波伽利：聲命之歌(The Music of Silence)

導演：麥克‧瑞福(Michael Radford)
主演：安東尼奧‧班德拉斯(Antonio Banderas)
 　　　托比‧賽巴斯汀(Toby Sebastian)
意大利 / 2017年 / 115分 / 普遍級
禮讚： 感動全球千萬樂迷的真實故事改編，跨界男高音「波伽利」成名奇傳
波伽利(Andrea Bocelli)的自傳，不但詳實刻畫這位傳奇歌手生命中的跌宕起伏，更透過波伽 ...

◎　劇情簡介

　　一九五八年九月，在托斯卡尼出生了一名男孩，取名為阿莫斯，但到五個月後，孩子的眼神似乎很呆滯，於是帶孩子去看眼科醫生，醫生斷定是先天性兩側青光眼。

　　奇特的是，一直吵鬧哭泣的阿莫斯，在聽到唱片的歌聲時，竟然安靜下來。但在三年後，阿莫斯的視覺便全部消失了。

　　父母帶這視障的兒子念朱塞佩加里坡學院，很快就被老師發現，阿莫斯的歌聲猶如天籟。

　　一九七一年的夏天，叔叔喬凡尼帶他去海邊玩時，順便參加歌唱比賽，這是聞名的金瑪格麗特總決賽，是托斯卡尼最大的獎。

　　但卻在決賽時，因為面臨「變聲」尷尬場面，無法繼續將歌唱完。一九七三年阿莫斯開始上中學，在逐漸成長中，他似乎愛上了瑪蓮娜。

　　阿莫斯依然沒有忘記他喜歡歌唱的興趣，叔叔為他找來一名歌劇的評論大師凡尼尼，本以為會獲得佳評，誰知卻獲得惡評，甚至被評為不會唱歌。

　　一九八四年六月，阿莫斯畢業了，這一日，一名調音師在調好音後，為他介紹了一名相當有名的老師，原本這名老師並不願收留他，但在最終知道阿莫斯有相當的毅力與決心，這才願意教他，但希望他能辭去在夜店演唱的工作，雖然他需要在夜店駐唱以維持生計。

　　這期間，也遇上一名經紀人，並帶他到錄音室錄音，雖然錄得相當成功，阿莫斯也非常期待，但經過許久都沒有任何消息，打電話問經紀人，無法得到正確的訊息，這使得阿莫斯相當沮喪，甚至大發脾氣。

　　一九八九年九月阿莫斯終於與瑪蓮娜結婚，這時也傳來世界級的大歌星原本與帕華洛帝合唱演出，但因帕華洛帝沒空，要由阿莫斯頂替，這真的是一個天大的好消息，原本抱著很大的期望，但最終依然落空，這又落入另一種空茫與失望中，所幸終於傳來好消息，趁帕華洛帝沒有空檔之際，阿莫斯頂替其位，沒想到獲得相當大的成功與迴響。一九九三年，阿莫斯已經聞名全世界，他演唱的「杜蘭朵」更是讓人激盪不已。
 
◎ 　劇情分析

　　有人說，世界男高音帕華洛帝的喉嚨是被上帝親吻過，以此來形容他天賦的歌聲。有些人天生一副好歌喉，唱歌有如天籟，但有人唱歌卻被形容為五音不全，簡直就是噪音。為何有如此的差別？只因每個人的聲帶，在母親子宮內形成時，常常因為自身業緣的關係，故出生後每個人的聲音自然是不同。

　　禪宗公案也有相關的聲音公案，稱之為「識得聲」，因牽扯到密意不能明說，也只能在此稍微提及，以免成為謗法之人。但由此便能贊同，具有天籟歌聲的人，其實必然有其因緣。

　　本片改編自義大利男高音安德烈·波伽利於一九九九年出版的個人傳記「安德烈·波伽利：唱出生命的愛」，確實是令人感動而讚嘆。

　　阿莫斯在出生時就罹患先天性兩側青光眼，直到五個月後才被發現，但也在一場兒童嬉戲中不慎被球擊中，導致全盲。

　　對一名視障者而言，這個世界似乎對他是相當不公平的，不管是先天視障或中途視障，都是令人傷心痛苦的。一名視障者要花多少時間與精神，才能去克服當下的障礙？何況還得經歷比常人更加辛苦的練習，才能站上世界的巔峰，將美麗動人的歌聲傳送，並感動這個世界！安德烈以阿莫斯為代言，訴說了生命過程的各種酸甜苦辣。

