可可夜總會(Coco)

導演：李‧安克里奇(Lee Unkrich)
主演：蓋爾‧賈西亞‧貝納(Gael García Bernal)
美國 / 2017年 / 128分 / 普遍級
我們都是父母愛的結晶，同樣的他們也是。 · 人的一生中有許多時候你會不小心錯過對的人事物，即使正確答案就在眼前，你 ...

◎ 劇情簡介

　　十二歲的米高，住在墨西哥聖塞西莉亞的一個小村莊，村裡正洋溢著亡靈節的熱鬧氣氛。所謂亡靈節，就是要祭拜祖先的相片，若無相片，表示陽間的人已經淡忘他，亡靈便會煙消灰滅。

　　米高的高祖父因為對音樂的執著，遂離開家鄉也拋棄了妻女。於是高祖母從此禁止家人（李維拉家族）接觸音樂，轉而從事製鞋業。但米高從小就喜歡音樂，而且非常崇拜偶像德拉古司。當年德拉古司以一首「勿忘我」一舉成名。

　　米高發現高祖母與高祖父還有他們的女兒可可的合照，但高祖父的臉卻被高祖母撕破了，看不出臉卻看得出高祖父的一把白色吉他。米高想參加歌唱比賽，但卻沒有吉他，只好到德拉古司的紀念館去偷吉他，卻發現德拉古司的吉他與高祖父相片中的吉他一模一樣，於是他發現德拉古司就是自己的高祖父，於是更興沖沖地想去參加比賽，但卻被家人所阻，米高傷心而出。

　　於是米高又來到德拉古司的紀念館，但當他撥弄琴弦，卻從現實世界消失，只有一隻叫丹丹的流浪狗能看見他，於是結伴來到亡靈聚集的所在。在這兒的亡靈，必須是世界上親人還記著他，而且能回去與家人團聚。

　　在這兒，米高遇見高祖母伊美黛不能回去團聚，因為相片被米高取下，伊美黛給他一瓣萬壽菊的花瓣，希望他在日出前回去將相片供上，條件是必須放棄音樂，米高不願意，遂展開追逐。

　　米高巧遇海特，海特答應帶他去找德拉古司，但必須參加音樂比賽才有入場券，遂向朋友齊恰龍商借，齊恰龍因無世人懷念，遂消失於虛空中。海特將米高化妝成骷髏人，才不被其他亡靈發現。果然在見到德拉古司時，米高稱自己是德拉古司的玄孫，但卻也發現原來海特是德拉古司的搭檔，但因海特思念家鄉欲離開，德拉古司遂用毒酒害死海特，而至此才發現海特才是自己的高祖。

　　在追逐中德拉古司再次被大鐘砸中，而太陽昇起前，米高回到人間將海特相片組合，於是海特便不會消失，而全家人又再度尋回過去的音樂歡樂。

◎　劇情分析

　　全世界不論任何宗教，對於死亡都有其自己的看法，因為很少有人從死亡的那個區域再回來過，雜誌上雖然有類似的報導，但卻也不見得是正確的。

　　墨西哥的風俗「亡靈節」是一個特殊的節日，也被聯合國列為世界文化遺產，其原因是對亡故的親人的思念，雖然是個風俗，但因此更鞏固了家的價值，只要心中有所憶念，於是這個過程便成了家庭的傳承。相較於這個世上的年輕人，對於家的觀念已經逐漸淡視，因為自我的觀念相當濃厚，這是有利有弊的見解，也許是一種的趨勢，但不管任何趨勢，都只是一種現象，而其核心價值，也就是人的人性認知，其實是永遠正確的。這也是「亡靈節」會被聯合國列入人類寶貴遺產的原因。

　　可可這個腳色在相片中是個女孩，在現實生活中卻是米高的曾祖母，要拍連貫五代的影片，若非是卡通影片是很難呈現的，而因為高祖父對音樂的執著而離家出走，這也導致高祖母的憤怒反應，遂禁止家人從事音樂有關的活動，轉而從事製鞋業。

　　其實鞋子也是墨西哥一項強項，但音樂卻是墨西哥人最重要的精神糧食，但在這樣的環境中，必須與音樂切割，其實是相當困難的，因此米高也偷偷地自製了一把吉他，可惜被祖母發現後將吉他摔碎。

　　坦言之，「可」片的劇本是相當紮實的，幾乎所有的戲劇元素都放置其中，重要的是除墨西哥的亡靈節之外，其他有關墨西哥人的風土民情是相當精準的， 導演為了完成這齣劇本，特地到墨西哥採訪了六年，因此劇本有關墨西哥的種種生活文化，並未觸及與墨西哥有鄙視的地方，另外因大部份的情節都與亡者有關， 在必須呈現亡者與活人之間的差異，對於亡靈的造型，便顯得更為重要了，畢竟3D動畫的觀眾，除了成人之外，還是必須關照到小朋友的。能夠將骷髏詮釋到個性分明，並能打動無數的觀眾，這齣戲是相當成功的。

　　縱然是靈界，也有死亡，也就是當世上的親人逐漸將亡靈遺忘時，那麼亡靈便會從靈界煙消灰滅，從此消失在宇宙之中，這雖然並非真實，但卻將整體的家族文化呈現得相當完美。

　　記憶與懷念，是人世間與亡靈之間的聯繫重要的橋樑。以台灣而言，家中也都供奉著祖先牌位，事實上在神主牌的背後，都有寫著祖先的名字，當家中的長者亡故之後，必須要將其名字寫在神主牌上，像有些較古老的宗祠一般都能查到祖先的名諱。

　　古代沒有相片，但卻以畫像掛在牆上，在沒有照相技術之前，一切均靠畫像來讓子孫懷念，因此「可」片其實也透發了一個盲點，那就是當照相技術尚未發明之前，活著的人要如何去憶念先人？

　　其實相片是在影片中比較具象的呈現，思念與懷想都是心法，若無具象的道具，就很難在影片中來傳達與詮釋，要不然亡靈節似乎在照相機出現前不應該存在的。基於此，所謂的「亡靈節」究其實，其關鍵並非在相片的有無，而是人世間對亡者的思念，是否已全然失去了記憶。

　　楞嚴經中有二十五位菩薩的修行報告，其中大勢至菩薩的「憶佛圓通章」其實就將憶念表達得相當清楚，當孩子離家時，子若思母或母來憶子，在腦海中就會出現被思念人的影像，也許這些憶念的影像是不太具象，甚至也非是十分完整的，但這就已經達到所謂憶念的目地了。

 　　相較於台灣，必須提出一個嚴肅的問題，在長者往生之後，大都是火化或土葬，但據看守靈骨塔的人表示，一個骨灰罈入塔之後，在五十年之內，可能尚有些親人去祭拜，但五十年之後，就鮮少有親人會再光臨靈骨塔了。

　　這種現實的情形，其實是可以想像的，兒子或孫子去探視祖墳或靈骨塔，這是可以預見的，但當曾孫這一代出現甚至長大之後，其實再去掃墓或去靈骨塔的機會幾乎是不存在的，因為除了分支之外，第四代的人相互聯繫的機會也是微乎其微的。


