極樂酒店(Hotel de Sade)

導演 : 阿曼．達斯(Oman Dhas)
編劇 : 阿曼．達斯(Oman Dhas) 、吳明小( Ming Siu Goh)
主演 : 魚．恰亞(Fish Chaar)
　　　黛布拉．滕(Debra Teng)
新加坡 / 2012年 / 100分鍾 / 限制級
Hotel de Sade是一部交織著血慾、情色及復仇的性頹廢視覺饗宴…

◎ 劇情簡介

　　張力的女兒被人綁架了，他付了贖金，但也跟蹤一名女人到一間公寓，果然發現綁匪，他將二人擊倒之後，審問女兒紅紅的去處，但綁匪非常狡猾，死也不肯說出紅紅的下落，在最後只說出紅紅已經死了。
    
　　憤怒的張力拿來瓦斯桶，打開開關，然後將打火機丟入造成火災。但他卻不知，當時紅紅其實也被綁在沙發的另一端，被火燒傷的綁匪將紅紅帶走，從此綁匪展開了一連串的復仇計畫。

　　張力為了麻醉自己，常常到花街柳巷尋求慰藉，但他並不與女人發生關係，只要求女人施以最殘酷的「痛」，張力因此而獲得自我懲罰，因為他自始至終一直都無法原諒自己無法救出自己的女兒。

　　在大陸的某一地區，有一家相當神秘的酒店「極樂酒店」，在這兒任何的客人都能得到他們想要的，舉凡各種性虐待、變態的男女關係、變裝秀……。而酒店的主人已經找到張力的行蹤，並要眼線將他引誘到極樂酒店。
    
　　張力到達酒店前是被迷昏的，當他醒來已經置身在酒店中，他要求的「痛」立即得到回應。酒店派出了最出眾的「牡丹」來服侍他，而酒店主人也要牡丹好好的虐待張力，張力甚至跳泳池自殺，牡丹救了他，也替他撈起一條項鍊，並告知在閣樓中，酒店主人的房裡，有一個女孩也帶著相同的項鍊，這使得張力再度燃起希望，因為那個女孩可能就是紅紅。
    
　　因為牡丹也不想一直待在這兒，況且就算三天完成任務，主人也不會放過她，於是告知閣樓在最上層，而壁爐的煙囪正是通往外面的出口。
    
　　於是牡丹先行進入閣樓，暗中拿了鐵棍欲攻擊主人，但透過監視器主人早有防備，先下手打昏了牡丹，並潑灑汽油在她身上，在主人劃第二根火柴前，牡丹急急攀爬上煙囪，並向附近捕魚的人求救。
    
　　張力也獨力奮鬥，自己雖受傷，但也打昏了許多手下，但最終依然被擒，主人這才透露他欲報全身被焚的仇，決定要他目睹主人強暴紅紅的現場，所幸另一名被抓來的男子為報仇而打死了主人……。

◎　劇情分析

　　這是一部新加坡、香港與中國合拍的電影，故事其實很簡單，張力為了營救被綁架的女兒，失敗後非常自責，他以為女兒紅紅已經不在人世，遂四處到燈紅酒綠之處，要那些應召女郎，用盡各種能讓他疼痛的虐待來懲罰自己，但卻也吸引了一個神秘應召站主人的注意，招呼手下將他帶到這個應召站的基地來。
    
　　要進入這個神祕之地是必須被矇頭蓋面的，回來亦復如是，因此幾乎沒有人知道這個場域之所在。張力在這個地方受牡丹的照顧服侍。其實牡丹是經過主人授意，必須拿出任何可折磨張力的手段，但條件是不能讓他死亡。當然最終牡丹與張力發生了感情，同時也發現紅紅未死，原來主人是當年的綁匪，被張力放火燒傷全身，他將紅紅帶在身邊，就是希望在張力面前強暴紅紅以為洩恨。最終當然主人伏法身亡，而張力、紅紅與牡丹安全逃出。意外的是這個基地竟然是建在桂林灕江岸邊的地下。
    
　　整體故事是個結構相當完整的呈現，但應該也是礙於經費的問題，人物角色的呈現顯然是較弱的，這一點是可以理解的。不像有些自稱「影評」的人不分青紅皂白，自以為是上帝可以判定一部電影的生死，這是令人啼笑皆非，只看結果是一種必然，就結果來做批判也是合理，但這中間，似乎好像缺乏了一些人文素養。網路是用來做什麼？一句笑話「是讓酸民存在的園地」，若果是如此，那又是另當別論了。
    
　　「極樂酒店」的前製作業絕對是正確的，但在尋找演員這個區塊，就會出現許多的變數，因為演員價碼的問題是一個落差極大的變數，就經費而言，如果請不起一線演員，那這項投資該如何往下走？為了讓影片成局，有時必須採用另一種手段，也許會有瑕疵，但這似乎也是不得不然的舉措，但這一切的成敗是製片與導演要承擔的。
    
　　寫影評並非是為了批判而批判，也許我們應該要用寬容的態度來看待，給這些為拍影片，而不遺餘力地為影壇做點小事的人一點鼓勵，而非以毒舌或惡狠的話語，在壓抑別人之後是否就能突顯自己？更何況要做任何批判之前，是否應該自省自己是否真的具備能量，做近乎法官的工作？
    
　　「極樂酒店」當然有缺失，那是演員畢竟不是首選，因此在情節的對待中，會顯得有些失焦，導演縱有完善的調度，還是可能會出現很多問題，而這些都會變成影片的整體呈現。了解這些緣由，就知道如果自認是一名盡責的影評就該如何應處了。
    
　　有趣的是，極樂酒店的場景相當豪華，而這個應召基地，竟然會設在相當純樸的桂林鄉間河邊，當然不必在意為何當時建築時，為何都無人知曉。電影或戲劇的虛擬是在戲劇呈現中常常被採用的，影評人當然不必對這些問題窮追猛打，你若不爽當然可以極力批判，但有時過度的執拗，反顯得自己的幼稚與無智。
    
　　中國這幾年的開放進步是有目共睹，而利用新加坡或香港的名義來投資，從而再進入中國市場，這應該也是一條可行之道。目前我所知道的，就有許多台灣的導演或製片採用這種模式，這或許也會是將來的發展之路。
    
　　如果我們用另外一組人馬當作模擬，張力改為由梁朝偉或金城武主演，而牡丹由大陸的湯唯來飾演，那麼其所呈現的戲劇張力是絕對不同的。
    
　　台灣的製片環境極差，但新加坡或中國其他小成本的製作也都會面臨這個問題，處在這種必須做抉擇的關鍵時刻，製片的選擇當然會以「節省」的考慮來經營，但對極樂酒店而言，我們也只能在略加批評之後，依然要向其表示敬意，畢竟人家也完成了一部影片。　
    
　　就人性而言，張力在自以為失去女兒而自責之後，便採用了自虐的方式，不斷地讓自己受虐而疼痛，從而使自己感到存在的方式，並非完全行不通，因為以這一條線連結極樂酒店的出現。而極樂酒店也揭發了許多人性的不堪，原來慾望不只是男女之間的互動，更多千奇百怪的渴求，會是人性中某方面的不足？從而在感官上出現極端背俗的表現方式，而這些讓人難堪而驚心動魄的行為，就一般自稱「正常人」的人來看，的確是「變態的」，但什麼是正常人？是否必須符合某些人的一貫要求或思維？這一切的一切，就更能顯示人性的不堪。
    
