給我一個家(Gimme Shelter)

導演：朗‧克勞斯(Ron Krauss)
主演：凡妮莎‧哈金斯(Vanessa Hudgens)
　　　蘿賽李奧‧道森(Rosario Dawson)
美國 / 2013年 / 93分 / 保護級
懷孕青少女艾波的旅程讓她陷入更艱難的困境，直到進入郊區的青少年庇護所後才得到救贖…

◎ 劇情簡介

　　六月在年輕時與湯姆發生關係，卻無意中生了一個女兒蘋果(艾妮絲)，但六月卻想留下蘋果以便向政府申請救濟金，但蘋果卻受不了那種氣氛，遂把自己的頭髮剪短，拿著湯姆當年寫給六月的信，匆促地登上計程車趕往紐澤西，但因錢不夠，遂被司機趕下車，不得已只好搭灰狗巴士。

　　蘋果來到一家豪宅前，但無人應門，於是入侵其內，立刻被管家報警逮捕，正欲送往警局時，湯姆與妻子喬安娜帶兒子達斯帝與女兒艾克莉絲回來。湯姆終於認出是自己婚前所生的女兒。

　　湯姆向妻子坦承之後，蘋果終於被留在這個家庭。看起來蘋果似乎已經找到家了，但蘋果的粗線條與這個教養極好的家庭似乎格格不入，而此時喬安娜發現蘋果懷孕了。

　　這個意外使湯姆與喬安娜決定帶她拿掉孩子。但蘋果望著之前照的超音波，也感受到肚中的孩子似乎在向她呼喚，於是在墮胎之前，突然衝出醫院。

　　蘋果獨自在外流浪，因太冷她只能選擇沒關車門的車子在裡面過夜，但夜晚卻也有不少流浪漢想對她騷擾，而一名人口販子正要強迫她上車時，她躍入汽車開走，但因險象環生，終於發生車禍。

　　在醫院一名神父特別給她有太多的啟示，而她的母親竟然也衝入醫院要帶走她，幸好被制止，而蘋果也在神父介紹下，入住了凱西創辦的中途之家，專門收容一些未婚的媽媽，但一開始蘋果似乎也與其他人合不來，但她與卡珊卓住一間後，兩人走得較近，但卡珊卓約蘋果一起離開，因為有機會讓她發展，但在關鍵時刻，蘋果卻改變決定，她還是留在中途之家。

　　凱西要眾女孩去教堂，希望能引起信徒共鳴而伸出援手，六月這回取出刀片殺傷了蘋果。終於蘋果生了一個女兒，湯姆夫妻都已經為她蓋好嬰兒房，蘋果很感動，原本決定去向中途之家的姐妹道別，但卻突然感應到，若這群能出自內心關懷她的人不是家人，那世上要到其他地方尋求自己的親人呢？於是在湯姆諒解下，蘋果又帶著女兒回到了凱西的中途之家。

◎　劇情分析
    
　　本片應該也是屬於HBO的宗教系列電影，雖然不強調神蹟，但人與人之間卻無法沒有信仰。換句話說，只要有信仰，最終自然能回歸大道，而沒有信仰的，自然會步入死胡同。

　　湯姆年輕時認識了六月，兩人幾乎沒有任何的感情基礎，只是站在純粹的性愛上，但不小心卻生了一名女兒蘋果。這本來是好事，但湯姆是富家子弟，他有自己的生命規劃，因此他無法承認照顧這對母女。雖然這一點有關湯姆的過去，卻沒有做嚴格地批判，雖然湯姆在求得太太的諒解之後，願意收留蘋果，但這顯然是不夠的。

　　諷刺的是，當他與妻子知道蘋果懷孕時，他們共同採取的方式是立刻拿掉孩子，如果相同的基本道德觀念，當時的六月卻不得不生下蘋果？

　　蘋果為何將自己的頭髮剪短？這表示她抗拒了當時的環境，潛意識要改變既定的現況。除了母親靠她才有救濟金可領之外，或許六月也會強迫她去接客，這在影片中沒有提及，但一大群妖豔的女人環境，應該也訴說了許多線索。

　　蘋果也與當年的母親一樣，交了一名男友，兩人也只發生了一次關係，但卻有了身孕，一開始不懂事的蘋果當然不知道，若非喬安娜的指正，可能後果會相當嚴重。但夫妻兩人採取的是與宗教背道而馳的方式，宗教一向是反墮胎的，因為生命是神聖的。一個生命的到來必有其緣由，任何人是沒有權利剝奪的。

　　蘋果畢竟是善良的，每個人其實都是善良的，沒有人會在看到律動的超音波寶寶的影像，還會有墮胎的念頭。如果孩子要跟你，誰也不能拒絕的。於是原本答應的蘋果，遂在緊要關頭逃離了醫院。

　　如果拿掉了孩子，那蘋果就會繼續住在豪宅裡，她尋找一個家的願望就完成了。但這個代價卻必須犧牲一個新生命，這是否更加突顯人類的無知與偽善？

　　凱西是個私人舉辦的「中途之家」，這確實是許多走投無路的一個極佳舉措。 凱西收容這些未婚懷孕的女孩，只提供了溫飽與和諧，但問題是卻缺少了更進一步的思惟。雖然以蘋果選擇回到中途之家，與眾姊妹團聚的決定，這是刻意強調中途之家的溫馨與關懷。而這些女孩子也必須到教堂募款，以便維持中途之家的存在。但這兒似乎也突顯了一個問題。

　　這些生了孩子的小母親在生產之後，他們真正的目標在那兒？這是這部影片並沒有深入追索的，因為這反而是人生最重要的議題，未婚懷孕只是一個過程的困頓，也許過程是痛苦的，但卻是必然的，而每個人應該就一個困頓的解決而見證了生命的真諦與方向，而這個段落反而比前面的困頓更為困難。

　　以蘋果而言，她的生父已經為她及女兒「希望」，建構了最舒適的嬰兒房，而全家也都取得相互的共融，但她的最後認知是，只有真正能彼此關懷的才是家人，問題是湯姆不是她的親人嗎？

　　卡珊卓是唯一離開中途之家的人，蘋果原本也被說服了，但最終她放棄了，因為她在流浪街頭時嚐遍了苦頭，更有可能會被人騙入風塵，從此萬劫不復。但卡珊卓卻離開了，影片中卻沒有交代她的下場。中途之家不就是暫時讓這些未婚懷孕的女人有暫時棲身之所，只要時間到了，她們應該會獨立自主，從而離開中途之家。否則就會變成只是成為凱西對外募款的搖錢樹。

　　基於此，我們很難理解，這部影片的最終目的，真正的意圖究竟放置何處？當然這只是一種質疑，並不影響這部影片的質感，因為以HBO的實力，他們的影片自然也有他們的真正實力。

　　在台灣相同的例子其實更多，這絕對不是那個國家特有的案例，而是在人性的渲染中常常發生的。尤其男女青年不太懂得保護自己，在事後才發生了一個新生命的來臨，但在台灣雖然也有宗教的束縛，但更多的醫療體制也提供了更多的方便。

