主演：尚皮爾‧馬里歐(Jean Pierre Marielle)
傑哈德‧巴狄厄(Gerard Depardieu)
法國 / 1991年 / 109分 / 輔導級
禮讚：榮獲1992年法國凱撒獎最佳攝影、最佳服裝設計、最佳電影原聲
最佳音效、最佳導演、最佳女配角(Anne Brochet)和最佳影片
等七項大獎
17世紀的意大利，音樂大師桑德•哥倫布(Jean-Pierre Marielle 飾)沉浸在喪妻之痛中無法自拔，他帶著兩個女兒遠離喧囂…
◎ 劇情簡介
一六六0年春天，意大利音樂家桑德‧哥倫布的妻子去世了，從此他帶著兩個女兒馬特萊娜與特華尼特隱居在鄉野之間。但桑德為了專心於音樂的創作，遂在農舍外再搭一間小木屋，而他整天都在沉思中度過。
馬特萊娜長大了，於是桑德教她拉奧維爾琴，小女兒一直吵著她也要練琴，於是桑德便去找一名製琴師，為特華尼特打造了一把較小的琴。
在練就一番功夫後，三人應宮廷指揮家蓋尼邀請，到宮廷內作一場演奏，蓋尼驚為天人，立刻邀他加入宮廷樂師之職，但桑德拒絕了。
連續兩次，國王派人去家中邀請桑德加入，都被拒絕，在惹惱國王之後，下令桑德不得在其他地方演奏。桑德並不後悔，他不願自己只是一名玩樂器的樂手，他自認為是一名音樂家。
桑德夢見自己走入湖中而遭滅頂，醒來之後作了一首「悲哀之墓」，每次演奏時妻子總會出現在他眼前，而放在桌上的蛋捲似乎有人吃過。於是他請博沙這名畫家畫了一幅靜物圖，以便將這份記憶留住。
這一日，一名原在教堂唱詩歌的年青人馬萊來拜訪，他是透過莫卡爾的介紹，要來當桑德的學生，馬萊彈奏一曲「傅麗葉」後，桑德便表示馬萊不能當他的學生，但馬萊再彈奏自己曲子，總算感動了桑德，但也要再考慮一個月後再決定。
馬萊終於當了桑德的學生，也與馬特萊娜展開熱戀，桑德希望馬萊的音樂沒有世俗的聲音，也要注意畫家落筆的聲音，甚至夜晚在林間小便聲，都是音樂裡的裝飾聲。但馬萊太過專注在樂器上的表現，最後桑德給他一筆錢後要他離去。而馬萊也因此結束與馬特萊娜的感情。
馬萊很快成為宮廷樂師，而馬特萊娜則生了一個死胎，從此萬念俱灰，馬萊不但成了宮廷音樂的指揮，也結婚生子，他送給馬特萊娜一雙鞋，她則丟入火爐中，幸好妹妹急急拿起。最後馬特萊娜以鞋帶上吊身亡。馬萊偷偷回去偷聽老師的琴藝，等了二十三天才聽到，此時他也才知音樂詮釋了悲哀與淚，師徒二人合奏了「悲哀之墓」。
◎ 劇情分析
不管任何的樂器，都是透過演奏，才能讓人欣賞，很多人認為，聽音樂就是透過耳朵的聽聞，才能夠感動，所謂的音律，也經過思維的整理，才能真正了知音樂的節奏。
事實上人能聽到萬物的聲音，是透過聽覺神經，與外面的聲律，才有聽的功能出現，佛經謂之為：根塵相觸而生識，這裡的解釋是，大腦內的耳根，與外六塵的聲塵相接觸，便生出了耳識。然而這只是大體上的言說，譬如光有耳識，也必須有意識加入，才能真正聽聞。
桑德這位不媚俗的音樂家，在他一生中，以絕對的佛學極深奧的道理來詮釋音樂，但世上，卻始終無人能夠知曉，他在音樂的真義。就算他唯一的弟子馬萊其實也無法真正悟入其師的真意，最後一起的合奏，算是桑德無奈的人間交待，猶如禪師臨終，卻依然尋找不到入悟的弟子，最終只能抱憾而去。
試舉一段禪宗公案為例：趙州語眾云：「才有言說，便是撿擇，便是為了求明白。老僧不在明白裏，你們各自珍惜。」僧云：「你既不在明白裏，我們珍惜個什麼？」趙州云：「我也不知道！」僧又問：「你既不知道，為何又知道自己不在明白裏？」趙州云：「你直接去體會吧！」
