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2025年1月23日 星期四
喔!露西(Oh Lucy!)(オー・ルーシー!)
主演:寺島忍
役所廣司
日本 / 2017年 / 96分鐘 / 輔導級
禮讚:2017坎城影展國際影評人週入選
2017坎城影展金攝影機獎入選
2017加拿大多倫多國際影展
日舞影展/NHK腳本獎得獎作品
柏林影后寺島忍精湛演出女性的追愛紀實
東京的節子過著一成不變的生活,日復一日。在因緣際會下,報名了一堂非常特別的英文課,得到了英文名字「露西」,開啟了她為愛走天涯的「美國夢」…。
◎ 劇情簡介
中年的上班婦女川島節子上班在等火車,廣播中有輛快車要經過,提醒等候通勤列車的人不要站在黃線,在快車進站時,站在節子後面的男人突然向節子說了再見,然後就跳軌自殺。
節子因而上班遲到,又喜歡抽菸,不停的咳嗽。一位快退休的阿姨勸她要少抽菸,因過幾天她就要退休了。節子突然接到姐姐綾子的女兒美花的電話,說下午有空的話去找她,要請她喝咖啡。
節子請半天的假,去見了美花,原來美花在學英語,而且已經預繳了一年,但現在有事不能去上課,因補習班不能退費,故美花要阿姨去替她上完一切課程,並拿了一張試聽券給節子去體驗,節子與姐姐綾子平常沒往來,因姐姐嫁的男人以前是節子的男友,但生下美花後那男人又跟別人跑了。但只是姐妹有恩怨,對於美花則相當疼愛。
節子到了補習班的三0一教室,老師是老外,名字叫約翰,他為節子戴上假髮並抽中露西的牌子,同時也為節子取了英文名字露西。也有一日本男人小森武來聽課,約翰叫他們先要擁抱,並要張嘴大聲叫對方名字,當節子分別與小森武與約翰相擁時候分別產生了異樣的感覺。
沒有幾日美花的手機成了空號,只好打電話給姐姐綾子,綾子說美花去美國,而同時補習班的約翰也辭職回美國。最後證實兩人同機到美國。
綾子拿來六十萬日幣還給節子,但節子不收,這時候節子接到美花從美國寄來的明信片,知道她去了加州,於是兩姐妹一起趕到加州的地址,找到約翰,但美花已經又離開約翰,原來到美國才知道約翰早娶了太太凱,又生了女兒莎曼莎,而美花同時也將肚中的嬰兒拿掉,她們要約翰去租車一起到聖地亞哥的一間汽車旅館。
但只知美花住這兒,她們只好入住看看,能否等到美花。但在這兒節子知道自己愛上約翰,無意中在車內發生關係,但約翰拒絕節子,後來在路上遇見美花,當美花得知她跟約翰有親密關係,氣得跳海,眾人將美花送到醫院,但母女兩人要節子走開。於是節子回日本,卻遇上公司將她調往總務部,她選擇辭職,回家後吃大量安眠藥,正十分痛苦時,小森武趕到,及時搶救將藥吐出,兩人又到捷運站,小森武坦言他曾失去兒子,因他對兒子太嚴,節子似乎在這兒看見自己的未來。
◎ 劇情分析
這是二0一七年由日本導演根據她的短片改編,聘請久未出現的好萊塢男星喬許.哈奈特與柏林影展影后寺島忍合作演出,甚至請奧斯卡影帝及日本藍絲帶獎(Blue Ribbon Awardsw)最佳女配角南果步跨刀贊助演出。加上新生代人氣女星忽那汐里更是如虎添翼,在坎城影展中贏得觀眾滿分推薦。
日本是亞洲中的國家文化素養極高的國家,但你會發現日本人處處顯得禮貌而有秩序,但其實男女處處顯得不公平。一般的公司內女職員要為男職員倒茶,再加上沒有結婚,那社會必然會投來好奇與輕視的眼光,明明討厭公司的一位胖太太,卻在她退休時一起送花和禮物,並到KTV唱歌。但內心卻又覺得這種人在公司就是礙眼。但川島節子卻是直來直往,當眾揭穿眾人的謊言,這使得場面相當尷尬,而節子也成為公司另一個礙眼者。
節子與姐姐綾子也有過節,也就是節子早年結交的男友,卻在最後娶了綾子,而且生下美花。從此姐妹相互不來往,但美花卻與節子交情不錯,但最終也在美花身上重複了那令人窒息的因果,只是這次更深化了節子內心的孤寂。也反映了在日本女性表象的節子,都只是強制自我的壓抑罷了。
小森武代表的是日本男性的寫照,由於文化的關係,男人不但背負傳統的武士道精神,卻又必須應付接踵而來的社會壓力,不但兒子最後失去生命,而自己陷入妻離子散的結果,從刑警退休轉而投入警衛的工作。他也因為失落與孤寂的關係,也去了英語補習班尋求約翰的擁抱與溫暖。
約翰是個有創意的老師,但說不定這是他一貫把妹的手段。其實不只日本,在臺灣也存在相同的理念,女孩子相當嚮往美國的生活,總想著能夠嫁給好男人,住在美國寬敞的屋子。但金龜婿不是想得就能得到的,像約翰在美國就娶了妻子凱,又生了一個女兒莎曼莎,但因為遊手好閒,忽略妻女的日常生活,被妻子掃地出門,他在美國混不下去,才跑到日本教英語。
其實美國的居住生活是我們在臺灣住慣的人極不能適應的,因為地廣人稀,出門都需自己開車,如果是鄉下農村那更可怕,「麥迪遜之橋」的女主角是義大利人,因結識美國大兵,所以就隨她丈夫回到家中的農場,而所謂的鄰居竟然相隔十公里,這落差實在太大了,但她還是忍了下來,丈夫在老年即將往生時,向她道歉。但也因為一名攝影記者來拍遮棚橋,而丈夫與兒女去參加牛隻比賽而離開四天,而這四天竟然發生了一九00年代被譽為最偉大的愛情故事。