　　很多女人在與另外的男友有了孩子之後，為了怕將來被丈夫發現，卻也不得不把孩子拿掉，這種情形是時有所聞的。

　　男人的精子與女人的卵子結合之後，稱為「羯羅藍」，意即會有一個中陰身以「意根」與「阿賴耶識」進入了受精卵。從這一開始，便從入胎變成了「住胎」。在母親的體內，阿賴耶識以「大種性自性」慢慢以母親體內的「地水火風」為養分，慢慢成型了另一個色身。

　　這意思是說，雖然胎兒尚未成形，但卻是「有情」的阿賴耶識入胎，若將之墮胎，這個有情的生命立刻受到摧殘而死亡，以這種佛法的說法，不難看出，胎兒雖然不會講話、不會成形，但卻是生命的起始，也就是這一世的分段生死。雖然以時間來看，生命是從無始就有的，那在不斷地投胎中，時間便不存在了，但這是必須見道者才能體認的。談這些，只是希望大家知道墮胎正是一種殘害生命的行為呀！

解密風暴(The Clearstream Affair)

導演：文森‧賈法(Vincent Garenq)
主演：吉爾斯‧萊勞奇(Gilles Lellouche)
　　　查爾斯‧貝林(Charles Berling)
法國 / 2014年 / 106分 / 保護級
禮讚： 凱撒電影獎最佳改編劇本
橫跨法國、台灣，大銀幕還原世紀弊案！…

◎ 劇情簡介

　　丹尼羅伯是一名敢於揭發弊案的記者，他連續好幾期的頭條，讓很多的大家族如卡里尼入獄，因此深得公司解放報的信任。

　　但這一日他寫到法國政府的腐敗，主編要他修改，但他卻相當不以為然，結果截稿前，他發現主編將他的稿抽掉，丹尼氣得立刻辭職。

　　當時台灣的海軍派多名軍官到法國洛里昂海軍基地，預備採購拉法葉軍艦，但當時擔任採購的尹清楓始終覺的詭異，因此向另一名郭艦長反應；採購價格貴了一倍，而且增加的項目其實都是沒有什麼作用的。

　　尹清楓回台後，有人打電話給他，並約他出來，卻遭一部箱型車上的人攔阻並將他推上車，車子立刻疾馳而去，第二天尹上校的屍體在海邊被發現。而尹清楓的妻子向其他記者透露，經過兩度驗屍，發現尹清楓在生前曾遭受毒打。

　　丹尼的辭職並未停止對法國政府貪腐的追索。他開始寫書指責，果然獲得在盧森堡的魯貝克呼應，丹尼立刻驅車前往拜訪，而同時范貝克為首的六名法官似乎也要介入調查，但每次總是在關鍵的地方斷了線。

　　魯貝克指出現代的銀行之間早就有著默契，很多的管道可以讓黑錢立刻匯出，但就算法官覺得有弊端，那也是多年以後的事了。其中一家明訊集團正是洗錢的高手。

　　丹尼回來之後，急欲拜訪明訊的總裁安德烈盧西，但魯西很忙根本無法接見他。此時另一名基金的經理人伊瑪被控侵佔了客戶的錢，被判入獄。但在出獄後他去見情報局的朗德將軍。謂他也掌管賓拉登的海外帳目，希望政府能給他一次機會為法國做一點事。

　　不久伊瑪就來找丹尼，並主動送他一份光碟，而這份光碟有許多人的海外帳戶，像採購部長薩科奇、亞倫高梅，還有台灣的汪傳浦。

　　然而丹尼將這份檔案送入電腦後，不久電腦就被駭客入侵，整個電腦內空無一物，而從各方跡象顯示，丹尼擁有的這份名單是假的，於是丹尼也被警方持搜索票入內帶走電腦及錄音機……。

◎　劇情分析
    
　　台灣發生過「尹清楓命案」，雖然每次證據有了眉目，但到了最後都沒有眉目，至今依然是懸案一件，令國人有著太多的失望。

　　沒想到「解密風暴」竟將尹清楓命案也如實拍出，這是令人想像不到的，事實上「解」片並非專門針對尹清楓命案，而是一名專門揭弊的法國記者，他不時在報社發表頭條，並寫書採訪六名反貪腐的法官，丹尼從此聲名大噪，而他揭密的都是屬於銀行最新的洗錢手法，也就是銀行中有另外秘密的作業。而台灣的拉法葉案似乎有太多的政府高層介入其中。

　　而更驚爆的是從銀行退休的員工，就曾接受指令刪掉許多人員的名冊。而之所以會與尹清楓命案有關，則是另一名基金經理人伊瑪，他透過丹尼而取得這些名冊，最後伊瑪為了脫罪或贖罪，竟將名冊交給正在調查軍購案的法官，其中的名冊有當時的採購部長尼古拉薩科奇，此人則在後來當選法國總統，但最終發現這份名單是假的，因為丹尼的電腦被駭客入侵。

　　這是一齣讓人容易陷入混亂的電影，因為到最後可發現，所有的案子幾乎都有一面牆擋住，而這面牆也有太強大的力量在阻擋一切的入侵。伊瑪是一名相當令人起疑的腳色。他首先被控在基金的操盤中讓投資人血本無歸，在他入獄後不久又出獄，卻主動與情報局的將軍聯繫，他的目的是想將功折罪，因為他掌握了賓拉登家族的海外帳戶，想以此探知賓拉登的下落。

　　其實我們做逆向思考，放出伊瑪也許就是一步棋，雖然表面上與丹尼合作，但丹尼的電腦被駭客入侵，伊瑪是最大的嫌疑者，而最後伊瑪又被判刑一年多，其實也許是一種障眼法。伊瑪若已經將名單更改過，那他暫時到獄所裡避風頭應該也是最佳方式。

　　正因為牽扯到軍購案，故也讓尹清楓命案再度被提起。然而事情都已經過了二十年，尹案始終沒有頭緒，這可能像法國一樣，牽扯的人實在太多太廣，尹清楓是負責採購的上校，但在最終卻也是必須負責的軍官，難怪他會如此不安，問題是，他可能是唯一違反遊戲規則的人。當一艘拉法葉艦必須花兩倍的錢去購買，這是何等重大的弊端，但若這是一個相連的犯罪鍊，那就是小蝦米對抗大鯨魚，其勝負早已分曉。

　　丹尼是一名解放報的記者，若只是挖掘一般的財團，應該所受的阻力會較小。但他的觸角開始碰觸到政府這隻龐然怪獸時，他就開始面臨考驗了。

　　世界上幾乎每個國家都有可能發生像拉法葉艦一樣，也可能以銀行與銀行之間的新默契，從事洗錢的不法勾當，台灣的兆豐金被美國罰款五十多億台幣，為何到後來始終沒有結果？說穿了也正是洗錢的一種模式，而洗錢的人是誰？這雖然是個謎，但坊間有許多猜測，有興趣的人稍加研究，自然能夠抓到頭緒。

　　丹尼為了追查弊端，情緒受到極大的影響，因為盧森堡、法國及其他有關的銀行紛紛對他提告求償，丹尼幾乎是身敗名裂。妻子與兩名女兒也與他漸行漸遠。所幸他的堅持，最後在最高法院獲判無罪。