　　在小學時，阿莫斯的歌聲就被老師發現，並讚嘆為天籟，原本已經獲得另一種契機，誰知剛好到達變聲的階段，讓阿莫斯從此不再開口唱歌。

　　長大後，唱歌的天賦還是存在的，為了維生又不想依靠父母，遂在酒店內駐唱。這是他生命過程中必要的契機，也是阿莫斯對自我成長的另一番詮釋。從另一個角度而言，若沒有持續與世界接觸，如何讓這個世界認識你？

　　對阿莫斯而言，每天幾乎都是各種的挑戰，很多人會因此而潰敗下來，因為這必須要有堅強的毅力與決心，而這其中叔叔喬凡尼功不可沒。他是一名樂天的人，常常為阿莫斯安排很多的活動，這多少也鼓舞了阿莫斯，對世界還懷著些許的希望。

　　喬凡尼甚至邀請了著名歌劇的劇評，但沒想到原本抱著滿懷希望，最終卻落得全面的否定，而這次的交集，應該也是一種轉機。

　　畢竟唱歌劇除了天賦，其實也必須經過正統的練習，就猶如聲樂家每天都必須自我練習一樣，其過程透過呼吸的運用，才能從丹田發出，再搭配天生的好歌喉，這才能成為頂尖的歌劇唱者。

　　阿莫斯其實也遇上好幾個音樂人，甚至也帶他去錄音室錄音，雖然贏得許多讚嘆，但最終都石沉大海，無疑的對阿莫斯而言是沉重的打擊。而在這沮喪的時刻，他認識了瑪蓮娜，有了異性的情感互動，也增添了阿莫斯的動力。

　　而另一項轉機，則是一名調音師介紹他去見一名老師，起初老師還是否定他的聲音，但拒絕的原因其實並非嫌棄他的歌聲，而是怕視障的阿莫斯無法堅毅的完成學習的過程，但在阿莫斯的自我表白後，這名嚴厲的老師便收他為弟子。

　　縱然如此，阿莫斯依然沒有舞臺，在當時雄霸歌劇界的天王是帕華洛帝，而帕華洛帝與義大利的國寶搖滾明星蘇奇洛正四處合作演唱，雖然傳來幾次帕華洛帝檔期無法演出，將由阿莫斯頂替，但最終都是只聞樓梯響，不見人下來。

　　這當然帶給阿莫斯相當大的打擊，但老天把機會給準備好的人，終於蘇奇洛打電話邀請阿莫斯與他同臺演出，經過洗鍊的阿莫斯果然沒有讓人失望，一夕之間立刻讓全世界看見了他，而他也在當下用歌聲碰觸並征服了這個世界。

　　人活在這個世界，基本上都必須接受試煉，平淡無奇的順遂人生，猶如平靜的海波，卻缺少礁石旁邊的大海能激盪出美麗的浪花。

　　阿莫斯以一名視障者克服了許多困難，他的生命比一般人活得加倍辛苦，雖然也有許多的失敗與沮喪，但最終依然能站立在世界的頂峰。這是一部相當難得的傳記故事，是值得許多人當作學習的榜樣。

　　從另一個角度來看，阿莫斯的父母與周遭朋友，對阿莫斯的影響也是不能否定的，最起碼他的家境算是中等，如果他出生在貧窮之家，那可能也會導致阿莫斯不同的命運。

　　影片最後由安德烈·波伽利與搖滾巨星蘇奇洛真實的演唱，滿頭白髮的安德烈，也許看不見現場有多少人，但這並不重要，重要的是他已從歌聲中尋找到生命的真諦。此時的安德烈似乎展現了「無聲之聲」，猶如禪宗公案中的「隻手之聲」的祕密，正因為他的眼睛失去了作用，但他卻使自己的心靈更加清淨並真實地發現祂，表現祂。

　　本片是2017年一部令人讚嘆的電影，也讓一般觀眾能夠體悟到生命存在的本質，因為有些人從出生到死亡，其實都只是活在顛倒之中。

外出偷馬(Out Stealing Horses)