　　這些綁匪無非想一步登天，才會從事傷天害理之事，而在這些過程中，我們發現一步登天是不可能的事，人總是要腳踏實地，不斷地內攝自我充實，而不是往外放射，以為就能光芒萬丈，但這與唯識學所提的「靈山自心求」的道理是相 互違背的。猶如綁匪在綁架別人時，他豈會捫心自問？因為他早就認為自己才是真理，這也是為何這個世上始終都有一些始作俑者，而這些人永遠像綁匪一樣，在綁架別人之際，還以為是在伸張正義呢。
    
　　「極樂酒店」是一部中國片，本來不應列在圖書館的口述名單中，但因為演職員表全部都是用英文來呈現，這讓人在選購時產生另一種錯覺，以為應該是一部歐美片。但既然已經花錢買了公播版，卻也不得不做口述呈現，這是一項錯失，但不會因此而讓我失去為視障朋友導賞電影的樂趣與初衷。

失速人生(Three Worlds)

導演：凱薩琳．科西妮(Catherine Corsini)
主演：馬提烏‧梅努德(Mathieu Menut)
　　　拉菲‧佩爾索納 (Raphael Personnaz)
　　　可洛蒂德‧艾姆(Clotilde Hosme)
法國 / 100分 / 2012年 / 輔導級
禮讚：2012 坎城影展正式競賽片
　　　2012 榮獲費城影展觀眾票選最佳法語片
這個故事是關於一樁開車肇事逃逸、導致一位非法移民死亡的故事…

◎ 劇情簡介

　　亞倫是一家外國汽車代理商的高級推銷員，當然也幫助老闆泰斯塔做一些黑市汽車的買賣，亞倫不僅獲得泰斯塔的欣賞，也贏得泰斯塔女兒瑪麗安的青睞，兩人在不久即將要舉行婚禮。

　　亞倫與車廠內的推銷員及技工法蘭克等人交往相當密切，甚至可以趴在車子引擎蓋上玩耍，所幸也都有驚無險，而他們開車回來時，因搶著看清涼的女人照，不幸撞了一名站在路旁的年青人，駕車的亞倫焦急下車，但卻又立刻上車急馳而去。而這一切，被在樓上的茱麗葉從窗口看見了，她立刻報警，也在醫院查到昏迷不醒的病人真正的身份是阿提安，他是摩爾戴維亞的非法移民，很快地也聯絡阿提安的妻子薇拉，但茱麗葉卻無法提供肇事者的任何消息或線索。

　　在法蘭克的建議下，亞倫四人採取保密的策略，因為警方在尋求目擊證人，這表示無人知曉車禍的肇事者。雖然如此，亞倫卻是良心不安，他在公共電話問了阿提安的狀況，也隻身前往醫院去為阿提安打氣，但離開時，正巧被茱麗葉發現，隨後跟蹤並記下他的車號。

　　茱麗葉立刻查出車號的地址是外國車的進出口商，她同時也進到辦公室內與亞倫談論車禍的問題，但亞倫卻否認了是他駕車撞人，並將茱麗葉趕出公司。法蘭克等人也來關注，並提醒他們一定不能有所退卻。

　　薇拉在茱麗葉陪同下，醫院表示要有薪資證明，否則龐大的醫療費用必須自行負擔，亞倫似乎良心不安，他暗中找茱麗葉討論，茱麗葉建議應該給對方一筆錢，但亞倫卻無法單獨簽支票，他只好賤賣一輛車，得款八千歐元，在交給茱麗葉時，兩人情不自禁在車內發生關係。

　　茱麗葉將八千歐元給薇拉時，阿提安已經死亡，這更引起薇拉的生氣，因為要為阿提安辦個喪禮都不夠，於是亞倫只好進到公司去偷錢，並偷賣汽車，但這一切都被泰斯塔發現，泰斯塔希望亞倫自己要花的錢自己應負責，但亞倫的決定卻也注定他與瑪麗安的婚事……。

　　茱麗葉原本面臨感情問題，最終還是回到自己男友身邊，何況她也已懷孕三個月……。

◎　劇情分析

　　當人處在順境時，別以為那就是他永遠的人生。生命就像水流一樣，有時湍湍而急；有時潺潺而流，有時在河邊一角靜止不流；有時卻從瀑布急沖而下。這樣對水流的形容，其實正好是對人生極佳的寫照對應。

　　亞倫是個窮困人家的孩子，但憑著他的努力，終於在一家汽車進出口商中，因業績極佳而贏得老闆泰斯塔的信任；同時他也因此而得到老闆女兒瑪麗安的青睞，兩人感情已到即將結婚的階段。

　　所有的一切，都印證了亞倫是世界上最成功的一個典範，因此他與其他的推銷員及技工，夜晚常常在喝酒之後，開車戲耍一些玩命的遊戲。這種情緒極度奔放的結果，使得亞倫駕車高速行駛中撞死了一名男人。

　　或許是在萬般驚恐中，亞倫在下車查看時傷者尚未斷氣，但說的外國語言卻是亞倫所聽不懂的。在同伴的催促下，亞倫也急急開車離去。殊不知，這一切全被二樓的茱麗葉看在眼裡。而當時她與男友在討論是否搬到他的公寓？或是繼續讓男友到她所住的地方來。

　　因為一個突發的事件，導致兩條原本沒有交集的線，便緊密的連結在一起，這是劇本發展的絕對必要元素，也就是具象的事件。有了這個具象事件，故事才能由此展開，否則這部電影便不成立。這一點提供給喜歡寫劇本的電影同好作為參考。

　　亞倫在同伴的勸慰下，終於採取了逃避的方式，因為當時似乎沒有目擊者，何況，亞倫好不容易爬到今天的位階，又即將娶得老闆的女兒，他辛苦得到的幸福，如果會因為這樣一時的疏忽，而瞬間化為泡影，這是他絕對無法忍受的。但這畢竟是一時之間的想法，畢竟他內在的良知還是存在的。

　　亞倫的情緒有了極大的變化，他的同夥似乎也都察覺到了。眾人不斷的對他施壓，畢竟大家已成為生命共同體，若事情被揭穿，車內的人都難辭其咎。而亞倫的心情也因此而矛盾不已，在這兩難之中正是戲劇衝突最高之處。但這也使得他面對未婚妻的心情，起了極大的變化。但促使他快速變化真正的原因，其實是他的老闆泰斯塔平時也做一些黑市買賣，而亞倫也因為不斷地幫助他，最終才能獲得老闆的信任，另外當然也是泰斯塔極力控制他的財務，雖然亞倫有業務上的自主權，但卻無單獨簽支票的權力，畢竟車行全部的運作，都在泰斯塔的掌握之中。

　　茱麗葉已經有三個月的身孕，但她卻始終拿不定主意，要如何與男友繼續來往的路程。她的舉棋不定也才促使當亞倫在雨夜中趕到時，茱麗葉感受到亞倫善良的一面，在情不自禁下與亞倫發生了關係。

　　這個茱麗葉是相當熱心的，否則她不會主動去醫院探視昏迷不醒的阿提安，也認識了阿提安的太太薇拉。面對來自摩爾戴維亞的移民，以及四面八方湧入的外來人口，法國政府其實相當頭痛，法國人稱這些非法移民是「入侵者」，或許在某方面是較為人道，但若要從非法移民而獲得在社會上的地位，其實是相當困難的。