就算住在城市內,也不見得如臺灣這兒處處有超商、有夜市。晚上要吃個宵夜,只要搭下電梯立刻能飽嚐一頓,但在美國則不能,要採購,休假日到超市買一整車的貨,然後再開幾個鐘頭的車回到家。所以男人平常打開冰箱就拿啤酒喝,如果小鎮上頂多有個酒吧,去喝酒交誼,但這也是亂源之一。
導演似乎有意批評這一點,但每個地方的人性基本上是一樣的,如果在機會中結識了約翰,這個能言善道的英俊男子實在會迷惑任何的女子,這也難怪節子雖然知道約翰的女友是美花,而甚至在見過約翰的妻女後,她仍向約翰表明她有錢,可以兩人一起到墨西哥一起生活,她的行為近乎瘋狂,但依然不受到約翰的青睞,最後姐姐與美花兩人也拒絕節子。
節子幾乎失望到絕頂,沒想到振作精神回到公司後竟迎來上司將她調職的指令,總務處在日本是比較不重要的,就如華視將一些人調往桃園的片場,他們戲稱這兒是養雞場,但調到哪兒,什麼事也不必做,就等退休,但對人其實是相當羞辱的。
節子失望極了,她回到家後就吞下大量安眠藥,所幸她在美國曾寄一張旅館的明信片給小森武,小森武知道她在裡面,拼命敲門,在發現節子吃大量安眠藥後,當過刑警的小森武立刻抱她在浴室強灌自來水,然後吐在浴室中。
兩人緩緩地走到捷運站,在這兒與片頭那場男子自殺的情境是相互呼應的。第一次是對生命絕望,最後那一場卻是生命的重生。而小森武應該也是從這兒獲得一點啟發,他願意將苦悶與孤寂說出,說出困頓便是獲得救贖。二個失意失落的人,同時傾訴著苦悶,也許就能引發出一點火花。導演在片中其實有兩場暗示,第一次她與小森武在課堂上兩人相擁時,她其實是相當有感覺的;第二次她以為在路上遇上一個人向她招手,她以為是小森武在招呼她,她相當興奮,結果後面跑出一個女子,然後與招手男子坐計程車離去,節子相當失望。有了這兩場作前題,於是我預測這會是一段美滿的開始。
2025年1月7日 星期二
梵谷到我家(Van Gogh In Love)
導演:尚路克.阿亞奇(Jean-Luc Ayach)
主演:佛瑞德瑞克.迪分索(Frederic Diefenthal)
法國 / 2021年 / 94分 / 普遍級
成功穿越到現代的梵谷,目的就是來找回他的「女神」!巧妙融合藝術家軼事與穿越劇情,以異想天開的情節重現藝術巨擘梵谷的情愛糾葛與內心世界…
◎ 劇情簡介
李奧.納多是一名不得志的畫家,難得賣出一張畫,只好偶爾接一些廣告畫。某一天廣告商建議他畫梵谷的自畫像,只是他的右手要拿著現代飲料,這是一種後現代主義的「拼湊」,有時還讓觀眾眼睛一亮,達到宣傳的效果,但李奧認為那是對他的羞辱,但沒有收入使他不得不向現實屈服。
李奧的同居女友艾莉絲想要以繪畫來醫治病人,但這種有爭議的議題,常讓他喪失了許多機會。這個晚上李奧夢見自己已經死亡,也見到了上帝,上帝告訴他,李奧在人世間是不成功的畫家,下次命令他出生在「居家男人區」,李奧抗議無效,這才驚醒過來,艾莉絲說他夢見自己死亡,是可以增加壽命。李奧相當不以為然。
艾莉絲希望兩人可以結婚,並能生下孩子,以便完成一個家的願望,但李奧不改初衷,堅持不想結婚,當天艾莉絲去藥房買驗孕棒,本來還興沖沖的要告訴李奧,她懷孕的好消息,但看到李奧那麼堅持,於是她改變主意,兩人也就分手了。
李奧還是堅持他自己的想法,反而與經紀人走得很近。有一天發現有一輛貨車載著一批古老的畫作,有一幅看起來像梵谷的畫,那個人也不計較,以很便宜的價錢賣給李奧。因為有許多的例子,像梵谷的「醫生肖像」是在修補雞舍時,才在老舊的環境發現的。
李奧研究了老半天,慢慢發現當年梵谷畫自畫像的背景,當找到那個地方時,卻發現圖中的梵谷不見了,而在現實中卻出現了梵谷的實體人。
李奧與梵谷成了朋友,同時也見到了艾莉絲,艾莉絲告訴李奧她嫁了人,並育有二個女兒,但丈夫去了阿根廷。其實那是李奧的親生女兒,但艾莉絲卻不願告訴他真相,反而與實體的梵谷有了感情,並發生關係。
梵谷對照自己在十九世紀的時光,從來沒有與女性有關係,他只認識一名叫瑞秋的妓女,並為她割下耳朵。經過真實的男女互動,梵谷反而覺得不真實,於是他又回到畫中的世界,而艾莉絲也告訴李奧真相,並將女兒的訊息告訴李奧,李奧真的如上帝所說的是一名「居家男人區」的人。
◎ 劇情分析
要當一名像梵谷這樣獨特的畫家是相當不容易的,如果沒有弟弟的支持,他就沒有錢可以買材料,除了金錢方面,本片偏重的是感性宣泄的議題。梵谷是個熱情的人,他跟一般人一樣,有著七情六慾。不僅如此,他比常人更有豐沛的感情,只是他將這份專情,放在繪畫上面。
唯一有記載的傳說是他為了妓女瑞秋割下了自己的耳朵,由此被認為是精神病,並送入醫院醫治,聽說他弟弟交代他可以在醫院中繪畫,那應該不是太嚴重的狀態,這也使得他在醫院中又興起了另一番的創作,其中最有名的是「鳶尾花」,院內裡長滿了鳶尾花,他似乎沒有選擇地繪畫這種紫色的植物。如果我記得沒錯,當九○年代經濟起了極大的變化時,梵谷的畫第一次超過美金一億元的作品,就是鳶尾花。當然現在已經超過五十億了。
導演是有關藝術相關系所,運用他的想像力,憂憤地替梵谷呈現這種感情的憂鬱,藉著一名梵谷的粉絲,演變了一個魔幻情境。
人能不能從畫中走出呢?其實這並不重要,重要的是讓梵谷來呈現一場荒謬的對照,換個角度想,當年如果梵谷真的接納瑞秋,或者有其他的女人愛上梵谷,那今天可能就沒有梵谷的留名了,為什麼?因為繪畫是要何等專注的技藝,也許你會認為上天對梵谷太不公平?