導演：漢斯·彼得·穆蘭(Hans Petter Moland)
主演：達妮卡· 庫爾西奇(Danica Curcic)
　　　托比亞斯·桑托爾曼(Tobias Santelmann)
挪威 / 123分 / 2019年 / 保護級
禮讚：在柏林，這部影片獲得了傑出藝術貢獻銀熊獎。
　　　被選為第92屆奧斯卡金像獎最佳國際電影的挪威入圍作品，但並未獲得提名
摯愛妻子離世後，隱居在森林裡的傅德回憶起 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　一九九七年十一月，老年的傅德獨居在挪威的山林內，這一日，拉爾司為了尋找他的狗撲克，而來敲他的門，兩人都分別認出了對方，但卻都沒有再提過去的往事，但卻也使得傅德想起了過去的往事。

　　在傅德十四歲時，與鄰居的約拿去隔壁農場偷騎馬，約拿的行為似乎顯得瘋狂而詭異，回家之後，父親才告知昨天約拿家中發生了悲劇，原來約拿的雙胞胎弟弟在玩耍爭執中，拉爾司竟拿起獵槍當玩具，而在不知子彈上膛的狀況下，拉爾司扣了扳機，槍殺了弟弟奧德。

　　傅德的父親在夏天就砍伐樹木，將樹幹丟入河中，流到瑞典，然後再去銀行提款即可，約拿的父親也來幫忙，但卻對傅德說，應該在冬天才砍伐，否則河水水位不高，木材很容易擱淺。

　　而傅德心中其實暗戀著約拿的母親，每每看見她就會有太多的遐想。在父親與鄰居一起將木材放置河中時，傅德竟大膽地牽了約拿母親的手，而婦人也不斷地回應著他，正巧被父親看見，兩人也因為木材失去控制而分手，但鄰居卻被木材壓傷了。

　　在二次大戰期間，父親與約拿的母親一起救了一名盟軍的重要人士，但被德軍發現，那位重要人士不幸死在河邊，但從此父親便與約拿的母親失蹤了。

　　不久接到父親的來信，謂他在瑞典銀行留下賣木材的一筆錢，讓他和母親過活，但事實上，流到瑞典的木材並不多，母親也只好將那些錢為傅德買了一套西裝。

　　事實上，傅德與父親沿河尋找，曾見一堆木材卡在一起，傅德似乎是刻意作給父親看，獨自跳入水中，費盡九牛二虎之力，終於將木材推入河中流向瑞典，但最終還是只有少部份流到瑞典。

　　從此傅德就不曾見過父親與約拿的母親，他不知道父親是否與約拿的母親在一起。他長大後也結了婚，生了一個女兒，但在一九九六年時，妻子車禍死亡，從此他就到山中獨居，而就在千禧年即將到來之際，傅德的女兒找來，而這也使得傅德心中起了極大的變化，過去的一切似乎永遠停留在當兒子的身份，女兒的到來，使他的想法有了改變。

◎ 　劇情分析

　　「外出偷馬」是改編自佩爾·派特森（Per Petterson）的小說。從電影的角度而言，這是一部相當有底蘊的電影，深沉又相當厚實，是代表挪威參加美國奧斯卡金像獎的作品。

　　一名十五歲左右的男孩，竟然愛上了鄰居的太太，也是他好友約拿的母親。說愛上似乎有些言過其實，十五歲的青少年，腦袋瓜中究竟在想什麼？有一些遐想，絕對是可能的，但那會是愛嗎？

　　導演刻意拍了幾個約拿母親的特寫，當她走在山路時，胸部的震動是相當誘人的；她走過樹叢，不小心勾壞了她的裙子，於是她的腿就更顯得若隱若現。這些鏡頭代表男主角傅德的主觀鏡頭，不用再說什麼語言或文字，於是傅德的想法立刻與觀眾附合在一起。

　　但事實上，約拿的母親是與傅德的父親有著曖昧的關係，主要的背景並未在電影中出現，只有一幕：兩人護送一名盟軍的核心人物，在河邊遭受德軍開槍射擊，這名核心人物不幸中彈身亡，而約拿的母親與傅德的父親便失蹤了。