　　在古代農業社會，因常年在同一個村落中生活，並且有著姓氏的宗祠，但這種家族主義，依然還是會受到戰爭或時代的變遷而消失，但起碼尚有些宗族的脈絡可循，更何況當今的工業世代，大量人口移居城市，也徹底瓦解了農業社會的結構。

　　問題是城市的結構之節奏是相當快速的，人們面對的問題，是過去農業社會所不同的，因此面對人生中的生與死，便也起了極大的變化，這一點是現代人必須要去認真思考與面對的。

　　「可」片中的音樂其實是相當重要的元素，東方國度當然也有屬於自己的音樂，但較之於墨西哥的吉他，台灣的傳統音樂是萎縮而衰退的。譬如傳統的南管、北管有多少年輕人能夠了解呢？也許在不久的將來，屬於台灣傳統音樂便會完全消失，而逐漸被流行音樂所取代。

　　思念或憶想祖先其實也是一種美德，因為這才知道自己的根源於何處，但現代人對這個問題並不重視，因為自己的日常生活其實就已經夠頭疼了，幾乎很難有多餘的時間去憶念祖先，這也許也是現代人的悲哀。

愛與黑暗的故事(A Tale of Love and Darkness)

導演：娜塔莉‧波曼(Natalie Portman)
主演：娜塔莉‧波曼(Natalie Portman)
美國 / 2015年 / 99分 / 保護級
禮讚：入選第68屆坎城影展「特別放映」
二戰之初，歐洲的反猶太主義沸騰至最高點 ...

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　艾默思年歲已大，他開始思索小時候的情境，他父親阿里耶是個書香子弟，娶了莎妮婭後生下艾默思。原本住在羅夫諾，後來搬到耶路撒冷，那是一九四五年的時候。過去在歐洲的時節，遭到歐洲人的鄙視，並受盡欺負，但在巴勒斯坦，雖為英國人所託管，但卻也有另一票阿拉伯人，也與以色列人互相敵視。

　　艾默思隨母親朋友史塔夫與瑪拉夫妻，去阿拉伯人哈瓦尼家作客，也認識了女孩愛莎與她的弟弟阿瓦。沒想到艾默思爬到樹上，不斷搖晃鞦韆，鐵鍊突然斷裂，鞦韆擊傷了阿瓦。父親阿里耶打電話去向哈瓦尼道歉，並提及賠償的問題。

　　莎妮婭為艾默思說了印度兩位僧侶半路救起一名女子的故事，希望艾默思要為發生過的事能夠放下，但事實上在學校依然受到同學的霸凌。

　　莎妮婭有個好友伊拉，她的丈夫竟然在賭博中將她也輸掉了，伊拉立刻去找馬夫朋友私奔，但當她去見女兒時，女兒竟罵她為妓女，伊拉遂放火自焚而亡。

　　有一天，母親在艾默思放學後，立即著衣出去，艾默思卻尾隨跟蹤，但母親卻站在河邊陷入深思後又立刻回家，母親似乎只將愛心全部放在艾默思身上。

　　母親持續性的頭痛，使得夫妻感情陷入冰點。莎妮婭甚至要父親到外面找女人，而父親與一名女子在路邊喝咖啡，被艾默思看見，但艾默思卻永遠無法知道真相。

　　一九四七年十一月廿九日，巴勒斯坦在聯合國投票下，三十三票贊成以色列獨立，十三票反對，十票棄權。從此以色列就建立了自己的國家。

　　但在耶路撒冷尚有多重的動盪，於是小朋友們被要求去撿一些瓶子以及吃的蔬菜，而此時阿里耶也加入了國民兵，但莎妮婭不置可否。

　　莎妮婭在醫生治療不成後，回到她的姐妹家中暫住一時，但卻也在這個時候莎妮婭自殺身亡，時年三十八歲。母親的死亡，使得父子關係驟變，於是艾默思不告而別，自己加入了胡爾達集體農場，而經過一些時日，阿里耶也去集體農場拜訪艾默思……。

◎　劇情分析

　　要談論這部影片，必須先對以色列這個國家有初步的了解，才能看得懂影片的神髓。以色列在古遠時期，並非是一個國家，而是一個民族。過去三千年的歷史中，猶太人將以色列這塊土地，視為自己民族精神的核心，並稱之為「應許之地」或「聖地」。

　　根據聖經的記載，以色列人的先祖亞伯拉罕原來居住在美索不達米亞地區， 後來受到神的召喚，遷居至迦南，也有另一批人至埃及寄居，在埃及做奴工四百年，直到西元前十四世紀，在摩西帶領下離開埃及，回到迦南定居，並逐漸佔領當地。

　　以色列的大衛王統治以色列後，遷都耶路撒冷，三十三年後，其子所羅門接任王位，並大興土木，這是歷史上以色列的黃金時期。但在所羅門王死後，北方的十大支派便脫離以色列聯合王國，以耶羅波王為王，南方的兩個支派集猶大與便雅閔則由所羅門之子羅波安為王，從而分為北國以色列和南國猶大。但爾後在歷經亞述、巴比倫、波斯、希臘、羅馬、拜占庭的統治，猶太人逐漸勢微並遭驅逐，尤其在西元一三二年，一次大規模的起義失敗後，羅馬人將猶太人逐出，並將地名改為「敘利亞，巴勒斯坦」。

　　西元六三八年，穆斯林從拜占庭帝國奪取控制權，之後的一千多年，由不同的穆斯林帝國統治這塊地區，包括奧米亞王朝、阿拔斯王朝以及花剌子模和蒙古帝國，在一二六0年至一五一七年由馬木留克王朝統治，接著在一五一七年成為鄂圖曼帝國的一省，至一九一八年鄂圖曼帝國在第一次世界大戰失敗而瓦解，這塊地區便交由英國託管。

　　這部電影，就是從英國人撤離，直到一九四八年建國的故事。這故事是由作家奧茲於二00二年發表的小說，書中曾追溯以色列人流落在歐洲各地的景況，但因掌握許多經濟，而導致歐洲人的排斥。作者從自己的母親為主敘，雖然母親的一生平淡無奇，婚姻也是輕淡如水，但其背景卻是驚天動地，因為以色列在英國託管下，其實社會是動盪不安，又因為宗教的問題，必須面臨其他伊斯蘭教國家的覬覦，從而顯示猶太人如何在這麼惡劣的環境中求取生活。處在這樣的環境中，人如何求生面對驟變，導致心中很難言喻的困頓。若從小說而言，以色列的建國過程，從小說中就能獲取更多的資料， 從一個家族擴大為整個以色列，並追述至十九世紀錫安主義以色列建國運動在歐洲的起源，尤其一九三0年代，作者家族在歐洲遭遇迫害甚至是生命的威脅。於是受到錫安主義的號召，這個家族便從歐洲移居巴勒斯坦，一家人居住在耶路撒冷的困苦。

