瘋水世家(The Tuche -The American Dream)

導演：奧利佛·巴魯(Olivier Barroux)
主演：克萊兒·南多(Claire Nadeau)
　　　莎拉·史登(Sarah Stern)
法國 / 96分 / 2016年 / 保護級
禮讚：2016法國普迪埃茲喜劇電影節法國首周票房冠軍2016年度票
　　　房排名第三
杜奇一家因為樂透一夜致富，開始隨心所欲過生活。這個沒有極限的瘋水世家，即將引發轟動比佛利山莊的凸槌風暴…

◎ 劇情簡介　　　　

　　住在布澤鎮的杜奇一家，因為中了特獎，遂變成富豪，傑夫乾脆買下工廠，讓員工自己當老闆，因此杜奇一家很受當地人的尊敬。

　　這個家庭的大兒子威飛，綽號杜奇老爹，一直渴望成為搖滾歌手，姐姐史黛芬妮在巴黎嫁給一名足球員喬治，但因喬治亂搞男女關係，憤而回到家人身邊，奶奶蘇西也常常有驚人之舉，最小的兒子唐納在美國遊學，也認識了女同學珍妮佛。

　　珍妮佛的父母邀請唐納去家裡吃飯，唐納為了博取女方家長的認同，遂說謊稱自己的父親是一名有名的醫生，但依然不獲珍妮佛父親的贊同，原來女方家長是艾普希隆兄弟會的成員，這表示他們是優越的傳統家族，希望唐納也要有所作為，才夠資格娶他女兒。

　　而在歐洲的杜奇家族，因為唐納生日即將到來，於是母親凱西主張全家去美國，帶給唐納一個驚喜，傑夫覺得很有道理，於是全家包機到美國，並且租了一輛最大的拖車，車內各種日用品應有盡有，但是車子也相當費油，車子開往一處加油站加油，但沒想到傑夫十多張的信用卡丟掉在田野之中，在付不出錢的狀況下，眾人只好回頭去找。

　　在小鎮內，眾人想盡辦法都無法找回信用卡，倒是奶奶在一家酒館參加拚酒的比賽，她的酒量竟贏得了大量的鈔票，也同時付清了加油站所欠的油錢，全家才得以向前繼續尋找唐納。

　　杜奇一家也誤闖印地安人保護區，發生了許多趣事。而在同時，唐納也努力成為艾普希隆兄弟會的成員，珍妮佛的父親送他一支英格爾家族的手錶。

　　為了不讓唐納失望，杜奇一家在美國買了一棟豪宅，以便能夠門當戶對，此時凱西在一次慶祝會中，因為與羅傑跳舞相當出色，而被報名參加比賽。凱西原本不想去，但她發現丈夫傑夫似乎已經忽略她了，於是跟著羅傑去了比賽場地，果然獲得第二名，但羅傑告訴凱西，她丈夫其實還是愛她的。而威飛竟愛上了園丁胡安，兩人結了婚。喬治也趕來賠罪與史黛芬妮復合，而唐納也向珍妮佛的父親表示，他並不以兄弟會為榮，而是願意當自己。

◎　劇情分析

　　以編劇的角度而言，在創作的各種型態中，喜劇是最難寫的。一則喜感不夠，觀眾自然無感；二則太過，觀眾亦會覺得荒唐，因此恰到好處的喜劇並不多，而「瘋水世家」則是一部難得的佳作。

　　傑夫·杜奇突然致富，其原因其實並不重要，總之他的錢似乎是取之不盡用之不竭。觀眾在這個節骨眼上，是不會計較的。觀眾在意的是他如何運用這些錢，同時也關注於，因為這些錢的應用，產生了什麼樣趣味的故事與具象的效果。

　　首先，傑夫將工廠買下來，讓每個工人都變成老闆，同時也以他的財富救濟需要被救濟的人。這在開頭已經為這些腳色定了調，在善與惡的選擇中，杜奇這家人全被歸納為善的時候，整部影片的調性就相當明顯，而且也是相當成功的。

　　杜奇家族的成員，也都被塑造得相當成功。傑夫是大家長，他無所事事，但卻擁有無比的權威與決定權，就猶如他的十多張信用卡串成一串一樣，有卡四處遊。

　　大兒子威飛戲份較少，他一直渴望成為饒舌歌手，也許是沒有天份，但最終卻發掘了自己的本性。在美國豪宅內所聘請的園丁胡安，很快就與威飛有了相互的傾心，這段戲較少，但最終由胡安「娶」了威飛，過程不多，但多少也算是一種喜劇。

　　傑夫的妻子凱西，也是一個善良的女人，不管有錢沒錢，她的焦聚始終在三個子女身上。但在美國期間，因跳舞而認識了鄰居羅傑，也發現了自己竟然有跳舞的天賦，卻也發現傑夫似乎很久沒有關注她了。

　　愛情什麼時候會來？其實誰都無法預料得到的。以凱西中年之姿，還是可以發展出一段窩心的感情，所幸這段情在羅傑的理智下，最後兩人當機立斷地分手，雖然展現了愛的因子，但最終還是喜劇收場。

　　傑夫的女兒史黛芬妮，是一名喜歡成名的人，但她似乎沒有任何成名的條件，所以她嫁給了職業足球選手喬治，但沒想到喬治趁她不在時，帶女人回家，這讓她很生氣，她可以忍受喬治外遇，但不能容忍別的女人在她的床上做那種事。

　　史黛芬妮與喬治的戲並不多，但從戲劇中展現的喜感還是相當強烈的。換句話說，編導在整體的表現中，必須思考創作出更多橋段，也就是具象的事件，如此就能讓情節顯得有力道，觀眾也就更能接受了。

　　奶奶蘇西是相當突出而討喜的。她是個喝酒的高手，但會喝酒能展現什麼作為呢？於是在丟失信用卡，而無法付款給加油站時，眾人紛紛想辦法，但卻徒勞無功，只有蘇西在酒館的拼酒比賽戰勝了眾人，從而贏得大量的獎金，也解決了暫時的困境。

　　真正的主角是唐納，他一人到美國遊學，也愛上了珍妮佛。本來唐納一人在美國也無法延展出其他故事，正因為凱西的建議，全家由法國到美國探望唐納，一則讓他驚喜，二則替他辦十六歲的生日派對。

　　為了與珍妮佛的父親一別苗頭，傑夫在美國立刻買下一棟豪宅。這就是喜劇的優點，普通人要花多少年的努力才能擁有一棟房子，但喜劇不同，觀眾順著情節是絕對不會懷疑傑夫買豪宅的能力。

　　而對有錢又自視甚高的珍妮佛父親，唐納不得不撒謊，謂他的父親是一名相當有名的整容醫師，但這難不倒傑夫，反正他的錢永遠用不完，於是傑夫又買下一家整容醫院，由他自任為院長，真正執行的當然由原來的醫生擔任。

　　唐納其實是整部影片的主軸，他不會因為父親用金錢使喚，使得任何的不可能變為可能。唐納是個相當自律的孩子，珍妮佛的父親要求唐納成為艾普希隆兄弟會的成員，若能加入，就能證明他是一位傑出的人材。