畢卡索在廿世紀,是相當出眾的畫家,而且他的畫也相當賣錢,當然也有更多的女人,追逐他的也相當多。但他更欽佩的是已經年老而且手部痛風的人,他是雷奈爾,他的別墅就是用一張鉛管畫換來的,而且雷奈爾的身邊有許多的「家人」,這些原先全部都是他的模特兒,但在畫後模特兒自然就留下來,也順理成章地成了他的家人。
畢卡索與另一名義大利畫家莫迪利亞尼去拜訪他。莫迪利亞尼也是苦命之人,他畫的女人脖子特別長,而灰色的眼眸卻沒有眼球,這自然與梵谷的解釋一樣,梵谷為何把天空與星星化成螺旋狀?也許他有一種幻覺症,所看的情境正如他所畫的一模一樣。
莫迪利亞尼說如果他愛上一個人,自然就會為畫中人畫眼睛,最後為妻子畫完最後一幅畫,就因肺結核在短短卅多歲就亡故了。但生前莫迪利亞尼的畫也沒有受到廿世紀上葉那些人士所推崇,甚至在一次畫展中,警察也來干涉並加以制止。
文森梵谷另一番創作便是與弟弟的來往書信,後人把這些往來書信出版『文森梵谷書信集』,詳細的敘述辨證了梵谷創作的過程。
導演於是根據這些書信,提出這種辯證,接著又把這些懷疑,放置在現代生活中,於是他跟艾莉絲上了床,這點似乎有些難以自圓其說,但重要的是導演要呈現的是一種假設。如果梵谷當年也像弟弟一樣當個畫商,畢竟那個時代不是現代,現在繪畫有更多的容納性,抽象畫許多人也看不懂,但一幅畫竟可以賣到上億,甚至更高的價錢。
所以梵谷與艾莉絲發生關係後,突然一種複雜的情感蜂擁而至,過去創作的純粹感,再也無法湧現,那種創作的慾望忽然不見了,所以他從現實中實踐了辯證,一輩子孤寂似乎是他的宿命。
其實孤單也是另一種生活,現代的年青人不就抱著單身的理念,也過得相當愜意,但這是完全不同的生命底蘊。梵谷身負一種天賦的職責,他必須為這世界留下那麼美好的畫作。
其實早期的梵谷,也就是「礦工」時期,他曾當過牧師,也到礦區去佈道,那時候他的畫風偏黑,大部分是木炭畫,色彩也極度偏黑,人物的素描也不是那麼傳統,那時候似乎看不出他的天賦。
但在其他階段就突然亮麗起來,尤其「向日葵系列」,似乎像火焰一般的燃燒,現在繪畫市場,還會算是幾朵的,價錢當然不一樣。
梵谷的農田與荒野或房屋,也都具備了獨到的詮釋,令人眼睛一亮,直到最後流落到亞爾,在變化萬端中梵谷在書信中曾經感歎「我想要結婚以及生兒育女,有時我真恨這些骯髒的畫作!」
所以一代大師其實也都有兩種心態,這些複雜的心思其實也是一般人的心態,有些人在年老之後,亦會開始埋怨自己年青時候的選擇,如果能夠重來,你是不是會選擇同樣的工作?
有時生命是一種關鍵,但這種關鍵其實都早就預定好了,讀者文摘曾有一篇短文,說全世界的錢平均分配給全世界的每個人,但一年後,這個世界又會恢復原狀,我同意這句話,但一年太快,十年可能較為恰當。
也有一種人完全不喜歡藝術,對於名畫完全沒有概念,梵谷有一幅「醫生肖像」就被人拿去裝修雞舍,後來在修補雞舍時才被鑑定為梵谷真跡,這種愚人我認為相當可惡,但其實這與個性有相當大的關係。所以也不能太過苛責,但一想到如果那幅畫真的毀於雞舍,實在也太使人心痛呀!
2024年12月15日 星期日
一個傻子(A Farewell to Fools)
導演:波格丹.德雷爾(Bogdan Dreyer)
主演:傑哈.德巴狄厄(Gerard Depardieu)
哈維.凱托(Harvey Keitel)
羅馬尼亞 / 2013年 / 84分鐘 / 保護級
一部看似荒誕、實則令人心酸的電影!本片是一部2013年獨立劇情片改編自小說《伊普之死》,演員陣容豪華,除了法國影帝大鼻子情聖傑哈德巴狄厄與老戲骨哈維凱托,二大影帝的精彩對決之外,更邀來威尼斯影后蘿拉.莫瑞特友情演出。劇情精彩絕倫,結局更令人出乎意料。
◎ 劇情簡介
一九四四年二次大戰快結束的一個法國小鎮。小男孩亞歷克斯正與原名席歐德但大家因覺得他有些笨而叫他伊普的人正在玩拿破崙的戰爭遊戲。伊普原本是軍人,但因腦部撞擊故被鎮上的人收留,自己獨居在一座沒有人居住的廢棄古堡。
不久亞歷克斯遇上一名騎機車連小船的德軍費德里希到來,當時德軍佔領法國,但費德里希對亞歷克斯很好,也曾教他騎這種三輪車,並問亞歷克斯要不要騎看看,亞歷克斯便在農場的草堆上轉圈,等過癮後騎回來,卻發現費德里希已經被人割喉而亡。
亞歷克斯嚇得將機車推入城市的草叢中並帶走費德里希的手槍,急忙跑到古堡找伊普。伊普將槍留在家中,而亞歷克斯立刻去向德軍報案。駐軍隊長下達一個命令,在明日五點以前要交出凶手,否則將處決城市中十名的大人物。
牧師亞尼斯聯絡市長萬曼斯以及警長布朗恩隊長,尚有公證人以及醫生連同他們的太太齊聚一堂共商應對的辦法,眾人雖然束手無策,後來牧師太太想到伊普,眾人於是假借生日請伊普一起來慶生。