　　阿提安的醫藥費是相當龐大的，但因薇拉無力償還，於是茱麗葉才將矛頭轉向亞倫。而在這個節骨眼，每個腳色的心中其實都有著更大的轉變。就連受害者薇拉也幾乎是以仇恨和金錢相連結，從而來解決自己心中的困境，但這其實也難怪，因為薇拉的心中，其實只剩憤怒。

　　亞倫的轉變更大，他知道所有一切都曝光後，他將失去一切所有，於是他將目標轉從瑪麗安轉向茱麗葉，也許他認為茱麗葉會是他在絕望中，感情最後的避風港，但當茱麗葉告訴他，她已有三個月的身孕時，這樣的希望終於幻滅了。

　　茱麗葉似乎也必須在與亞倫有了這番糾葛之後，才能猛然醒悟，她為何遲遲不肯決定是否搬到男友住處？也許男友住的地方真的狹小，但若有心相處，那會計較這一切呢？最終她向男友表白，願意去入住他的居所，這也是一種歸屬的表現，反而是亞倫漫無目標地坐在火車上自我放逐，那裡才是他可以讓心停泊的港灣？也許連他自己都無法決定的。

　　「失速人生」是一部相當精彩的影片，人物性格的描述，雖然較少用具象情節來呈現，但在情節的因果關係中，依然能讓人找到一些連結的線索，在失去掌控後，人會有新的抉擇與認知，因為人必須要理性地活著，而活著的目的是什麼？這恐怕不是一般人容易思考到的。

　　人的一生中有時難免會犯下一些錯誤，而在錯誤已成的同時，每個人應對的方式絕對是完全不同的，這牽扯到每個人在累世之前的業識與習氣，而當再度作另一番抉擇之際，又會加重更大的習氣與業種。當然這是指在關鍵時刻做了錯誤的決定。若是存著善意的思惟，從而勇於認錯，自然增加一些善的種子，換句話說，也使得染污的種子能夠漸漸消除，這是從佛學的角度來探究。

　　「失速人生」在台灣似乎很少人提及，討論的文章也甚少，可能是與其他電影的某些情節有些雷同，但我認為，這並不影響到這部影片的精彩與獨到之處，這也是這部影片在2012年坎城影展中，獲得觀眾票選最佳法語片的原因。

婚姻風暴(Force Majeure)

導演：魯本‧奧斯倫(Ruben Ostlund)
主演：喬漢尼‧庫恩奇(Johannes Kuhnke)
　　　麗莎‧魯本‧康斯妮(Lisa Loven Kongsli)
瑞典 / 2014年 / 118分 / 保護級
禮讚：第67屆坎城影展「一種關注單元」評審團獎
　　　入選多倫多影展特別展映單元
　　　代表瑞典角逐第87屆奧斯卡最佳外語片
如何讓《婚姻風暴》的雪崩停止，不成為越滾越大的雪球？就是這樣的一部關係現形記，透過一場旅行中遭遇的雪崩，讓人看見男女主角對於關係 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　湯瑪斯與妻子艾芭婚後育有兒子哈利吉女兒薇拉。這一日利用假日到滑雪勝地去渡假。

　　第一天，在山巔上還有人為他們拍全家福，從各種角度來看，都是一家相當幸福的家人。

　　第二天中午，他們正在飯店陽台上吃飯，艾芭讚嘆食物美味時，突然發生雪崩。原本看起來不是很大的災難，沒想到雪崩衝擊到飯店陽台，瞬間整個大陽台被雪揚起的白霧籠罩，而令艾芭意外的是她正試圖保護兒女的同時，竟發現丈夫湯瑪斯拿起手套和手機，竟逕自逃離。

　　所幸雪崩只到飯店前就停止，陽台上只是一些雪塵，很快地雪塵散去，旅客們也陸續回到餐桌上用餐，而湯瑪斯此時也才若無其事地走回。但他發現妻子的臉色很難看，雖然湯瑪斯不斷追問，但艾芭就是不回答，甚至連兩個小孩也很生氣地趕他們出去。

　　艾芭終於還是跟湯瑪斯相互溝通，但湯瑪斯認為那並不是什麼過錯，雖然兩人勉為其難的和解擁抱，但半夜醒來似乎對這個問題尚耿耿於懷。

　　第二天妻子艾芭決定自己上山滑雪，在山巔上小便時，聽見湯瑪斯與兒女在不遠處滑下山去，沒想到一家人突然變得如此疏離，艾芭不覺落下淚來。

　　這個晚上，旅客菲律普跟女女友芬妮來訪，艾芭忍不住說出雪崩的情境與感受，這使得菲律普與芬妮相當訝異湯瑪斯的行為舉止，但依然爲湯瑪斯美言，謂人在遭遇突來的變化，根本無法意識到自己在做什麼，唯一的只想到如何生存下去，這是人類原始的本能，但這些說詞依然無法說服艾芭，更何況湯瑪斯也一直不肯承認他的錯誤。

　　第二天早上，湯瑪斯與菲律普一起上山滑雪，但湯瑪斯卻不願滑，菲律普教他對天空大叫，當天晚上湯瑪斯在門外向艾芭懺悔，艾芭稍微心痛。最後一天全家上山滑雪，但在大霧中發現艾芭不見了，湯瑪斯急急往後尋找，終於抱回倒地不起的艾芭。

　　離開滑雪勝地，卻遇上一名不太會開車的司機，眾人驚嚇之餘，艾芭立刻挺身而出，要司機停車，於是全體乘客便步行下山……。

◎　劇情分析

　　結婚是一種形式，但真正要維繫好夫妻之間的關係，這卻是必須花費一些心思的。夫妻的關係如此，人際之間的關係不也是如此？

　　「婚姻風暴」並非是以強烈的對立衝突，來探索夫妻之相處關係，而是從一個突發事件中，反應出一個人的應對，從而彰顯他的為人與處世態度，也從中判斷出他對夫妻家庭的真正概念。

　　湯瑪斯應該是一個相當重注重事業的人，手機對他而言是一項重要的生財器具。因此在經濟寬裕的情況下，全家四人才有辦法到高檔的渡假旅館住宿，甚至兒子哈利都有電動直升機，但這一切看似幸福的表相，究竟會發生什麼事讓婚姻起了風暴呢？

　　在滑雪勝地中，其實隱藏了許多不可預測的大雪風暴，發生雪崩時，則是在瞬間奪走許多人的性命。在台灣沒有雪崩，但卻有更多的土石流。

　　我們先做一個假設，假設一家四口在突然遇上土石流或地震，男主人與女主人會做什麼樣的反應呢？因為猶如大雪崩一樣，瞬間而來的災難，人類似乎只能做本能的反應。以湯瑪斯而言，他可能真的是嚇到了，於是出乎本能地獨自逃避。

　　如果這樣的說詞是行得通，那表示他對家庭的觀念是相當淡薄的，他忘了要保護自己之前，似乎有更弱小的妻子與一雙兒女需要保護。湯瑪斯的行為讓人感覺到一股怪異，也讓人百思不得其解。

　　妻子及兒女面對這種窘境，唯一的反應是訝異，有些不敢置信，自己最親愛的父親，竟然讓自己先溜之大吉，所以也只能以無言來面對了。

　　也許湯瑪斯在大雪崩之後尚有轉圜的餘地。好在是無人傷亡，因此他可以坦承，自己一時無法反應，而做出這種本能的反應，但他自始至終都不願意承認他有什麼錯誤。殊不知，這件事已經在妻子兒女心中，種下不可磨滅的惡劣印象。因此情況不僅沒有改善，反而讓夫妻之間的陰霾更加擴大與不安。