　　唐納並沒有拒絕，他依然參與了兄弟會的徵招，同時也通過了。珍妮佛的父親送他一支兄弟會的手錶，但最後唐納將手錶還給珍妮佛的父親，因為他們也有家族的手錶。這段情節是相當動人的，人不必為了要當別人設下的標準而自以為是，畢竟人最重要的是必須當自己，因為人出生之後，都是一個尊貴的個體，模仿也許也是一種學習，但最終還是必須要找尋一條屬於自己的道路。

　　所謂的喜劇，就是最後的結局都是圓滿成功的，而悲劇當然與其相反，現在好萊塢也很少拍喜劇了，因為觀眾太過注重聲光影的極致表現，也因此喜劇的題材就被忽視了。以本片為例，在美國就沒有票房的記錄，這表示也許有片商買，但卻找不到戲院可以放映，這情形在台灣也是相同的。

　　喜劇並非是鬧劇，有時鬧劇反而更容易受到觀眾青睞，原因當然很多，但喜劇有時還會透發更多讓人思考的情節，而鬧劇只要在當下贏得觀眾的掌聲，那就是成功，但其實那些橋段還是很快會讓人忘記的。

　　「瘋水世家」應該是一部值得一觀的電影，也許從中我們能思索到台灣的電影圈，比較之下，就知道我們其實欠缺的是什麼了。

男孩愛最大(Saturday Church)

導演：戴蒙‧卡達賽(Damon Cardasis)
主演：盧卡‧凱恩(Luka Kain)
　　　馬奎斯‧羅德里格斯(Marquis Rodriguez)
美國 / 2018年 / 83分 / 普遍級
禮讚：《樂來越愛你》 遇上 《月光下的藍色男孩》的完美結合！
　　　影評盛讚今年必看！
描繪美國非裔男孩「轉大人」的成長歷程。 生於天主教家庭中的14歲尤利西斯，從小 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　十四歲的尤里西斯，其父是一名軍人，不幸因公殉職，家中只剩他和弟弟亞伯，但母親亞瑪拉要上班，常常好幾天才回來一次，只好請姑姑蘿絲來家中住，並照顧兄弟二人的起居。

　　然而蘿絲是一名嚴厲的人，不僅對兄弟二人的言行管教甚嚴，每星期會固定帶他們上教堂。一切看似平靜，但尤里西斯卻常常偷穿母親的衣服甚至高跟鞋，這一日又穿鞋子時，被亞伯發現，雖然尤里西斯苦苦哀求，表明他以後不會再犯，但亞伯還是告訴了蘿絲。蘿絲之前為了斷絕尤里西斯的想法，曾推薦他在教堂擔任「輔祭」，並且要兄弟二人研讀經書。

　　其實尤里西斯的性向有了錯亂的現象，這並非是頭一次被發現，他每次都會說以後他會改進，並且不再犯偷穿母親衣物與鞋子的毛病，但嚴厲的蘿絲並不理會，惡狠狠地趕他出去。

　　這個晚上下了雨，他只好去以前認識的艾波尼帶他去的「星期六教堂」，那兒全都是一些變裝癖好的人。但他忘了只有在星期六才會聚會，撲了空他只好去遊民中心，在這兒渡過一夜。

　　第二天，尤里西斯正在走頭無路時，遇上遛狗的馬克。馬克見他十分狼狽，便邀尤里西斯回家，不但請他喝啤酒，也提供他吃的東西。尤里西斯在「星期六教堂」時，曾聽他們彼此的對話，知道有時遇到一些相同癖好的人，常常被羞辱與歐打，乾脆就直接開口要錢，讓對方付費反而更安全，果然馬克在聽到必須付費時，也只好以交易完成。

　　在「星期六教堂」那是一名有愛心的瓊安特別租來，讓一些相同困境的人聚會的所在。除了艾波尼之外，還有海女、狄尚、雷蒙等人，而其中的雷蒙是一名畫家，他總是相當溫柔並帶著微笑望著尤里西斯。有一次雷蒙送他去坐火車，在分別是吻了尤里西斯。

　　在尤里西斯失蹤時，母親報了案，她埋怨蘿絲的手段太過強烈，兩人起了爭執，因為母親早就知道，並且也是尊重尤里西斯的行為。終於從傳統思惟中走出的尤里西斯，就成了最嬌豔的變裝秀女王。

◎ 　劇情分析

　　同性戀這個名詞是現代才有的，但同性戀的行為卻是在古代就存在。在許多記載中，顯現了古時候的皇帝，其實都是雙性戀的達人。但在民間卻被形容為罪大惡極，絕對無法見容於當時的環境。

　　自古所言的「倫常」，是指一夫一妻共結連理，然後才能生下小孩，而延續了下一代，生命的意義也才得以彰顯。而同性戀卻無法生小孩，雖然很多同性戀者都很喜歡小孩，他們也常常去認養一些棄嬰來扶養，這樣當然也就符合了人性的某種需求。

　　在十九世紀末的歐洲，同性戀的比例甚高，主要的原因是大多數的同性戀者都是一些藝術家。但也不是每個藝術家都是同性戀。大家所熟知的「蒙娜麗莎的微笑」，其創作者達文西正是同性戀，他眷戀的對象是他的學生，有人把他學生的畫像與蒙娜麗莎相比對，兩人的輪廓幾乎是重疊的。

　　台灣是個法制相當進步的國家，在亞洲是第一個將同性戀列為合法的婚約體制，當然這也引起許多衛道人士的反彈與抗議。但從另一個角度來看，真正的民主，應該都有他的自主性。換句話說，每個人都是自由而尊貴的，不管他的職業與出生，他絕對有其自行選擇的權利。因此當一個人選擇他的性向和癖好時，我們都應該予以尊重，何況同性戀並不會去影響其他人。

　　「男孩愛最大」的導演也是一名同志，身為一名同志，相信他曾經歷經許多的鄙視與衝突，劇中尤里西斯的遭遇，應該也是同志曾經經歷的過程，於是他藉著電影來抒發內在的心靈衝擊與心痛。

　　這部電影其實也是一本教科書，如果家中有成員是同志，而當父母親的長輩，應該用什麼態度去面對？姑姑蘿絲是教育的面向，而父母的包容也是另一種面向。

　　蘿絲除了嚴厲之外，其背後尚有一股宗教的力量，所以在其哥哥亡故後，而亞瑪拉又必須上班，她就替代了這個家的督導身份，她是個虔誠的教徒，相信上教堂以及讀聖經，有一定的效果，來導正尤里西斯的心靈方向。但他不了解同志的內心世界是他們自我心靈的展現，並不是因為受到誰的影響。

　　在廿世紀第一次世界大戰之後，同志的行為是被當成精神病來處置的，「斷背山」的作者在她的作品中敘述，一名同志遭受全村的男人合力攻擊，在活活打死他之後，又割下他的生殖器，然後才棄屍於山谷。父親逼著兒子去觀看這一幕，希望兒子能夠以此為警惕，但兒子長大後依然還是成了同志，並展開了一場驚天動地的同志之戀。

　　男女婚姻是一種傳統，雖然佔了大多數，但較少比例的同志性向的選擇，是必須被尊重與祝福的，也許有人會說如果全部都是同志，那世上的人類豈不是要面臨沒有後代的困擾？其實這是杞人憂天，世間所有的一切，其運作都是有其既定的規律的。

