須相互遵循的一種社會運作的正常軌跡。
 
　　與臺灣相反的則是發生在辛辛那提的市立總圖書館，因為寒流的侵襲，許多街友夜晚找不到溫暖的處所而凍斃。圖書館在早上九點開門，街友們便紛紛入內刷牙洗臉，甚至清洗身體。身為中階主管的史都華及其他館員其實都知道這些情形，但既為公眾空間，他們實在沒有法條可以制止。這種情形其實在臺灣也偶爾有個案發生，但卻很容易排除。
 
　　除了館員以正確的「公眾」態度來詮釋之外，史都華在過去也曾經當過街友，他了解街友的窘困與處境之艱難，因此凡事的設想都是以街友為優先，而眾街友也是秉持一種尊重的態度，偶爾也會看看書，打發時間。
 
　　圖書館在影片中不時以知識寶庫來詮釋，雖然在資訊主義揚威下，圖書館的功能似乎漸失其功能，但真正喜歡上圖書館的人還是相當多，一本書的魅力是它不僅提供閱讀，甚至也帶給你文字的堆砌魅力、望著書架，立即可以聞到讓人迷醉的芳香。
 
　　這部影片有一句臺詞『如果你真的喜歡書；也喜歡人群，那你就會成為一名圖書館員』。圖書館是知識泉源的源頭，雖然現今閱讀的風氣漸弱，但圖書館的功能卻是永久不變的。
 
　　如果大家按照既有的規則來執行，那應該不會發生這個街友霸佔圖書館的事件。只因為平常早上會出現的凱撒沒有來刷牙洗臉，傑克森便開始鼓譟眾街友在今晚寒流來襲中使用這個公眾的空間。從另外一個角度來看，街友們似乎相當有道理，因為外面的收容所早已客滿，而他們只是暫住一晚，等寒流過去又恢復原狀，這樣的說詞是相當有道理的。
 
　　史都華之所以加入街友的陣容中，除了它了解街友的生活困頓而予以同情支援、另一個原因是他曾經因為有人抗議而驅逐一名身體有異味的人，而此人委託律師向市政府提告，而董事會為了息事寧人，遂決定照價賠償、同時也開除史都華。
 
　　圖書館的主管安德森告訴史都華這件噩耗，他明知對史都華不公平，但一切權操控在州檢察官戴維斯手上，他為了要將來競選市長，不能讓自己染上汙點，故犧牲史都華應該是為上策。
 
　　史都華堅持的理由是相當值得回味的，談判專家比爾曾拜託他尋找兒子麥克的下落，但史都華卻隱瞞不說，最後是麥克動手打史都華而被街友驅逐。比爾怪他說謊，史都華卻從容表示他有義務不洩漏讀友的隱私。
 
　　史都華的態度才是真正實際實現「公眾」的意義與精神，最後連上級主管安德森也加入街友的行列，這是一名主管該為進入圖書館所有的人應負的責任，這種民主的精神是很多號稱自己是民主國家所比不上的。
 
　　戴維斯他的方法是調動警方強行攻堅，這幾乎是一般人會採取的模式，但萬萬沒想到街友們想出一個出乎大家意料之外的應對方法，佔住圖書館這個舉措確實是違法的，美國的警察鎮暴部隊是相當兇狠的，但史都華他們卻出奇招，全體脫光衣服以示抗議。
 
　　這是另外一種「公民不合作」的最佳示範。這使得打開封鎖的門，本欲衝入的警察各個目瞪口呆、他們如何對待這一百多名裸體的男人？情況與氣氛似乎當下就凝結了，原本所有的設想又歸之於零。於是何謂的「公眾」便在這一幕中必須重新思考了。
 
　　史都華曾經墮落過，但他後來遠離吸毒，重新在圖書館內自修，最後考取圖書館員。安德森明明知道他有前科，但依然聘用他，這在臺灣可能不見得會實現，戴維斯就是存有這種想法的人，我們有甚麼理由拒絕一名改過向善的人？每個人都有在屬於政府資源保護下的權利。過去是一種錯誤，但如果已經改過，任何人都不能違背所謂的「公眾」的精神。

　　圖書館的精神在臺灣還不見得被普遍正確解釋。圖書館提供每個人的資源保護，但某些時刻，政府的資源無法保護時，這些問題該如何解決？

對我而言，你是珍貴的(내겐너무소중한너)(My Lovely Angel)