　　從這一年開始，到傅德六十七歲的年齡，這將近五十年的時光，傅德的心靈始終活在十五歲的年代。導致他的心靈始終落在父親的「兒子」地位而不自覺，就算他已經結婚又生了一名女兒，但在一九九六年他的太太死於車禍之後，他便獨居在挪威的山林之中。

　　故事從千禧年之前夕開始，傅德遇見了約拿的弟弟拉爾司，這才使他一直藏在心中的那段歷史重新湧上心頭，這使他夜晚惡夢連連。

　　其實拉爾司也是有過往的傷心事，他在遊戲中拿槍誤殺了雙胞胎弟弟奧德，而他的大哥約拿與傅德偷跑入鄰家的農場偷騎馬，但約拿是近乎瘋狂的，他甚至爬上樹毀了鳥窩，並活生生將鳥捏碎。

　　當時傅德不知道其中的緣由，直到父親告知才知拉爾司闖了禍，也導致約拿的瘋狂舉動，但從此之後便沒有了約拿的蹤影。

　　「外出偷馬」其實是以前二次世界大戰盟軍的暗號，事實上傅德與約拿只是外出偷騎馬，而真正「偷馬」的應該是傅德的父親，而傅德也知道父親與約拿的母親的事，嚴格地說他的父親是他的「情敵」。

　　然而這些事，只是在傅德的心中，是無法言明的，他甚至也無法解釋一切的互動。心中想的只是對原始慾望的思維，這是一種感情的單行道，這種年齡無法對抗，只知道不斷地往前，在機會來臨時，他毫無忌憚地去嚐試，意外地是約拿母親也有了回應。

　　對於約拿母親的舉措，也不能將之放置在慾望之中，這種心情是極端複雜的，母愛也許開始分裂成為各項慾望的各種可能，在相互牽手的過程，她的腦海中究竟閃過什麼念頭？是傅德測試了她？或是她測試了傅德？這件事是很難詮釋的。兩人站在一起，是有意還是無心？當碰觸開始時，如果她是拒絕的，那傅德會是如何反應？

　　整部影片，我們似乎找不到任何人的錯誤，但似乎每個人都承受了鉅大的傷痕。導演用交錯倒敘的手法，也成功地以千禧年做一個界限，這是相當高明的手法。

　　人物的出現雖然並不整齊，但卻能使得議題可以更加專注，譬如傅德的母親在前面一直沒有出現，直到最後父親寄來一封信，母親才帶傅德去瑞典銀行領錢，但因流來的木材不多，所領的錢也只能替傅德買一套西裝。

　　這顯示父親似乎有著某些的缺失，就猶如約拿父親說的，要用河流漂送木材，應該選在冬天水位較高時才不會在河邊擱淺。

　　傅德與父親沿河邊巡視，果然見到一堆木材卡在河邊，傅德突然像是對著「情敵」示威一樣，獨自躍入水中，費盡九牛二虎之力，終於將木材推回河流之中。父親只是一味地望著兒子的舉動，但卻沒有跳下水中幫忙。

　　傅德完成這件事後，似乎在顯示自己是可以與「情敵」併肩而立，也將這段藏在心中的隱情做了另類的詮釋與抗議。

　　然而父親不告而別變成一個懸案，也許是與二次大戰有關，也許有他所不知道的緣由。但從傅德的角度來說，從此他的心情便陷入停滯，永遠停留在十五歲的那個年代，那個相互牽手依偎的時刻。

　　直到拉爾司出現，兩人互相面對是相當奇妙的，各自懷著屬於自己的秘密，相互之間的矛盾，卻又不願再重新提起，但卻又擔心，對方會在某個機緣下，又再提起往事。然而也許這種擔心是多餘的，因為人的一生，總會有一些秘密，必須永遠保存，於是就有了更多的想像。

　　留住一些記憶並非是不好的事，有時靠著這些記憶，而有了更多的想像，生命也因之而更豐沛起來。有得或失去並非是重要的議題，生命要活得有滋有味才算完美。傅德的心事也許幾乎佔去了他的一生，但千禧年是一個共同的階段，加上女兒的出現，於是傅德在那個剎那，心中的那塊陰影便化為烏有了。

瘋水世家(The Tuche－The American Dream)