　　湯瑪斯的反應，使他暴露了一個隱藏的缺點，那就是他擅長說謊與狡辯，這也許是從商場中一路沿習下來，早已經變成他的習氣，只可惜他一直不知自己的缺失，反而在這個雪崩事件之後，更加發酵而危害了自己的婚姻。

　　湯瑪斯或許是為了自尊心作祟，而不願承認自己的錯誤，但其實他的內心是相當痛苦的。就連菲律普與女友來訪，為他不斷的尋找理由來辯解，但湯瑪斯就是死也不肯認錯，這反而使得菲律普與芬妮這對男女朋友，在回到自己房間內，一直為這件事爭論不休。

　　菲律普已經與妻子離婚，今天帶一名二十歲的年輕女友來渡假，但兩人原本沒事，卻為了湯瑪斯夫妻的事，輾轉探討到兩人的關係。如果從後面旅客下車步行的排列順序而言，芬妮似乎也開始對菲律普的感情有了質疑，甚至開始懷疑他的妻子為何要與他離婚。

　　湯瑪斯在晚上遇見一群男人衝出旅店，每個人都脫掉衣服不斷淋水並大聲吼叫。湯瑪斯也無意中介入了，也許這種對大自然的直接吶喊，也是一種自我療癒的方式吧？這與湯瑪斯隨菲律普到山上吶喊似乎來的更有效，但真正的懺悔卻必須是身體力行的。

　　最後一天，一家人到山巔，要做最後一次滑雪，但因起了大霧，湯瑪斯決定自己滑在最前面，兒子第二，女兒第三，妻子殿後。這樣可說是在父母的保護下萬無一失，但沒想到最後的艾芭卻失蹤了，在呼叫無人的狀況下，湯瑪斯交代兒女留在原地，自己則脫下雪橇，反身快步往回尋找，所幸艾芭也只是跌倒而失去三人蹤影，但幸好湯瑪斯及時將她救出，此時一家四口團圓，也應該是到結尾的時刻，導演卻又安排了遊覽車這一場。

　　司機也許是技術不好，開得險象環生，一般人都會認為只要小心一點，應該沒有問題，但受到教訓的艾芭或許有她一貫的思維，畢竟這車子內有他們一家四口，她自然不能放任司機繼續冒險，於是她毫不猶豫地上前，制止司機再繼續行駛，並要求打開車門讓他們下車。

　　司機停車了，所有的人似乎受到艾芭的影響，於是全車的人都下車了，大家寧願用走的，畢竟在安全的環境中能與家人相處在一起，那才是幸福的。

　　在下山的路上，有人請湯瑪斯抽菸，一開始他是拒絕的，但最後接受了。兒子很訝異的問湯瑪斯平常抽煙嗎？這回湯瑪斯沒有說謊，他承認自己有抽菸，故事在這個地方做了結束，真是令人動容。

　　一件事或因為天氣的變化，竟然能使得原本幸福美滿的夫妻感情起了變化，難道人與人之間早已因為世態環境的改變，而變得更加疏離？人的情緒果真是複雜到連自己也都無法了解，在順著情緒往前走的時刻，是否應該重新檢視自己的一切，與周遭別人的互動關係？畢竟這個世界並非只為你一個人而而獨存，多一分的關懷，才能讓這個世界有著更亮麗的色彩，也許有一天，某種大災難來臨時，那是正好可以考驗我們自己的時刻。

發情日記(Getting My Brother Laid)

導演：史費‧塔迪肯(Sven Taddicken)
主演：辛納克‧史納曼(Hinnerk Schonemann)
　　　瑪麗露易絲‧史拉姆(Mario-Lou Sollom)
德國 / 103分 / 2002年 / 限制級
禮讚：榮獲2002年【鹿特丹影展】評審團特別獎
　　　國際影評人費比西獎
　　　德國霍夫國際影展最佳影片
　　　韓國富川國際影展最佳影片、最佳導演與最佳男主角三項大獎
　　　法國華倫西安茲國際影展最佳影片、最佳導演等四項大獎
　　　德國薩爾布呂肯影展最佳女主角、觀眾票選最佳影片
　　　受邀舊金山影展/溫哥華影展/墨爾本影展/布魯克林國際影展/赫爾
　　　辛基影展聖彼得堡影展德國霍夫影展/德國薩爾布呂肯影展/新加坡影展法國華倫西安茲
　　　影展/耶路撒冷影展/台北金馬影展
爆發的情慾，即將掙脫他們成熟的身體…

◎ 劇情簡介

　　約翰即將過三十歲生日，但因他只擁有小孩般的智商，故始終沒有女朋友，而他的妹妹妮可十五歲，她也常幻想著如何度過她的初夜。兩人不時偷窺麥可與女友娜汀做愛，麥可比約翰小，他在警局工作，面對哥哥與妹妹的偷窺，讓他不勝其煩，只好用木板將天窗釘死。

　　妮可喜歡拍照，她將麥可的裸照當作學校的報告，結果引來哄堂大笑。而約翰的三十歲生日竟然要求跟娜汀做愛以為禮物，這讓麥可和娜汀尷尬不已，兩人為此而有了一些爭執，甚至在氣頭上麥可還負氣地表示，如果娜汀真的喜歡，那可以去跟約翰上床。

　　妮可在校外發現一群學校的不良少年正在欺負弱小，但這些並不引發她的興味，因為她發現帶頭的曼尼好酷，尤其他帶著下唇環，是可以將初夜託付給他的人。於是妮可也去穿了唇環，但曼尼第一次還將她當成可欺壓的對象，甚至也將她倒吊用刑。但這都不減低妮可決心獻身給曼尼的決心，當她把決定告訴曼尼時，曼尼驚訝得下巴幾乎掉下來。

　　妮可雖然不怎麼漂亮，但曼尼最終還是受到誘惑，去到妮可精心佈置的一間臥室。除了裝潢怪異之外，天花板上不時閃著拍照的閃光燈，就是在這種詭異的環境下，曼尼反而不舉，只好匆匆地離去，留下錯愕而難過的妮可。

　　娜汀與麥可因吵架而有了裂痕，但他也邀請娜汀去參加約翰的生日舞會。沒想到娜汀表示，若約翰真的希望跟她上床，那她願意獻上這份生日禮物，麥可簡直氣炸了。麥可決定帶約翰去野外休旅車停靠的地方，許多女人在這兒靠賣淫維生，麥可付錢讓約翰進去，但約翰沒做過這檔事，反而惹火了這些女人。麥可在危急中開走女人的休旅車載約翰逃走。

　　當麥可又把車子送回時，反而遭受這群地痞流氓的圍毆，回去後娜汀為他敷藥。而約翰的三十歲生日禮物也因娜汀的主動而搞砸，一切好像都顯得無助的時刻，約翰與妮可似乎在感同身受中，一起完成了彼此的心願，而這一切又使得事情有了一種新階段，妮可和約翰好像懂了一些道理，而麥可與娜汀也重拾舊好。

◎　劇情分析

　　本片曾在2002年「鹿特丹影展」贏得評審團特別獎，以及國際影評人費比西獎。

　　對於青少年的男女或者有關慾望的問題，在電影的呈現是有待商榷的，但史費‧塔迪肯在第一次執導，就有如此不凡的表現，這是出乎大家意料之外的。這也使得史費在德國的影壇上佔得一席之地。