　　丹尼的堅持其實提供了一名媒體人的重要職責，如果每個人都因畏懼龐大的惡勢力，從而喪失了記者的本能，人人畏懼採訪，那這個國家的新聞自由豈還存在？高等法院最後判丹尼無罪的判例，會不會也在台灣出現呢？還是台灣的記者早就被上司關照，什麼東西不能採訪；什麼東西該列為禁忌？

　　「解密風暴」雖然專程來台灣拍攝，但這只是整部電影的片段而已。主軸放在銀行與銀行之間的洗錢，但因人物龐雜，幾乎會使得在觀賞時產生混淆與錯亂，但卻也更因此增添更多的真實感。

　　海報中男主角的背後有一個赤紅的台灣圖形，看起來令人相當不舒服，但卻也無法掩蓋一些既定的事實，這是不免讓人傷感。

　　然而最終法院卻判法國政府與湯姆笙公司，必須還台灣政府四億六千萬歐元及一億七千萬歐元。這正是間接承認這次的拉法葉案是有弊端的。

　　然而台灣負責採購的尹清楓卻已經身亡，也許這一切都在主謀者的算計中，這種高來高去的手法，絕對不是一般老百姓所能清楚與了解的。也許這是一次值得我們警惕的事件，為何一艘軍艦必須用二倍的錢去買？難道台灣是凱子？

　　其實其他軍購似乎都有相同的情形，不管飛機或飛彈，最終的價錢總是全世界最高。不談武器，就以核四而言似乎也是問題重重。

　　核四是世界造價最高的核能發電廠，許多的零組件也不見得是原廠，有人主張恢復核四，那是一件相當危險的事，這件事真的有待國人商榷。

　　解密風暴的拍片技巧是多樣性的，雖然談論的主軸不變，但周邊的線索實在太多，這也許是個風格，也是另類的敘述風格，有別於台灣傳統的敘述方法，這可能又會讓許多老師相當不以為然吧？！

樂來越愛你(La La Land)

導演：達米恩‧查澤雷(Damien Chazelle)
主演：艾瑪‧史東(Emma Stone)
　　　萊恩‧葛斯林(Ryan Gosling)
美國 / 2017年 / 130分 / 普遍級
禮讚：第89屆奧斯卡金像獎最佳導演、最佳女主角、最佳攝影、最佳配樂、
　　　最佳歌曲和最佳美術指導
　　　第74屆金球獎最佳音樂喜劇片、最佳導演等7個獎
　　　第70屆英國電影學院獎最佳影片、最佳導演等5個獎
在現代洛杉磯，事業抱負與苦樂參半的戀愛交織，讓兩位藝術工作者面臨心痛的兩難困境…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　這一年的冬天，洛杉磯的公路上大塞車，蜜亞正好趁機背劇本台詞，因為等一下她要去試鏡。當車陣移動時，她忘了開車，後面的塞巴斯汀等不及按了喇叭， 然後快速超車而去，這是兩個人的第一次照面。

　　蜜亞一心想當演員，她在影城內的咖啡廳當服務生，但不斷的試鏡卻一再受挫，而塞巴則是一名出色的鋼琴師，他喜歡爵士，但餐廳老闆比爾卻認為他彈奏的音樂使得客人越來越少，雖然不斷地給他機會，但最後還是把他開除了。而那個晚上蜜亞正好看見他，並欲上前搭訕，但塞巴卻不理而憤怒離去。

　　到春天時，兩人又在一個派對中見面，這一回兩人有了體諒，也感嘆洛杉磯這個城市令人困惑。當蜜亞表示她不喜歡爵士時，塞巴立刻帶她去一家燈塔酒吧聆聽台上的爵士樂。蜜亞因塞巴的解說而漸漸喜歡爵士樂。而這段交集，塞巴第一次吻了蜜亞。而蜜亞也決定自己寫劇本而演出舞台劇。

　　到了夏天，兩人已經同居在一起，正巧遇上以前搭檔奇斯。在奇斯的邀約下，再加上沒有固定的收入，塞巴只好加入樂團，而以全新的電子音樂重新來詮釋爵士，果然大受年青人的歡迎。蜜亞去觀賞塞巴的演出，但她覺得塞巴好像已經脫離自己原先的理想，再加上塞巴必須到各地演出，兩人聚少離多，蜜亞覺得兩人似乎愈來愈陌生。

　　秋天到了，塞巴難得有空回家作餐，想與蜜亞好好聚聚。但兩人卻因理想而起了口角衝突。再加上這個晚上塞巴與樂團接受雜誌攝影，而來不及去看蜜亞演出的戲。再加上蜜亞的戲幾乎沒有人看又受到惡評，於是蜜亞沮喪地回她的家鄉。而塞巴接到有人要找蜜亞去演戲的電話，原來演出當天被製作人相中，塞巴立刻趕到她老家找到蜜亞，而蜜亞也因此成為影壇紅星。

　　五年後的冬天，蜜亞已經嫁為人婦，也生了一名女兒雀兒喜。而當她與丈夫要去參加派對時，又遇上堵車，乾脆就在路邊一間酒吧停下，竟是以塞巴為名的店，而塞巴也在台上演奏，完全實現了當年他的美夢，而此時兩人也只能向對方投以祝福的目光與互愛的微笑。

◎　劇情分析

　　「荒謬主義」的主旨精神告知我們，每個人的心中都有一個「希望」，然而世事多變化，我們的希望大部分會落空而無法達成。若是如此，難道人生的希望就因無法完成，而沮喪失意甚至就厭世而逃避？正好相反，「荒謬主義」認為當人失去一個希望時，他會在失去的同時再建構另一個屬於他再次追求的希望。如此一而再，再而三地重複，從而顯現人生的現象與矛盾。

　　但其實生命的自始至終，絕對會有一個自我省視與反觀的時刻，在檢視之後不難發現，每個人雖然都有著不同的生活面向，但所得到的「成果」，在內心的感受中應該是無二而沒有分別的。

　　這些感言不見得與本片「樂來越愛你」有關，但也不盡然無關。應該說每個人的奮鬥過程或許不同，但最後的心頭感受都是相同的。

　　有誰會對自己最終的生命回顧不滿意呢？縱然不是十全十美，應該也有許多歡樂足以去彌補這些缺失，人生也因此而變得完美起來。

　　自從「芝加哥」這部音樂歌舞片，在奧斯卡金像獎大放異采之後，經過十多年才再度出現這部「樂來越愛你」，以近乎復古的形式，再加上意識流海闊天空的情境呈現，讓人對歌舞片有了另一種新的感受與不同的氛圍。

　　故事的敘述以音樂與歌舞呈現，自然較傳統的敘述方式要困難許多。美國好萊塢就是歌舞片的發源地，在更早之前，尤其在第二次世界大戰之前，美國就已奠定歌舞片的技巧，甚至也曾將編舞的創作過程全部移到法國，也使得法國片「秋水伊人」得以在世界影壇發光發熱。

　　塞巴與蜜亞各自懷抱著理想。兩人在最困頓的時間點相遇，不但沒有交集，更是以厭惡的態度相向。第二次是塞巴失業的日子，塞巴無視前來來搭訕的蜜亞，怒氣沖沖地離去，直到第三次在派對中再度相遇。