　　父母的婚姻表面和諧，實際上是失敗的婚姻，影片中丈夫用小槌子打木樁，但母親眼中卻出現一名年青英挺的青年，這種類比式的手法，透發了母親生活中的不足，再加上母親常將艾默思寄放在史塔夫與瑪拉夫妻家中，但她究竟去了那兒卻刻意不交待，這兩場是屬於辯證的一方，而另一場則是艾默思放學後，母親立刻穿衣出門，艾默思尾隨，卻見母親獨自一人站在河邊焦慮沉思，但她回去向艾默思表達的是因為有了艾默思，而使她有活下去的勇氣。

　　這兩種的比較下，讓觀眾無法見到事情的真相，但卻又給了觀眾在矛盾中出現自己的辯證思惟。對比莎妮婭的朋友伊拉，她算是幸福了，因為伊拉的丈夫在賭博中將她輸掉了，她與馬夫私奔，但女兒從此不接納她，伊拉便放火自焚。

　　但莎妮婭從此頭痛，也許這是個理由，從此便不再與丈夫同床，並鼓勵丈夫可以到外面找女人，只是叮嚀他外面的女人是如何現實。

　　猶如作者曾經表示：「這本書不是回憶錄，也不是傳記，這只是一則傷心的故事而已。」在重建新家園的同時，要如何適應與阿拉伯人相處的關係，同時也包含了鬥爭。另一方面，英國軍方的立場，也會直接影響到每個猶太人的生活。

　　這是一段猶太人建國的傷心史，其過程相當複雜，但在轉化為一家人的生活之後，讓觀眾得以認知了這一段歷史。其實猶太人被排斥並非是現代史，早在兩千多年前的羅馬帝國時期就已經存在，因為當時歐洲大約有一半的財富，掌控在兩三個猶太富豪家族手中，許多政府必須向他們借貸過日，從而才能維持政權。

　　這會是猶太人的原罪嗎？但或許是因為這樣的情勢，使得猶太人更加強建國的決心。但電影與小說將這份心懷濃縮到莎妮婭這個腳色中。她在之前是開朗的明亮的，像世界上每位少女一樣，享有她們的青春與歡樂。她喜歡閱讀，尤其是俄國作家契可夫與屠格涅夫的小說。這是屬於人性天生的部份。第二部份是莎妮婭突然變得沉默離群、鬱鬱寡歡、喜歡一人獨處，當她發呆時顯得更為孤獨，這是猶太人在認清世上的人，原來都是以有色眼光看待時，便會將放逸的心往內收縮，這當然更讓人無法了解她在想什麼？就像一般人很難了解猶太人一樣。

　　影后娜塔莉‧波曼自導自演這部影片，並不是因為她是猶太人，應該有絕對的使命感，這一點我們必須為她讚嘆，這引發世人更多人對這段歷史的興趣，也讓我們看見人性寶貴的一面。

聲之形(聲の形)(A Silent Voice)

導演：山田尚子
日本 / 123分 / 2017年 / 普遍級
講述一名少年石田將也在小學時帶頭欺凌一名聽障的少女西宮硝子，不料導致老師連坐懲罰而使得友情破裂…

◎ 劇情簡介 

　　石田將之就讀的小學，轉來了一名聽障的少女西宮硝子，因為頑皮的石田不時對西宮霸凌，其他同學也不時附和他，但最終都是將責任推給石田。一名男同學將她的助聽器丟掉，引發老師的追究，而所有的人便將目標放在石田身上。爾後西宮便轉學了，而石田反而成為眾人鄙視霸凌的對象。

　　高中二年級的時候，因為石田始終背負著霸凌的惡名，遂讓同學也遠遠避開他，這對石田而言，是相當大的打擊，他有一種活不下去的感覺，遂制定了一個自殺的日子，同時也努力打工，將欠母親的錢偷偷放在她的床頭上。媽媽當然知道，以燒掉那一百八拾萬元威嚇石田，石田終於向母親保證，自己會面對現實不再自殺。

　　而在這個時刻，他也發現了硝子，但在一個手語社的地方，遇上一名叫結弦的中性孩子，結弦千方百計阻止石田見到硝子，結弦喜歡攝影，身上始終揹著一台照相機。後來才知道，結弦並不是硝子的男友，而是硝子的妹妹，只因她不喜歡唸書。而石田此刻遇見一名惡少，欲強借永束的腳踏車，石田見義勇為將自己的腳踏車借給對方，但對方真的一去不回，害得石田無法到硝子常去餵魚的橋上去見硝子。

　　沒想到永束去四處找，竟然在附近的田野為石田找到了他的腳踏車。從此兩人就成為麻吉，也讓石田開始了解朋友的意義。而石田雖然常常去橋上故意遇上硝子，並且也買了麵包，希望與硝子一起餵魚。雖然石田也學了手語，但始終放不開心情從自己去省悟，因此始終有一些隔閡。縱然硝子面對一切的方式，都是向對方說對不起，但這反而引起一些同學的反感，事情始終得不到彼此的共鳴。

　　同學真柴智在得知硝子被霸凌的過去，對石田相當痛恨，川井美樹也加入指責，於是眾人在橋上大家爭執，最後只剩石田、結弦與硝子。

　　到了夏天，硝子也準備自殺，石田上前救她，石田反而掉到樓下，在痊癒之後，石田在參加高校文化祭，石田才發現同學真情的一面，他也開始改變自己的想法……。

◎ 劇情分析

　　「聲之形」的原著作者是大今良時，原本也改編為漫畫，故事中牽扯的人物相當眾多，在漫畫中是比較容易去呈現，山田尚子改編為電影時，便遇上了取捨的問題，因為只有兩個鐘頭，必須涵蓋那麼多的腳色，雖然主線是在聽障的硝子與石田將也身上，但若一一細數其中的腳色，其實是有非常多線的。

　　以西宮結弦而言，為何她會女扮男裝？真正的原因，是結弦擔心姐姐在外受到騷擾，因此就假扮男生，跟隨在姐姐身邊，她喜歡的攝影，在戲中扮演了相當重要的份量，雖然不是什麼專業，但最終媽媽也主動從她的作品中挑出幾張，果然也受到出版社的青睞，在雜誌刊出後，她也改變了造型，同時也開始穿上女學生的制服開始上學，成績當然不佳，但請石田當小老師，應該也可以很快彌補並且步上正軌。

　　矮個子的永束友宏，應是本劇中的丑角，因不受同學歡迎的石田出面為他解圍，兩人遂成了朋友。而朋友的定義，是石田一直感到困惑的。

　　石田在小學霸凌硝子，結果硝子轉學，但遺留下來的心靈衝擊，卻反而成為石田反受到眾人的霸凌，因為大家不會去探索事情的真諦，只有一種對或錯的認知，既然是硝子的離去原因是石田，那石田就變成千夫所指的壞人，而當時曾經也參與的人，卻逃避地隱藏了過去附和霸凌的行為。

　　這些戲的轉折是相當細微細的，在電影中必須以更細膩的具象語言與影像來呈現，也就是以情感為訴求與人性為彰顯的方式來表達，只是龐大的結構，要在二個小時作完整的表達，這是不可能的，在經過一番取捨之後，其他次要人物也只能略加省略而帶過去。