　　瓊安開設了「星期六教堂」，以便在星期六讓所有的同志有個聚會聊天的地方。而在這個其實不是教堂的教堂，每個人都能盡情的狂歡，因為這兒沒有世人會用特異的目光來看待，而彼此的相互了解，那些世俗的禁忌與約束，便被拋棄於九霄雲外。

　　幸運的尤里西斯被艾波尼帶到這個屬於同志的所在，他的心靈剎那之間便立刻被釋放出來，好像到了一個比家還要更親切的所在。

　　雷蒙是屬於男同志這一類，而非變裝秀的愛好者，他一眼就愛上了尤里西斯，但縱然是同志，他也不能操之過急，時常以「護花使者」的姿態來照顧尤里西斯。而這也使得尤里西斯對他有了好感，於是在一次送尤里西斯回家的車站前，他輕吻了尤里西斯，也由這一吻，尤里西斯似乎就追尋到他心目中的陽光。

　　同志有時面對雙性戀者會是比較麻煩的，因為雙性戀者他也可以找尋女性，當他處在這一塊時，他會認為一切都是相當正常的。但他卻也喜歡找同志尋歡，這時候他的觀念就會完全改變，因為他是一時性起來面對同志，從而認為這些同志是卑賤的。因此有時在完事之後，反而會欺凌甚至毆打同志。

　　尤里西斯遇見的馬克正是這種雙性戀的人，他曾經結過婚，但已經離婚，因此拿他前妻的衣服給尤里西斯換洗，但他收留尤里西斯的目的卻是不懷好意，事實上尤里西斯在「教堂」時，曾聽其他人說過，這種行為應該拿錢才能獲得尊重，起碼讓對方了解這是一項工作，否則純粹是為享同志之樂，必然會遭到鄙棄的。

　　但事實上，尤里西斯這種行為又不值得鼓勵，在有過第一次的行為之後，也許尤里西斯就會更加確定自己的方向了。但他唯一可去之處只有「星期六教堂」，雖然有眾人對他的安慰，但終究他還是眷戀原本的家，但他似乎像做錯事的小孩一般，無法提起勇氣回去。所幸艾波尼帶他回去，而這也凸顯了這些同志其實心地善良，同時也是極富同情心的。相較於母親對兒子的歸來有著喜悅的包容，姑姑蘿絲是令人感到人性中的一股仇視，因為當道德被視為一切準則時，人類勢必會捲入一種自己認知的善與惡的對抗中，而這一切其其實是徒勞無功的。

幸福試用期(Joel)

導演：卡洛斯·索林(Carlos Sorin)
主演：喬爾·諾格拉(Joel Noguera)
　　　維多利亞·阿爾梅達(Victoria Almeida)

阿根廷 / 2019年 / 100分 / 普遍級
禮讚：阿根廷金獎名導卡洛斯索林新作
      入圍鹿特丹國際影展大銀幕獎競賽片
希西與丈夫登記收養，迎來九歲男童小喬，展開半年的試養期。小喬一頭蓬髮，看似文靜。原以為幸福新生活即將開啟，沒想到考驗重重。留級就讀的小喬不但讀寫 ...

◎ 劇情簡介　　　　　

　　狄耶哥是國家林務局的員工，與希西莉雅結婚多年後始終未曾有子女，於是興起領養的念頭。在向有關單位提出申請後，終於有了消息。

　　原本希望領養個四歲的孩子，但電話那邊卻支支吾吾地說是八歲，為了不喪失機會，於是夫妻倆前往認養，但見面後才發現這名叫小喬的男孩是九歲，而且連小學四年級都沒念完。雖然有些意外，但見面似乎就是緣分，夫妻倆興高采烈地接小喬回家。

　　小喬見到狄耶哥為他佈置屬於他自己的房間，卻沒有絲毫的喜悅，因為他長期與他已經入獄的舅舅生活在一起，感受不到真正的家庭溫暖。

　　希西莉雅教導他如何在家中生活，同時也教導他如何釋放人的感情。畢竟認養有試用期，半年內若雙方無法適應，是可以解約的。

　　希西莉雅送小喬去學校後，校長費瑞拉知道小喬的層次不夠，遂要求自己的妻子也是老師，為小喬做課後輔導，以便下學期能趕上進度。

　　但希西莉雅似乎發現小喬對唸書沒什麼興趣，而且在他的書包內發現有打火機與簡略型的手機。希西莉雅追問下，小喬才說是他在廁所內撿到的，他不敢拿出來，因為怕別人誤會是他偷的，希西莉雅決定由她帶去偷偷放回廁所，以免事態擴大。

　　校長突然要希西莉雅讓小喬一星期只去學校三天，希西莉雅感覺困惑，後來經由一名家長偷偷告知，原來小喬在學校向同學誇示他吸過毒，家長一片譁然，遂向校長施加壓力。

　　學校舉行家長會，最後希望小喬轉校到更偏僻的小學，狄耶哥覺得這個決定也並無不妥，但希西莉雅硬是嚥不下這口氣，在狄耶哥勸慰下，她也只好答應。

　　狄耶哥正好要出差到別的地方，因此送小孩到鄉下學校的工作就交由希西莉雅來執行。一面開車載著小喬的希西莉雅在車上愈想愈不對勁，因為小孩就學是國民應享的權利與義務，憑什麼讓一群家長指三道四？於是到了半路，她又將車掉頭而回……

◎　劇情分析

　　這個世界，孤兒是普遍存在的，要探討為何會有孤兒的產生，是相當複雜的事，因為每個孤兒的背後，都有這個人獨自的故事。然而一個弱小的兒童，如何在這個社會獨自存在，這是相當艱難的事，於是孤兒院便成了這個社會必然的產物。

　　在過去農業社會，似乎沒有孤兒院這個名詞，大部分都源自於教會的施設，這才使得失去雙親的小孩，得以有了暫時庇護之所，也從而得到某種學習的機會。

　　但從另個角度而言，孤兒院也是另一種頹廢的代名詞，因為比起其他學校，孤兒院總是有些不足之所在，甚至在院內發生的內幕也是非一般人所能理解的。

　　希西莉雅與狄耶哥婚後不育，於是興起領養孩子的念頭，他們雖然決定了一些底線，譬如：孩子應該在四歲左右，太小恐怕沒經驗養育；太大的孩子心思已定，要再教育必然發生一些困擾。

　　領養機構由一名女法官主持，她推薦了小喬這名九歲的男孩，雖然年齡超過預期，但法官表示尚有六個月的試用期。這一點，是必須提出討論的，因為小孩若不適應父母，當然對小孩有了保障，但若是小孩有太多劣習，父母也可「退貨」。

　　其實在經過半年彼此的薰染之後，雙方應該都能找到彼此適應的方式，甚至已經培養出深厚的感情。如果真的要「退貨」的話，我想比例是相當低的，但不得不讚嘆這種法律施設是相當符合人性。

　　小喬成為孤兒後，曾經依附在舅舅那兒，但舅舅因為犯案入獄，這才把小喬送到孤兒院。因此在耳濡目染之下，小喬自然將舅舅視為榜樣，從而在學校向同學提到有關吸毒的問題，卻也由此引燃家長對小喬的指責。

　　做錯事的學生，偶爾行行好事，反而怕受人誤會，小喬在廁所撿到手機，卻不敢還示眾人，那一定是過去有類似的情形而受到誤解，因此就算拾金不昧，卻也不敢造次，這些事如果是真實狀態，那該檢討的人，豈不正是戴著有色眼鏡的世人。

