集結十二位國際級導演，以他們獨特的角度和鏡頭來詮釋對紐約的感受、愛情及生命的真諦…
◎ 劇情簡介
（一）棋逢對手 導演：姜文 Jiang Wen
班傑明偷了蓋瑞的皮夾，又在快照店跟蹤蓋瑞的女友，並在酒吧搭訕她。蓋瑞趕來後也偷回了皮夾，但卻失去了戒指。班傑明看似落了下風，但真的是如此嗎？
（二）莉芙卡的婚禮 導演：蜜拉．娜雅Mira Nair
西哈德教徒莉芙卡即將嫁給海姆，她向印度耆那教徒買鑽石，也透露女人結婚必須理光頭。印度老闆透露他妻子已出家，雙方不勝噓唏。
（三）音樂家的奇遇 導演：岩井 俊二 Shunji Iwai
大衛為阿巴拉在影片中配的音樂全被否定，助理常打電話來催稿。大衛不願也無法閱讀杜斯妥也夫斯基的鉅著，於是助理卡蜜兒仿效當年杜氏寫「賭徒」時由女助理速寫雙方最後成婚，大衛與卡蜜兒也會嗎？
（四）搭訕高手 導演：伊凡．艾塔Yvan Attal
一名男子在十字路口餐廳前抽菸，一名美麗的華人女子來借火。男子邊抽菸邊遊說女子與他一同去公寓作愛，女子最後告訴他，她是妓女。
（五）心想事成 導演：布萊特．雷納 Brett Ratner
一名畢業生女友拋棄了他，藥房老闆法蘭克同情他，遂叫他帶女兒去參加舞會，沒想到其女是坐輪椅的殘障。但那個夜晚兩人卻在公園內發生美妙的關係，原來女兒是體驗派的演員藝術家。
（六）激情難忘 導演：艾倫．休斯 Allen Hughes
男子在酒吧遇上莉蒂亞後發生激情，兩人難忘這段激盪，各自不由自主地又回到酒吧，沒想到心有靈犀地又遇見了。
（七）舊情難忘 導演：夏克哈．卡帕 Shekhar Kapur
已經退休的女歌唱家又回到紐約以前住的旅館，一名自稱是經理兒子的殘障男子為她帶來香檳，但卻不慎掉下摔死。但其實這只是她過去的一段難忘往事。
（八）親情天性 導演：娜塔莉．波曼 Natalie Portman
黑人男舞者帶白人女兒在公園，但始終被誤認是男保姆，雖然女兒泰雅與母親住一起而母親又有男友，但泰雅去欣賞父親舞蹈時總是忘情地高喊爸爸。
（九）畫家之死 導演：費提斯．阿金 Fatih Akin
一名畫家看上了中藥店的女店員，要求為她作畫而遭拒，但當女店員再去找畫家時，畫家卻已身亡，她只好將一幅沒有眼珠的畫像貼上自己相片中的眼睛。
（十）婚姻治療 導演：伊凡．艾塔 Yvan Attal
男士在外面抽菸，女士從餐廳內走出向他借火抽菸。女人不斷地勾引男士，原來他們是一對夫妻，藉著一種調情增進夫妻的情感。
（十一）老夫老妻 導演：喬舒亞．馬斯頓Joshua Marston
一對老夫老妻從在路上走路就一直鬥嘴，爬樓梯累得妻子說結婚六十三年這是欲謀害她。罵歸罵，兩人卻是永遠手牽手、心連心。
◎ 劇情分析 ( 註：以上十一片劇名，由筆者自己撰取，以利寫稿之用 )
「巴黎我愛你」以十八部五分鐘的短片所組成，利用巴黎的區塊不僅呈現了巴黎城市的風格，當然也達到了城市促銷的目的。「紐約我愛你」基本上創作的動機也是如出一轍，只是紐片以十一部電影構成，看似各自獨立，但許多的角色也不時穿梭在其他情節中；甚至也用了幾個獨立的橋段作表現，這不僅達到串連每個單元的目的，其實也更豐沛了故事的情節厚度。
第一段的扒手之爭，最終不僅表現了兩個道上行家的扒手功力，也因為蓋瑞無法保住女人給他的戒指與相片而有了輸贏，最後女人從背後呼喚「班」的聲音，絕對有讓觀眾思考之處。