伊普坐在首座上說今天不是他生日,但眾人說出他原名席歐德,是這個小鎮救了他並收留了他。而醫生也檢視席歐德的肚子,並表示他將不久於人世。甚至市長答應要他承認是凶手,將來會以他名字來為廣場命名,並且要為他立碑而且要用最高的立碑並且是鍍金的。席歐德漸漸陶醉在其中,眾人以為席歐德已經答應,但席歐德突然說這些光榮的情景他都無法見到,於是要求要來一次彩排,於是全鎮的人都被教堂的鐘聲吵醒,在教堂舉行一場盛會,而席歐德滿足地躺在棺木內。眾人見時機成熟要公證人立刻寫下自白,但此時席歐德又提出要求他離婚的妻子照顧智障的女兒,要求要牧師河邊兩塊最美的田過繼給妻子,又要醫生一塊田地給他的小舅子菲利浦,因他與女兒譚亞都是智障,眾人眼看時間快到只要寫在告白信,然後他回去家中準備,時間快到時席歐德拿著槍走向廣場,而大批德軍經過廣場,但未停下,原來戰爭結束了。
◎ 劇情分析
這是根據小說『伊普之死』而改編為電影的作品。除了法國有名的演員大鼻子情聖傑哈德巴狄厄擔任伊普之外,著名的演員哈維凱托擔綱演出牧師一腳相當勝認。威尼斯影后蘿拉.莫瑞特友情贊助,使得本片更具可看性,很可惜本片竟未在臺灣的戲院演出,可能受到「一個傻子」同樣的歌曲影響,在臺灣也不曾引起普遍議論,這是相當可惜的。
人性其實在危及自己的身軀之際,就會因為為自己設想,所有卑劣的情懷就會釋出。那時候的公理與正義完全拋之腦後,只期望自己能安全脫離。當全村的重要人士匯聚在一起的時候,我們才知道伊普的真正身份,他跟任何人一樣過去曾擁有一個相當響亮的名字---席歐德。
席歐德真的是一個傻子嗎?他其實因為崇拜拿破崙,他曾是一名軍人,他那句名言:「如果要我屈服在敵人手上,我情願自殺。」,正是這句話使他願意接受牧師的建議,因為他在世上無人能夠對他尊重,只是因為世人並不了解他,因此他便時常與亞歷克斯打成一片,其中在家裡藏了一台留聲機,只要聽了這首軍歌,他立刻會變成一位英勇的戰士。因此留聲機便成了具像的道具,而且發揮了最後席歐德活下去的勇氣。
之所以答應牧師自承為凶手,是因為在這份死亡中,使他重新見識到世人的尊敬。是的,這個城市的廣場以他名字命名,並且牧師為他舉辦隆重的告別式,外加每天早晚兩次祝禱文,保證他死後一定上天堂。這是他從未想過的殊榮。何況真相是否是這位席歐德所殺?
為了趕緊讓席歐德自承為凶手,眾人幾乎是全部答應他,萬萬想不到的是席歐德都與妻子分開了,竟還能為她與女兒甚至妻舅著想,他要三塊良田來交換,眾人只好在掙扎中答應了,因為只有他答應,才能在明天早晨五點向德軍大隊長交差,如此能保眾人平安,而犧牲的只是微不足道的伊普。
但如果你認真思索,如果一個人很笨,他如何會在家藏著留聲機?而且執著於軍樂隊,也就是說,他只是留戀在以前軍中的生活和理想。現在孤單一人也只能與亞歷克斯玩戰爭遊戲,但他永遠信守一種念頭,就是不會投降在敵人威逼下,如果有這種情形,他情願死在自尊的嚴肅氛圍中。其實這多少有一點在諷刺法國當年開戰不久,立刻向德軍投降。二次大戰期間,法國幾乎沒有任何戰役是與德軍發生的。
六0年代的「廣島之戀」講述的是一名德軍與法國少女談戀愛,受不了村人的指責,女孩業藥劑師的父親把她關在地下室,經過一陣子,母親偷偷把她放出來,要她騎單車離開內韋爾而去巴黎。在走出村外時,她聽到廣島在當天受原子彈的攻擊。所以主題是「那個晚上內韋爾認識了廣島」。
這一部有關記憶的電影,是法國新浪潮的女作家所寫的劇本,曾經與另一部名片「去年在馬倫巴」這部影片齊名,也是常受到影迷討論的電影。
我認為「一個傻子」某種程度應該值得與前面所說的經典之作齊名,尤其在人性上面的呈現,看似代表神的牧師,他算得上是鎮上十名有名的人士,他的信仰在瞬間只剩下用來安撫他眼中的傻子,因為全鎮中只有伊普看來是殺死德軍的凶手,一則他無後顧之憂,其他人都有妻子和其他家人,所以聚會一開始,眾人的目標便趨於一致,眾人各司其職鼓動三寸不爛之舌,讓伊普逐漸進入他們設定的陷阱之中。
伊普是否真如他們所想的一樣是一名傻子。我想他只是放逐自己,在紛亂的世界中,似乎只能保持童貞,與亞歷克斯這名小孩天天玩將軍與士兵的遊戲,因為這些遊戲中他們只有真誠的互動,從而從中找到他們共同的語言,那就是軍人的職責,在被抓的時候,若成為囚犯,那唯有自盡才能顯示軍人的天職。
將伊普的理想與其他名人來比較,人性的不堪就不覺顯露出來。伊普的死亡,變成眾人的期待,而在期待背後是自己的自私,這使得他們的位階,在瞬間失去靈魂,所有人際之間的高下立判,在那時刻沒有任何人可以說伊普是傻子,他像天使般地拯救了整個小鎮。
伊普在這個階段,還能想到自己的妻子與女兒,甚至是他的小舅子。只要他們擁有土地就可以生存下去,伊普這樣就能放下世俗的心,真的期待牧師告訴他的,能夠上天堂,而在那兒,可以享受無盡的歡樂,與享受不完的天上快樂。這種利用宗教詐騙別人,跟現在伊斯蘭教的宗教豈有兩樣,因為你只要執行計畫完成,人肉炸彈會使你昇天,那時候會有五百名美麗的處女來迎接你,而除了天上的享樂,那五百名處女全部屬於他的。
這種宗教的詐騙,古往今來,似乎一再地發生,宗教本來是安撫吾人精神有所慰藉,但到一個關鍵,便有可能質變成完全相反的地步。於是我們又返還在小說與電影,讓這種善惡之對比呈現在你眼前,你可以看見牧師、市長、醫生、公證人、警察這些代表正義一方的人,是如何與伊普能夠相比。於是我們要重新定位所謂的傻子應該是另有所指吧!