　　這自然無法全然表現的窘境中，有關情感方面的拓染，便不像在漫畫中那麼多元了。像植野直花在小學時，她也曾參與霸凌事件，由此而更加討厭硝子，應該可列為反派人物，而另一名佐原美世子，在小學時因有學手語，甚至也企圖要為硝子解圍，但反而受到其他人的排擠，這種複雜的情愫，其實可以更為放大，而增添戲劇的張力。

　　另一名最複雜的腳色是川井美樹，她不斷地伸張她認為的正義，但反而處處去傷害別人。要詮釋這名腳色是相當複雜，因為她的心情直爽的說出，不像別人必須作修飾的謊言，雖然她的立意沒有錯，但卻因此而傷害到別人而不自覺，這種耿直的性格，雖然帶著幾分可愛，但有時也會令人憎恨。

　　高中的真柴智是一名有正義感的人，他討厭霸凌別人的事，但卻不見得能夠理解石田與硝子的過往與心境，畢竟硝子是個耳朵聽不見的女子。

　　島田一旗是石田小學的同學，當石田開始對硝子霸凌之際，他也是第一個表現出正義感的人。廣瀨與島田二人在小學時，曾反擊石田的行為。

　　值得一談的是竹內老師，他是班級主任，但對於硝子受到的欺侮，其實是表現漠不關心。

　　石田其實還有一名姐姐淩乃，嫁給佩多羅，但因環境的關係，只能暫住石田家，而他們所生的女兒瑪利亞有時就成為生活中的調味劑。

　　另外石田的母親美也子經營理髮廳，本來應擔任穿針引線的工作，但在劇中並未發揮最大的作用。硝子的母親西宮八重子生活嚴謹不苟言笑，但也沒有發揮較大的作用。

　　本劇引起好評的原因，是霸凌者反而成為被霸凌者，而石田在高中時，無法徹悟這一層的人際關係，他以為所有的人都一直惦記著他的過去，而他的反制之道便是不在意別人的看法，在刻意忽略他人時，每個人的臉上都是打了一個大叉叉，但當一切煙消霧散時，臉上的大叉叉便自然地脫落了。

　　這是電影結合漫畫的創舉，但卻是相當新穎有趣，由此而去衡量一個人的性格與行為，是相當討喜的創意。「朋友」到底是什麼？也許是講義氣或相挺，但出賣自己的不也都是朋友嗎？

　　聲之形的名字取得相當好，禪宗內門有一句「隻手之聲」就是引人入道的名言，對一名聽障者而言，他完全無法聽到任何的聲音，但卻能從別人身體與四肢的動作，讓自己能夠與他人溝通。

　　然而這種溝通，其實還是有更強的意念存在，在白雲從天際飛過時，是否能聽到雲的聲音？看著搖曳的竹子，是否能體驗竹子的聲音？看見淙淙流水，是否能體現水流的聲音？

　　其實一切都必須從「心」中去體驗，聽障也許有著某種缺陷，但時間一過，自然也能在聽障的世界中，體驗出一番的真諦。

　　當然這是屬於佛門中相當高層次的意境，也不是從語言中就能完整說明。然而將之用在小說與電影甚至漫畫中，卻是相當高竿的指引方向，從而讓這部漫畫變得更有內涵起來。

　　「聲之形」在台灣上映是相當成功的，應該是日片數一數二高賣座的影片之一。

小王子(The little prince)

導演：馬克‧奧斯朋
美國 / 2015年 / 107分 / 普遍級
禮讚：凱撒電影獎最佳動畫電影
　　　2015年崁城影展特別放映
講述著一位飛行員遇見小王子的故事…

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　媽媽帶女兒去沃斯學院，但因關鍵問題猜錯，導致她無法入學。媽媽遂在沃斯學區內買下一棟房子，這樣以後就能入學了。

　　女兒在家唸書時，隔壁老先生一架飛機的螺旋槳突然飛過牆壁，女兒遂偷偷過去而認識了這名老先生。老先生用很多繪畫，訴說他年青時因飛機迫降沙漠，並認識了一名來自B612小行星的小王子。

　　小王子獨自住在自己的行星上，他認識了一條蛇與一隻狐狸，同時他也愛上了一朵玫瑰花。但小王子將玫瑰花用玻璃將花罩住，然後他隨候鳥四處拜訪其他行星。小王子認識了國王，也在其他星球認識愛好虛榮的人，以及一名大老闆的生意人。

　　小王子最後到了地球，他與飛行員相遇，兩人在困境中終於找到一口井。

　　老人與小女孩變成好朋友，一起在那架老舊的飛機上留影。老人決定用自己老舊的汽車，載她去吃生日時會送鬆餅的餐廳，但半路被警察攔下，這也使母親發現，女兒並未按照她為女兒設定的生活目標來執行。

　　然而女兒已完全投入小王子的世界，她提著行李去找老人，希望一起去找小王子，但老人傷感的說，人遲早都要說再見。女兒生氣地回到家中，而老人也告知小王子的結局，說小王子最終是在沙漠中離開飛行員，獨自孤單地往前行走，而消失在沙漠的遠方。

　　這一日，女兒與母親回家，卻發現老人的屋子著火，老人被送至醫院。女兒始終放心不下，於是利用夜晚又潛入老人的家中，她駕著飛機與小狐狸飛入天際，但天空的星星都已經不在，只發現有一處綠光，遂降落在一座相當有規律的城市。在這兒，她遇見了小行星的國王與愛好虛榮的人，當然也看見長大的小王子，他成為一名清潔工，連跟人講話都是禁忌。

　　在女兒的提醒下，小王子慢慢拾回了過去的記憶，兩人一起釋放了被逮的星星，然後又駕著飛機回到B612小行星，果然發現了塵封的紅玫瑰。小王子又留在小行星上，而女兒也駕飛機回到了地球的家中。

◎　劇情分析

　　「小王子」的原著是法國的貴族也是作家、詩人、飛行員的安托萬‧德‧聖修伯里於一九四三年發表的小說。曾被翻譯成多種譯本，這本小說曾當選為二十世紀法國最佳圖書，也是全世界最暢銷的圖書之一。被翻譯成250多種語言與方言，迄今已售出兩億多冊，每年均有銷售一百多萬冊的紀錄。

　　其實除了出版之外，「小王子」也廣泛地被改編為廣播劇、舞台劇、電影、電視劇、歌劇甚至是芭蕾舞劇。國家劇院也曾有一齣戲，也融入了小王子的情節。

　　也許小王子應該更適合給孩子讀閱的繪本，但就實際的情況而言，一般的孩童，要真正去理解或了悟小王子的真實涵義，是相當艱難的一件事。

　　「功夫熊貓」的導演馬克‧奧斯朋，重新詮釋了這部名著，相當精準地詮釋了童年的可貴，可惜的是每個人原本都像小王子一樣，各自擁有一顆行星，也就是每個人其實都是獨立自主的。