而第二段牽扯到宗教的議題，也多少有種族方面的困頓與沮喪。男女雖然有情卻不能表現，況且也得在生意上廝殺一番。印度男子開車時對於即將出嫁的西哈德教徒有許多緬懷，然也只能止於此了。
第三段：拍過「情書」的岩井俊二也拍了這段紐約的傳奇故事。男女若處一室發生情感的機率是絕對昇高的，當年杜斯妥也夫斯基二十五年與女助理完成「賭徒」這本書後兩人就結婚了，而大衛與卡蜜兒也會走上一樣的路嗎？
第四段：許多男人相當熱衷一夜情，當然會構成這樣的條件必然與社會脈動有關，一夜情也不見得是現代台灣才有的現象，在世界各地事實上也是相當普及的。問題是這個焦聚也不能全放在男人身上，畢竟一個巴掌拍不響，一夜情女方也該擔待一點責任的。只是這齣戲卻出乎觀眾意料之外。
第五段有點魔幻寫時，所謂體驗派的演員其實是相當受到爭議的，若為了飾演妓女，是否真的必須去街頭拉客。雖然實際的工作互動必然會帶給演員更多的啟示，但就社會的道德觀念而言，自然會引起一些爭議。這段故事以近乎童話的角度來詮釋，在失意男獲得的補償作用，很輕易地就擄獲了觀眾的心。
第六段則將敘述重點放置在激情慾望中，一夜情之後男女均陷入激盪漩渦中而無法自拔。看得出女人似乎也有著相同的困境，但慾望卻全面戰勝了理智。男人亦復如是，於是在心靈感應當中，兩個人不知不覺同時走向上次邂逅的酒館前，終於奇蹟似地又相遇了。於是一夜情就延伸變為多夜情。
第七段是較讓人思索與探討的。退休的巴黎女歌唱家來到紐約住進了以前住過的老飯店。一名身體殘缺的服務生來為她提行李換房間，唯一的線索是飯店經理是女歌唱家的粉絲，但經理始終沒有出現，經理的兒子以殘缺身軀事實很難在飯店中任職的，真正的推論是女歌唱家與經理或許有過一段情，而當年也曾發生過兒子死亡的陰影，才導致此趟紐約之行的惶恐與困頓，而紫羅蘭也是過去的思緒殘留，配合著白色禮服，觀眾應該可以猜到一些訊息。
第八段則大膽地去碰觸種族膚色的問題。男舞者曾與白人女人生下一女兒，但路人總認為男舞者只是男保姆，從來不曾會認為是父女關係。但當我們看完男舞者在舞台上精彩的獨舞，女兒在台下大聲呼叫「爸爸」之際，觀眾自然情緒也就落入導演預設的框框中。
第九段是舒淇參與的影片，她特殊的女人韻味吸引了畫家的注目，只可惜她無法走出心靈的困頓，恰如一般東方女子的矜持而喪失了一次當畫中人的機會；當然也使得畫家含恨而終。最終舒淇遇見了貫穿全劇的女攝影師，這回她不再拒絕而直接投入。
第十段與第四段同一個導演在同一個地方拍的，不同的角度卻是相同的抽菸搭訕，而最終觀眾發現兩人都是夫妻，或許是因為已經有了年紀，夫妻關係逐漸變為僵化或制式，於是兩人費盡心機地在外面假裝搭訕。如此賣弄激情無非想重新經營這種逐漸失去新鮮與彈性的婚姻生活，正因為深愛著彼此才會這麼努力設計，否則直接在外打野食不就更簡單解決？
第十一段是最有趣的呈現，兩名結婚六十三年的老夫妻幾乎每句交談的話都能引起一連串的埋怨，但仔細聆聽就會發現，彼此的埋怨正是相互關切的方式之一，六十三年的共處時光幾乎瞭解對方近乎合體，在這樣的面向中，若無叨叨不休的嘮叨兩人反而會陷入惶恐而孤寂的不安。
除了這十一段，其實還有幾個連結的橋段也都由劇中角色擔任並由不同的導演掌鏡，於是透過這一連串的組合，讓真正的紐約面貌呈現在觀眾面前。影片後面也有了預告，下一部影片是「上海我愛你」。
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