2024年11月13日 星期三
七五計劃(Plan 75)
導演:早川千繪
主演:倍賞千惠子
磯村勇斗
日本 / 2022年 / 112分 / 保護級
禮讚:2022坎城影展金攝影機獎特別提及獎
代表日本角逐奧斯卡最佳國際影片
第65屆藍絲帶獎最佳導演、最佳女主角獎
是一部由日本、法國、菲律賓及卡達四個國家聯合製作的電影。
故事講述日本政府為應付日益嚴重的人口老化問題,推行PLAN 75計劃,容許年滿75歲的老人選擇安樂死。…
◎ 劇情簡介
金秀真獨自帶著行李在車站等一個人,日本本來就是一個長壽的國家。由於老人愈來愈多,造成社會問題,也造成國力很大的負擔,因此他們開始推行Plan 75計劃,也就是在滿七十五歲的時候,可以選擇安樂死。
七十八歲角谷道在飯店工作,身體狀況還好,但卻遭人投訴,遂被飯店辭退,阿道曾嫁過二個丈夫,但目前獨居,膝下並無子女。雖然有一群好友,但都是晚景淒涼。
這一日她去朋友小稻的家中,她也是孤單老人,沒想到小稻因昏倒而死亡。這使得阿道開始思考,自己是否要報名參加七五計劃。
接待她的是一名男職員岡部廣,他是一名恪守本分的公務員,阿道在岡部廣的說明與勸慰中很快就決定選擇時間,決定了人工加工死亡。
在時間尚未到來,公司會有熱線服務員成宮瑤子來電,在固定的時間打一通電話來慰問,卻也制定了固定時間,時間一到就必須停止,不得與客戶攀談,也不能見面。但阿道卻向瑤子提出了一個請求,就是與她見面,因為見面才較有親切的感覺。
禁不起阿道的請求,兩人終於見面,約在過去阿道熟悉的保齡球館,也一起打了保齡球,阿道甚至於有全倒的紀錄。而阿道為了感激她,給了瑤子一點錢,雖然違背公司的規定,但阿道說其實她的錢也很少用,瑤子禁不起阿道的請求,不得已才收下來。
另一名菲傭瑪莉亞為了替兒子治病,遠渡重洋到日本擔任很多人不願擔任的遺物收拾者。她面對這些老人的問題,實在感觸良多。
岡部廣接獲岡部幸夫安樂死的申請,幸夫是他的叔叔,因父親亡故時,並未回來看武夫最後一面,岡部廣心中百感交集,去幸夫住的地方,並一起用餐,喝了一點酒,沒想到幸夫卻嘔吐不已,然後默默地回到車上,最後竟死在車上。
阿道決定的日子到了,但阿道所用的裝置發生故障,死裡逃生的阿道去望著夕陽,不禁感觸良多。
◎ 劇情分析
這是一部仿效「楢山櫛考」的電影。是由日本、法國、菲律賓及卡達四個國家聯合製作的電影,由早川千繪所導演,這也是她第一部執導的電影,述說日本人因長壽而帶來老化,並執行所謂的七五計劃,是呈現日本人如果超過七十五歲,而這名老人有選擇安樂死的權利。
其實在瑞士就有一家值得爭議的基金會,顧客選擇安樂死是合法的。這是全世界絕無僅有的機構,甚受世界的道德檢驗。在臺灣曾有一名傅達仁就曾與該機構簽約,但去了第二次才自殺成功。
這個虛構的故事是日本政府設立的,而裡面的職員是公務員,由這個角度呈現人在生死關頭,所表現的人生百態。角谷道已經七十八歲,身體狀況還算不錯,在一家飯店裡擔任房務部的清潔與換洗工作,但因為遭到客訴而被開除。
阿道曾有兩次婚姻,且一名嬰兒中途夭折,目前就她孑然一身,以她七十八歲而言又加上身體還算硬朗,獨自一人又無法就業,而雖然有一些同樣孤單的老人偶爾與她相聚,但獨處的世界漸漸使她嘗到孤單的滋味,於是她就報名參加了七五計劃。
雖然是簽了約,但決定執行死亡的權利在自己,當你發現有一天生活索然無味,就可以主動告知這個機構,而這段日子這個機構還能固定時間有生理輔導員用電話與你聯絡,但有時間限制,怕就是老人太寂寞而講個不停。
其實就這部分就有一個破口,既然知道老人喜歡講電話,那就不難發現,問題癥結點是老人耐不住寂寞,如果從另一個角度而言,專門培養年青人來陪老人談話,那老人如何會想到安樂死?既然世界還有期待,死亡就會愈離愈遠,也就不用再設這種安樂死的機構了。
老人問題有兩點,除了孤單寂寞之外,就是雖患重症,每天痛苦地茍活在世上,那會增加社會成本,自己也愈來愈不想活。
人為何會生病?人為何會在病床苟活許多年?佛經謂這是前世的業障,一般其他宗教都不認同,只有佛家持此說理,事實上這必須要輪迴的認同才會同意業障的說法,而這所謂的業障則有許多無限世,而這論點其實一般人也都有盲點,謂生命既然無限世,那是如何出生的?對於此,釋迦牟尼則說此法則乃「法爾如是」,亦即你的生命並非是有開始,而是無始,因為沒有開始,我們在六道輪迴中就不會結束,除非是成佛。
這個機構有一名推廣員岡部廣,他負責接待阿道,要做這樣的決定必需要有相當的覺悟,沒想到阿廣也接到了叔叔的電話,這使他多了一層複雜的心情。因為父親武夫死亡的時候,叔叔幸夫並沒有回來,這一點在劇中沒有詳細介紹,但不難看出人生在世並不一定會樣樣令人滿意,也許弟弟對哥哥有不同的看法,譬如說父母死後,財產由長子繼承,次子或其他成員必須去外面獨自奮鬥,這種情形往往會引發爭議,在現今的社會,這樣的觀念是不存在的。
幸夫最後才說:「所以…武夫已經死了。」這表示這期間他對這位哥哥有說不盡的情緒,而阿廣開車去載叔叔回機構,半路中一起用餐,甚至也喝了一杯酒,但就在半路幸夫卻嘔吐不止,自己無言地走上車,但同時也在車內斷了氣。導演最後在這個階段做了無言的分野,幸夫要執行安樂死,也是阿道執行的時候,但正好是裝置發生故障,阿道死裡逃生,這時候阿道才體認到世間也有許多美好的一面,譬如晚霞的時光,就讓人感覺「夕陽無限好、只是近黃昏」的感觸。
為了突顯生命的另外一個面向,外傭瑪莉亞來日本打工是為了挽救她罹患病症的兒子,而她在一處日本人都不喜歡的地方工作,那就是為死者處理遺物,在她看來生命都具有無限生機與希望,尤其她騎腳踏車在冷風招展的路上,似乎與她的家鄉完全不同,不管冷或熱,我們似乎都應該用心去體會。她說希望放在未來,等賺夠了錢,回家醫治了兒子,從此一家團圓,對瑪莉亞而言她是無法領悟所謂的七五計劃