導演：奧利佛·巴魯(Olivier Barroux)
主演：克萊兒·南多(Claire Nadeau)
　　　莎拉·史登(Sarah Stern)
法國 / 96分 / 2016年 / 保護級
禮讚：2016法國普迪埃茲喜劇電影節法國首周票房冠軍2016年度票房排名第三
杜奇一家因為樂透一夜致富，開始隨心所欲過生活。這個沒有極限的瘋水世家，即將引發轟動比佛利山莊的凸槌風暴…

◎ 劇情簡介　　　　

　　住在布澤鎮的杜奇一家，因為中了特獎，遂變成富豪，傑夫乾脆買下工廠，讓員工自己當老闆，因此杜奇一家很受當地人的尊敬。

　　這個家庭的大兒子威飛，綽號杜奇老爹，一直渴望成為搖滾歌手，姐姐史黛芬妮在巴黎嫁給一名足球員喬治，但因喬治亂搞男女關係，憤而回到家人身邊，奶奶蘇西也常常有驚人之舉，最小的兒子唐納在美國遊學，也認識了女同學珍妮佛。

　　珍妮佛的父母邀請唐納去家裡吃飯，唐納為了博取女方家長的認同，遂說謊稱自己的父親是一名有名的醫生，但依然不獲珍妮佛父親的贊同，原來女方家長是艾普希隆兄弟會的成員，這表示他們是優越的傳統家族，希望唐納也要有所作為，才夠資格娶他女兒。

　　而在歐洲的杜奇家族，因為唐納生日即將到來，於是母親凱西主張全家去美國，帶給唐納一個驚喜，傑夫覺得很有道理，於是全家包機到美國，並且租了一輛最大的拖車，車內各種日用品應有盡有，但是車子也相當費油，車子開往一處加油站加油，但沒想到傑夫十多張的信用卡丟掉在田野之中，在付不出錢的狀況下，眾人只好回頭去找。

　　在小鎮內，眾人想盡辦法都無法找回信用卡，倒是奶奶在一家酒館參加拚酒的比賽，她的酒量竟贏得了大量的鈔票，也同時付清了加油站所欠的油錢，全家才得以向前繼續尋找唐納。

　　杜奇一家也誤闖印地安人保護區，發生了許多趣事。而在同時，唐納也努力成為艾普希隆兄弟會的成員，珍妮佛的父親送他一支英格爾家族的手錶。

　　為了不讓唐納失望，杜奇一家在美國買了一棟豪宅，以便能夠門當戶對，此時凱西在一次慶祝會中，因為與羅傑跳舞相當出色，而被報名參加比賽。凱西原本不想去，但她發現丈夫傑夫似乎已經忽略她了，於是跟著羅傑去了比賽場地，果然獲得第二名，但羅傑告訴凱西，她丈夫其實還是愛她的。而威飛竟愛上了園丁胡安，兩人結了婚。喬治也趕來賠罪與史黛芬妮復合，而唐納也向珍妮佛的父親表示，他並不以兄弟會為榮，而是願意當自己。

◎　劇情分析

　　以編劇的角度而言，在創作的各種型態中，喜劇是最難寫的。一則喜感不夠，觀眾自然無感；二則太過，觀眾亦會覺得荒唐，因此恰到好處的喜劇並不多，而「瘋水世家」則是一部難得的佳作。

　　傑夫·杜奇突然致富，其原因其實並不重要，總之他的錢似乎是取之不盡用之不竭。觀眾在這個節骨眼上，是不會計較的。觀眾在意的是他如何運用這些錢，同時也關注於，因為這些錢的應用，產生了什麼樣趣味的故事與具象的效果。

　　首先，傑夫將工廠買下來，讓每個工人都變成老闆，同時也以他的財富救濟需要被救濟的人。這在開頭已經為這些腳色定了調，在善與惡的選擇中，杜奇這家人全被歸納為善的時候，整部影片的調性就相當明顯，而且也是相當成功的。

　　杜奇家族的成員，也都被塑造得相當成功。傑夫是大家長，他無所事事，但卻擁有無比的權威與決定權，就猶如他的十多張信用卡串成一串一樣，有卡四處遊。

　　大兒子威飛戲份較少，他一直渴望成為饒舌歌手，也許是沒有天份，但最終卻發掘了自己的本性。在美國豪宅內所聘請的園丁胡安，很快就與威飛有了相互的傾心，這段戲較少，但最終由胡安「娶」了威飛，過程不多，但多少也算是一種喜劇。