　　麥可與娜汀的交往，可說天造地設的一對，他們的互動關係，絕對沒有任何問題。但當弱智的約翰表示，他三十歲的生日禮物，是想跟娜汀上床時，這就出乎大家的想像了。不僅如此，娜汀後來竟也主動應允，因為性愛在此時竟可以當成禮物。

　　就一般的思惟而言，這是亂倫脫序的行為，最後的結局也出乎意料，因為兄妹的初嘗禁果，最後卻像沒發生什麼事一樣。我想會有很多人很難接受這個論調。但在討論性愛之前，我們是否應該了解慾望的真義？

　　約翰是因為弱智，所以到三十歲依然不曾有過男女關係，為什麼一定要在三十歲的生日？二十九歲和二十八歲的生日不行嗎？主要是妮可在偷窺時讓約翰參與，從而觸動了他的願望，而妮可進將拍攝的相片放置在學校的報告上，雖然受到同學的取笑，但妮可不以為意，因為她一心一意要探究的是初夜之後。

　　這是一個觀念的問題，中國自古以來，就將貞節視為閨女的必守信條，但這個所謂的一次，也只是一種概念而已，會不會很多人執迷在這個堅持上，從而引發許多的悲劇。而妮可的概念反而是極力要將初夜送出，這好像一道籬笆一樣，只要越過這道障礙，那從此再無任何牽絆。妮可的觀念沒有對或錯的問題，因為如果是未來的必然，那又何必在意什麼時候呢？

　　妮可看上的是曼尼，曼尼是小混混的老大，他怎麼會看上不出眾的妮可呢？但妮可怪異的行徑慢慢吸引了曼尼，但也因為她的怪異行徑，竟然讓曼尼不舉，這樣的設計實在讓人拍案叫絕。

　　麥可的緊張也是一種必然，自己的哥哥竟然指定在他三十歲生日時，希望女友娜汀與他做愛。於是他四處想辦法，要為約翰解決。首先為他買來許多色情雜誌，希望他能看相片而自慰。他安慰哥哥說，每個男人都會這麼做的，但約翰會接受嗎？當然麥可還得想另外的點子，帶他去找妓女，但這些行徑約翰卻是格格不入，他雖然不盡然能懂男女情慾的問題，但卻似乎有他自己堅持的原則。這趟嫖妓之旅不但沒有完成任務，反而讓麥可陷入被圍毆的窘境之中。

　　失意的約翰與妮可，似乎很自然地融合在一起，導演突然來這一招，實在出乎眾人意料之外，但似乎也只有這樣的安排，才算是完整無缺的。約翰只知他得到了生日禮物，而妮可則拋棄一種累贅，從此她的日子反而海闊天空，在東方也許很多人無法接受，但只要仔細深思，不難發現這種鋪排自然有奇妙的連繫。

　　麥可的母親以前是個空姐，她與開飛機的丈夫，在天空以自動駕駛，然後兩人在八千九百呎的高空上做愛，這又是另一種令人驚奇訝異的舉措，當時的乘客如果知道，不知會不會嚇出心臟病？

　　麥可的父親死後，母親獨自守寡，她雖然表面不動情但內心其實滿寂寞的，幸好司機魯迪對她情有獨鍾，在一次表白後，愛麗絲當然會接納這段姻緣的，畢竟情慾是人生中極為重要的聯繫關係。

　　「發情日記」讓我們更深入對慾望的了解，禁慾有時是必要的，但有時卻是可以放任的，人有慾望不正是身體誠實的表現？為什麼我們必須要將身體的慾望壓抑而下？當然這也並不表示我們可以恣意而為，但若有適當的互動，愉悅的性愛應該是有益人的身心，同時也對人的健康也是有益處的。

　　最新的觀念是性愛適用在任何年齡層，別以為性愛只是年輕人的專利，年紀大的七十和八十歲的人，依然有這些慾望也是正常的。

　　這也許是世代的新變化，未來人的價值觀絕對與現在不同，新一代的觀念也不盡然是全能的享受，也許在新的撞擊中，我們絕對會有新的思考，從而產生社會新的面向。在急速的變化中，我們若不稍加留意是無法發覺的，其結果當然是對社會的新面向瞠目結舌，從而被社會遠遠拋在後面，這也就是你已經是與社會有了代溝，甚至已經是被淘汰了。

　　性的觀念極大的變化，並不意味著是一種進步，但時代的趨勢，每到一個時期，則必然會有新的變化，你無法與社會的巨輪抗拒，如果強行抗拒，反而可能被時代巨輪輾斃，永遠不得超生。

　　「發情日記」雖然不見得能全部被人接受，但卻是一種新的面向是我們不能視若無睹的，導演似乎也考量了這一點，故意將情節設計為喜劇型態的演出，唯有透過喜劇的展現，才能讓人以樂觀的態度接受。在喜劇的渲染之下，發情日記也使得觀眾有新的視野出口，這是這部影片帶給我們的新思惟。

解夏(解夏げげ)(Milk White)

導演：磯村一路
主演：大澤隆夫、石田百合子
日本 / 2013年 / 115分 / 普遍級
禮讚：第28屆日本電影學院獎最佳男主角提名
解夏一詞典故出自佛經，意味著逝者已矣來日可追，一切都將宛如新生，重新開始…

◎ 劇情簡介

　　高野隆之是在東京的小學當老師，而他已論及婚嫁的女友陽子正在蒙古當地採訪，以便寫她的論文「數字的概念」。在半年前，隆之也曾去蒙古探望她。

　　就在放春假之前，隆之突然發現他的眼睛視力出現問題，經過醫生的檢查，醫生告訴他得了「貝塞特氏症」，換句話說，他的視力會慢慢消失，最後全部失明。

　　隆之不得已辭職回去老家長崎。但並未將病情告知母親，兩人到山上父親的墳墓掃墓。但陽子在得知隆之的病情後，立刻從蒙古趕回來，並住在隆之已經出嫁的姐姐房間。陽子一邊寫論文也希望能照顧隆之，並坦承已經向其母告知隆之的病情，隆之沒有責備陽子，反而心中有一種舒坦的感覺。

　　隆之決定在變成視障之前，去探望所有的朋友，去看曾經看過的風景。首先他去見了姐姐，並向她借了一個風箏，但手一鬆，風箏卻已沒入天際不知所終。

　　隆之也去找最要好的同學阿輝，他是在造船廠工作，阿輝也帶隆之搭船去釣魚，果真釣到了一條沙梭魚。陽子向隆之表示，她願意成為隆之的眼睛，兩人一起到山上的興福寺，遇上了一名老人，其實他是學校的教授，他看出隆之似乎生病了，隆之承認了，老人就說了「結夏」到「解夏」的典故，因為從五月到八月是雨季，也是生命出生最旺盛的季節，直到解夏。

　　隆之似乎從教授的口中得到一些啟示，生命是一個階段的呈現，這多少都會帶給隆之一些啟示。

　　隆之帶陽子到父親的墳前，從這兒望去，正好是神宮博物館內一幅風景畫的寫照。隆之也想去五島列島，只是去到現場，他竟看不到海上的島，陽子知道他的視力已經愈來愈退化，也只能推說是因為有霧氣，故意說今天霧氣強，改天再來看。