另一名熱線服務員成宮瑤子,她禁不起阿道苦苦哀求,與阿道回到過去的時光。每個人都有年輕的時代,而在那個時代裡當然無法想像日後會有什麼結局,為了報答瑤子,阿道塞給她一筆錢,雖然瑤子拒絕,但阿道相當堅持,因為有多少人願意陪將近八十歲的老人去保齡球館。阿道似乎從這樣的陪伴中,回味了人生過去美好的時光,由此可知人生某些意義對每個人而言,都是相當可貴而值得回味的。
最後因執行死亡的機器故障,使得阿道對人生有了不一樣的看待。這也是導演最後對生與死的宣告,人生若只是相同的對待,只有一種味道,那未免太過乏味,如果生命是必須觀察去體驗,那就是活在當下,雖然你不一定了解當下是什麼?必需要有極端的對立,才能體驗「法是孤味」那種境界。
現今除了瑞士,全世界都不認為自殺是值得提倡的,「七五計劃」是一部值得我們深刻探索的電影。
紐約追夢日記(My Salinger Yea)
導演:飛利浦.法拉多(Philippe Falardear)
主演:瑪格里特.庫利(Margaret Qualley)
雪歌妮‧薇佛(Sigourney Weaver)
美國 / 2021年 / 101分 / 輔導級
禮讚:第70屆柏林影展:開幕片。
改編自喬安娜拉可夫暢銷同名小說
這是一部熱血新鮮人的職場奮鬥記…
◎ 劇情簡介
在紐約近郊長大的喬安娜,與男友卡爾生活在一塊兒,後來她在柏克萊唸研究所,因為她的願望是寫詩,並且最大的心願是成為文學家。
在一次與友人小聚後,喬安娜突然有了新想法,她不在意卡爾如何想,突然暫時休學,離開卡爾,隻身去紐約追夢,男友不置可否,兩人在沒有分手的前提下,卻也沒有任何表示。
喬安娜在伊頓人力資源公司的介紹下,應徵了一家古老的文學經紀工作,負責人是瑪格里特,她堅持不僱用作家當職員,於是喬安娜暫時放棄了文學創作,而得到這份工作。這家老派的公司堅持不用電腦打字,只能用古老的打字機打字,因當時電腦剛剛流行,社會起了劃時代的變化,但這家古典的出版社依然堅持維持傳統。
喬安娜答應了,因為這出版社的牆上掛滿了一幅幅的作家肖像,像沙林傑、克莉絲蒂,費茲傑羅,簡直就是作家的最好的歸宿。而喬安娜在這兒又與一群友人聚會,不久就認識了新男友唐,由於卡爾很少跟她聯絡,而喬安娜也甚少與他聯繫,因此兩人的關係就自然而然地分手了。而因為有唐與她同居,所以喬安娜似乎沒什麼遺憾。
公司裡常有許多讀者來信,寫給沙林傑,他是暢銷書麥田捕手的作者,但喬安娜並不曾看過麥田捕手,而瑪格里特為了不打擾作者,要喬安娜用制式的口氣回絕每一位讀者的來信,由於這些讀者的來信都是文情並茂,具有一定程度的感情,但瑪格里特堅持讓喬安娜將那些來信放入碎紙機中。雖然如此喬安娜慢慢從這些來信中忍不住自己代替沙林傑回信,這似乎違背了這家公司的原則,就法律或道德來說也不容許她如此作。
然而這種工作看來不起眼,卻對喬安娜具有深刻的影響,在放棄這種為讀者聯繫的互動中,喬安娜似乎察覺出某種過去所不曾有過的聲音。
在同事休自殺後,喬安娜雖然完成了另一件案子,瑪格里特正式升她為經紀人,喬安娜此時反而提出辭呈,她開始寫她喜歡的詩集,而最終她終於走向作者的身份,也在最後終於見到沙林傑本人,但兩人都沒有互動,只覺得對方似乎可以完全了解自己。
◎ 劇情分析
九0年代是一個世界大改變的時代,人們從用筆寫作開始邁入電腦的打字,當時的紙本世界,變為網路的打字,甚至於連普通的打字機都逐漸地凋零。
這是一種新時代的來臨,號稱「資訊主義」開始流行,不管你喜不喜歡,紙本的世界開始消失,你可以發現在重慶南路的傳統書店已經關了許多,過去聞名的書店街已所剩無幾。雖然有許多人還是喜歡傳統的書店,但人潮已明顯少了許多。
九0年代之前,其實在日本也有許多推理小說,當時的小說家經常是收入排行榜的前十名,而且也改編成電影或電視劇,直接或間接影響了日本人的生活作息。譬如說在捷運車上,你可發現許多人在閱讀之後,便將書留在座位,那不是他們忘了拿,而是刻意留給有興趣閱讀的人,這樣的讀書風氣,可謂當時的風氣,但在有電腦、手機之後,這種情形已經不多見。
在那個時代,也有許多人立志成為一名作家。喬安娜就是想成為詩人,但在印製成書的時候,她是沒有收入的,因此就應徵到一家出版社擔任助理。
這是一家相當古老而又傳統的出版社,曾經出版的作家有沙林傑、克莉斯蒂、費茲傑羅,而他們的相片掛在出版社的牆上,令喬安娜激動不已,但當時的出版社是採用經紀人制度,並不是每個人進去就能擔任經紀人的職位,而是由助理開始幹起。
臺灣的出版業大部分是總編輯,編輯這些職務,並沒有經紀人這種職位,而編輯要出一本書,開始總是循自己的好惡,就直接為這本書下了論定。但臺灣的出版市場相當狹小,一本小說出個二千本幾乎沒有下文,不像日本的小說如果相當暢銷,那起碼會有二百萬本,但隨著世代的轉變,如果賣個五十萬本,那也就稱為暢銷書了。
公司內的主管瑪格里特,她對人生有著豐富的經驗,但她就如沙林傑的小說人物荷頓對年青人的心理並未透徹與了解,尤如荷頓這名十七歲的青年,他剛進入到成人世界,對這個他一向陌生的成人世界始終無法了解,於是角色與作者變成了麥田捕手的素材,而沙林傑便延伸了角色的內心世界,無法去面對每個人的聲音。
瑪格里特她的生命經驗充滿神奇,她可以同時跟二個男人同居,在獲得兩個男人的理解與體諒之後,彼此相安無事,雖然最後休這個男人自殺,事實上也反映了人生的複雜面。
喬安娜在紐約近郊讀大學,毅然休學後投入出版業,但出版業有不成文規定,只能處理一些雜事,而瑪格里特因為知道沙林傑於小說的主人翁有著相同的心理,故讀者來信一概用制式的回答予以拒絕,而喬安娜的工作之一就是每天將讀者來信一律送進碎紙機中。