　　這樣的觀念非常符合佛學精神，所謂「天上天下，唯我獨尊」，其實是指每個人的真心實際。從各自的角度來看，自己所見的宇宙山河大地，都是由自己的真心所出生的。

　　「小王子」中的一句話說得相當精準而明顯：「只有用心才能看得清楚，真正重要的用肉眼看不見。」

　　其實在日常生活中，我們幾乎以應付的方式來看待周遭，其目的只是為了在生活中應對，幾乎從未讓自己好好地活著。如何是好好活著？那就是仔細地品嚐日常生活的行、住、坐、臥。

　　當用刀切菜時，雖然在快速匆忙中就能完成，而那也是一種日常的行為之一。有沒有醒過，切菜時，手中慢慢體會切菜時，刀口切過蔬菜的感覺，甚至可以傾聽切菜的聲音。也許此刻的你，是會用一種全知的感受，去感覺人真正活著的感覺。

　　有時在閒暇時，會望向飛來飛去的鳥兒或蝴蝶，也許每個人的感覺都一樣，這些飛舞的鳥兒與蝴蝶，是用什麼去感受？當然是用眼睛。但真正的用心去感受，就能體認為何真正重要的是用心；但用眼是無法看見的。

　　很多人都無法了解，為何小王子單獨一個人站在一個星球上？甚至愛慕虛榮的人，或者是國王，或者其他人，幾乎每一個人都活在一個小小的星球上，其實這一點與佛法的真諦是相互聯結的。

　　一個星球代表一個眾生，我們在這個屬於自己的世界中，愉悅而自在地活著，但卻也有我們所愛的對象，如那朵玫瑰，也有我們屬於惡的感受，那條蛇就是一種象徵，而此刻的心境是絕對超然而純真的，就像是剛生下來的嬰兒，甚至還在是孩提時代。

　　小孩的心思是最純真而沒有心機的，但因為沒有任何的企求，於是這個世界就變得相當平和與寧靜。此刻「長大」反而是一種被排斥的。

　　因為長大後，過去當小孩的那份純真不但丟失，而且人也必須為了當大人，而屈就大人一切的思想模式。工作固然是當人的重要原則之一，但仔細一想，我們每天工作究竟是為了什麼？只是為了活著。

　　如果只是為了活著，那與機器有何兩樣？也因為如此，人也就失去了當時的純真初心。也許人一定會老，也最終一定會邁向死亡之路，但若拋卻了純真的初心，那依然只是拙劣地虛度我們的一生。那這樣，我們該如何檢視我們生命的真正價值觀？

　　老人與小女孩都還是保有其純樸之心，而老人也一直惦記著，在沙漠中遇見的小王子。當年一別，如今不知小王子是否還在繼續流浪？或者他會去了那兒？

　　這是深深吸引著小女孩的故事，老人用繪本的方式，將過去的遭遇記錄下來，而唯一可以做見證的，那就是那架老舊的飛機。

　　小女孩子幾乎用生命融入了小王子過去的那段生活，她當然在任何時刻，其實都是無比嚮往的，她希望小王子永遠是：獨自在自己星球看日出日落的小王子，於是她決定替老人去尋找小王子。

　　意外的是，天上原本有許多璀璨的星星通通不見了，只剩一個暗綠色的光芒，於是小女孩便立刻在那綠色的小星星降落了。

　　讓她訝異的是，這是一個沒有小孩的星球，就算有小孩，也必須被訓練為一般能為社會工作的大人，而小王子也已經長大了，他只能當一名清潔工，而且每個大人都像機器的工作人，這一切全歸大老闆掌管，任何人都必須努力工作，而這一切也只是為了大老闆的慾望。

　　小王子不敢承認自己的來處，他幾乎已忘記自己的來處，也忘記有一朵他深愛的玫瑰。女孩慢慢喚起小王子過去的回憶，於是他們一起釋放了被關起來的星星，於是星空又回復往昔的璀璨。而女孩也開飛機載小王子回到他的星球，只可惜玫瑰花已枯萎了。但小王子再也不願四處去搜尋幸福的想法，因為眼前的自在純真，正是人生中最珍貴的時刻啊！

明天別再來敲門(A Man Called Ove)

導演：漢斯‧霍姆(Hannes Holm)
主演：芭哈爾‧帕爾斯(Bahar Pars)
　　　菲利浦‧柏格(Filip Berg)
瑞典 / 2016年 / 116分 / 輔導級
禮讚：電影在第51屆金甲蟲獎獲得六個獎項提名
　　　贏得最佳男主角和最佳化妝兩個獎
　　　入圍了第89屆奧斯卡金像獎最佳外語片
　　　最佳化妝與髮型設計獎
講述獨居的歐弗想告別世界，隔壁卻搬來惡鄰，意外激起了他的鬥志... 

◎ 劇情簡介　　　　　

　　歐弗是一個難相當難搞的人，他堅持自己的想法，卻無法與社區內每個人相融相處，也因為如此，歐弗本在鐵路局上班，但卻被年青一代的主管，假藉欲送他去進修，但歐弗知道是公司要開除他，他也毫不猶豫地自動辭職。

　　鄰居阿妮塔一直希望歐弗幫她修暖氣管，但歐弗不搭理，其實歐弗以前是社區委員，但後來居民改投阿妮塔的丈夫盧恩，從此歐弗便不再理他們這一家，縱然盧恩現在也中風癱坐在輪椅上。

　　這一天，搬來派屈克一家人，他的妻子帕瓦娜是伊朗人，她除帶兩個女兒，肚子內還有待產的嬰兒。這戶人家因不熟悉社區規則，頻頻觸犯歐弗的底線，雖然帕瓦娜常用番紅花炒飯示好，但歐弗也不以為然。

　　這一日派屈克來借鋁梯及六角扳手，但意外地是派屈克卻跌斷了腿，不得已歐弗只好送派屈克去醫院。其實這一陣子歐弗一直想自殺，好幾次都是帕瓦娜這家人來打斷，包括上吊、用汽車廢氣自殺、也曾要跳軌，但卻正好有一人昏眩而跌落，歐弗遂奮不顧身將人救上月台，但自己卻直挺挺地站在鐵軌上，幸好一陌生人焦急地要歐弗上月台。

　　歐弗真正的心結，是妻子桑雅的死亡，他們兩人相識在火車車廂內，第二次相遇時，歐弗要還桑雅錢，但她建議一起晚餐，歐弗遂承認他的家被燒掉，自己也不是軍人，但桑雅卻主動提出繼續交往，甚至最後歐弗向她提出結婚的要求。

　　婚後兩人相當幸福，一直到桑雅說她已懷孕時，歐弗遂與桑雅到西班牙阿拉沙渡假村渡假，但在回程途中，因司機喝酒導致巴士翻覆山谷，肚內的孩子失去了，桑雅也只能用輪椅代步，但要應徵老師時，因學校沒有為殘障者設計的斜坡，歐弗利用晚上釘做了斜坡，而使得桑雅可以在學校上課。

　　沒多久桑雅便因癌症去世了，歐弗遂有隨她而去的打算，但在帕瓦娜生產時，歐弗嚐到了新生命到來的喜悅，也開始接納男同志米薩，在逐漸體現生命真諦之後，在一個冬天，歐弗躺在床上無疾而終。