　　但反過來，若小喬是真的偷了手機呢？那應該就是另一件事了。但這些是不必爭論的，人應有一些憐憫之心，以更具同情心的寬廣度，來對待這些心靈曾經受傷過的人，給予他們最需要的溫暖關懷。

　　家長的反應是可以預期的，只因為小喬拋出的是一顆震撼彈，但事情是否屬實也是一個很大的問題。九歲的小男孩如何吸毒？難道吸毒不需購買就能獲得？答案是否定的，如果要個正確的說法，那就是舅舅曾經吸毒，而恰巧被小喬看到。嚇得同學們一愣一愣的，當然也讓家長個個如喪考妣。

　　小喬萬萬沒想到，這件事會引燃這麼大的風波，他無力辯解，因為那種說法使他有著比同學更高人一等的感覺，他不覺得這有什麼錯？為何惹得家長個個憤怒不已，小小年紀如何會懂大人的心思。

　　然而既然是領養，為人父母雖是養父母，也都必須為小孩出一口氣。然而大勢所趨，連校長、老師似乎也無法護短，最終的答案是將小喬暫時隔離。

　　希西莉雅的丈夫因為要出差幾天，他勸妻子暫時息事寧人，帶小喬去到偏鄉小學就讀。這也許是一種解決的方式，但就人的權利與義務而言，就不是這麼容易解決了。首先，並未調查小喬是否真的吸毒，立刻就判定他的死刑。當然小喬的超齡，再加上不喜歡讀書，種種的條件都會被當成壞孩子。

　　但就算沒有小喬，那麼同學之間難道就沒有壞孩子？日後一定不會受到外界的引誘？可見家長們的眼光是相當短淺並且相當自私。人總是很容易指責對方，卻不容易自己反省，這是普遍的現象，不只在小喬的學校存在，全世界的類似現象是普遍存在的。

　　結局到最後並非如此，因為希西莉雅重新檢視過程，她認為每個人的立足點應該是平等的，就算小喬真的犯了錯，但身為一名國民，受教育是起碼的權利義務。她身為養母，若無法在適當的時機內保護小喬，那麼在六個月的試用期，不合格的不是小喬，反而應該是他們夫妻。

　　文明的國度，以平等心來看待每一個人，應該要有標準的準則。壞孩子日後有可能會變成最出色的人，現在的好孩子，誰能保證將來也會是一成不變的好人？這一點是值得眾人深思。

　　希西莉雅是一名相當有個性的女人，她教音樂彈鋼琴，因為小喬的緣故，原本的學生也都紛紛離去，但這並不會影響希西莉雅的決心。既然已經決定領養小喬，那自己豈能甘願成為被三振出局的父母？

　　領養的問題也是全世界都必須面對的議題，領養的方式雖然不同，而承受的遭遇也會不同，但任何人在任何狀況，其實都會有各自的過程與結局，也都必須要由每個人獨自去承受，這都是人生的「試煉」啊！

　　同樣地孤兒院的議題沒有挖掘，但其實也更要檢視的所在，透過劇中人片段的口述，觀眾大略能了解一些概況，但也更刺疼觀眾的心。

守門員的焦慮(Die Angst des Tormanns beim Elfmeter)

導演：文·溫德斯(Wim Wenders)
主演：亞瑟·布拉斯(Arthur Breuss)
　　　安哥·普魯赫(Enka Pluher)
德國 / 1972年 / 101分 / 輔導級
禮讚：榮獲威尼斯影展影評人費比西獎
講述了守門員布洛赫離開工作崗位後的故事...

◎ 劇情簡介　　　　　

　在一場足球賽中，擔任守門員的約瑟夫·布洛瑟因聽到有人喊「越位」，因此就懶得去理會對方攻過來的球，結果球進了，約瑟夫急急上前抗議，因過度激烈，被評審逐出場外，再下來的球賽便不能出賽了。

　在踢足球之前，約瑟夫是建築工地的裝潢工，他不知何去何從，只好四處遊蕩。在一家酒吧中，他認識了一名性感的女人，兩人便去旅館開了房間，一直到第二天天黑後才分手。

　約瑟夫連續去電影院看了兩場電影，第二天下班後，約瑟夫便跟這女會計格洛麗亞搭公車去到郊區。格洛麗亞雖然有很多異性朋友，但還是留約瑟夫過夜。第二天，格洛麗亞似乎意猶未盡，躺在床上玩弄繩子引誘約瑟夫，她問約瑟夫在作什麼工作，這似乎碰觸到約瑟夫的不確定，約瑟夫搶過繩子便勒斃了格洛麗亞。臨走前，他將指紋全部拭乾淨，但卻留下一個有指紋的銅板。

　約瑟夫坐公車往邊界，往赫沙加布勒，要找一家邊界旅館，因為這兒有一位以前的女友在經營。但約瑟夫發現，這名女老闆不但地主的兒子阿爾方斯在追求她，同時還有查理、法蘭克。或許是要應付開銷，女老闆似乎不太理會約瑟夫，而約瑟夫不置可否，有時會挑逗女侍，但似乎也沒有什麼下文。

　在這兒，聽說一名聽障的女學生失蹤了，大家懷疑她被謀殺，但約瑟夫每天只是看報紙，除了關心球隊的勝負之外，女會計格洛麗亞的命案也在報上登了出來，但約瑟夫卻像無事人似的並不太在意。

　夜晚在暗巷遭受三名男人搶劫，所幸他尚有一些大鈔，他閒來無事看看電影，也到酒吧喝酒，經不起一名女人挑逗，他竟然口出豪語要為整桌買單，但這引起其他男伴不悅，於是三人將他拖出外面狂揍。

　約瑟夫不時坐下又站起，也亂撕日曆，這使得女老闆相當不悅。所幸當晚一名警察向她借雨傘，於是約瑟夫與警察同時離去。第二天，他在球場看見兩球隊在比賽足球，約瑟夫向旁邊的觀眾剖析守門員的心態，果然罰球時被守門員接住了，約瑟夫就繼續待在邊界的旅館中。

◎　劇情分析

　文·溫德斯是德國戰後第一代的導演，在他的年表中，最為人稱頌的是「柏林蒼穹下」、與「巴黎·德州」，但其實他的第一部作品，正是這部「守門員的焦慮」。而之所以在以前不曾在影壇中出現，是因為影片中使用的配樂，都侵犯了音樂人的權利，因此影片便一直不曾發售。

　直到過了年限之後，開始以新的技術混音、調色，雖然成效有限，但依然付出極大的成本，從而使得這部影片能夠上市。

　其實「守門員的焦慮」之原作者彼得·漢得克是溫德斯的好友，他小說中獨特的風格創造出獨特的語言，從而探索人類經驗的各種面向，並追索出人性的複雜層面特性以及寬廣度。

　換句話說，溫德斯其實受到漢得克的影響極深，也因此使得他的作品自始至終都呈現一股特殊的風格，在在充滿了後現代主義的傾向與現象。例如語言溝通的困難，人與人之間的疏離，事務狀態的不確定。彼得·漢得克在二0一九年得到諾貝爾文學獎。