導演：李昌元、權聖模
主演：鄭書妍、晉久
韓國 / 2023  / 100分 / 普遍級
沒有血緣關係的真正父女，一段充滿愛的動容旅程…

◎　劇情簡介
 
　　

朴在植是一名經紀人．但他窮得沒有辦公室，只有一輛二手的廂型車，並負責接送傳播妹。其中一名李智英的人突然死亡，在植因智英欠他幾千元，遂到她住的地方希望能找到一些值錢的東西，以為償還。

朴在植在屋內發現一名約七歲又盲又聾的女孩，此時房東也上門，以為朴在植是李智英的丈夫，朴在植知道房子有押金遂假裝是女孩恩惠的爸爸，但起碼晚上可有個棲身之處，因為他住的房子也面臨催討的命運。

朴在植買一些涼麵，但恩惠不習慣，因為她只習慣吃麵包。但久了之後，恩惠被麵的香味所吸引，遂也開始吃麵。但此時房屋有仲介來參觀，朴在植只好躲在外面而暫時逃過一劫。但恩惠半夜嘔吐發燒，朴在植只好揹她在外閒逛。而此時房子受到政府的扣押，甚至連他的電腦也被封條貼住。

朴在植發現昔日的小弟楊哲真已經掌握這行業的脈絡並將他排擠在外。此時朴在植發現在井邑這個地方有一名小阿姨曾向李智英借錢，於是他載恩惠去找人，但卻找不到人，朴在植很渴，遂偷吃園內的西瓜，但被妍周發現，於是朴在植只好留下打工，以償還西瓜的錢。

妍周的父親曾邀朴在植到家中吃飯，並留一間小房間讓他與恩惠居住。朴在植也希望能以打工的方式賺一點錢，但因之前欠楊哲真的錢未還，楊哲真竟帶幾個弟兄找到他並狠狠揍了一頓。楊哲真臨走也將廂型車開走以為抵債。妍周似乎也遇上問題，因為她的父親其實有老人癡呆症，常常將錢藏在甕缸中而忘記，這也是為何妍周必須要回來與父親住一起的緣因。這一日這父親又帶恩惠四處遊蕩，雖然最後找回來，但朴在植覺得這樣下去也不是辦法，於是帶恩惠偷偷離開，臨走前又留下一張紙，裡面畫出地圖，告知妍周其父親藏錢的地方。

朴在植不斷地教恩惠寫字，但最終他還是決定把恩惠交給政府的育幼院。但當恩惠發現時，她不斷地哭泣，用力拍著玻璃，朴在植不忍心，終究還是回頭探望她，此時的恩惠用眼淚表示她的傷心，也用爸爸的字詞使得朴在植相當感動，於是他最後還是收養了恩惠。

◎   劇情分析

　　每個人出生時，在頭腦的神經會形成五種神經系統，在佛學稱為眼根、耳根、鼻根、舌根、身根，然後在出生的時刻碰觸到外五塵，也就是色塵、身塵、香塵、味塵、觸塵，然後便生出眼識、耳識、鼻識、舌識、身識，而另外有一個心法也就是意根，亦稱第七末那識，出生後會觸碰到法塵，然後生出意識，於是每個人出生時，都具有十八界，也就是一般人所了知的能看、能聽、能聞、能嚐、能觸、能思的功能。

但在母胎中的發育是由自己的第八識阿賴耶識以「大種性自性」來製造自己的形體。而取自母親的養分製成地水火風，也就是骨骼、血液、溫度、呼吸。這是從佛法上的詮釋。

但為何有人出生後便有了缺陷？當然是在母胎中形成過程中，腦部的神經系統出了問題。如在眼根發生問題，那出生時必定是個視障者；若是耳根出了問題，那出生時便成為聾子。問題是為何佛法中最為推崇的阿賴耶識會出現錯誤，導致人出生後有了殘缺？根據佛經所云、那是這個人累劫以來累積的業識種子，故在某一世時會有殘缺，這是所謂業報的對應。