　　相識的兩人正因為都在失意中，而失意也表示兩人對於未來都有著一些理想，塞巴在得知蜜亞不喜歡爵士時，特地帶她去「燈塔酒吧」，然後耐著性子為她解釋爵士的真意，尤其在解釋喇叭手時特別生動，因為他認為爵士的演出是純粹個人即興的表演，也就是一個音符可以憑個人的當時情緒從而即興演出，因此近乎「實驗」的性質，而使得每一場都變得相當獨特。

　　或許這種爵士精神感染了蜜亞。一再試鏡失利的蜜亞也決定從「自我詮釋」的方向尋求一片天，她自己寫劇本，在劇場演一齣獨自一人演出的戲，結果演出相當失敗，觀眾屈指可數。近乎崩潰的她，唯一的退路不是回到她與塞巴同居的地方，而是回到父母家居。

　　這也等同宣告兩人的關係結束，而這同時，塞巴似乎也違背了自己原先堅持的理想，他最不喜歡的電子音樂卻成功地融入了爵士音樂，而他最討厭奇斯也成功地在這個圈子大為走紅。為了生活能夠持續，於是他違背初衷與奇斯簽了約。也因為塞巴必須四處演唱，不僅使得兩人的生活漸漸失焦，而當蜜亞演出失敗時，塞巴正接受雜誌記者訪問與攝影，雖然最後急急趕到，但卻已注定兩人分手的時刻已經到來。

　　人的情緒為何變化如此大？也許應該檢視所謂的順境與逆境的問題。當人處在順境的時刻，一切都是順風無雲，但當處在逆境時，情緒會大受影響，看什麼幾乎都是礙眼的，原本相遇的情懷與喜悅，不知何時卻已經消失無蹤，代之而起的是滿腹的憤怒與不滿。

　　如果我們藉由兩人分手的原因來探究，便可清楚了知，人若無法清楚自己當下所處的環境，便貿然做出決定，其結果幾乎是可以預料的。

　　但我們作另一種假設，如果蜜亞也沒有回到她的老家，也就是兩人沒有分手，那麼蜜亞依然能接到面試的通知，但她在拿到這個腳色時，也必須到巴黎工作很長的一段時間，這表示兩人也會因為各自的工作而聚少離多，最終這樣的感情會不會生變？

　　導演在劇情回到冬季的時刻，其實已經過了五年的時光。這表示這五年中兩人都重新回到自己的希望與理想道路上。而在劇場演出失敗的晚上，就已經是兩人感情結束的時刻。

　　蜜亞在成為人人稱羨的明星之後，不久就嫁給另一名男人，而且很快生了女兒雀兒喜。這表示她也是相當愛著這個丈夫，而丈夫也對她百依百順。而在這個轉折中，導演近乎將情節又拉回第一場的塞車，也讓蜜亞與丈夫一同進入「塞巴酒吧」中。

　　蜜亞一進入立刻看到台上的塞巴似乎已經完成他的願望，因為這個酒吧是沒有任何限制的即興，但也因為塞巴重新修正自己的心態，從而讓酒吧與爵士有了新的詮釋與新的生命。

　　兩人四目交織，蜜亞的一段意識流透發了她心中的秘密，原來兩人自始至終都是如此愛著對方，但生命的完整卻不見得是傳統的思維，一加一不一定等於二，也許一加一會等於零，但零卻是可以不斷地拓展心中的數目而永無止歇。

巴黎電幻世代 (Eden)

導演：米雅‧韓桑 -露芙(Mia Hansen - Love)
演員：葛莉塔‧潔薇(Greta Gerwig)
　　　布拉迪‧科貝特(Brady Corbet)
法國 / 132分 / 2015年 / 輔導級
禮讚：入圍第67屆坎城金棕櫚獎
　　　2014 紐約影展觀摩影片
　　　2014 多倫多影展觀摩影片　
　　　2015 日舞影展觀摩影片

描述的是電子音樂在法國的興起， 影片部份是改編傳奇法國House雙人團體”傻瓜龐客”走紅之前的經歷故事…

◎ 劇情簡介

　　一九九二年保羅不僅喜歡音樂，更立志成為一名受歡迎的DJ，與好友艾坦、大衛等人組成了「歡呼雙人組」的團體開始闖蕩音樂界。
　　
　　保羅與從美國來的茱莉亞交往，但其實保羅在外也與其他女人有染，可以說他一直也沉溺在情慾中，這個晚上茱莉亞欲與保羅做愛，但保羅卻拒絕了，這使得茱莉亞相當不悅，而這也促成茱莉亞決定回去美國，她留下一本書給保羅，便不告而別。
 
　　保羅在一九九九年DJ的事業正值巔峰，他們舉辦的場子始終爆滿，甚至也常有要入場的觀眾與團體的職員發生衝突。但保羅卻不在意，因為他一直沉溺在性慾之中，在此時他與桑妮亞分手了，但很快又與露易絲同居在一起。
 
　　「歡呼雙人組」受邀到美國芝加哥演出，露易絲也與其他人隨行擔任舞者，因為每個場子如果有舞者帶動，自然能引燃其他參與的人的熱情，但因人數過多，似乎也引起主辦單位的微詞。
 
　　保羅與露易絲同睡一房，保羅有意要求做愛，但因路易斯月經來，雙方不歡而散，露易絲更是負氣的離開房間獨自外出。保羅來美國當然不會不聯絡茱莉亞。而此時茱莉亞已經有了男友賴瑞，而且她也出版了自己的小說，這使得保羅似乎有股說不出的感慨，好像茱莉亞的作品出版這件事也與他有關一般。
 
　　在他們演出的同時，一名同事西里爾因工作壓力太大而跳軌自殺，或許是DJ的工作與環境相當煩躁的緣故，保羅又與露易絲吵架，兩人終究分手了。
 
　　在二○○三年至二○○六年之間，保羅的「歡呼雙人組」已經魅力不在，因為一場不如一場，入場的觀眾越來越少，甚至在現場的人也大部分都是認識的親朋好友，在跨年那一場原本被寄予厚望，沒想到入場觀眾也少得可憐。保羅因此開始酗酒，而此時露易絲已經嫁給他人，在回娘家時跟保羅見了面。保羅在二○一三年似乎已經認清了DJ這條路對他而言已經是窮途末路，於是他想起茱莉亞出書的回憶，開始進入阿列夫寫作坊。

◎　分析

　　所謂的DJ是Disc Jockey的簡稱，中文稱為唱片騎師，是指選擇並播放事先錄好的音樂(如流行歌曲)，並在現場以電腦混音，製造出不同於原曲的獨特音樂，來為他人帶來娛樂的人，工作地點除電視台或廣播點唱節目，或者在其他一些聚會中表演，比如舞廳、舞會等場合。
 
　　要當DJ必須懂得混音，但也要有好歌來搭配，因此DJ必須學會一些硬體知識。在這個行業中要具備幾個特質:(一)熱情、(二)自覺什麼讓你獨一無二、(三)樂於助人、(四)謙虛、(五)做「生意」的領頭羊、(六)覺察現實、(七)最純真的盲目與堅持。
 