◎　劇情分析
    
佛教對於生命的解釋稱為「分段生死」，也就是每個人根據自己在阿賴耶識中的善惡種子、業識種子及其他業緣，從而有了下一世的生命。

　　換句話說，每個人的生命長短，其實早已由業識種子所決定，而習氣種子也讓每個人在此生中，有了應該持有的面貌與性格。所以我們常批評其他人，說他的個性很難相處而執拗，這是因為由累劫以來所累積的習氣種子，而導致這個人的脾氣。

　　如果一個人抱怨自己這一生始終在貧困之中，而且其貌不揚，因此便怨天尤人。要知道這種人長相的決定，並不是什麼「神」賦予你的，真正決定自己的長相與命運的，只有你自己。

　　夫妻關係、父母關係甚至兄弟姊妹或週遭朋友之間的關係，其實也正是自己與其他人的業識因緣。「在天堂遇見的五個人」這部電影，有句令人震撼的台詞「善待陌生人，也許他是你來世的親人。」

　　以上這些事由說理，其實已經明確地詮釋了「輪迴」的緣由。但別忘了，輪迴尚包含六道輪迴，若惡緣太多，也就是處處負人，來世說不定輪迴並非是人，而是入了傍生道，也許做牛做馬來還債，當然其他因吃葷（眾生的肉），這當然也是被列為惡的種子。

　　楞嚴經云：「極善之人無中陰身，臨終之際，仰頭純想即飛」也就是積善之人在死亡之際，會有祥光來迎，只要一抬頭，立即往生天際，而這天界泛指欲界六天。即人間之上有四天王天、忉利天、夜摩天、兜率天、化樂天、他化自在天， 而這些屬於欲界的六天其實都尚有欲，而投生於此，大都是享福，但在福報享盡之後，其人會現天人五衰，因為福報享完，重新投胎之際，並不見得會是生在人道，而必須從旁生道生起，譬如投生為碩大的貝殼，然後經過不斷地輪迴，最後好不容易有了人身，然後又在福報資糧飽滿後，又投生在天界。

　　如此不斷地輪迴，並不是佛法的真實諦，佛降生在這娑婆世界，講經四十九年，樹立了真正的成佛之道，也就是必須行菩薩道，修道種智，在確立不退轉的功德性後，逐步邁向等覺、妙覺最終成佛之道。

　　既然生命都是業識使然，那為何世上還是有很多人不斷地有自殺的念頭？任何的宗教都絕對不贊成人去自殺的，有趣的是，所有的有情，會興起自殺的念頭，卻只有人這種有情。

　　是久病厭世？是愛人離世？或社會對人不公？遂導致人產生厭世之感？歐弗在妻子桑雅去世之後，他便開始有了輕生的念頭，而他在面臨資訊世代轉型的時刻，在工作上也碰上了被辭退的因緣。或許他的個性相當執拗，也就是我執相當重，因此他對環境周遭的鄰居對他印象極差，而歐弗也不在意，因為他也不喜歡其他的鄰居。

　　突然搬來的夫妻派屈克與伊朗籍的帕瓦娜，他們是由中途切入的，他們本著一種人人和諧互助的生命態度，藉著很多次的半推半就，使得歐弗不得不介入他們初來乍到的生活。

　　佛說人生有八大苦，怨憎會即是我們的環境之中，必然有一些對方討厭你，而你也討厭他的人。這是人間的困頓，而這些困頓，其實也必須由自己去面對，從而自行去解決與克服的。

　　也不盡然周遭的人都是討厭你的人，像鄰居盧恩與他就個性相當貼近，兩人共同為社區付出支持與關懷，但之後社區民眾改選盧恩成為主任委員，這也傷了歐弗的心，雖然盧恩已經中風躺坐在輪椅上，但盧恩的妻子希望歐弗去她家修暖氣時，歐弗卻拒絕了。

　　其實歐弗也並非是如此小氣的人，只是他個性相當剛毅而自我，要他在失敗的地方再去面對，是他永遠也做不到的地方。而他真的是如此無情嗎？歐弗的心地是善良的，但必須是緣聚緣成，他才會順理成章地去完成，就算不是別人託付的事，他也會如實完成，就像他為懷孕的帕瓦娜整理廚房一樣。

　　然而一切的事依然讓他困惑，每天堅持到妻子的墳前獻一束花，而其次，就是在很短的時間內，到陰間去找他的妻子桑雅。

　　一個人自殺之後，是否真的能在陰間見到想要見的人？這一點是值得商榷的，倒是人剛死之際，進入中陰身時，必定會見到一名親人，也不見得是最思念的人，但絕對是相識的人。

　　歐弗是幸運的，來迎接他的，是他朝思暮想的妻子桑雅，而地點正是他們剛認識的火車車廂內，這一點，地藏王經也曾提到的。但佛陀曾交代，不能隨那名來迎接的親人離去，因為那是天魔波旬所幻化的，其目的當然是不讓你離開欲界，因為在欲界中的有情都是天魔的眷屬。

　　自殺是絕對不可行的行為，因為人出生後，有屬於自己的業緣，活多久是我們必盡的責任，若自殺豈不是失去業識的自然準則。「明」片是相當完整而令人讚嘆的影片，當然也是一本精彩的小說，希望看完影片能夠帶給大家有一些省思的地方。

為了與你相遇(A dog's purpose)

導演：萊思‧霍斯壯(Lasse Hallström)
主演：布麗特妮‧羅伯森(Brittany Robertson)
　　　丹尼斯‧奎德(Dennis Quaid)
美國 / 2017年 / 101分/普遍級
一隻狗經歷了四次輪迴冒險，牠曾是流浪狗、屬於一個男孩的黃金獵犬、拯救無數遇難者的牧羊犬，以及不可置信又再度重生的拉不拉多... 

◎ 劇情簡介　　　　　

　　在休倫郡市立收容所，有一隻黃金獵犬趁隙偷跑出去，在流浪途中被兩名醉鬼抓住，欲將之出售大撈一筆，但在半路，卻又被一名男童伊森收容。伊森的父親並不喜歡他養狗，但伊森答應會好好照顧，這才得到父親的首肯，而狗兒也就有了落腳之處，並取名為貝利。

　　父親吉姆一直希望調內勤，但上司不答應，這使得父親相當沮喪，性情也為之大變。伊森唸高中時，認識了漢娜，而伊森的橄欖球打得相當出色，在獲得大學四年的獎學金時，卻不幸被嫉妒的塔德將煙火放入門板上的洞口，引燃的火災使得伊森變成瘸腳，在自卑中遂與漢娜分手。而伊森去上另一所大學時，寄放在外公家的狗，也因癌症而不得不安樂死。

　　再度投胎為狗，被一名黑人女生收養，並為牠取了一個名字艾麗，因為貝利投胎時變成母狗。艾麗被訓練成為一隻警犬，在幾次的衝鋒陷陣中，立下不少汗馬功勞，但在一次追捕現行犯時，卻中了槍，艾麗這隻英勇的警犬，就這樣捐軀了。