這是在對殘障者所能找到最合理的詮釋，否則在現今的醫學界也提不出合理的詮釋，對於出生而殘缺的人，我們都應該表示同情，並且在現實的社會中應該要有一些特殊的制度，能夠讓這些視障與聽障的人有所彌補。譬如在過去，我們的社會任何建築，從來不曾為身障的人設想過、在經過一些建言之後，政府開始以身作則，每棟屬於國家的建築物，都必須建有輪椅能夠出入的斜坡。這應該是一個相當現代化與進步的措施，也是一個文明社會都必須具備的條件。

在台北的公車現在也都有讓輪椅上車的裝置，只是必須要由司機下車操作，這是令人感到窩心的舉措，同時也表示台北是個進步的城市。

至於視障與聽障也都可以打電話預約復康小巴士，這對一些視障與聽障的人而言，也算得上是一種福音。在韓國二○○八年時，人權委員會便以「居然全無照顧視聽雙重障礙兒童的對策」、向教育部提出針砭。在歷經十多年後，政府與社會的各階層對於視聽障礙者依然毫無認知。但因為後來一部影片『熔爐』賣座成功，才促使政府立法的速度受到注目，也促動韓國快速通過對兒童與殘障人士及性暴力犯罪的特例法修正案，同時因為本片的問世，使得更多的人關注到這個議題。

「對我而言，你是珍貴的」這部影片，詳盡描繪了視障與聽障兒童的困境，他們雖然看不見光、聽不見聲，但他們依然努力的活著，也許他們存有的希望相當渺小、希望相當微弱，但他們還是有活著的權力。也許他們自覺活在一個無人能理解他的世界，但若每個人都能付出一些關懷，他們便能活得更便利與心安。

由於本片的問世，最後促使了韓國制定了名為「海倫凱勒法」的盲聾人支援法。這是這部影片最大的功德性，也是讓人激盪的精神所在。

朴在植是在職場上的魯蛇、這可能與他天生的善良心性有極大的關係。如果他一切都狠下心來做，那昔日小弟如何凌駕到他頭上？在得知手下的傳播妹李智英突然死亡後，他想到的是李智英還欠他一些錢未還，於是朴在植便直奔她的住處，希望能找到一些值錢的手飾以為補償，但他找不到任何值錢的東西，倒發現李智英留下一名七歲的恩惠不但視障也聽不到任何聲音。

朴在植打電話給李智英的前夫，但前夫完全不理睬也是他女兒的恩惠。於是在房東口中知道租房子必須有押金遂假冒是恩惠的爸爸，暫時有了棲身之處，同時他也希望在解約之後，能得那筆押金。

人的善惡之心很難在當下分別清楚。朴在植的想法很單純，只是想要回李智英欠他的錢，出發點並非惡意，但也因為這個留下的理由，使他與恩惠有了互動。

恩惠只有吃麵包，而她僅知的世界除了上廁所之外，就只有一個像小櫃子的睡覺之處，而這個地方似乎是恩惠最安全的處所。但隨著朴在植的入住，恩惠開始被味道所吸引，而她也開始從朴在植的皮鞋去認知所謂的爸爸。朴在植教她從字母開始，雖然教她「爸爸」的拼音，但恩惠卻把同音的麵包謹記在心。

另外教會她的還有眼淚，這也是最後朴在植決定將恩惠送到政府收容單位時，恩惠拼命哭泣、拼命拍打玻璃窗，她用眼淚的字向朴在植表示了她的傷心，也將爸爸的字詞獻給了朴在植。這是全劇中最催淚的片段，任何人在這當下無不淚眼汪汪，有甚麼樣的硬心腸的人能在這種情境離開這七歲的小女孩？朴在植與她的生父相較之下，人性的價值也就相當清楚了。

　　另一段戲是鄉下的妍周、她原本在都市工作，但卻不得不回到鄉下，因為她的父親有了失智症、這應該是要另外開闢的一條線，但為了不影響主線，導演以點到為止的方式呈現，畢竟失智症也是社會或家庭中一個重大的難題，這還是需要社會與國家再想辦法盡一點力道，要解決可能很困難，但也不能視而不見呀！

牧羊小英雄(Little Mountain Boy)

導演：薩維爾．庫勒(Xavier Koller)
主演：喬納斯．哈特曼 (Jonas Hartmann)
　    　茱莉亞．潔可 (Julia Jeker)
瑞士 / 2016  / 104分 / 普遍級
禮讚： 繼《真善美Sound of music》後又一適合全家觀賞的電影
　　　 奧斯卡最佳外語片《希望之旅》導演 薩維爾庫勒
　　　 榮獲 瑞士電影獎 最佳攝影獎
電影改編自瑞士國寶級繪者加里吉(Alois Carigiet)最為著名的繪本《提著小鈴鐺的烏利》