　　DJ這行業應該始於八○年代，從舞廳或夜店開始，原本只是放唱片宮大家跳舞，但在競爭下逐漸發展出DJ這個行業，同時也吸引了許多年輕人投入其中。但DJ算不算一名絕對的創作者呢?片尾的保羅終於放棄DJ而開始在寫作班上課，就是一個有趣的對比。
 
　　茱莉亞是一名文學創作者，而保羅原本似乎也是走這一條創作的道路，但在DJ的成功，使他陷入了每晚震耳欲聾、震天嘎響的夜夜狂歡，保羅立刻在心中有了決定，而這也是保羅不得不的選擇，畢竟這個世代一切講究快速，就算是再創作，也可算是創作的一種。
 
　　其實創作是最孤獨的，而DJ身處在眾人的歡呼中，看似與全部現場舞廳中的人物連結在一起，而自己又是這些情緒高亢者的領導人，這對於現代人而言，簡直是如魚得水。在節奏快速的音樂中，參與者也將自己投入音符的衝擊裡，於是精神便能暫時獲得安歇與解放。
 
　　其實在熱門音樂的薰染之外，許多人齊聚一起的磁場更能帶給在現場的人產生共鳴，換句話說，彼此之間也能在共振的磁場裡取得協調性，從而有了認知彼此的機會，這應該是許多人流連忘返的真正原因。DJ雖然也有著他的功能性，但背後的原因也是不能忽略的。
 
　　保羅最早於九○年代放棄文學而選擇DJ的真正原因，除了對音樂的狂熱之外，也跟情慾有很大的關係。譬如許多女孩子對他的青睞，一夜情幾乎天天發生，這些誘因應該是最大的吸引力，由此也不難知道為何很多女孩喜歡保羅，但沒多久就分手了，當然這與保羅頹廢的生活與觀念是難脫離干係的。
 
　　然而保羅卻無法察覺自己的缺失，剛開始因為符合了世代的脈動，保羅的「歡呼雙人組」一開始受到極大的歡迎，於是保羅以為這一切是他全部的人生，在無力突破時，便會在原地踏步，再不久，連原地踏步也遭受到時代的淘汰。
 
　　不只是DJ這個行業，其他行業也都是一樣的，時代的巨輪不斷地往前滾動。每個人都應該知道要隨著巨輪前進，否則你在家立刻會感受到什麼是代溝；在外則會感受到被新世代遺棄的難堪。
 
　　保羅從青年的成功，在DJ行業中浸淫十五年，直到中年之後才猛然醒悟，DJ雖然迷人，但終究是時代的產物，當新生代出現另一種吸引人的活動時，保羅的「歡呼雙人組」便逐漸被淘汰了。
 
　　記得電影在一九二○年代之後，不久便從無聲電影進入到有聲電影。當時確實有許多拍默片的大師，或許他們自認已經站穩大師的地位，因此一開始並不太願意隨新的腳步前進，非得經過一連串的挫敗之後，才會不情願地拍攝有聲電影。
 
　　其實任何時刻都有這種無聲的腳步，若你無法傾聽，直到發覺之際，時代的尖峰早已經領先你多時。有時痛定思痛，急起直追，尚有可能迎頭趕上，但抱殘守缺，是改變為畏途，那勢必一定是輸家。
 
　　美國哈佛大學有所謂「展望學」的課程，也就是所謂的趨勢專家，他們根據各種大數據，能夠很精準地預測未來的現象。從大方向而言，這些展望學的預測真的是超乎常人的想像，譬如說，將來診所的醫生會失業，因為將來電腦的診斷比醫生還要來得精準，而醫生雖不見得會消失，但他們會退居第二線--開刀。但在經過時日，恐怕醫生的開刀技術也會全部由電腦取代。
 
　　其實只要仔細觀察不難發現，現代醫生的地位比早前的醫生更不受正式，因為其他新興的行業收入有很多早已經超越醫生。在過去醫生的職業是更受人景仰與尊敬的，現在毆打醫生的事不就常常發生?
 
　　保羅身陷在自以為是的DJ行業中，最終發現只剩下他一人，其他的女友幾乎都已經結婚生子了，而他卻在婚姻中缺席了。這似乎也是他的困頓與迷惑，因為他無法明確地指出生命中確切的道路。
 
　　DJ是一種再創作，與日本小說「皆月」的道理是一樣的。每個人都是月亮，但月亮卻無法自己發光，必須仰賴太陽光然後再反射。太陽代表的是自行創作，因為他能自己發光。
 
　　保羅最終找到這一番道理，於是走出過去堅持的DJ路，勇敢地踏上他自己選擇的創作之路，路途也許很艱辛，但畢竟是一個開始，只要有新的開始，最終必然都會有成功的一日。

愛的神奇符號(An Invisible Sign of My Own)

導演：瑪莉蓮‧艾潔蘿(Marilyn Agrelo)
演員：潔西卡‧艾芭(Jessica Alba)
　　　貝里‧馬迪松(Bailee Madison)
美國 / 2012 / 95分鐘 / 保護級
禮讚：榮獲全美最佳女童星獎提名
描述一名用數字繪畫世界的女孩，在這些神奇的符碼中找到敞開封閉心靈的力量…

◎ 劇情簡介

　　小時候莫娜很喜歡沉醉在爸爸的數字遊戲中，但在十歲左右過完生日後，父親再慢跑中突然頹然倒地，從此便陷入在精神混沌之中。
 
　　而在上學中，數學老師瓊斯也讓她產生更大的樂趣，但莫娜卻在每個復活節時，扮女巫然後在瓊斯的車子砸雞蛋，因為莫娜認為，瓊斯始終不曾對她的家人或她自己表示過任何的關懷。
 
　　每次躁動不安，莫娜從不會跟任何人訴苦或分享，她用手敲著牆壁或木板，於是好像有許多的數字從她手中撢落，而這也成為她紓解情緒的唯一方法。
 
　　在她念大學但卻又休學期間，母親突然做了一個決定，給她一個月的房租，並為她租到一幢房子，然後立刻將她趕出去。莫娜卻也只能將自己關在屋子中。這一天母親突然打電話來，說她在超商遇見小學校長塞爾貝太太，並向她推薦莫娜是大學畢業的數學老師，因為之前的數學老師突然離職，莫娜有些惶恐的上任。
 
　　班上的同學麗莎常用注射點滴的塑膠管製成花圈戴在頭上，安則是有錢人的女兒，但卻處處忤逆老師。萊文常常取笑她，因為他的母親是律師，正在處理因其父外遇而打的官司。
 
　　莫娜不改對數學的喜好，這回父親病情愈加嚴重，拿錢要她去瓊斯的店買水泥。正好她與父母在餐廳吃過飯又遇到班，班在母親邀請下共桌，但莫娜卻急急逃走，她藉故去已辭教職改開五金雜貨店的瓊斯的店中，買了一把斧頭，然後貼上一些彩紙，這把斧頭就變成七的數字。
 
　　班曾跟蹤她到家中，也藉機向她表白並吻了她，但莫娜卻到浴室吃肥皂洗口，這使得班很傷心。這一日丹尼拿一隻義肢到學校，他認為這是數字一，但艾墨向前搶義肢，造成一陣混亂，安拿下斧頭，不小心劈中莫娜的大腿。
 
　　住院的莫娜被發現大學沒畢業，立刻遭到解職，但她也發現瓊斯的店始終開著，但人卻不見了，於是她爬窗而入，卻發現了一個秘密，但也使她頓悟而走出自我的空間。

賞析

　　影片的呈現有著太多的可能，台灣很多從事電影工作的人不見得都能理解，甚至實踐所謂的「映象語言」。基本上映象語言又跟小說的「意識流」無法分開，在接受傳統的教科書洗禮後，很多人便會抱著這些教科書，認定是所謂的聖旨。
 
　　但時代進步之速，卻很快會讓既定存在的規則變成過往的樣本，因為社會的大動脈在巨輪催逼之下，便成過往雲煙，緊守著舊有的公式就是抱殘守缺。在無法接納新現象帶來的新氛圍，就會有「新與舊」、「變與不變」的爭議。但究竟在爭議之後有沒有正確的答案呢?
 
