主演：伍迪‧艾倫(Woody Allen)
亞歷‧鮑德溫(Alee Baldwin)
美國 / 2011年 / 112分 / 輔導級
鬼才幽默大師伍迪艾倫來到另一個他心愛的城市羅馬，帶來四個關於愛情的小故事…
◎ 劇情簡介
從美國來義大利旅遊的海莉遇上了帥哥米開蘭基羅，兩個人很快陷入熱戀。海莉去見了米開的父母，父親姜卡羅是開殯儀館的，但卻具有一副好歌喉。不久海莉的父母傑利與菲莉絲也到了羅馬，來探望未來的親家，已經退休的歌劇經紀人傑利，發現姜卡羅的好歌喉，立刻推薦他去面試，但結果是徹底失敗。
經過探討之後才知道，姜卡羅必須在洗澡時，才能唱出高音的天賦，或許為了讓自己成為歌劇的製作人，於是傑利設計了「弄臣」這齣戲讓姜卡羅登台，只是每次出現，姜卡羅都在洗澡。姜卡羅受到了注目，但製作人卻飽受批判，只是傑利始終不知道，因為他看不懂義大利文。
另外米莉與丈夫安東尼奧住進旅館，他們將會見的有錢親戚，將為他在羅馬謀得新職。而米莉想出外作頭髮，卻迷了路，但巧遇她最崇拜的性感巨星盧卡，盧卡請她去餐廳吃飯，而安東在飯店遇上一名妓女自動送上門，正巧親戚們入內，安東只好把妓女冒充為自己的妻子，於是一伙人也到了餐廳。雖然與米莉錯身而過，但卻陰錯陽差地又各自離去。盧卡帶米莉上飯店，米莉心慌意亂，但正巧遇上一名劫匪，而正巧盧卡的妻子也帶偵探來抓姦，此時搶匪想了一個方法，要盧卡躲入浴室，盧卡妻子破門而入發現不是盧卡，只好悻悻然離去，盧卡反而感激地將身上財物都送給劫匪。而米莉認為自己從未與劫匪作過愛，於是兩人就這樣成就了好事。而安東也在妓女的調教下，學到了性愛技巧，當兩人再度在飯店重逢後，決定作完愛後就回去鄉下，因為他們比較喜歡鄉下的生活。
另外傑克與女友莎莉同居，而莎莉的好友莫妮卡，因演藝事業不順，又與男友唐納分手，要來暫住幾天。傑克自認不欣賞莫妮卡，但沒想到後來竟愛上了莫妮卡，正當傑克欲向莎莉講出真相時，莫妮卡卻又要去日本了，因她接到了新的工作機會，而且這回是大製作影片。
而另一名里歐先生，無緣無故成為媒體追逐的焦點，不管他做了什麼，都成為電視觀眾興味的對象，里歐漸漸不耐，他喜歡原本的生活，於是將焦點轉到另外一個人身上，里歐又成了不起眼的人物。
◎ 劇情分析
伍迪艾倫的電影，始終維持著對都會男女的尖刻諷刺與批判，雖然將鏡頭移向羅馬，但依然以大堆頭與多線的經營，來凸顯他另類的才華與靈氣。
故事分成四條看似不相關的情節，雖然是各自表述，但卻也同時彰顯了羅馬這個城市的特質，從而令人在人際中不斷地深思，這一切的互動因果關係。
其中傑克與莎莉這對情侶中，因莫妮卡的出現，而導致傑克的移情別戀，而傑克之前遇見一名有建築書出版的老師，其實他是一名虛構的人物，不時與傑克對話，而他也似有似無地與傑克對談，這種「後設手法」是這部影片極大的特色。
這位建築師觀察著傑克一舉一動，然後預言傑克即將發生的事，傑克當然不會承認，但事實是傑克果然一如預言一般，落入窠臼之中。由此從而顯現了，人性的必然性與卑劣性，如果我們明知即將會發生的事，但到最後卻情不自禁，甚至是無可救藥地墜入困頓中，這要怪人的脆弱？或者是情境的逼使？
莫妮卡這名失業演員，是所有人物中最傳神的，她充滿了理想卻時運不濟；她表現得果敢卻也有深情的一面；她徬徨無依時，會不計後果地尋找上岸之處；但當機會來臨，她又會毫不眷戀地迎向她的希望。