喬安娜就讀柏克萊研究所,她暫時停止了學業,也與男友卡爾暫時分手,她到紐約追夢,又結交了另一名男友唐,但卡爾在她到紐約後也就順理成章地分了手,這種令人不解的心裡,依舊離不開荷頓。
但喬安娜卻在她的工作上產生了矛盾與疑惑,她認為用制式的回信拒絕每一位讀者,是相當不公平的,所以偶爾會用她自己的見解替讀者回信,但這是一件相當不道德、也在法律上無法同意的,於是她的內心起了極大的衝突,在她被瑪格里特升為經紀人之時,也興起了她辭職的心,最後邁向她的願望,出版了第一本的詩集。
其實人生是極端複雜,也就是現實與人性往往有很大的扭曲,不管個性如何,在不同的年齡,終究會以自己的習氣作出反應,於是就有了不同的心理與人生,在不同的人生中有著差異與同質性,但人往往看不清楚真相,也就是無法了解別人與自己,所以就延伸了許多故事,只要仔細觀察,就不難見到真相。
人生如夢幻泡影,過去的是虛幻的;未來尚未可期,似乎只有當下。但當下究竟要如何解釋呢?導演在處理喬安娜的兩段感情似乎是超越現實的,外人來看也許無法了解,但應該屬於人性的必然,必須要有一名智者能夠看清真相,真相卻無法用言語道出,於是這就成了人生必須在每個階段都要仔細把持。
有些是經由文學來提點,雖然聽起來是至理名言,但卻是生命真相的點滴,也許人生像一所學校,每一段人生我們都能發掘與學習到甚麼,正因為如此,每次的領悟都有其具體的東西。
沙林傑到最後喬安娜去出版社,兩個人互望許久,也許彼此心中各自都有一點悸動的感覺,但這只是人生中偶然的相遇,雖然不同年紀不同世代,彼此如幻化夢境一般,然後電光石火之後便歸於空無。
導演用超現實的手法呼應喬安娜的感情,其實已經說明了這兩段遭遇譬如從前,在理性世界這種對待我們往往被迷惑,自以為陷入孤寂之中,卻不知是自己正是宇宙的中心,這是一部根據My Salinger Year這本書,真人真事改編而成,裡面有許多屬於心理層次,作者是Joanna Smith Rakoff的回憶,相當令人感到珍貴。
2024年11月12日 星期二
2024年全年度(38部)總片單
【欲知劇情、導讀,請直接在藍色的片名上點選】
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項次 |
片名 《 全年度影片均由黃英雄老師撰稿、講評 》 |
| 1 | 百萬法朗(Le Million) |
| 2 | 養老金都沒了啦(老後の資金がありません) (What Happened to Our Nest Egg!?) |
| 3 | 訂製幸福滋味(Love Sarah) |
| 4 | 天堂電影院(Last Film Show) |
| 5 | 勇敢說愛(1998)(Living Out Loud) |
| 6 | 你家還不是我家(One Careful Owner) |
| 7 | 青葉家的食光(Around the Table) |
| 8 | 巴黎小情聖(Edmond)(2018) |
| 9 | 紙花(종이꽃)(Paper Flower) |
| 10 | 天堂計劃(Everything Went Fine) |
| 11 | 父子恩仇錄(Hud) |
| 12 | 親愛的母親(Pilate) |
| 13 | 我的王子老爸(The Lost Prince) |
| 14 | 抓狂養老院(Retirement Home) |
| 15 | 越界分身(Madeleine Collins) |
| 16 | 幸福知音(Hear Me Out) |
| 17 | 末日預言(Knowing) |
| 18 | 破碎的琴鍵(Broken Keys) |
| 19 | 阿爸休假中(휴가)(A Leave) |
| 20 | 愛上觸不到的你(Five Feet Apart) |
| 21 | 光影帝國(Empire of Light) |
| 22 | 花蕊戀春風(Lovers Must Learn) |
| 23 | 街角的書店(The bookshop) |
| 24 | 世上最美麗的奇蹟(Miral) |
| 25 | 名偵探奶奶(오! 문희)(Oh!My Gran) |
| 26 | 我的神祕狼朋友(Vicky and Her Mistery) |
| 27 | 春風秋雨(Imitation of Life) |
| 28 | 老子發財啦!(If I Were Rich) |
| 29 | 享受吧!一個人的旅行(Eat Pray Love) |
| 30 | 她和她的小主廚們(La brigade) |
| 31 | 細雪 (ささめゆき sasame yuki) |
| 32 | 嫁個好腦公(Handling Method For Grumpy Woman) |
| 33 | 繁榮的貧民窟(Holy boom) |
| 34 | 罪愛(Love & Other Crimes) |
| 35 | 探戈行不行(Tango Shalom) |
| 36 | 腦海中的橡皮擦 (내머리속의지우개) |
| 37 | 紐約追夢日記(My Salinger Year) |
| 38 |
七五計劃 (Plan 75 ) |
2024年10月17日 星期四
腦海中的橡皮擦(내 머리 속의 지우개)
導演:李宰漢
主演:孫藝珍、鄭兩盛
韓國 / 2004年 / 117分 / 普遍級
禮讚:該片在韓國國內取得了巨大成功,連續兩週獲得票房冠軍
講述一對戀人相愛結婚後,妻子得了阿茲海默症的故事…
◎ 劇情簡介
金秀真獨自一人帶著行李在車站等一個人,但時間到了,那人並沒有出現。秀真知道那人爽約了,也就是那個男人捨棄了她又回到妻子身邊。