　　其實在爭辯的同時，新的主義思考與創作風格又會隨著社會進行的脈動中，重新吐芽長出新枝，於是爭辯又被新的風格所取代。因為新的創作觀念與動力早已悄悄地出現了，只是一般人不易察覺罷了。
 
　　「愛的神奇符號」原本是全美最暢銷小說家艾咪‧班德的自傳，也就是她從小發生過的事情，以自傳體夾雜意識流與映象美學，拍出了這部與眾不同也深刻能影響觀眾並帶給很多人重新思考的問題。
 
　　佛學中有一句名相：「遍計執著」，很多人無法了解其意，但套用白話文便是每樣東西都想攀緣並在分出善惡(好壞)之後作出選擇，而這種執著性最強的莫過於數字的計較。
 
　　當你有一百元時，你便會進一步想擁有一千元，有一千元便更想有一萬......。數字只是名相上面的計量單位，佛經把很多數學無法計量的單位稱為「恆河沙數」。有誰能夠去數出恆河沙究竟有多少顆?
 
　　當擁有更多的數字時，數學變只是一種數學，這也是為何瓊斯突然不再管五金店內的商業行為，他認為人應該直接去做自己想做的事。
 
　　莫娜因為父親的關係而進入了數學的世界，她覺得每個數字都有它的世界與意義，因此更流連其中，最後父親精神失常，把自己關在自己腦海的世界裡。而莫娜也因為瓊斯曾當過她的數學老師，也使莫娜更加體認數字中的奧秘世界。
 
　　問題是莫娜進入數字世界，卻關閉了自己現實的世界。除了父母，她幾乎沒有其他朋友，就算學校老師班對她表示好感而頻頻追求，但莫娜能做的便是不斷的逃避。不僅如此，為了逃避她幾乎用謊言來搪塞，問題是她的每一句謊言都很容易被人看穿。而這樣反而更增添莫娜逃避世界的決心。
 
　　莫娜的父親將精神躲藏在腦海深處，這與莫娜的逃入數字世界中是一種類比。文學的底蘊幾乎都全大量運用這種模式。在呼應中傳遞了相同的本質呈現，但穴在最後轉化為各自不同的詮釋，文學可以，電影當然也形，而本片正是在這個類比中有了強烈的指涉與符徵。
 
　　班是一名受未婚妻背叛的人，然而這個原因並不重要，也許之前兩人的愛並未建立在堅強的基石上，相反地班卻從莫娜第一天尚惡時要學生利用身體來呈現數字，這種捨棄語言而由身體直接詮釋是最赤誠的表現，因為語言會騙人也會失真，但肢體的呈現卻是最誠實的。
 
　　或許是基於這些相同的理念，班便一頭栽入對莫娜的感情世界中，雖然她發現莫娜的內心世界大門是封閉的，但班卻能耐著性子，一步步進逼，雖然也有過挫折，但他的耐心與毅力是值得嘉許的。
 
　　學校這個班的學生各自的個性敘述也是相當立體而鮮明的，有要離婚的父母；也有得癌症的母親，也有當律師的母親，也有戰爭時失去手臂的父親，而這一切全都反映在每位學生身上。所謂的呼應法在這兒展現得淋漓盡致，這當然也是一種映象美學。像麗莎把注射點滴的塑膠管纏繞在頭上當作花朵，即是有趣的例子。
 
　　生命中遭受困難與挫敗在所難免，問題是你自己怎麼看待這個困頓?麗莎的生命早已被死亡、癌症與苦難圍繞，她已退無可退，唯一能做的當然只能苦中作樂，把注射點滴的管子當作花圈套在自己頭上。此時莫娜才深刻體驗到麗莎其實與她自己一樣，被禁錮在自己想像的世界中，而尋不得出口。
 
　　莫娜其實自閉的現象是相當嚴重的，就算母親以強迫的方式將她趕出去，又用一個月的房租先行替她付出，但莫娜什麼事也不能作，唯一的希望竟然是等待家裡打電話來，這樣下去難道還有希望嗎?
 
　　母親終於還是打電話來，不但打來還帶來一個天大的好消息。但母親在此隱藏了一些秘密，換句話說，她騙過校長，說莫娜已經拿到數學系的學位。但事實上，莫娜雖然喜歡數學，但卻因為關心父親的病情而休學在家。這次的謊言自然對莫娜有著鼓舞的作用，因為她才有機會走出家門，去面對各式各樣的世界以及不同的人。
 
　　莫娜因過份自閉，每次跟外人接觸總會以吃肥皂作為一種清除的表徵，這個畫面是充滿趣味性與戲劇感。但也因為這樣才有浴室守護者的出現，但莫娜非常清楚，她其實並不需要一位守護者，她真正需要的是自己從浴室中走出，勇敢地去追求她的一切。

A片現場不NG(メイクルーム )( Make Room)

導演：森川圭
主演：森田亞紀、川上奈奈美
日本 / 2015年 / 86分 / 限制級
禮讚：義大利舉辦的遠東影展首映
　　　台北電影節秒殺片
是部讓人驚訝的是很女性的電影，身為男人的我沒有理由不去電影院一虧究竟！ 劇照. 本片主要是在紀錄一般A片的拍片現場. 從演員進到休息室開始上妝、 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　都築小姐是拍A片的化妝師，今天一下子來了許多名演員，看劇本就知道是要拍多Ｐ的情節。而副導演村岡更是忙得團團轉。

　　有一名新進的演員脫下衣服才知背後有刺青，但她的腳色似乎不宜有刺青，於是又去請教田邊導演，若與情節不符，那就必須很快更改情節。

　　第一名先拍好的是霧崎，因為男演員提早洩精而結束，而在現場有許多的食物，有較多的人喜歡吃魚，但拍完戲出來卻已經被吃光了。

　　演員的談論中，這名導演似乎比另一名山本要好多了，此時一名叫澤田的經紀人帶來一名新人高松子，松子非常緊張，在拍攝自我介紹時不斷地忘詞，也始終在狀況外，大家都非常耽心。A片的拍攝進度是無法停頓的，因為市場的需求量大，故每個劇組都是日夜趕工的。