　　傑夫的妻子凱西，也是一個善良的女人，不管有錢沒錢，她的焦聚始終在三個子女身上。但在美國期間，因跳舞而認識了鄰居羅傑，也發現了自己竟然有跳舞的天賦，卻也發現傑夫似乎很久沒有關注她了。

　　愛情什麼時候會來？其實誰都無法預料得到的。以凱西中年之姿，還是可以發展出一段窩心的感情，所幸這段情在羅傑的理智下，最後兩人當機立斷地分手，雖然展現了愛的因子，但最終還是喜劇收場。

　　傑夫的女兒史黛芬妮，是一名喜歡成名的人，但她似乎沒有任何成名的條件，所以她嫁給了職業足球選手喬治，但沒想到喬治趁她不在時，帶女人回家，這讓她很生氣，她可以忍受喬治外遇，但不能容忍別的女人在她的床上做那種事。

　　史黛芬妮與喬治的戲並不多，但從戲劇中展現的喜感還是相當強烈的。換句話說，編導在整體的表現中，必須思考創作出更多橋段，也就是具象的事件，如此就能讓情節顯得有力道，觀眾也就更能接受了。

　　奶奶蘇西是相當突出而討喜的。她是個喝酒的高手，但會喝酒能展現什麼作為呢？於是在丟失信用卡，而無法付款給加油站時，眾人紛紛想辦法，但卻徒勞無功，只有蘇西在酒館的拼酒比賽戰勝了眾人，從而贏得大量的獎金，也解決了暫時的困境。

　　真正的主角是唐納，他一人到美國遊學，也愛上了珍妮佛。本來唐納一人在美國也無法延展出其他故事，正因為凱西的建議，全家由法國到美國探望唐納，一則讓他驚喜，二則替他辦十六歲的生日派對。

　　為了與珍妮佛的父親一別苗頭，傑夫在美國立刻買下一棟豪宅。這就是喜劇的優點，普通人要花多少年的努力才能擁有一棟房子，但喜劇不同，觀眾順著情節是絕對不會懷疑傑夫買豪宅的能力。

　　而對有錢又自視甚高的珍妮佛父親，唐納不得不撒謊，謂他的父親是一名相當有名的整容醫師，但這難不倒傑夫，反正他的錢永遠用不完，於是傑夫又買下一家整容醫院，由他自任為院長，真正執行的當然由原來的醫生擔任。

　　唐納其實是整部影片的主軸，他不會因為父親用金錢使喚，使得任何的不可能變為可能。唐納是個相當自律的孩子，珍妮佛的父親要求唐納成為艾普希隆兄弟會的成員，若能加入，就能證明他是一位傑出的人材。

　　唐納並沒有拒絕，他依然參與了兄弟會的徵招，同時也通過了。珍妮佛的父親送他一支兄弟會的手錶，但最後唐納將手錶還給珍妮佛的父親，因為他們也有家族的手錶。這段情節是相當動人的，人不必為了要當別人設下的標準而自以為是，畢竟人最重要的是必須當自己，因為人出生之後，都是一個尊貴的個體，模仿也許也是一種學習，但最終還是必須要找尋一條屬於自己的道路。

　　所謂的喜劇，就是最後的結局都是圓滿成功的，而悲劇當然與其相反，現在好萊塢也很少拍喜劇了，因為觀眾太過注重聲光影的極致表現，也因此喜劇的題材就被忽視了。以本片為例，在美國就沒有票房的記錄，這表示也許有片商買，但卻找不到戲院可以放映，這情形在台灣也是相同的。

　　喜劇並非是鬧劇，有時鬧劇反而更容易受到觀眾青睞，原因當然很多，但喜劇有時還會透發更多讓人思考的情節，而鬧劇只要在當下贏得觀眾的掌聲，那就是成功，但其實那些橋段還是很快會讓人忘記的。

　　「瘋水世家」應該是一部值得一觀的電影，也許從中我們能思索到台灣的電影圈，比較之下，就知道我們其實欠缺的是什麼了。

男孩愛最大(Saturday Church)