　一九七一年是個保守勢力逐漸退潮之際，代之而起的是新自由主義。由於思想開放，人與人有了更多的接觸，但卻沒有更多的理解，反而呈現更多的疏離與焦躁。處在這個十字路口上，人是很容易迷失的，並非是人與人之間的不了解，而是人其實自始至終都無法了解自己。

　日常生活中瞬間發生的事，往往使人難以承受甚至不知所措。約瑟夫·布洛瑟是一名守門員，當對方球隊攻過來後，一名隊友喊了「越位」，於是約瑟夫便以這句話為主，放棄了防守，導致敵隊踢進一球，但評審認為沒有越位，於是憤怒的約瑟夫上前攻擊評審，而遭紅牌驅逐出場，這表示他未來幾場都不能上場。

　於是約瑟夫便搭公車到小鎮，並住宿在旅館內，晚上去酒館鬼混，卻遇上了三個人對他施暴搶劫，但這些並沒有讓約瑟夫卻步。他在夜店中認識了一名性感的女人，兩人幾乎沒談什麼話就進了旅館，在第二天各自離去，但總覺得這一切是這麼順其自然。

　為了打發時間，約瑟夫去看電影，他對這名售票員情有獨鍾，接連兩次後，約瑟夫便跟蹤她去搭巴士，到郊區後兩人一起下車，格洛麗亞竟然也請他入住她的處所，經過一夜纏綿，格洛麗亞似乎意猶未盡，躺在床上拿起繩索，不斷地挑逗他，但約瑟夫卻突然接過繩索而勒斃了格洛麗亞。

　為何會發生命案？因為沒有衝突，但就像順其自然的作愛；順其自然地勒死她，除了死亡，似乎一切都沒有改變。為何約瑟夫會殺人？這正是小說中極力要探索的焦慮，而這似乎是二戰結束後德國人的焦躁與迷失，尤其他的工作是足球守門員，他永遠不知道對方會將球踢往哪一邊，守門員必須努力地去猜測對方攻擊者的心思；而攻擊者也必須努力猜測守門員的內在思惟。

　猜錯與猜對固然會發生截然不同的結果，結果是令人喜悅或沮喪，這暫且不論，我們要探索的是那個瞬間，彼此的猜測，這將造成更大的焦慮與不安，因為這瞬間產生了極大的不確定。

　人究竟能承受多少的不確定？其實約瑟夫與格洛麗亞作愛時，又何嘗能猜測對方的心思？而當一切不明朗的時刻，似乎只有一種方式讓自己獲得解脫，但這也只是更加突顯人類內在的不確定罷了。

　然而約瑟夫殺了人，在某種角度是完全清醒的，因為他離開前，還知道要擦掉所有的指紋，只是在拿銅板時遺漏了一枚，而成了日後破案的關鍵。這讓人相當難解，因為人性的善惡在焦慮中卻失去了善惡的本質，這更突顯了人性遠超乎我們的想像，就像前面提過的，人與人之間並非不相互理解，而是人從來不曾了解自己。

　殺了人之後的約瑟夫，似乎沒有任何的犯罪感覺，因為他覺得一切似乎不曾發生過什麼事？繼續過著他毫無目標的生活，然後鏡頭轉向邊界旅館的場景，過去的女友，如今是旅店的女老闆，但現況卻也不是他能想像的，女友不會因為只有他的過去，便放棄了現在所能擁有的。

　正因為追求女友的男人甚眾，約瑟夫也不置可否，因為外在環境絕對不是他能掌握的，但其他約瑟夫就能全面掌握嗎？他到邊界的意圖是什麼？是想越過邊界逃之夭夭？這一點是被否定的，因為約瑟夫天天要作的事便是看報紙，以得知自己球隊的輸贏，這似乎是他生命中最重要的事，問題是球隊人員的更迭也是他無法確定的，到最終約瑟夫其實已失去了所有，但他卻始終不確定那種感覺是什麼樣的感受。

　約瑟夫何去何從？連他自己都無法確定，唯一明確的，是他站在守門員的位置上，繼續與對方猜測，但卻永遠沒有贏家與輸家。

　溫德斯這部「守門員的焦慮」，談論的是內心世界的一種現象，似乎唯有從中尋找到本心才能探知答案，藉用另一件女學生的命案，造就約瑟夫內心潛藏的不安，而警方破案的線索慢慢逼近約瑟夫，但對他而言，似乎一切都不曾發生，因為他始終對周遭一切是不確定而焦躁的。

天眼行動(Eye in the Sky)

 

導演：蓋文·胡德(Gavin Hood)
主演：海倫·米蘭(Helen Mirren)
　　　亞倫·保羅(Aaron Paul)
美國 / 2016年 / 102分 / 輔導級
是一部2015年英國政治驚悚片電影，海軍上校凱瑟琳波威準備執行攻擊任務時，一名小女孩卻走進了攻擊範圍中，使得跨國逮捕行動更加複雜難解…

 ◎ 劇情簡介　　　　　

　英國女子蘇珊海倫丹福德，在求學過程中，逐漸改變了思想與信仰，改名為阿伊夏哈迪，同時嫁給在索馬利亞青年黨的重要成員，從此便展開人肉炸彈的攻擊，並造成很多的傷亡。

　英國的情報上校凱瑟琳，遂花費幾年的時光，終於在肯亞的奈洛比伊斯特利一間民宅中找到她的蹤跡，而她的丈夫穆罕默德·阿迪薩朗與屋主阿希德·阿哈邁德見面，並籌劃另一次的人肉炸彈恐怖攻擊。

　凱瑟琳趕到指揮中心，立刻與美國的班森中將展開視訊，同時在美國內華達州拉斯維加斯空軍基地，在早上八點四十五分空軍中尉瓦茲與嘉莉一等兵也準備操控無人機，而這個飛行活動由鮑爾上校負責。

　果然從當地情報員操作的甲蟲飛行器進入屋內後，由嘉莉作了人臉辨識，確定正是追蹤多年的蘇珊。而之所以會有這一次的活動，是因當地的情報人員安華被殺，但卻也暴露了蘇珊的蹤跡。

　當一切就緒時，瓦茲與嘉莉發現屋子外面一名女孩子阿莉亞在賣麵包，為了爭取時間，操控甲蟲監視器的情報人員，上前一口氣買完麵包，並要阿莉亞快點回家，只可惜情報員的身份被認出，只好趁亂逃逸，不明就裡的阿莉亞又撿回地上的麵包繼續賣。

　之前為了蘇珊尚有英國的身份，能否被攻擊而停頓，在請示英國首相後，立刻決定斬殺。但現在卻出現阿莉亞後，又出現新的議題，一名不到十歲的女孩是否應該成為犧牲品？有律師及各層顧問皆認為不應執行，就算國防部長在場，他也要請示國務卿。

　而凱瑟琳這邊，卻也面臨是否有五成五的把握，讓女孩活下來，詹姆斯外相也陷兩難。最後同意展開行動時，情報人員委託小男孩買完所有麵包，但卻慢了一步，在路邊遭受爆炸襲擊，但在確認蘇珊尚能活動時，凱瑟琳下令第二擊，這回目標直接打上這些被通緝的人。