　　松子的老闆加藤老先生也上門來關心，雖然如此，松子上場時卻哭了，這使得大家都慌了手腳，都築趁為大家化妝時，只得盡力去安撫她的情緒。結果松子在隔壁拍片，竟然叫床的聲音比任何人都來的大，等到結束時，松子竟然像變了一個人似的，掩不住愉悅的笑容與歡欣，似乎在剛才的拍片中嚐到了令她難忘的經驗，原本脫衣有些扭怩作態的松子，竟然可以在眾人面前毫無忌諱地脫衣走來走去，都築急急忙忙替她披上一件衣服。

　　要拍之前或之後，不管男女演員都要洗澡，但也有女演員在結束前被男演員「顏射」，精液不小心噴上了眼睛，這種情形似乎時常都有，都築也備有眼藥水，立刻為她點了幾滴眼藥水。

　　終於所有的戲都演完了，但此地卻又有另外一組人馬即將入駐拍攝，因此大家動作迅速地離去。霧崎走了也沒向導演告別，其他人也是，導演有些難堪地抱怨，為何離去的人都沒有向他打個招呼。

　　最鎮定的是都築，她似乎在這個行業許久，早已看盡這種拍A片的現場有可能出現的任何狀況。於是在瞬間，這批剛才忙得不可開交的人，立刻在最短的時間內離開了拍片的現場。

◎　劇情分析

　　日本是一個拍A片最盛行的國家，他們有自己的工會，甚至龐大的映象會社，而形成一種特殊的電影工業。台灣早期也有人拍攝所謂的A片，俗稱為「小電影」，大部分是用16厘米拍攝；然後在各地夜市由人去招募，也許在一個廢棄的小屋就能演一場。

　　隨著錄影帶的流行，A片更是大行其道，因為不必再沖洗的錄影帶降低了成本，不僅是日本大行其道，在台灣也有更風光的一段時光。

　　但日本A片的拍攝是極其有制度的，台灣則都是單打獨鬥，很快就被市場淘汰了。另一種原因則是日本在進入DVD時代，更是創造另一種巔峰，而台灣乾脆從日本大量偷偷搶渡，於是形成日本拍攝，台灣販賣。這當然是違法的，日本的A片工會就曾派律師到台灣提出嚴重警告，因為台灣市場的盜拷，讓日本每年損失上億的金額。

　　現在的手機已經進入另一種智慧的時代，從手機上看到A片的情節變成一種相當簡便的事，這對這群拍A片的人而言，也是相當傷腦筋的事。

　　很多人一定對A片現場感到好奇，其實如果你看了現場，便知道A片其實全部都是假的。女人的叫床聲甚至也是在劇本中設計的，有的台詞更是早就在劇本中有了預設。但作愛的情形當然並非是導演可以掌控的。有時候碰到男優不舉，那可是相當惱人的情境。

　　這部影片曾來台灣參加金馬獎觀摩影展，導演與兩位女演員都曾參加映後座談會。這是一般影迷難得的經驗，許多參與過的人都有難以忘懷的經驗。

　　嚴格來說這是一齣標準的舞台劇本，A片的現場以暗場交代，場景則以化妝師都築為主軸，所有演員上場之前都會經過她的化妝或補妝，而透過她們的交談，可以讓觀眾體現到隔壁正在進行的現場，而作愛原本是男女歡悅之事，在她們而言，卻只是工作。

　　而第一次工作，當然也會有惶恐不安甚至害怕而哭泣，但在嘗試過而有了經驗之後，有的女優也真正能從中得到樂趣，而更進一步也有人因為睡眠不足，便假借男友昨晚纏著她到天亮，所以堂而皇之地睡著了，就算被化妝也能照樣睡著。

　　有人敷著面膜同時吃東西，一不小心竟連面膜也吃進嘴裡。當然她們也會談論在其他劇組中是如何互動，間接著也就批判起其他導演了。

　　其實Ａ片的導演是較沒有權威感，這可由在殺青後，導演埋怨每個人離開前竟然都沒有人來道別。而我們也會訝異A片竟然也會有劇本，而且女優也一絲不苟地按照台詞來演。說來當一名A片演員還得相當敬業，這可能是一般人都很難能理解的。

　　都築這名化妝師也身兼數職，化妝、補妝那是份內之事，新進演員的情緒也必須靠她安撫。其實每一名女優的背後都有經紀人，所以看似淫亂煩雜的拍攝進行，其實其背後都是中規中矩的。

　　為何A片會如此盛行而始終不墜，每一年都有大量的新人投入，甚至也有所謂的「天王巨星」，前一陣子來台灣的女優「波多野結衣」正是許多男人的繆思，受到空前的歡迎自不在話下。

　　A片許多情節大部份都建立在男人的潛意識深處，有許多受社會禁忌的事是無法浮出檯面的，但A片便從這個角度，開始讓許多男人和女人能夠從影片中，獲得窒悶情緒的紓解。某種角度而言，A片替代了某些人靈魂的空窗與缺憾，在影片的衝擊之後，當會有緩解情緒的功效。

　　當然也有一些性犯罪者，是因為看了A片之後一時衝動而犯錯，但事情總是有一體兩面的說法，在成年之後，許多事的後果，是必須由自己去承擔的。也就是每個人的心念去接觸A片，但後續結果卻不會完全相同的。

A片其實透發出更多人的不堪，慾望原本是種本能，但在傳統倫理與道德制約之下，許多不為外人道的潛意識卻被緊緊地壓抑著，而這份壓抑有時甚至是超越性愛的另類歡悅。而這些正是A片當中的精華。

　　更早之前，聽說丹麥的A片是舉世聞名的，美國在這方面也不遑多讓。而現在的年輕人似乎有反客為主的企圖與野心。拜手機的方便，要自拍自己的性愛影片是易如反掌，甚至於也樂於將自拍的影片在網路上與網友分享。也許這種自我呈現是一種社會現象，但多少應該與人的內心無法自我分析的階層，有極大的關連性。

　　性慾是為了傳宗接代，但也是男女相互歡悅的表現，如果我們住在色界天，那邊的人有無情慾呢？雖然還是有，但只要相視一笑，就已經完成性愛儀式，這代表了我們的性靈生活還是屬於欲界中較為粗糙的

　　全世界的生物有情也只有人類會將性愛的過程與方式，不斷地變化而來取悅自己，這無法將之歸納為善或惡，因為每一個階段的生靈，都會以他們的方式表現屬於他們的最大樂趣。

　　這部影片提供了Ａ片的現場，也讓人知道一部影片的拍攝過程與趣味性。雖以A片為號召，但卻一點也引不起人的遐思。

史丹利的便當盒(Stanley's Tiffin Box)

導演：阿莫爾‧古普特(Amole Gupte)
主演：迪維亞‧杜塔(Divya Dutta)
　　　努曼‧謝克(Numaan Sheikh)
印度 / 2012年 / 96分 / 普遍級
禮讚：釜山影展官方選片
　　　印度奧斯卡評審團最佳童星
　　　獅子金獎最佳女配角
以幽默溫馨的童趣故事，傳達關懷兒童的無私情懷。鬼靈驚怪的史丹利，即將展開搶奪便當大作戰！…

◎ 劇情簡介

　　史丹利在一所教會學校上課，他天資聰穎，很會說故事，但每天中午同學都會享用從家中帶來的便當，只有史丹利總是沒帶便當，老師問他，他總是以帶錢要自行購買為由，但偶爾同學若帶了什麼佳餚，願意與他分享，史丹利當然也不拒絕。