秀真進入超商見一名男子金哲洙在買可樂,但她認為她有投錢,搶先一步拿可樂,並且一口氣喝完並當著金哲洙面前打了一個嗝。
秀真隨後被機車騎士搶走皮包,但機車騎士卻被哲洙用車門擋路,摔了狗吃屎,哲洙是名工地工人,身上配著腰帶工具,立刻為秀真的皮包修復帶子。
哲洙是秀真父親旗下的工人,他有獨到的見解,認為水泥層未乾又立刻施工,將來可能會有災禍,社長也就是秀真的父親,對他非常激賞。
又一次秀真買可樂,這回哲洙搶先一步,拿走她的可樂並一口喝完並且在秀真面前打嗝。兩人到路邊攤喝酒,哲洙吻了她,並倒滿酒杯對秀真說,喝完這一杯我們就交往吧!秀真一口氣喝完它。
就在哲洙去考試建築時,秀真因太緊張就昏死過去,此時秀真擔任設計師的老闆永民從巴黎回來,而這個男人正是當時爽約的男人。但此時秀真與哲洙已論及婚嫁,當時有一地主,提供一塊地,問哲洙能蓋出什麼樣的作品,哲洙設計他倆未來的生活,兩人很高興地計畫未來,但秀真此時出門之後便忘記回來。
原來秀真雖然年輕,但卻被診斷出有早年阿茲海默症,就像腦中有橡皮擦一樣,秀真漸漸遺忘他倆的過去,但哲洙堅定的相信,必定會治癒病症,他不願向命運低頭,相信愛情必定能戰勝一切。
其實哲洙有段過去的往事,他的母親將他遺棄,而他也不願浪費錢在母親身上,秀真告訴他原諒一個人只需要在心中留下一個空間,但哲洙不從。秀真發現自己的記憶力一天天衰退,有時反而想起前男友而忘記哲洙。這一日前男友又到家裡找她,她反而忘了哲洙,哲洙回來,立刻揍了前男友。
秀真的父親知道必須照顧她,但哲洙說今生若無法告知她那句話,將會遺憾終身,於是在所有都和解之下,哲洙終於在海邊的養護院見到了秀真。
◎ 劇情分析
這齣戲是二○○一年由永祚博美與緒形直人主演的日劇「愛在記憶深處」。故事講述兩人不顧家庭反對而結婚,後來女主角罹患失憶症,丈夫用盡辦法想喚起愛妻的記憶。
而韓國拿來加以改編,而且以「國民初戀」的孫藝珍與「武士」鄭雨盛這對偶像搭檔演出,果然是賺人眼淚,是近年難得的偶像劇。
金秀真是一名富家女,她執意要與有婦之夫交往,並相約到國外,結果男方並沒赴約,傷心地秀真卻在超商前與工人打扮的崔哲洙有了可樂之爭。
這段開頭其實編得不錯,再加上一場機車搶奪皮包,更增添了哲洙的帥氣,這當然是偶像劇的規則,最早華視劇組從包青天的高收視來企劃,企圖改變臺灣的觀眾,果然從日本買來流星花園以來,便風靡至今的偶像劇,至今算來已二十年了。
比較過去的愛情劇,偶像劇似乎執掌了多年風向,這當然是向日本學習的,連韓國的戲劇是這麼吸引觀眾,但韓國還是必須看齊的。
在六○年代,美國拍了一部相當吸引人的電影,他們採用一流的編劇、一流的導演、一流的男女主角,拍了一部「愛的故事」,至今看來也沒什麼了不起,男主角似乎拍了那部影片後,也沒有大紅大紫;而女主角也沒有延續她的名聲,至今只留下那首大家都熟知的主題曲「愛的故事」。
未來世界的趨勢會往那個方向,似乎也說不準,但時間總會改變風尚的,只是現在資訊主義時代,每天吸收的資訊實在太多,但不管怎樣,電影是在演人的問題,青年男女的任務似乎只有談戀愛,但背後的主題呈現,需要有意義的厚度,而這部影片採用的正是「阿茲海默症」。
當然這個議題並不是第一次呈現,不管西方或東方,這個議題實在太多了,明明知道目前並沒有醫治的方法,但這似乎是個動人的催淚的議題,而得這種病的人其實不算少,但應該都屬於老年人。
也許你會認為老年人在電影中的呈現比不上年輕人的青春,但畢竟也有許多的老人失智,其實也拍過許多影片,而男主角往往也都是影展中受注目的人物。
老人失智或阿茲海默症,發表這種阿茲海默症的人是阿茲海默,很遺憾最終他也得到阿茲海默症,人生真是叫人哭笑不得 。
一般人到了一個年齡後,腦力會逐漸喪失部分記憶,較嚴重者,剛吃過飯又吵著要吃飯,遇到脾氣不好的人還會鬧脾氣,搞得全家烏煙瘴氣,要是走出門,就忘了回來,是因為他無法記得家裡在哪裡。所以應變之道便是在手掛上座標,這些現代的電子產品,使得外出不認得路回家的老先生有了可依循的依靠。至於在脖子上掛著聯絡號碼,聯絡地址與電話的,若遇上好心人也會根據這些資料而與家人聯絡。
但在最後完全喪失意識後,情況便相當不堪,而電影也就在這個情況寫出了許多的金句,這是偶像劇的特色,也是最吸引人的地方。
男主角對女主角說:「就算妳什麼都想不起來,我還是會緊緊地陪在妳身邊。」由俊男美女說這句話是多麼感人呀!
女主角說:「我的腦子裡,好像有塊橡皮擦,人不可能永遠幸福一輩子,我的記憶正在一點一點的消失。」如果你的另一半跟你這樣說,你會怎麼回答?
女主角又說:「不用再對我這麼好,反正我都會忘記。」這句話實在感人,而且又是令人心碎的言詞,另一半似乎只有落淚的份了。
女主角再度說出令人心痛的話:「我連記憶都失去,愛還有什麼意義?」她說的很有道理,但你如何去解釋愛是什麼?
男主角安慰女主角:「妳的靈魂不會消失的,我就是妳的記憶、妳的心。」這句話男主角說的很確切,很精準。但女主角知道這是對方安慰自己的話,但卻徒增她的悲傷與痛苦。
男主角說:「我會讓妳都記住的,如果妳忘記了,我全都會一個個告訴妳,就算妳什麼都想不起來,我還是會緊緊陪在妳身邊。」偶像劇就是同樣一件事,編劇要有不同的話去表達。合不合理那又是另一件事。
男主角說:「我會找到妳,對我們來說每天都是新的開始,我們每天都在談新的戀愛。」有人說金魚的記憶只有二十秒,所以繞魚缸一圈,遇見的金魚永遠是新認識的魚,唉,那該多累呀!
男主角說:「我只愛妳一個人,不想忘記也不能忘記,遇見妳是我人生最大的幸運。」
女主角說:「親愛的,你要知道,縱然你會從我的記憶裡消失,可在我心裡,你永遠無法被任何東西驅逐,只有相信,就會有奇蹟,哪怕記憶消失了,但愛情一定會留下。」男主角最後說:「如果我沒有對她說那句話,一定會遺憾終身的。」。