馬萊當時欲拜在桑德門下，他學會了許多的演奏技巧，但卻不得桑德的賞識，因為馬萊只是一種表演，卻無法從自性中，流洩而出真誠的音符，因此桑德認為他無法成為一位音樂家。
其實不只有音樂，世上的萬物均與真心阿賴耶識有關，也就是，世上所有的一切現象，都是自性的共同參予才能出生。楞嚴經卷三中佛對阿難云：「阿難，汝更聽此祇陀園中，食辦擊鼓，眾集撞鐘。鐘鼓音聲，前後相續；於意云何？此等為是聲來耳邊？耳往聲處？阿難，若復此聲來於耳邊，如我乞食室羅筏城，在祇陀林則無有我，此聲必來阿難身處，目連迦葉應不俱聞，何況其中一千二百五十沙門，一聞鐘聲，同來食處？若復汝耳往彼聲邊，如我歸住祇陀林中，在室羅城則無有我；汝聞鼓聲，其耳已往擊鼓之處，鐘聲齊出，應不俱聞，何況其中象馬牛羊種種音響？若無來往，亦復無聞，是故當知聽與音聲俱無處所，即聽與聲二處虛妄，本非因緣，非自然性。(本如來藏妙真如性也。)
如此的經典，早已詮釋聲音與聽聞的功能，並非如一般人所言是從耳朵聽，所有的聲音均是出自自心本性。這是佛學中極深奧的道理，若能了解這段有關佛性的敘述，離道不遠矣。
佛學原本就很生活化，雖然佛法是「背俗」的，但了知這一切真義，道理其實早就明徹在當下，正因為無法言說，桑德便顯得孤僻起來，因為世人皆醉我獨醒，這樣的感知，若非有超然的定力，是無法承受的。
桑德的傑作「悲傷之墓」與「淚」，都說明了，潛藏在內心深處的感動，必須透過心靈的類比，才能體現那種境界與情境。當真正的悲傷其實已經沒有悲傷；當真正的涙水湧現其實已經沒有淚水。
馬萊縱然無法頓悟音樂家的情境，但能了知契入一些心靈的吶喊，其實也屬難得，這也是為何，桑德始終不肯進入宮廷當樂師；而馬萊一生在宮廷中打滾。最終他必須躲在老師的木屋外二十三天，才聽到老師真心至誠的演奏，那是一種與天地相容的意境，而這番田地，卻早已在自性中存在，存在於小便聲中，存在於世上一切該有的聲律之中。
佛眼和尚云：「法淨本然，云何忽生山河大地？既生山河大地，如何得復法淨本然？既復法淨本然，云何卻見山河大地？」問大眾：「如何即是？」良久曰：「水自竹邊流出冷，風從花裏過來香。」
六塵中的萬象，縱然美如天籟，這一切必然與自性佛性有關連，而這一切又不得以話語說出，畢竟這是心量的題目。以音樂而言，音樂是被創作的，是被演奏的，因為被生出的，故將來必定會消失與滅亡，這一切都被歸納為虛妄法，但當音律出現時，一定有一個生出這些音律的心，這就是真實的心。唯識學稱祂為「阿賴耶識」。
所謂「萬法不離一心，心生法生，心滅法滅。」這個心，指的正是第八識阿賴耶識，西方電影很少有提及這個層次的電影，在桑德教導馬萊傾聽世間一切自然聲時，正是許多禪宗公案的寫照。雖然後面的結尾，編導無法詮釋真心的呈現，以兩人合奏作為一種傳承的表徵，就哲學的角度而言尚屬佳作，但若是以佛法而言，難免就有些力衰了。
真正的音樂家，其實也不必用樂器來呈現，因為一切原本均屬天然，一切都從胸中湧現而出，而這一切又原本都在，但為了後世能感知當時他們的心境，於是不得不將這些感受留在五線譜中。
但當留在五線譜時，這一切都已離本心甚遠，所以後世的人再怎麼演奏，也只是演奏家，卻不是真正的音樂家。這也是，馬萊已成為宮廷樂師的指揮，但一想到恩師時，總難掩失落的神色，因為，這是他此生永遠無法趕上老師的原因。「日」片若真正歸類，我將之歸納為佛學電影。
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