　　在一次下雨時，隆之在爬階梯卻跌倒了，替他拿藥的陽子回來扶他，反而被他趕走了。在終於完全瞎了後，他體會教授的話，反而更坦然了。終於他想起陽子的話，於是他到神宮博物館，果然見陽子去欣賞那幅風景畫之後，坐在外面階梯，隆之再次要求陽子回去，陽子答應了。

◎　劇情分析

　　佛經在四大阿含經中提及，人的生命本源（執身識）在與意根進入母胎後，便開始生出眼根、耳根、鼻根、舌根、身根，再加上原有的意根合成六根，在出生的時候，六根會與阿賴耶識出生的六塵相對，即色塵、聲塵、香塵、味塵、觸塵、法塵相對，也就是六塵，然後再生出眼識、耳識、鼻識、舌識、身識、意識合稱為六識、。

　　統而言之，阿賴耶識是常住法，但祂生出的十八界卻都是生滅法，只是一般人非常在意十八界在日常生活中的感受，反而忽略了生命中最真實的實相真義。「解夏」雖然是佛教用語，但在「結夏」與「解夏」中分明顯示了一種段落。以生命而言，從出生到死亡是一段「分段生死」，中陰身最長四十九天也屬「分段生死」，而住胎期不也是另類的「分段生死」？只是這屬於佛學範疇的領域，我們暫且不論。純粹以電影來詮釋隆之在面臨視力逐漸喪失功能的過程，相信一定會引起許多「中途視障」的朋友強烈的共鳴。

　　中途視障與天生視障，在心理上有著極大的差異性，隆之是一名受到肯定的小學老師，他也有一名女朋友陽子，在任何人的眼中，他都是人生勝利組，但當他發現得了「貝塞特氏症」之後，他的人生立即陷入無比困頓而無法反抗的沮喪中。

　　這表示在隆之的腦部，掌管視覺的神經出了問題，醫生目前也無法以手術治療，也就是隆之只能默默接受逐漸失明的結果，而僅剩能看見周遭環境的日子，對隆之而言是相當難挨的。

　　如果我們人的壽命都是統一的長度，譬如大家都活到八十歲，那當我們活到七十九歲時，那會是一種什麼樣的情境？隨著日子的接近，人當真能心平氣和的接納？還是會有另類的抗爭？

　　人有各種面對環境的生存力量，但卻始終無法了解生與死的互動關係，如果從「唯識學」的角度而言，時間其實不存在的，因為生命的如來藏從「無始」以來就一直存在，因為是無生，故也是無死，故「涅槃」其實是如來藏第八識自己住的境界。涅者不生，槃者不死；涅者不來，槃者不去……。

　　人生中因為有「分段生死」的種子，種子也稱為「界」，也稱為「功能差別」，故每一世都是一種分段生死，而這些在五蘊中存活的，其實都是如來藏根據祂所含藏的業種、習氣及各種因緣而投胎。雖然如來藏生出了十八界，但其實如來藏卻不在十八界中，也不在三界中，也不在見聞覺知心中。

　　其實人之所以有這一段分段生死，自然是業緣所致，所謂的業緣也分善緣、惡緣、不善不惡緣，雖然簡單，但中間牽扯的問題甚多，但均不脫如來藏的種子示現。而中途視障或天生視障，我們似乎也只能歸咎於累世中生命有了缺失與虧待，因此這一世便有了這種業報。

　　在逐漸喪失視力的的同時，是相當折磨人的，因此老和尚（其實是教授）他以「結夏」、「解夏」當作一年的計量單位，也就是一次的生與死。其實我們每天早上醒來，也就是一種新生，昨天的我已經逝去，早上的我又是另一個新生，若了解生命面向其實在各種「法」的作用下，常常會是一種「實相」的展示，只是一般人無法了解實際心的「本際無染與清淨」卻一昧地計較在十八界中的利害得失。

　　人似乎都必須在生命的尾端，在無奈的蒼茫中才能真正理解到生命的虛妄。每天汲汲營營追索的都是虛妄空花，請記住一個大原則，凡是被出生的，最終都會歸於滅失，就算是這一世的生命，不也正是如此？何況是失去了能見的雙眼。

　　失去了眼根，表示十八界中少了二界，眼識與眼根，雖然如此，其他的根識卻能興起替補的作用，譬如視障者的身根會變得更敏銳，耳根也更有輔助的功德性。究其原因，當然是如來藏的功德性。這種甚深極甚深的妙法，佛陀在世傳法時，對於小乗或外道凡夫是不肯為其宣講的。但佛法雖然深妙無比，但其實也是相當生活化的。能見道的祖師大德，不都是在人世之間的行住坐臥中或身口意中來證得實相智慧。

　　從世間法而言，隆之失去了雙眼，最後他回去找被他趕走的陽子，從此他希望陽子能當他的眼睛。其實這樣的見解是較文學性的，因為這表示兩人共用一雙眼，但就佛法而言，這並非是正確的認知。

　　在「楞嚴經」中，有廿五位菩薩自己訴說修道的方式，其中阿那律陀是佛的表弟，但因常樂於睡眠，被佛喝斥：「咄咄何為睡？螺螄蚌蛤類，一睡一千年，不聞佛名字。」阿那律陀傷心哭了七天七夜，導致雙目失明，但世尊卻教他修「樂見照明金剛三昧」，修成之後就不需用眼睛來看，反而可以觀察十方一切事務，甚至比一般人更精明真確，可以看的洞然分明，不管多遠的事務，都能像明眼人在觀看自己手中拿著菴摩羅果一樣清楚。也就是阿那律陀可以避過眼根與色塵，而直接以「心」觀察到十方一切事物。這是一段經典中有趣的記載，特別提出來，與大家分享。

複製愛情(The One I Love)

導演：查理‧麥克道維爾(Charlie McDowell)
主演：馬克‧杜普拉斯(Mark Duplass)
　　　伊莉莎白‧摩斯(Elisabeth Moss)
美國 / 2013年 / 90分 / 輔導級
禮讚：入圍第30屆日舞影展參展首映影片
　　　入圍獨立精神獎最佳首部劇本
伊森和蘇菲為了挽救陷入膠著的關係，聽從婚姻諮商師的建議來到一間美麗幽靜的別墅度假，出乎意料的事情卻發生了！…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　伊森因為在外有了外遇被妻子蘇菲抓包，兩人婚姻陷入紛爭風暴，不得已遂到婚姻諮詢師處，看看是否有挽回婚姻的可能。諮詢師用盡了所有辦法，不得已只好介紹他們到一個休閒旅館渡假，因為所有去過的人，最後都愉快地恢復往日情感。

　　在這間奇特旅館中，他們覺得非常滿意，更何況主館旁尚有一間客房，兩人吸了大麻後，蘇菲進入客房內，沒想到伊森變得相當樂觀風趣，兩人似乎回到往日的那段歡悅時光。

　　但蘇菲回到主館時，卻發現伊森在客廳沙發上睡覺，他自己認為並未與蘇菲做愛，但不免也有一些吃味。蘇菲說她比較喜歡那個沒戴眼鏡，較樂觀風趣的伊森。而伊森也在吸大麻後進入客房與另一名蘇菲有了關係。

　　一切似乎很詭異，於是兩人相互約定，兩人可以進入客房，但都不能相互約束與干涉。第一次蘇菲入內時，先約定十五分鐘，但經過二十多分鐘尚未出來，伊森不免緊張起來，不時去偷窺，果然發現樂觀的伊森正在為蘇菲按摩，而蘇菲一臉陶醉的模樣，引得伊森相當的醋意。