◎    劇情簡介

　　烏爾辛的父親在夏天時會在山上牧羊，並收集牧草與製作乾的羊乳酪，然後在入冬前再將這些牧草與乾羊乳酪運到山下並催趕羊群下山，準備過冬。
 
　　烏爾辛因曾替一隻小羊接生並為他取名為琪拉．於是琪拉就成為烏爾辛的寵物。當他父親舉家往山下走時，車輪不幸陷入懸崖邊，雖然極力搶救，但似乎無法挽回，於是父親當機立斷，割斷繩索以保全馬匹的安全。但一整年辛苦所做的羊乳酪與乾牧草卻全部落入山谷河流被水沖走。
 
　　正在河邊釣魚的村長亞蒙與兒子羅曼正在河邊、眼見有大量烙有LC記號的羊乳酪漂了過來，父子兩人認為這是上帝賜給他們的禮物，村長警告兒子不得聲張，並認為這是兩人之間的秘密。
 
　　在聖誕節前夕，烏爾辛到村長開的雜貨店買東西，正巧神父也來買羊乳酪，烏爾辛見村長切的羊乳酪有LC的記號於是他告訴神父這個發現，但神父心中有底，卻也不能一口氣表示西蒙賣的羊乳酪就是烏爾辛父親所丟失的羊乳酪。
 
　　這個冬天似乎很難挨．於是母親只好到大城市去工作，父親雖然不捨，但似乎也無可奈何。更令烏爾辛難過的是為了還債，村長的兒子羅曼指定要烏爾辛的寵物琪拉，烏爾辛縱然不捨，但全家陷入困境，卻也是無可奈何。
 
　　烏爾辛的青梅竹馬莎萊娜知道羅曼擁有琪拉，故意去探視羅曼邀請她當節日伴侶，但莎萊娜不答應，因為她已經答應當烏爾辛的伴侶，羅曼遂提出她若答應，他會告訴她有關羊乳酪的秘密。
 
　　因為怕羊群沒有食料，烏爾辛拿了自己蒐集的玩具去向莎萊娜父親換借乾草。莎萊娜的爸爸是他們的鄰居，他很感動，願意分一半草料給烏爾辛，但要烏爾辛明年多賣力割草料來償還。而烏爾辛父親為了不讓兒子失望，向鐵匠堅叔訂製一個相當大的銅鈴，並刻上烏爾辛的名字，但亞蒙仗自己的權勢，硬是要堅叔將大銅鈴的名字磨掉，並送給羅曼。失望的烏爾辛在山上碰到雪崩，所幸受到一隻狼的拯救，烏爾辛從山上的屋內取下以前被他父親所救的一群人送的大銅鈴，然後很神奇地回到小鎮，而在教堂中神父也開導了亞蒙，並將乳酪還給烏爾辛。
◎　劇情分析

　　這部榮獲安徒生繪本大獎的作品，原名為『提著小鈴鐺的烏利』。其作者是被稱為瑞士國寶級繪者阿洛伊斯．加里吉( Alois Carigiet )他的繪畫風格其實相當簡單，但又顯得樸素細緻。這與我們所認識的瑞士是大不相同的。因為他所擷取的題材，都是屬於鄉下的鄉下、並深入其畜牧的風光與生活。
 
　　近年來臺灣的繪本也慢慢發達起來，有些出版社也會找國外的繪本簽約，從而轉換為國內出版，而繪本很容易成為小孩時期父母與下一代的溝通媒介，像這本繪本便曾被翻譯成英、法、義、日、韓、中等多國的譯本，總數量超過五十萬冊。
 
　　以瑞士為背景的電影最為人津津樂道的是「真善美」，而「牧羊小英雄」雖然是第二部以瑞士為背景的電影，但兩者之間的風格是截然不同的。
 
　　「牧」片很踏實地讓我們認識到，真正的瑞士鄉村與高聳的雪山，在極端氣候中呈現了冬秋或秋冬之間的差異與對立的生活，這是一般人若無親身體驗，絕對無法真正了解的。
 
　　春夏之間，這些牧農會帶羊群到山上牧羊，但在雪季來臨之前，必須將羊群趕到山下，以避大雪。而且在下山之前也必須準備乾牧草並帶下山來，以便羊群在冬天可以食用，同時在山上牧農也必須自行製作羊乳酪，這是牧農很重要的收入。
 