　這些恐怖份子被剪除了，但從無人機的千里眼中，見阿莉亞被父母送去醫院但不知生死，瓦茲與嘉莉也難過地落下了眼淚。

◎ 　劇情分析

　這個時刻正是俄羅斯重兵攻擊烏克蘭的時刻，在電視上可以看見許多的飛機與裝甲車在瞬間爆炸而毀滅，這在過去是從不曾有過的現象。究其因才知原來是受到無人機的攻擊。

　更早之前，有蓋達組織份子在葉門，遭受無人機襲擊而死亡，而後伊朗的一名核武專家也在轎車內被殺。而這些如此精準的武器，正是廿一世紀最令人聞風喪膽的無人機。

　所謂無人機是真的無人在機上，但駕駛員卻必須在自己的基地遙控無人機。以本片而言，真正的駕駛員瓦茲中尉與人臉辨識專家嘉莉葛森二等兵，兩人在空軍基地內遙控飛機，而飛機在二萬呎的高空下，以高倍的數位望遠鏡，輕而易舉地在肯亞的上空運作，但這兩人雖是執行者，卻必須聽命於英國與美國的情報單位。

　其實真正主導的是英國的情報主管凱瑟琳上校，她發現了已經通緝多年的英國女人蘇珊丹福德，她早已改變自己的信仰，從而嫁給恐怖份子的頭目穆罕默德阿迪薩朗。追尋多年終於找到蹤影，凱瑟琳立刻決定除之而後快。問題是，蘇珊尚具有英國國籍，這牽扯到一些政治性的問題，於是這必須英國首相首肯才行。

　於是透過層層請示，好不容易得到首相首肯，卻又出現無辜的小女孩阿莉亞正好在屋外擺攤賣麵包。於是再度陷入人道與戰爭中最常談到的議題，所謂的人道當然不能濫殺無辜，在美國方面由班森中將主持，但他也不能全部負責，在現場尚有許多的律師監視，以防軍人越權而濫殺無辜。這也是整齣戲相當引人入勝之處。

　戰爭無非是重點打擊，擒賊擒王，但人道主義卻是另一方面的展現，不能作無分別攻擊，在遇到平民與戰爭拉扯之際，就必須要有重新的考量，也因此美國方面雖然由班森中將領銜，但旁邊卻有法務部的人員參與，當出現攻擊點有小孩之際，這些類屬人權律師的人立刻提出質疑，同時也阻擋了無人機的火箭發射。

　以凱瑟琳而言，她不遺餘力地去搜尋背叛祖國，同時也濫殺無辜的蘇珊已經好幾年，蘇珊儼然已成為恐怖份子的頭號人物，透過無人機可發現，蘇珊正在準備作另一次的人肉炸彈恐怖攻擊，若失去這次的機會，不但日後要再找蘇珊的機會相當渺茫，何況即將發生的恐怖攻擊，不知又要犧牲多少人性命。

　對凱瑟琳而言，這是千載難逢的機會，但對於用無人機侵入他國領空從事殺人之事，這將會促動國際上不同聲音的反擊。

　俄羅斯入侵烏克蘭受到極大的譴責，主要的原因是沒有正當性，故必須承受一面倒的責難。但若從俄羅斯而言就有另一種說詞，因為烏克蘭若不加入北約，起碼俄羅斯與北約尚有一個模糊的空間當緩衝，但眼見烏克蘭即將加入歐盟甚至北約，這是俄羅斯絕對無法容忍的，因此俄羅斯的出兵出乎大家意料之外。

　在這之前俄羅斯也曾入侵兩個地方，但都是不到五天就結束，對付烏克蘭也是抱有相同的想法，但卻忽略了烏克蘭化整為零的策略，如今身陷泥淖動彈不得，這應該是俄羅斯沒思考過的問題。

　「天眼行動」大約也是這種情形，過去台灣與美國合作，以U2飛機深入中國進行偵察，但後來被飛彈擊落之後，就終止了這個計劃。而現在的無人機，其實與過去的高空偵察機一樣，違法地侵入他國領空，同時又以精準的飛彈宰殺敵人，這一點還是必須提出來討論的。

　未來的科技，可能會以更高的姿態來從事「天眼行動」，畢竟愈來愈進步的科技，從太空中取人性命都是輕而易舉之事。蘇珊的信仰改變，從而展開恐怖份子的攻擊行動，這一點也是要加以譴責，以一人性命枉殺了那麼多的平民百姓，這是多麼殘忍的事，但恐怖份子卻認為理所當然，也因此受到普世價值的唾棄。

　也因為被攻擊的是十惡不赦的恐怖份子，因此天眼計劃的行動便被賦予正義的行動，若情節只是如此，便更直接了當，但從攻擊點的外側出現了一名小女孩，便成了爭論的焦點。每個人似乎都有自己的立足點，每個人的目標似乎各有所尋，於是矛盾與衝突便不斷提升起。

　第一次出任務的一等兵嘉莉葛森似乎受創最深，是她在基地操作辨識目標的臉，而小女孩的被發現，使她陷入另一種的衝突中，如果只是單純的目標攻擊，那也只是任務，但從任務中又分離出另類的新變化，這使她不免要面對人性最大的衝擊。

　另一個衝突點是凱瑟琳要下命令攻擊時，必須要有手下觀測的報告，也就是誤傷的機率要不到四成五。而這位觀測士其實知道觀測的數字絕對超過五成五，但因時間緊迫，凱瑟琳以半威脅的口吻，要觀測士給她的答案是四成五，觀測士似乎必須要違背自己的良知，而來符合上司要作的決定，當然他也知道，若不當機立斷，將會失去蘇珊的蹤影，日後若延伸出另外的傷害，恐怕也是他很難承受的。

　計劃執行了，小女孩送到醫院凶多吉少，但起碼在遭受攻擊後，她的腳還是能動的，而這就足以讓軍人有了義正嚴詞的說法與論斷。

世界之庭(Dare to Be Wild)

導演：薇薇安·德庫西(Vivienne De Courcy)
主演：艾瑪·葛林威爾(Emma Greenwell)
　　　湯姆·休斯(Tom Hughes)
愛爾蘭 / 2016年 / 101分 / 普遍級
禮讚：2015都柏林國際影展觀眾票選大獎 世界頂尖園藝設計師
感動英國女王伊莉莎白，稱霸全世界最著名的園藝盛會從小生長在愛爾蘭、被綠色丘陵圍繞的鄉下女孩，來到大城市找尋她的夢想…

◎ 劇情簡介　　　　　

        瑪麗·雷諾從小出生在愛爾蘭的鄉下，附近有一個古代圓形巨石陣，瑪麗稱它為凱爾特聖殿。從小瑪麗就非常喜歡森林中的一草一花或一樹，她綜合這些感受稱之為「我就是大自然，大自然是我」。雖然父親常常告誡她，不准去那神祕的地方，但瑪麗卻一直當作她的秘密花園。

        長大後，瑪麗到都柏林應徵工作。夏洛是一名美女，也是聞名的園藝家，她看見瑪麗整本的花園設計圖，大為驚豔，但卻不動聲色，雖然錄用瑪麗，但表明只是試用。在這兒，瑪麗遇見了園藝的執行藝術家克里斯堤。

        夏洛憑自己的人脈關係，到倫敦參加「雀兒喜園藝展」，但夏洛根本未將瑪麗名字加入，因此瑪麗被拒於門外，更慘的是夏洛偷了瑪麗的整本設計圖之後，也將瑪麗給辭退了。

        失業的瑪麗在伊芙的鼓勵下，決定自行參加「雀兒喜園藝大展」，首先她找到一群能堆疊老石塊的師傅，但這些師傅卻表示，必須要老大同意才行。於是瑪麗找到一群熱愛大自然的團體，他們專門做復育的工作，沒想到所謂的老大卻是克里斯堤。