　　這一日，伊森設計，假裝自己要開車外出買東西，假意邀請蘇菲同往，果然蘇菲不願同行，於是伊森開車出發，又走路回來，並脫下眼鏡急急躲入客房中，果然蘇菲入內與這名她以為是風趣的伊森發生關係。雖然伊森感覺也不錯，但再度重返時，卻悶悶不樂，似乎這中間有某種他尚無法釐清的事急待他去解決。

　　伊森再度在半夜起床入客房，這回他將手機轉到錄音功能，並偷偷放在客房櫃子上，預備偷聽蘇菲與風趣的伊森究竟都在談論什麼，但第二天他找到另一名蘇菲，蘇菲說她找到了他的手機，還給他之後，伊森卻發現錄音內容卻是一片空白。

　　此時他決定找風趣伊森談判，兩人起了衝突，而風趣伊森往前跑，卻被無形的牆撞昏，伊森拉著蘇菲急急開車逃逸，所幸回到了家中。但在第二天早上，蘇菲要做早餐給他吃，卻說出會做培根，而此時，伊森發現，真正的蘇菲留在那幢旅店，跟他回來的竟是……。

◎　劇情分析

　　為何原本兩個極度相愛的男女在結婚後多年，感情會陷入無法解釋的疏離？以前稱之為「七年之癢」，現在恐怕也會說成「七月之癢」。

　　或許是因為生活的一成不變，使得生活缺乏更多的出口；就連性生活也是千篇一律，這就難免會有這種感情逐漸疏離的關係。人之所以尚有顧忌，那是因為尚有道德與法律的約制，使人不敢輕舉妄動，這並不表示表相和諧的夫妻，全然沒有這種心靈躁動，他們只是將一些妄念強行壓制下來，不讓其浮現。

　　伊森和蘇菲是一對典型的夫妻，他們結婚多年，膝下無子，有時也會吵架，相互以最鄙視的態度責備對方，雖然不見得真的是有如此的想法，但為何會對曾經深愛過的另一半以重話回擊？難道彼此的愛早已不存在？

　　這一點可以是否定的，否則不會在伊森在外偷情，蘇菲又陪他去看心理諮商醫師，無非是想找出問題之所在，從而回復以前恩愛而甜蜜的時光。從這個角度而言，兩人的愛絕對是存在的。

　　這些兩極的話聽起來是極為矛盾的，既愛對方卻又不時折磨對方？這似乎有著奇怪的邏輯思考，但問題卻是千真萬確。否則伊森便不會以偷情當作他宣洩的出口。這也是伊森面臨另一名蘇菲時，願意心平氣和地說出那份偷情的感受。

　　有時一段新鮮而沒緣由的性愛，似乎也只是一種人間的遊戲，就夫妻而言，是否真的獲得什麼？又或是失去了什麼？除非是真的將情感真正的投入，甚至導致最後撕裂了原本的婚姻基礎。

　　從伊森的告白中似乎是屬於前者，也就是純粹只是一種慾望的發洩，然而就道德和法律觀點而言，伊森的行為依然是違規的，違背了當年他在教堂中的宣誓；也違反了法律的律條。

　　問題是伊森明明可以與妻子魚水相歡，但兩人卻不知從何時開始，就沒有了性生活。「無性生活」其實也不是什麼過錯，許多夫妻不也都是過著這樣的生活而相安無事？或許是早已喪失了新鮮感；或許是不願一成不變；或許已經在日常生活中，找到一些更令人驚艷與興奮的事，從而取代了性生活。這樣的生命出口，其實在某種角度而言，也是另類的出口。

　　伊森與蘇菲也許是沒有孕育下一代，若果有了兒女，那一切的焦聚便會由孩子所取代。但並不一定是說有了子女，便能完全解決這些問題。其實有很多夫妻反而是因為有了子女，感情上卻由此而生變，這應該也是很多人始料未及的。

　　如果細究其因不難發現，人原來始終是不知足的，當你擁有某些幸福時，總以為那是應得的，直到失去或無法掌控時，便不由得嫉妒起來，這表示你仍然有些在乎。正如伊森知道第一晚蘇菲與另一名風趣的伊森發生關係，而且似乎有著極為新鮮的感受，他不免嫉妒起來。兩人相約可以各自進去客房與另一名對象相聚，但卻不准有親密行為，這只是約法三章，人在感情的激素下，以及氛圍激盪下，這樣的承諾常常是無法守住最後的防線的。

　　這是一部場景人物都極為精簡的電影，但探索的問題卻是直探人性深處，尤其最後的結果，竟是出乎我們意料之外，當伊森選擇自己妻子回到家中時，最後發現他帶回的竟是另一名蘇菲。而在離開那家旅店前，蘇菲一定知道真相的，但她默不作聲，因為她在幾天的抉擇中，已經決定要與這名沒戴眼鏡而且風趣的伊森在一起。

　　同樣的道理，伊森也許基於許多現實的理由，必須帶回蘇菲，但當他知道蘇菲是另一名蘇菲時，他會有什麼感受？這個答案其實又會回到人性的角度，也許一開始他們有著極為新鮮刺激的對待，但假以時日，是否會又回到曾經有過的疏離時代？

　　這是人生當中的大哉問，人性中的盲點為何讓人始終無法認清事實的真相？但真相是否真的就是真相？在慾望歡悅的背後，究竟還藏有什麼是我們尚未理知的？慾望是否真的有著差別或分類？在不同的慾望對待中，我們究竟真的獲得了什麼？

　　如果一切都回到原點，那不如當一隻金魚，聽說金魚的記憶只有三秒鐘，所以兩隻金魚在魚缸內繞行相遇，每次的見面其實都是第一次的新印象。如果這個說法是真實的，那一切的所謂新鮮感，也全都是人類的大腦作祟罷了。

　　然而人類卻無法離開大腦而獨存，正確地說，人類正因為擁有了大腦，才能夠成為有情中的高等動物，五種感官能帶給我們更多的官能享受，但卻也是促使我們在靈性上昇等的一個重要關鍵。

　　慾望在某種角度是促進人類進步的動力，但也可能是滯礙人類進步的阻礙。適度的性愛是必然，但另外在心靈的對待中，有時反而是更重要的。一份貼心的關懷或叮嚀勝過愉悅的性愛，佛學在慾界天也有這方面的敘述，更高的天人他們也有「性愛」，但也許只是握手即成、或相視一笑，這樣的世界會是什麼樣的世界呢？

逃家劇團女孩(Bending The Rules)

導演：貝赫納姆‧貝札迪(Behnam Behzadi)
演員：艾米爾‧傑划利(Amir Jafari)
　　　阿修肯‧卡哈堤比(Ashkan Khatibi)
伊朗 / 2013年 / 90分 / 普遍級
禮讚：2013德國曼海姆影展評審團特別獎
　　　2013東京影展評審團特別獎
　　　2013南特影展觀眾票選獎
　　　2013華沙國際影展世界精選電影
　　　2014台北電影節放映電影
「你有沒有想過自殺？」女主角問所有人。導演說「卡」，節奏不太對，觀眾才得知是場戲…

◎ 劇情簡介

　　一個劇團正在排戲，女主角是夏莎，演了一半導演阿米爾喊卡，並指責有人在排練時忘記關手機。排練告一段落後，副導演帕莎莉要收集每個人的護照，以便辦理出國，眾人都拿出後，唯獨夏莎的護照不見了。