這名女人短短幾天的表現，其實正是人類的縮影，也許這樣的女人，曾在導演身上出現過，否則怎麼可能將「後設手法」放置在這段情節中？
里歐這名標準的義大利人，由羅貝多‧貝尼尼飾演，他是唯一以非英語系的影片，奪得美國奧斯卡影帝的第一個人，這段情節沒有任何緣由，里歐就成了電視記者追逐的目標。於是他原本只是個小市民，但突然變成超級市民時，任何微小的事都會引起注目。
其實台灣不也是如此？記者所報導的都是雞毛蒜皮的事，明知道誰家丟了貓或狗根本不重要，但電視台一窩蜂地呈現時，無形中這件瑣碎不重要的事，卻反而成了主流，伍迪艾倫似乎嚴刻地批判，媒體無俚頭的興風作浪，這不僅是一種社會問題，其實也都是我們必須去深思，並作深度反省的議題。
安東與米莉從鄉下到羅馬，想透過有錢的親戚介紹更好的工作，從而能融入到羅馬這個大都會中。這段情節其實來自費里尼拍過的「白酋長」，但伍迪艾倫作了些微的改變，也使得這條情節與現代都會有了更貼近的互動。
「誘惑」是這段戲的主軸，試問我們可曾受過誘惑？最終是嚴拒或降服？這是每個人的課題。伍迪艾倫以較現代觀點，而夾雜幽默風趣的手法，來詮釋這對夫妻的各自遭遇，真是語重心長，這會不會正是人類最真實的寫照？端看個人心中的一把尺了。
伍迪艾倫依照慣例，一定在劇中軋上一腳，他飾演的傑利，是一名歌劇製作人，雖然已經退休，但在遇上有歌唱天賦的親家姜卡羅，就又激起了他的雄心壯志。其實他以前詮釋了「弄臣」雖然受到極大的批判，但你不能說那些怪招是一種創意，不管你喜不喜歡，能提出創意的人，才夠資格稱為「藝術家」，不是嗎？
傑利又將弄臣的主角放在浴室中，這是為了符合姜卡羅唱歌的習慣，就畫面而言，是突兀而有趣的，淋浴設備與古代情節的交錯，實際上相當符合後現代主義的重要元素─拼湊。笑罵由他，卻在不知不覺中放置了許多現象，這正是伍迪高明之處。
海莉與米開的相識反而只是一個因子，浪漫的義大利男子，是許多異國女子渴望的相遇，但許多只是一夜情，而海莉幸運地與米開有了一個好的開始，但其實也正是故事一個起點。
在複雜多線的經營中，能夠將所有的元素，鉅細靡遺地完整表達，這是相當不容易的事。伍迪艾倫一直很擅長處理類似的情節，也由此來彰顯他個人的調度能力。而他對角色的經營，完全是以都會中的複雜人性，作為主軸，而這也是為何他會在美國影壇屹立不搖的原因。
縱然他離開美國到英國、西班牙、法國及義大利拍片，其實也都有相當亮麗的成績。他的多變，其實是自認才氣尚有更多可以揮灑的空間，這也是藝術家應該有的基本態度，如果還有餘力，那就尋找一個機會，貢獻出你自己的能耐吧。
「愛上羅馬」其實並非專注在羅馬這座城市。台灣很多所謂的城市行銷，企圖結合電影來呈現這座城市的景點，藉此來發展觀光。但羅馬已經是一座大家都熟知的城市，如果過份賴景點來烘托，反而會變成多餘。伍迪艾倫將四段故事來呈現住在羅馬的「人」的故事。其實這也可以是「愛上台北」。城市畢竟只是一種故事的背景，故事敘述的主軸永遠是人的詮釋。
「愛上羅馬」是一部令人回味的電影，主要是在劇本上的厚度，四條線並行不相悖，但卻更加發揮互映的效果，人性的多樣化，也在眾多演員中一一顯現，從中我們探求到自己曾經有過的屬性，這就是這部影片會讓人一再思考的原因。
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