　　這一次，狗兒又轉世了，但依然還是狗，而這回牠的命運更不好，牠的飼主相當不負責任，最終牠還是被棄養。但在流浪時，狗兒好像覺得眼前的景像很熟悉，是牠以前與伊森玩耍的麥田，於是牠狂奔向前，終於找到大約五十年前的屋子。

　　狗兒發現屋內一名相當孤單的男人，那是已進入中年的伊森，但伊森怎麼可能認得牠？於是狗兒憑著嗅覺，在儲藏室中，找到當年一個扁平的橄欖球。當年伊森以這扁平的橄欖球當作飛盤，而當年的貝利能夠在飛躍中，從空中咬到橄欖球。

　　而貝利也得知漢娜的所在，於是領著漢娜來到伊森家前，原來伊森始終未娶，而漢娜卻已離婚，兩人不知從何說起，當兩人又欲分手時，伊森鼓起勇氣，要漢娜留下來，於是貝利又聚合了這對當年失散的情人。

◎　劇情分析

　　這部電影改編自美國作家布魯斯‧卡麥隆（W. Bruce Cameron）在2010年出版的暢銷小說「為了與你相遇」， 除了這部小說之外，另一部「和我女兒約會的八大守則」，也曾被改編為電視影集及電影。

　　「為」片以狗的第一人稱，來看待這個世界的一切，從牠的視野從而展開輪迴的過程。從小時候的伊森開始，以四次狗的生命，最終再遇見已經五十多歲的中年人，人與狗的相認，也是透過具象的道具──一個已經扁平的橄欖球，這個當年被當作飛盤的道具被取出之際，伊森立刻知道，小時候的貝利又回來了，甚至牠還帶初戀情人漢娜來找伊森，使得兩人的姻緣再度連結，這是最引人噴淚的一段情節。

　　所謂「六道輪迴」即是地獄、餓鬼、畜生、阿修羅、人間、天上。又稱為六趣，法華經序品曰：「六道眾生，生死所趣。」另外也提到六道四生，這表示六道中有胎生、卵生、濕生、化生。

　　眾生是根據自己所種下的業果與業緣，然後根據阿賴耶識中所藏的種子，來決定投向那一道，譬如犯了重罪，如十惡不赦之歹徒及毀謗正法的人，就可能會投生在地獄道，而極善之人，來世投生天道的機會極高。其他的道之投生，大部份為償債而來。

　　貓狗之類即是畜生道，現今有許多人豢養貓狗，甚至疼愛勝過家人，即表示狗與主人之間，過去有些善惡的糾纏，彼此的關係亦定位在業緣的償債。

　　事實上，狗、貓或其他的家畜，牠們與人道一樣，均享有十八界，也就是眼根、耳根、鼻根、舌根、身根與意根碰觸六塵，即色塵、聲塵、香塵、味塵、觸塵及法塵，然後才生出眼識、耳識、鼻識、舌識、身識、意識，稱為六識，而六根、六塵與六識合稱十八界，每一種有情均是一樣，只是業緣不同，譬如人可以舉杯喝水，鳥只能啄木，但鳥卻有飛翔的功德，人類卻辦不到。

　　世間看起來的自然行為，其實背後隱藏了極為高深的唯識佛理，一般人只視其為自然或因緣都不是正確，因為不知十八界出生之前有個「我」的真面目，累世以來總是無緣得知這個真實相，故產生「一念無明煩惱」與「無始無明煩惱」。然後依循著這種世間法，不斷地投生然後再度投胎。

　　依照實相正理與佛陀聖意，十八界生出，必然背後有一個無始以來就存在的本心，原本眾生的本心（即如來藏或稱真如或稱阿賴耶識）是在一個沒有境界的境界中，一向本然無染清淨，但因一時流注種子出現，遂出生了七識末那，從此便展開輪迴之旅。從這個角度而言，才說眾生平等，因為六道中的有情，都有一個清淨無染的第八識，隨著出生之後的因緣，便開始種下業識，而與眾生有了互動。

　　「為」劇當然取擷於佛教輪迴的概念，但卻忽略了一個前提，也就是眾生不管在那一道，在死亡之後，六識及前五根還有六塵都會消失不見，由意根（做決定的心）與阿賴耶識前往下一世的因緣父母，當入胎之後再出胎時，是另一個新的生命，新一世的生命會有新的意識及前五識，但一定不會記得前世的事。除非是菩薩大德帶業投胎，有了宿命通，才會知曉前世之事，因此本劇中的狗能知道自己的前世，這是有待商榷的。

　　回到戲劇的觀點，從狗的自我敘述，其實是小說中有趣的說法。從電影的角度而言，勉強算是合理而有趣的。其中有一世，貝利出生為母狗，這是合乎佛學精神的，因為有情死亡之後，會生出中陰身，在最慢四十九日，必然會見到自己的因緣父母，而中陰身卻是「中性」的，端看要入胎前自己剎那的決定，也就是對陰與陽的執著與喜愛，對陰產生興味，出生時為男；對陽產生執著興味，則出生為女。作者在這個角度的呈現，不一定有佛學的理念，但純然以機率來解釋，以期讓小說更為多面向。

　　伊森與貝利的相逢，應該是貝利最愉快歡悅的時光，然而貝利這隻狗卻也在這一世中，看盡了人間的起落與聚散。雖然這一切牠無法理解，但卻見識了伊森父親性情的變化，導致伊森與父母的決裂。更慘的是家裡原本有一隻貓，而貝利也見證了貓的死亡。

　　伊森的家因同學的嫉妒，導致房子被焚，伊森也受傷而喪失了大學獎學金，當然這也導致伊森因為自卑，遂向相愛的漢娜提出分手的要求。

　　人世間不如意十常八九，但伊森的命運是集噩運於一身，而貝利後來也因為癌症而被安樂死。從此展開狗兒的各種不同的境遇，就像人的一生中有好有壞的時刻，面對一切環境，只能勇敢地去面對，因為不管是狗或人，都有你存在當下的必然，也就是一切均是業果所造成，而有情唯有直接去面對與承擔。

　　貝利與伊森的重逢，也造就了漢娜的回歸，已經輪迴多次的貝利，又重見當年兩人的接吻（這也是人的功德性之一），貝利雖然困惑，但有牠自己的詮釋，但不管說的對不對，在當下其實一切都是滿足的。貝利的輪迴投胎也許正是為了造就伊森與漢娜的姻緣。

天使的身影(The Images of Angels)

導演：周曉鵬
主演：嚴藝文、房思瑜
台灣 / 2017年 / 87分 / 普遍級
2015年發生八仙塵爆意外，‪燒燙傷‬病患有數百人。在許多護理師日以繼夜地全心投入下 ...