        克里斯堤認為，瑪麗只想藉參加雀兒喜比賽，而成就自己名聲，他認為更重要的是，在衣索比亞復育森林，兩人意見相左，瑪麗認為比賽是為了提供新的概念，才能喚起世人對大自然的新觀念，但克里斯堤不在意她的想法，逕自前往衣索比亞。瑪麗近乎放棄了，但在深深思考後，還是覺得必須去說服克里斯堤，於是她向朋友借錢，搭機飛往衣索匹亞。克里斯堤很訝異，但還是帶她參觀了在衣索匹亞復育的情形，將沙漠變成綠洲雖然困難，但憑著毅力，這個願望一定能執行。在當地的宗教拓染下，兩人感情進展神速，但瑪麗也更堅定自己的理念，獨自回到都柏林。

        此時因曾上電台接受芭芭菈墨菲的訪談，感動了一個基金會願意提供資金，而克里斯堤也隨後趕到，遂在預定的時間內完成了作品，一切以石頭與大自然構成的花園，成功地拿下雀兒喜園藝大獎的金牌，而克里斯堤也回到衣索匹亞繼續他的復育工作。

◎    劇情分析
    
        本片是根據真人真事改編，由世界園藝專家瑪麗·雷諾所寫的小說改編而成。

        瑪麗生長的環境是愛爾蘭，在這兒遺留許多的石陣遺跡，至今依然無法詳細解說這些巨大石陣的由來？也不知是何人所建？其作用為何？

        瑪麗的家離這個石陣不遠，從小就把這個幾乎屬於她自己所在的石陣，稱之為秘密花園。在這兒，幾乎沒有任何所謂的先進科技，觸目所及的只有森林與大自然。大地充滿了綠意與盎然的力量，這使得瑪麗幾乎可以感受到土地與大自然的呼吸，她也沉醉在其中。

        長大後的瑪麗成了一名花園的設計者，她將理念繪畫在整本綠色的本子中，其設計的概念是由石陣轉化為「凱爾特神殿」，從而以古老的石頭成為她設計的最大元素，這與一般對花園的想法有所不同，由嬌豔的花朵所構成的花園，固然名正言順，但長自土地的花朵，若經過移栽，事實上就已喪失了花的本質。

        因為不同的氣候，會長出不一樣的花朵，猶如一塊土地會孕育出不同的文化一樣，這是「自然」不變的道理。於是「自然」就成了瑪麗的創作主題。

        「我（人）就是自然；自然就是我（人）」是瑪麗堅信的理念，這是相當具有哲理概念的思維，也就是在思想的層面，是具有深度與廣度的，這是每一位藝術家必須要具備的思考，唯有如此，才能顯示這位創作者是有獨到的見解與創作力的。

        綠色的植物早已與大自然融為一體，要兼具什麼想法才能獲得青睞？大石陣是人為的創作品，我們至今不知其真正的作用，但卻能感受經過幾千年的光陰，巨石陣早已融入到大自然中，甚至成為瑪麗心目中的聖殿。

        構成聖殿的基本圖案是圓形，而很多圓形的交疊，便產生了螺紋的結構，透過重疊的圓形，便成了瑪麗創作的主題。但這是屬於思想上的創作，夏洛想要抄襲甚至侵吞了那本綠色的設計圖，也許只提供了一些構想，但卻無法全數模仿。

        伊芙說得好，瑪麗的創作是一直往前行的，抄襲的人只能停在模仿的階段，但創作者卻已往前又進入另一個層次了。瑪麗受了鼓舞，這才再度提起精神，勇敢地再向創作的路途邁進。

        克里斯堤真正的職業，應該是綠色的播種者，他與父親及一群同好致力於大自然的復育，因此他與日本的香織，在衣索匹亞做一種近乎上帝的工作，也就是將沙漠變成綠洲，這並非是空談，而是順著自然法則，讓自然自己復活過來。

        克里斯堤的理念與瑪麗並無衝突，但瑪麗的目標是參加「雀兒喜園藝大賽」，克里斯堤認為瑪麗是想藉此揚名世界，但瑪麗認為自己是提供一個範例與目標，先讓世人理解什麼是自然，等到理念能被充分理解之後，自然就能將衣索匹亞的工作複製到全世界了。

        兩人認識不深，誤會是可以理解的，於是克里斯堤不管瑪麗的比賽，獨自到衣索匹亞，所幸瑪麗終於知道她必須去說服克里斯堤，於是她向朋友借錢，趕往衣索匹亞。在非洲兩人有了較深刻的了解，尤其在音樂與宗教的熏染下，兩人碰觸到心靈中不敢去面對的情愫，在火堆前，兩人真摯地將自己交給了對方。

        火是大自然的另一種元素，所謂「四大」即是地、水、火、風，正是自然中的元素，從瑪麗的設計中，不乏這四大元素，也就是四大的組成，就更能展現大自然的神奇與偉大了，正因為看起來並不怎麼樣，但正因為簡單，才能更顯得大自然的無窮。

        拱門的作法也來自於神殿的構想，那是一項古老的技術，但沒有鋼筋與水泥，卻能夠屹立千年而不倒，人類的建築看起來是進步的，但那是利用現代的素材，而這些素材並非來自大自然，比起隨處可尋的石頭而言，似乎尚欠缺了一些什麼。

        克里斯堤是什麼原因回來？也許他已開始認知同意瑪麗的理念，因為沒有他回來，瑪麗就算有資金匯助，但卻沒有執行的能力，這依然還是無法成就，從而在最後奪魁。

        夏洛在揭曉之前，曾經以她未婚夫的財力，欲助克里斯堤在衣索匹亞實踐更多的綠地，克里斯堤確實心動了，因為條件只是替夏洛在她的場景中佈置一些花朵。

         這件事的後續沒有太明顯的交待，總之夏洛在比賽中是落選了，那答應去非洲的承諾，不知是否能夠實踐？也許這並不是重點。我們在意的是，如果克里斯堤真的為夏洛出力，那他的人格與信仰是值得探討的。尤其瑪麗第一次見到克里斯堤，是在夏洛的辦公室，而克里斯堤以小提琴在娛樂夏洛。

         這是這部影片一些盲點，也許有交待而被剪掉也說不定。最終瑪麗與克里斯堤並沒有結婚，而是各自在自己喜愛的領域中各自創作。大自然是取之不盡用之不竭的，它需要的是人以真誠的態度與之融洽一體，瑪麗與克里斯堤應該都已考量到了這一點。

逐夢練習曲(더 박스 Deo Bakseu)(The Box)

導演：梁正雄
主演：朴燦烈、趙達煥
韓國/2021年/93分/普遍級
每個人都有不想面對、不想突破的盒子是一部2021年韓國歌舞公路電影…

◎ 劇情簡介　　　　　

　　金民秀是一名優秀的經紀人，但他捧紅了歌星羅西之後，兩人就決裂了，這使得民秀欠了一屁股債，債主時常到他家去向他母親要債。民秀相當無奈，但他相信只要時來運轉，必定能東山再起。