　　而另外一名教詩學的威瑪也是不帶便當的老師，他不只分享老師的便當，甚至藉著檢查學生便當為由，不由分說地分食了學生們的便當，因此學生們敢怒不敢言，在背後為他取了「暴君」的外號。

　　有一次因為史丹利分享了同學的便當，使得威瑪沒有吃到任何一個便當，而從這一日起，同學更是變本加厲，一再改變吃便當的所在，這使得威瑪為了追逐便當而疲於奔命，最後雖然也趕上了，但便當早就被吃個精光。憤怒的威瑪將氣出在史丹利身上，因為他認為就是因為史丹利才使他無法吃到便當，於是威瑪告知史丹利，明天起若沒有帶便當便不用到學校來。

　　史丹利不敢到學校去，只能在外遊蕩，而這也使他失去了一次舞蹈甄選的機會。同學找到他，並告知練習舞蹈的地方。

　　史丹利興奮地去參觀，自己在屋頂平台上跳舞，舞蹈老師發現了，認為史丹利是個舞蹈天才，強力邀他參加，於是史丹利便留下來練習舞蹈。

　　而威瑪因為一直沒出現在教室，也使得其他老師感到困惑，在詢問同學後，才知道這一切完全是威瑪老師造成的，一名剛結婚的女老師就不客氣地指責威瑪。威瑪此時也知道自己做錯了事，他留下一封向史丹利道歉的信，然後自行離開學校。

　　史丹利的演出獲得滿堂彩，同時校長也發現這件事，他指責眾人為何沒有讓他知道。史丹利的父母原本經營一家餐廳，但因車禍雙亡，餐廳由其叔叔接收，但叔叔仍然以壓榨童工的姿態，讓史丹利超時工作。所幸一名員工對他相當照顧，從此把餐廳的剩菜讓史丹利當成第二天的便當，因為是餐廳的料理，因此史丹利也大方地將便當與大家分享。

◎　劇情分析

　　「史丹利的便當盒」是「心中的小星星」製作團隊，再一次擄獲人心的感人之作，但其主題，卻偏向指責印度相當嚴重的童工被壓榨的真實情境。

　　史丹利的父母，之所以能夠讓他就讀相當高檔的教會學校，由這些同學所帶的食物便能得知，每個人的家境都是相當有來頭。

　　問題是史丹利的父母早就車禍雙亡，他的叔叔繼承了餐廳，同時也讓史丹利變成小勞工，甚至連中午的便當也不給他帶。

　　史丹利是一名相當樂觀的人，他隱藏了悲痛，在同學們面前，永遠是一位最會講故事的人；同時任何問題似乎也都難不倒他。但他跟一般成長中的小朋友一樣，常常為了桌面的寬度而爭執。

　　史丹利也是一名極有創意的學生，他沒錢買蛋糕送老師，但利用一些雜碎之物，竟然能創造出令老師驚嘆的作品。有的老師很欣賞，但有的老師可不這麼想，生氣地要他把東西搬出去。

　　在這兒似乎可以來探索一下老師的心態。有的老師會希望學生多利用創意，因為教育的目的不是死板地背課文，而是由自我的見地而延展出更多的新面向。如此這名學生日後在社會上，才能真正以自己的能力，創造出與眾不同的天地與世界。

　　但有的老師會比較死板，教科書似乎是他生命中的唯一，超越教科書的東西一律是不被准許得的。這樣的老師雖然比較古板，但那應該也是屬於個性的問題。

　　史丹利看來似乎有兩種人格，明明父母雙亡，生活又被叔叔所逼壓，但他始終以最樂觀的態度去面對生命的困頓，如果史丹利每天愁眉苦臉，那在他周遭的人會如何去看待他？因為如果讓別人面對感染的都是負面的訊息，那別人也會不快樂，對史丹利也不見得是好事。

　　肚子餓確實是一件相當難過的事，但現實就是如此，明明隔壁同學願意把午餐與史丹利分享，但卻因為威瑪老師的介入，食物沒了，那他只能以水止飢，雖然難堪，但起碼這也是眼前可以解決之事。

　　威瑪老師也是一個相當有問題的老師，為何他也不帶便當？起碼也可以從外訂啊，顯然威瑪是一個貪小便宜而且是極貪口腹之慾的人。好吃並非病態，有時看到別人的便當，總覺得比自己的好吃，似乎這也是一種常態。但威瑪吃別人的便當幾乎是病態的，甚至因為同學把便當給史丹利，便將他驅趕出學校。

　　明知道這樣是錯誤的行為，但威瑪在餓昏的狀況下犯了一個致命的錯誤，也使得自己丟失了教師的飯碗，這可說是罪有應得。

　　倒是這一群同學是值得讚賞的，當他們知道史丹利的困境時，他們決定將所有的便當菜放在一起，然後一起享用。這是同學之間展現的同學之愛，這一點是值得鼓勵的，看到大家圍在一起時，心中應該都會有一種溫馨之感，也是讓人相當感動的。

　　其實史丹利父母以前的傭人阿卡藍，更早之前，應該也可以提供便當給史丹利，但可能史丹利並沒有要求，或者他的叔叔作梗，於是最後想到一個可行的方式，那就是將餐廳的剩菜裝成便當，而史丹利也表現了大器的個性，將他四個鋼盆的便當與老師和同學分享。

　　學校後來的拉真老師其實也是性情中人，同時也是一名老饕，但他也是一名快樂的人，他樂於與他人分享美食，威瑪就常常吃拉真的食物，甚至也偷吃過其他老師的炸洋蔥，但威瑪的行動其實是受到其他老師不齒的，蘿希老師就直接罵他無恥，但也由此而引發出史丹利家中遇到的困境。

　　蘿希老師是較正面的腳色，她慧眼識英雄，就算將雜物拼湊，蘿希也會認為是一種創意。但有的老師就不一定了。這也直接呈現了蘿希是個心地柔軟善良的女人，甚至在結婚後也將史丹利介紹給她新婚的丈夫。

　　史丹利因同學邀他一起去看足球賽，所以同學把手機借給他，沒想史丹利隨便按了一個號碼，而事後同學按那個號碼才發現是空號，這也間接揭穿了史丹利的謊言。

　　說謊當然是不對的，但史丹利的說謊其實是刻意的偽裝，他不想讓人知道他的困境，他很樂觀地活在自己的虛擬世界中，雖然只能看見他臉上不時有烏青的傷痕，雖然有人關注，但史丹利依然會有自己的說詞，縱然不相信，但善於編造故事的史丹利，絕對能展現他的三寸不爛之舌。

　　某種角度來說，史丹利是一名相當敏捷的創作者，也擅長說故事，這表示他將來絕對是一名出色的藝術家。但電影中所敘述的重點，卻是史丹利被叔叔當成童工，從而順勢探討在印度的世界中，類似活在水深火熱中的童工，是相當眾多的。

　　也許編導希望藉此片，來關注被欺壓童工的困境，也希望藉此引起世人對印度童工的關注，希望藉此使得這屬於印度的國家之恥，能夠早日獲得改善。