◎ 劇情簡介
　　　　　
　　在七月的一個晚上，小亞在八仙樂園參加了一個戶外的大型派對，卻發生了塵爆事件，很多人在現場被灼傷，小亞身為護士，也沒有受到波及，立刻加入了救援。

　　一家燒燙傷救治中心，立刻湧入大量的電話，護理長佩儀回答尚有七張床後，立刻指揮現場的護士打起精神，迎接即將到來的挑戰。

　　小亞也隨著救護車回到醫院，當下也投入救援工作，但七張床位並無法滿足不斷湧入的病傷患，這時她們才體會到，發生的事是一件大型的受災事件。

　　一名叫高一智的傷者，已經很難言語，但他卻不斷地關心他的妹妹娟娟。小亞把名字記住了，巧的是娟娟也被送到同一家燒燙傷中心的醫院，所幸只有小腿部份有燒傷。

　　或許是嬌生慣養；或許是真的疼痛難當，醫護人員不時在為她更換藥布時，娟娟總是不斷地大叫，甚至要動用更多的人力去壓制她，但還是無法抵擋娟娟歇斯底里的大叫與指責。

　　小亞幾乎無法忍受娟娟這種態度，她潛意識地對娟娟表示一種不悅的態度，而這個態度卻被佩儀發現了，佩儀狠狠地教訓小亞，如果易地而處，自然就能了解這些塵爆受害者的心靈。小亞似乎也在當下立刻體會這種心情，更何況已經退休的學姐麗雯，也帶領一些退休人員趕回醫院幫忙，而輪休的護理人員也紛紛放棄休假，全部趕回中心支援。小亞上了一課，也收起性子，繼續照顧病患。

　　為了讓高一智與娟娟兄妹能相互激勵，於是將兩人病房安置在隔壁，讓娟娟透過玻璃窗能知道哥哥的狀況。高一智的父親也趕來醫院，他得知高一智原本沒事，但為了救娟娟，他又衝入火海之中，反而讓自己受到更嚴重的火傷。

　　佩儀在第一天就向大家宣佈，一定要讓全部的人痊癒，但最終高一智還是因為敗血症而去世，讓佩儀傷感不已，學姐麗雯不斷地安慰她，而小亞也體認到，原來佩儀心目中，也認為她是未來護理長的不二人選……。

◎　劇情分析

　　「天使的身影」敘述的是發生在二0一五年，八仙樂園派對引起粉塵爆炸的燃燒事件，發生的正確時間是六月廿七日晚上八點三十二分。

　　這個活動由「玩色創意國際有限公司」與「瑞博國際整合行銷有限公司」所舉辦。原意構想來自印度的「色彩節」也稱（Holi）荷麗節。在這一天，印度人可以用各種顏色的粉末丟向任何人，而這也是一種祈福的儀式。

　　八仙樂園以五天九十萬元新台幣租給主辦單位，而「玩色創意國際有限公司」過去也曾舉辦過三次類似的派對，分別是二0一三年九月的「西子灣彩色音樂派對」，二0一四年六月也在八仙樂園的彩色派對，同年九月在台中也舉辦同類型的活動。

　　什麼是「粉塵」？為何會引起十五人死亡，五百多人入院急救？據「玩色創意」自稱，他們自行研發的食用級色粉，其成份為玉米粉及各種食用色素，而其色粉可能沒有經過消防驗證，活動中粉塵是透過改裝的十二支機器，由工作人員進行噴灑，其佈置是左右各四支，而舞台有四支噴向舞台前方的上空。主辦單位另行提供進場觀眾大量的散裝色粉，讓大家自行潑灑。

　　事後警方及新北市政府表示，主辦單位總計準備了三噸的彩粉，而據現場的民眾表示，在舞台區的地上就堆滿了五公分厚的粉彩，「腳踩進去，完全看不見腳掌」，這也是是災禍的原因之一。

　　據一名理化老師表示，這種彩色粉霧如遇到火源，可能會引發粉塵爆炸。但當時「玩色創意」公司指出，彩色派對所使用的粉末，都是以食用色素製造，全部是台灣製造，並且也兼顧安全及環保，並宣稱比美國採取了更高的規格標準，以玉米粉加上食用色素，在製作上整整多出了三道繁複手續，再添加了 1 % 至5 ％的水份使之顯色，認定與國外玉米粉加上化妝品原料，完全乾燥的製作過程極為不同，強調爆炸的可能性極低。但學者指出，粉塵爆炸不限於可燃物，不可燃的物質縮小至細微的分割狀態，因極大的表面積，皆存有火災或爆炸的潛在可能性。（此段摘錄自維基百科）

　　如果一切都是安全的，但塵爆畢竟發生了，這項悲劇奪走十五條人命，也使得不少人面目全非，從此改變了他們的命運。這次的派對，估計有四千人參加，門票是新台幣一千至一千五百元。據報紙的敘述，塵爆是發生在節目即將結束之前，工作人員為了求一個圓滿的結束，遂使用二氧化碳鋼瓶，將剩餘的彩色粉末全部噴向現場民眾，此舉本欲讓民眾能夠盡歡甚至盡興而歸，但就在20時32分左右，舞台前端西側舞台的粉塵突然起火，火勢瞬間向東側蔓延至整個舞池。

　　火勢其實在30秒內隨即熄滅，但觀眾的衣服仍在燃燒，由於事發突然，觀眾一度還以為是聲光效果，導致來不及逃離，而造成如此嚴重的後果。

　　負責人呂宗吉表示，當時風勢很大，也不是電線走火，也不曾安排有噴火的表演。而在最終火災鑑識單位的鑑定報告中指出，認定塵爆主因是當時舞台燈具持續開啟的高溫，加上收尾階段的高濃度粉塵，在兩者共同作用下，所導致的爆炸。

　　其實在現場的入場民眾中，馬偕醫院有一名醫生及六名護理師，也在下班後來參加 Color Play Asia彩色派對，當時他們位置剛好在出事的另一端，原先也不知道究竟發生什麼事，在確定災難發生時，他們立刻以自己的專長加入救援。

　　「天使的身影」雖然是大愛電視台製作的，但裡面的腳色，應該是脫胎於馬偕醫院的這一群醫護人員。當然慈濟功德會也立即動員志工趕到現場，其後也不眠不休地以慈悲心祈祝傷者早日康復，這些都是我們應該要向他們表示敬意的。

　　然而就戲論戲，慈濟大愛電視台，雖以電視電影的手法來呈現，但故事卻缺乏一個主要的事件，來引領情節的進展。

　　塵爆難道不是重大事件嗎？當然是，但反應在主角身上的力道就嫌弱了。但這或許也是慈濟一貫的風格，如實地實踐一種大慈大悲的行為與精神，但這卻是世間法，世間法若能適當地呈現出世間法的法義，也許是慈濟需要學習的。

　　演員基本上都相當稱職，但整齣戲因為材料不夠，而主景也一直在醫院內，當然就像一盤缺乏材料而硬炒出來的一道菜。

　　醫護人員的辛勞是一種必然，但那是一種天職，片中敘述這群護理人員不眠不休地照顧病患，但最終一名男病患卻還是因敗血症而亡故，這使得護理長相當難過，她當初的誓言是不能漏失每一個人，但生死有命，卻也不是護理長所能掌握的。

　　令人動容的，應該是那些下班的護士，立刻主動回來幫忙，甚至已經退休的學姐也陸續加入。也許這是真正的台灣精神，也是台灣最可愛之處，當那裡有需要，自然會有一群人主動去幫忙，這一點也可列為台灣最美麗的風景之一。