　　民秀自己也開一家有歌星駐唱的酒吧，但已關閉多時。這一日他回去酒吧，竟發現有一名青年池勳在自彈自唱，民秀覺得池勳是可造之材，正欲與他談論時，債主找上門，民秀不得已，只得拉著池勳坐上自己的車，急急逃離現場。

　　民秀帶池勳回老家，母親煮了東西招待他們，池勳也在他們家中，看見民秀過去提拔許多現在的明星，成就歌唱事業。媽媽也把希望放在池勳身上，希望池勳能幫助民秀東山再起。

　　民秀寫了一張契約，希望雙方以演唱十場之後，再決定是否繼續。但池勳卻表示他有劇場恐懼症，因為他無法在有觀眾的場所唱歌，但當獨自一人時，卻能唱出相當優美的歌聲。

　　無奈的民秀只好找來一個大紙箱，鑽了幾個洞之後，讓池勳在紙箱裡唱歌。第一次在酒吧中演唱，卻意外引起一群酒醉客人的興味，打賞了許多小費。

　　從全州、惠州、木浦及麗水，都遇到困難，但民秀總是能應付自如，甚至請一名外籍歌手來激盪池勳，雖然花光了兩人賺的錢，但卻贏得更多的賞金。

　　民秀帶池勳去找娜娜，娜娜是一名視障歌手，也經營一間酒吧，在她的建議下，池勳戴著墨鏡出場，最終依然無法演唱甚至逃逸。

　　半路中，他們參加了爆米香音樂大賽，雖然套上紙箱，但還是獲得評審的青睞。但因經費不夠，只好賣掉車子，然後去找賣機車的賢植，兩人騎機車去到吉甫賽人聚集的所在，在彼此的薰陶下，池勳也認知了音樂的本質。但此時民秀告知合約已終止，要池勳自行離去。或許是受到了刺激，池勳站在屋頂上高聲唱出他的歌聲。

　　池勳終於可以面對觀眾了，他不用娜娜送他的眼鏡，獨自走向舞臺，面對新星發掘的歌唱大賽。

◎ 　劇情分析
    
　　小時候的家庭問題，讓池勳縱然有一副好歌喉，卻無法面對任何人而開嗓。這應該是屬於心理的問題，因此也必須要以心理的衝擊，才能突破心靈難關，從而成為一名出色的歌者。

　　這其中的轉換是相當複雜的，也就是小時候若被拋棄，那在關鍵時刻，也必須複製相同的事件，在相同的震撼中，從而認清事情的癥結，在認知與體會中便有了明澈的方向，於是心靈上的困頓便霍然解開，這應該是戲劇不變的道理。

　　本片可稱為韓國的公路電影，很多人將之歸納為音樂電影，但其中的音樂都是翻唱「酷玩樂團」、「怪奇比莉」、「切特、貝克」、「瑪麗亞·凱莉」、「法瑞爾·威廉士」及韓國一些較熱門的金曲。

　　有趣的是，民秀帶池勳在韓國各地演唱，也同時介紹了各地的美食。這對韓國而言，是相當有力的宣傳，同時也透過鏡頭，映現了沿途的美麗風光，這或許是這部影片另類的作用。

　　民秀是個相當優秀的製作人或經紀人，但卻往往忽略了人性，我們無法了解之前他一手捧紅的羅西，為何離他而去，但為了完成他的職責，民秀是不會捨不得花錢的，這與一般的經紀人完全不一樣，他寧可自己負債，但不能不盡到自己專注在歌手的照顧上，因此無論走到哪兒，都有債主逼上門；但另一方面，卻在各地都有他的朋友，在他困頓之際，助他一臂之力。

　　在錢花光的時候，他賣掉了自己的轎車，然後坐公車去找他的朋友賢植，從機車店內開出一臺重機，為何這些朋友這麼挺他？原因自然是民秀過去的為人是相當四海的。這種專注卻大而化之的個性，便成就了民秀這個腳色的立體性。

　　相較於民秀的固執，池勳是一名心靈傷痕累累的人，他不敢去面對過去，於是在自己周遭築起了一道牆，躲在一個紙箱子，就以為逃避了全世界，而在這個屬於他自己的世界中，池勳由衷唱出心靈的歌聲。

　　問題是，紙箱只是權宜之計，沒有人可以永遠躲在箱子裡面而不跟人接觸。但是要跨越這道心靈鴻溝，任何人的鼓勵是無效的，必需要當事人自己有清楚的認知，跨越心靈藩籬。

　　視障歌手娜娜是一個很好的類比，躲在紙箱內與身為視障者，都無法看到外面的世界；但兩者有截然不同的景況，娜娜曾說，閉上眼睛世界頓然與自己融為一體。

　　其實這個理念是華嚴經的境界，當了解到自己的實相心時，自己的本心就是十方法界，這是見道之人的見解與境界，但沒想到竟出自一名視障歌手的口中，這實在令人相當驚艷。

　　娜娜以同理心要池勳戴上墨鏡，也許漆黑一片的外在是一樣的，但在臨界點之際，池勳卻潰敗而逃。不但出乎娜娜的意料之外，也使得民秀大失所望。

        也許這是其中試煉的一場，在不斷地撞擊中，讓池勳直接去面對一切，因為身為一個人，既然來到人間，就必須去面對六塵，而六塵包含每個人的色、受、想、行、識，也就是人與人互動之間，有必然的因果關係，如果只是一昧的自我逃避，在這世上無有是處。

        當然過程中也安排了一場歌唱比賽，池勳依然躲在紙箱出賽，雖然歌聲獲得青睞，但並不完美。因為人是人，紙箱是紙箱，縱然後來紙箱上了色彩，變成遊客打卡的景點，但依然還是被困在紙箱之中。

        吉普賽人是世界公認與音樂最密切的民族，他們寧願四處流浪，但卻不能沒有音樂。民秀用心良苦，將池勳帶往吉普賽人聚集之處，同時也宣告合約十次的演唱已經結束，並要他自行回去。

        池勳感受到再度被拋棄的哀痛，這個衝擊徹底擊垮了池勳，但也讓他從困頓走了出來。如果走到世界的任何角落，都必須面臨被拋棄的命運，那為何他不能拋棄一直依賴的紙箱子？

         池勳將紙箱子拆開，然後將之丟入火堆當中，接著他以另一種方式來逃避，那就是不斷的喝酒，在酒醉之後，池勳竟爬上屋頂，在似夢非夢中，他融入了音樂中，於是他站在屋頂上開始演唱，猶如一名出色的歌手，在燦爛的舞台上，熱情地光芒四射。

         於是池勳成功了，原來他是可以面對人群，去釋放他的歌聲，而從屋頂上望去，民秀也站在不遠處，微笑地望著他，於是他知道，這一場也是民秀自己設計的，無非是要池勳走出那個紙箱子罷了。

         池勳日後的成就自然是可期的，導演只用一場戲來呈現，在評審面前的舞台上，大聲地說出自己的名字，從此韓國將會出現一位閃亮的新星－池勳。但最重要的是，池勳戰勝了自我，從而走出紙箱子面對這個世界。而民秀也證明自己真的是一位出色的經紀人，他發掘了這個日後的明星，也讓自己走出經濟的的困頓。

         故事結局印證了民秀母親對池勳所說的：希望能助民秀一臂之力，但從整個層面而言，應該說：人要先自助，而後人也能資助。