　　其實劇團中的每個人幾乎都以假冒學校的教授或博士打電話給家長，以期獲得出國演出的機會。只有夏莎誠實地告訴父親，她是準備出國演戲。昨晚父親想找她談，但她裝睡，也許就在這種情境中，父親扣留了她的護照。

　　夏莎直接去找父親，但父親否認護照在他身上，兩人從車庫一路爭吵，夏莎欲離去，父親阻止，其他團員一擁而上，也有其他人介入，但不知誰在父親的頭頂上打出一個傷口。夏莎知道父親不說謊，於是又夥同團員回家中，撬開抽屜之後果然找到護照。

　　但父親卻沒有罷休，他夥同叔叔前去劇團之所在，並執木棍防身。在父親的堅持下，夏莎似乎沒有退路，因為父親說若夏莎不跟他回去，他將提出告訴，也會限制他們明天出境。於是夏莎無奈地隨父親回去。

　　一個劇團失去了女主角，這是何等重大之事，眾人開始討論，導演希望拉丹或帕莎莉頂替演出，但帕莎莉有自己的觀點，她不能認同為了戲劇必須拋棄朋友，雖然如此，兩人還是預防性的排練。同時她們也無法知曉夏莎是否會再出現。

　　此時夏莎的父親再度出現，謂夏莎在車子等紅燈時，竟開車門離去。父親甚至半恐嚇半哀求地希望導演阿米爾能找到夏莎，若真的有她的蹤影，父親可能會准許她隨團出國演出。

　　劇團內又陷入另一種的混亂與辯證，他們急急連絡夏莎，但電話不通，此時有人提出罷演，也有人提出非去不可，因為其中的馬汀及另一個人，都想跳機留在國外發展出一番新天地。夏莎終於來電了，她說明天一定會前往機場，但眾人卻也沒有告知其父來訪並留下恐嚇的語氣。電話掛斷後，帕莎莉第一個表示要退出，其他人也慢慢呼應，於是就在出國的前夕，這個劇團就這樣解散了，父親再度趕來，也只能看著已經熄燈的排練場。

◎　劇情分析

　　早期的伊朗電影在阿巴斯的帶領下，以一系列的純樸純真的兒童電影征服了西方世界。這幾年開始探討男女或夫妻之間的關係，也在國際間獲得極大的肯定。「逃家劇團的女孩」正好是介於兩種新舊詮釋的平均階段，不僅有著當今年輕人的新思惟；也在事件推演中延續了過去的伊朗特有的風格。

　　慢火熬燉應該是本片極佳的寫照。很簡單的事件，但透過家庭成員的兩代對立，從而延展出人性的辯證與選擇。最終依然無解的生命，本來就是人應該要去面對的試煉。在無解中必然會有屬於自己的一條道路，而這過程正是讓人成熟的關鍵。

　　伊朗的家教尤其對待女孩而言是相當嚴厲的，夏莎的父親已經算是最大寬容了，因為夏莎在這之前曾經有過一段戀愛，但最終分手。父親覺得因放任而讓女兒受傷，畢竟她曾服安眠藥自殺。

　　就父親的立場而言，他關懷自己的女兒是名正言順的，但父親的妻子早就不在，這應該是有一段故事，只由叔叔說出，便無法呼應此刻面對女兒的窘境，劇團的衝突便也失去了一些連結性。

　　就女兒而言其實也找不到缺失，因為她是以現代世界觀的立足點，來看待那次與男友的分手，如果大家合不來，那就乾脆分手，雖然分手的痛苦使她不得不要藉用安眠藥度過難關。而在此刻她的心靈已經有所屬，那就是加入劇團讓她重生。

　　劇團的演員必須收斂自己，而將心思放在腳色上，如此才能精準地詮釋劇本中的腳色。基於此，演員深入其中之後才會有一種再生的感覺。所以每一次的演出都是活過另一次的生命歷練。這也是戲劇相當迷人的部份。

　　就一個劇團而言，有機會到國外參予演出，這是相當難得的機會，問題是父權威勢的舊觀念尚在的社會體制中，當父母的沒有人會放心讓尚在學校就讀的兒女出國，在國內就已經很難掌控了，更何況是到遙不可及的國度。於是很多團員以「說謊」的方式來瞞騙父母，以便爭取這段不必回家的時段，於是有人假裝是學校教授打電話到家裡，為了更逼真，他們還做了背景音，以期獲得家長的信賴與同意。

　　就一般的父母而言，應該都不會同意自己的孩子這麼做，因為「說謊」就是一項最大的錯誤。但若不說謊，相信家長會同意的機會幾乎是相當微小的，要不然，這些團員也就不必採用這樣極端的手法。父母與子女會處在這樣極端的對立中，當然是人生過程中產生的相互不信任。那這個不信任對方的理由，其實也只是不放心孩子出國而已，而出國會造成什麼負面的影響？

　　當孩子離開父母的視線而飄洋渡海，一切都會顯得相當不確定。尤其是感情的問題。其實在孩子介於成年與未成年之間是相當尷尬的，就算孩子有把握自己照料自己，當父母的也絕對不會相信孩子的，這種主觀的看法其實普遍存在一般父母的心態中，相信自稱為先進的台灣，應該也存在這些偏見的。

　　以夏莎而言，她父親幾乎用翻臉的態度，來面對女兒的堅決，她的父親是否真的如此不近人情？從情節中我們知道夏莎曾有一段被遺棄的感情。當時父親也持反對的態度，但因夏莎強烈的抗拒，父親似乎也無可奈何，在父親無法掌控的狀況之下，女兒果然嘗到失戀的苦果。於是這段不愉快的記憶，便成了父親堅持的理由。

　　夏莎的態度其實也是正確的，這回她與其他團員採取完全不同的態度，她不再說謊。直接告訴父親她就是要出國隨團演出，但面對女兒的誠實，父親採取了強烈的反對態度，而為了能順利出國，夏莎也採用了極端強烈的抗拒，甚至夥同團員侵入家中，並撬開抽屜而取得護照。雖然暫時解決了護照問題，但在停車場卻與父親產生肢體衝突，不管是誰動的手，父親頭頂上的傷都是無法否定的。導演面對父親的興師問罪，他幾乎沒有招架之力，甚至他也無法去面對或解決。尤其面對夏莎父親堅持要提告這件事，使得團員的向心力幾乎瓦解。

　　夏莎想採取「以拖待變」的方式，她暫時躲起來，然後第二天到機場與眾人會合。問題是劇團中合聚在一起的元素就使得事情更複雜化，其中兩人甚至準備跳機，預備在演出後留在當地發展，而如今因夏莎父親的出現，並恐嚇限制他們出境，這使得原先的計劃有了極大的變化。於是劇團出現了許多不同的聲音。

　　如果有人可以頂替女主角夏莎，那捨棄夏莎後，劇團依然可以繼續演出。但這也表示，劇團必須放棄或背叛了夏莎。這個議題是最後辯證產生的思考，也從中回歸到人性中的本質。

　　計劃的完成是一種必要的力量，但這是整個劇團必須群策群力的行為，若為了達成目的而必須犧牲其中的團員，這樣的行徑就必須重新去思索了。劇團因為不確定的元素太多，最後選擇放棄出國，縱然夏莎的父親找來，見到人去樓空的瞬間空無，雖然他阻止女兒出國的策略奏效了，但他卻也不是獲勝者，因為這是永遠無法分出勝負的對立。