導演：戴蒙‧卡達賽(Damon Cardasis)
主演：盧卡‧凱恩(Luka Kain)
　　　馬奎斯‧羅德里格斯(Marquis Rodriguez)
美國 / 2018年 / 83分 / 普遍級
禮讚：《樂來越愛你》 遇上 《月光下的藍色男孩》的完美結合！
　　　影評盛讚今年必看！
描繪美國非裔男孩「轉大人」的成長歷程。 生於天主教家庭中的14歲尤利西斯，從小 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　十四歲的尤里西斯，其父是一名軍人，不幸因公殉職，家中只剩他和弟弟亞伯，但母親亞瑪拉要上班，常常好幾天才回來一次，只好請姑姑蘿絲來家中住，並照顧兄弟二人的起居。

　　然而蘿絲是一名嚴厲的人，不僅對兄弟二人的言行管教甚嚴，每星期會固定帶他們上教堂。一切看似平靜，但尤里西斯卻常常偷穿母親的衣服甚至高跟鞋，這一日又穿鞋子時，被亞伯發現，雖然尤里西斯苦苦哀求，表明他以後不會再犯，但亞伯還是告訴了蘿絲。蘿絲之前為了斷絕尤里西斯的想法，曾推薦他在教堂擔任「輔祭」，並且要兄弟二人研讀經書。

　　其實尤里西斯的性向有了錯亂的現象，這並非是頭一次被發現，他每次都會說以後他會改進，並且不再犯偷穿母親衣物與鞋子的毛病，但嚴厲的蘿絲並不理會，惡狠狠地趕他出去。

　　這個晚上下了雨，他只好去以前認識的艾波尼帶他去的「星期六教堂」，那兒全都是一些變裝癖好的人。但他忘了只有在星期六才會聚會，撲了空他只好去遊民中心，在這兒渡過一夜。

　　第二天，尤里西斯正在走頭無路時，遇上遛狗的馬克。馬克見他十分狼狽，便邀尤里西斯回家，不但請他喝啤酒，也提供他吃的東西。尤里西斯在「星期六教堂」時，曾聽他們彼此的對話，知道有時遇到一些相同癖好的人，常常被羞辱與歐打，乾脆就直接開口要錢，讓對方付費反而更安全，果然馬克在聽到必須付費時，也只好以交易完成。

　　在「星期六教堂」那是一名有愛心的瓊安特別租來，讓一些相同困境的人聚會的所在。除了艾波尼之外，還有海女、狄尚、雷蒙等人，而其中的雷蒙是一名畫家，他總是相當溫柔並帶著微笑望著尤里西斯。有一次雷蒙送他去坐火車，在分別是吻了尤里西斯。

　　在尤里西斯失蹤時，母親報了案，她埋怨蘿絲的手段太過強烈，兩人起了爭執，因為母親早就知道，並且也是尊重尤里西斯的行為。終於從傳統思惟中走出的尤里西斯，就成了最嬌豔的變裝秀女王。

◎ 　劇情分析

　　同性戀這個名詞是現代才有的，但同性戀的行為卻是在古代就存在。在許多記載中，顯現了古時候的皇帝，其實都是雙性戀的達人。但在民間卻被形容為罪大惡極，絕對無法見容於當時的環境。

　　自古所言的「倫常」，是指一夫一妻共結連理，然後才能生下小孩，而延續了下一代，生命的意義也才得以彰顯。而同性戀卻無法生小孩，雖然很多同性戀者都很喜歡小孩，他們也常常去認養一些棄嬰來扶養，這樣當然也就符合了人性的某種需求。

　　在十九世紀末的歐洲，同性戀的比例甚高，主要的原因是大多數的同性戀者都是一些藝術家。但也不是每個藝術家都是同性戀。大家所熟知的「蒙娜麗莎的微笑」，其創作者達文西正是同性戀，他眷戀的對象是他的學生，有人把他學生的畫像與蒙娜麗莎相比對，兩人的輪廓幾乎是重疊的。

　　台灣是個法制相當進步的國家，在亞洲是第一個將同性戀列為合法的婚約體制，當然這也引起許多衛道人士的反彈與抗議。但從另一個角度來看，真正的民主，應該都有他的自主性。換句話說，每個人都是自由而尊貴的，不管他的職業與出生，他絕對有其自行選擇的權利。因此當一個人選擇他的性向和癖好時，我們都應該予以尊重，何況同性戀並不會去影響其他人。