　　東方人對於乳酪並不太熟悉，透過自由貿易的影響，臺灣的人也漸漸能了解各種乳酪，同時也養成吃乳酪的習慣。
 
　　其實最能代表瑞士的應該是他們生產的手錶．另外有一種象徵的物件，那就是乳牛頭上綁的銅鈴，因此你到瑞士去玩，很容易買一個銅鈴回來，吊在陽臺上隨風飄盪，清脆的響聲讓人心曠神怡。
 
　　如果你有機會去山上看見一群牧牛或牧羊，滿山的牛羊在吃草，飄盪著鈴噹的聲音，就像一首大自然的交響樂在天地之間綻放，實在相當美妙。這也是為了銅鈴在這部影片中所佔的位置是何其重要，換句話說銅鈴在瑞士人心目中或生活中是何其重要的符徵。
 
　　因為下山時車輪不小心跨出懸崖之外，導致一年的辛勞完全化為烏有，不僅全家陷入愁雲慘霧，生活的艱困也成了生命極端的考驗。最後甚至連烏爾辛的寵物琪拉也必須讓給別人。烏爾辛縱然心有未甘，但現實生活畢竟是殘酷的，很多的困擾並非站在原地就能解決，但卻也必須找到問題從而對症下藥。
 
　　縱然如此，烏爾辛的父親還是替兒子訂做一個特大號的銅鈴，這是他們瑞士的習俗，在驅趕雪的季節中，免除被大雪崩所埋沒，這是從崇拜或恐懼大自然力量而衍展出的一種習俗。
 
　　臺灣有土石流，可怕的土石流像八八風災而埋沒整個小林村這是臺灣的痛，而瑞士沒有土石流，卻有大雪崩。這種雪崩的大小很難評估，或大或小，但多少都會成為禍端。因此每年的小鎮慶典，其實是在驅趕大雪，免得日後帶給小鎮人們一些禍害。
 
　　手工打造的銅鈴由師傅燒鍛而成，堅叔為他打造了一個特大的銅鈴，同時也刻上烏爾辛的名字，但屋漏偏逢連夜雨，羅曼仗著父親的財大氣粗，不僅搶先一步買下這個銅鈴，同時也磨掉銅鈴上的名字。
 
　　一連串的打擊近乎打垮烏爾辛這家人，於是傷心的烏爾辛去山上，他似乎想逃避一切，但也看見山上住家的另一個大銅鈴，父親說那是以前他救了五名被雪崩埋沒的人為了感念他的恩惠，故合資打了這個銅鈴送他，然後就像崇拜神祇一般地供奉，甚至也會放上供品，一小塊的起司。
 
　　但烏爾辛卻被突然崩下的大雪埋入雪堆中，雖然眾人搶救，但始終無所獲。烏爾辛的父母陷入極度的哀愁中，神父也因此便取消了今年的節慶。
 
　　然而烏爾辛被一隻狼所救，因為他曾經把身上僅存的乳酪送給牠吃，這匹狼似乎懂得報恩。憑著牠敏銳的嗅覺，終於從雪堆中挖出了烏爾辛。
 
　　烏爾辛為了趕回村落參加節慶，利用大銅鈴當滑雪工具快速下山，但卻發現小鎮內靜悄無聲，因為大家哀傷烏爾辛的犧牲而取消節慶。因此烏爾辛的出現幾乎帶給小鎮無比的震撼。
 
　　這是一個很正面的故事，因此村長的貪婪受到神父意有所指地指責，村長也就當面認錯了，於是烏爾辛的父親得回他本來應該有的收入，而在莎萊娜的幫助下，小綿羊琪拉又回到烏爾辛的身邊。
 
　　一切又恢復原狀了，社會的軌跡又回到正常運行的軌道。孩子們在寒冷的天氣中學會了如何自處與面對困境的克服。這是很標準的繪本故事，一切最終都面向正向。這也難怪加里吉的作品都被收藏於瑞士知名的博物館與畫廊。瑞士的聖莫里茨鎮也因這些繪本而打造了觀光景點「烏利小徑」。