　　「男孩愛最大」的導演也是一名同志，身為一名同志，相信他曾經歷經許多的鄙視與衝突，劇中尤里西斯的遭遇，應該也是同志曾經經歷的過程，於是他藉著電影來抒發內在的心靈衝擊與心痛。

　　這部電影其實也是一本教科書，如果家中有成員是同志，而當父母親的長輩，應該用什麼態度去面對？姑姑蘿絲是教育的面向，而父母的包容也是另一種面向。

　　蘿絲除了嚴厲之外，其背後尚有一股宗教的力量，所以在其哥哥亡故後，而亞瑪拉又必須上班，她就替代了這個家的督導身份，她是個虔誠的教徒，相信上教堂以及讀聖經，有一定的效果，來導正尤里西斯的心靈方向。但他不了解同志的內心世界是他們自我心靈的展現，並不是因為受到誰的影響。

　　在廿世紀第一次世界大戰之後，同志的行為是被當成精神病來處置的，「斷背山」的作者在她的作品中敘述，一名同志遭受全村的男人合力攻擊，在活活打死他之後，又割下他的生殖器，然後才棄屍於山谷。父親逼著兒子去觀看這一幕，希望兒子能夠以此為警惕，但兒子長大後依然還是成了同志，並展開了一場驚天動地的同志之戀。

　　男女婚姻是一種傳統，雖然佔了大多數，但較少比例的同志性向的選擇，是必須被尊重與祝福的，也許有人會說如果全部都是同志，那世上的人類豈不是要面臨沒有後代的困擾？其實這是杞人憂天，世間所有的一切，其運作都是有其既定的規律的。

　　瓊安開設了「星期六教堂」，以便在星期六讓所有的同志有個聚會聊天的地方。而在這個其實不是教堂的教堂，每個人都能盡情的狂歡，因為這兒沒有世人會用特異的目光來看待，而彼此的相互了解，那些世俗的禁忌與約束，便被拋棄於九霄雲外。

　　幸運的尤里西斯被艾波尼帶到這個屬於同志的所在，他的心靈剎那之間便立刻被釋放出來，好像到了一個比家還要更親切的所在。

　　雷蒙是屬於男同志這一類，而非變裝秀的愛好者，他一眼就愛上了尤里西斯，但縱然是同志，他也不能操之過急，時常以「護花使者」的姿態來照顧尤里西斯。而這也使得尤里西斯對他有了好感，於是在一次送尤里西斯回家的車站前，他輕吻了尤里西斯，也由這一吻，尤里西斯似乎就追尋到他心目中的陽光。

　　同志有時面對雙性戀者會是比較麻煩的，因為雙性戀者他也可以找尋女性，當他處在這一塊時，他會認為一切都是相當正常的。但他卻也喜歡找同志尋歡，這時候他的觀念就會完全改變，因為他是一時性起來面對同志，從而認為這些同志是卑賤的。因此有時在完事之後，反而會欺凌甚至毆打同志。

　　尤里西斯遇見的馬克正是這種雙性戀的人，他曾經結過婚，但已經離婚，因此拿他前妻的衣服給尤里西斯換洗，但他收留尤里西斯的目的卻是不懷好意，事實上尤里西斯在「教堂」時，曾聽其他人說過，這種行為應該拿錢才能獲得尊重，起碼讓對方了解這是一項工作，否則純粹是為享同志之樂，必然會遭到鄙棄的。

　　但事實上，尤里西斯這種行為又不值得鼓勵，在有過第一次的行為之後，也許尤里西斯就會更加確定自己的方向了。但他唯一可去之處只有「星期六教堂」，雖然有眾人對他的安慰，但終究他還是眷戀原本的家，但他似乎像做錯事的小孩一般，無法提起勇氣回去。所幸艾波尼帶他回去，而這也凸顯了這些同志其實心地善良，同時也是極富同情心的。相較於母親對兒子的歸來有著喜悅的包容，姑姑蘿絲是令人感到人性中的一股仇視，因為當道德被視為一切準則時，人類勢必會捲入一種自己認知的善與惡的對抗中，而這一切其其實是徒勞無功的。